Презентация: "Роль искусства в социально-личностном развитии дошкольников"
проект на тему

Министерство образования Московской области

Региональная система  повышения квалификации

ГАОУ СПО МО «ГПК»

Итоговый практико-значимый проект

Тема: «Роль искусства в социально- личностном  развитии дошкольников»

по курсу кафедрального учебного модуля «Современные стратегии реализации дошкольного образования. Внедрение ФГОС дошкольного образования»

                                                            Выполнила: слушатель КПК            

                                                                     Рзаева Ирма Анатольевна, педагог

МДОУ – детский сад №50 «Ручеёк»

                                г. Серпухова

    Научный  руководитель:

к.п.н. Крылова О.Ю.

Серпухов, 2014г.

Содержание

ВВЕДЕНИЕ…………………………………………………………………...3стр.

I. Основная часть. Теоретическое обоснование проекта «Роль искусства в социально-личностном развитии дошкольников»…………………………4 стр.

1.1. Роль искусства в социально-личностном развитии дошкольников..……………………………………………………………….8 стр.

II. Практическая часть……………………………………………………...10 стр.

2.1.Цель, задачи, объект, предмет…………………………………………10 стр.

2.2.Этапы работы над проектом…………………………………………..16 стр.

2.3. Содержательная часть работы над проектом……………………….16 стр.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ……………………………………………………………22 стр.

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ…………………………………………………26 стр.

ПРИЛОЖЕНИЕ……………………………………………………………27 стр.

ПРЕЗЕНТАЦИЯ

ВВЕДЕНИЕ

     Проблема художественно- эстетического развития детей дошкольного возраста - одна из основных проблем педагогики, которой в современных федеральных государственных требованиях уделяется  большое внимание.

    Ознакомление  детей дошкольного возраста с изобразительным искусством, развитие их творческой деятельности особенно актуально сегодня, в период перехода на личностно-развивающую  модель взаимодействия взрослого и ребенка. Актуальность проблемы обусловлена ролью искусства в приобщении детей к духовным ценностям и значением его в нравственно- эстетическом воспитании дошкольников.

  Искусство занимает особое место среди других эстетических ценностей и играет большую роль в жизни общества. Оно предстает перед человечеством в виде огромного количества художественных произведений, созданных живописцами, скульпторами, писателями, музыкантами- всеми художниками в различные периоды исторического развития общества. Но если красота созданных человеком вещей, самих людей и явлений природы со временем исчезает, то искусство относительно устойчиво, художественные произведения сохраняются обществом, а поэтому воспринимаются людьми, оказывают на них  воздействие. Искусство сохраняется людьми, потому что оно является важным средством воспитания, формирования развитой, гармоничной личности.

  Тема проекта «Роль искусства в социально-личностном развитии дошкольников» по ФГОС относится к образовательной области художественно-эстетического развития, включает в себя интеграцию областей познавательного, социально-коммуникативного,  речевого  и физического развития.  Целевые ориентиры проекта направлены на смысловое восприятие и понимание произведений искусства, развитие сенсорной культуры, обогащение художественной деятельности детей и побуждение к творчеству, развитие речевого творчества, владение речью как средством общения и культуры.

I. ОСНОВНАЯ ЧАСТЬ. ТЕОРЕТИЧЕСКОЕ ОБОСНОВАНИЕ ПРОЕКТА «РОЛЬ ИСКУССТВА В СОЦИАЛЬНО – ЛИЧНОСТНОМ РАЗВИТИИ ДОШКОЛЬНИКА»

   Культура и искусство – это средства воспитания, основа художественного воспитания и развития детей. Приобщение к ним является частью формирования эстетической культуры личности.

  Культура формируется в процессе познания искусства. Искусство окружает человека с момента рождения и вводит его в окружающий мир через системы  художественных образов. Каждый вид искусства имеет свои  специфические средства выразительности, которые способствуют образному познанию детьми окружающего мира через разнообразие форм, цветов, звуков. Внутренний мир ребёнка ярко представляется через услышанные им художественные произведения, увиденные им произведения живописи. В процессе освоения искусства развиваются социально-личностные свойства и качества, ребёнок учится жить по законам красоты. Произведения искусства  несут радость познания, открытия, вызывают чувства наслаждения прекрасным. Обучение различным видам художественной деятельности дарит впоследствии детям радость творчества, формирует интерес к искусству, который сохраняется на протяжении всей жизни и служит одной из основ духовного развития личности.

     Социально-личностные качества дошкольника эффективно развиваются благодаря особенностям различных видов творческой деятельности: изобразительной, музыкальной, которые способствуют динамике развития социально – личностных качеств дошкольника.

   Ценность культуры состоит в том, что она  содействует ребёнку в открытии внутреннего мира человека, вхождении в социальный мир, приобщении к нормам и правилам жизнедеятельности в обществе, развитию «Собственного человеческого начала в человеке».

   Искусство занимает особое место среди других эстетических ценностей и предстает перед воспринимающими его дошкольниками в виде художественных произведений, созданных живописцами, скульпторами, писателями, музыкантами- всеми художниками в различные периоды исторического развития общества. Оно несёт в себе отражение как существующих, так и давно исчезнувших вещей, явлений природы и людей, сохраняет их образы для новых поколений. Искусство расширяет социальный опыт человека, его взаимодействие с природой и обществом, другими людьми. В этом проявляется коммуникативная функция искусства. Также способствует познанию окружающего мира через художественные образы живописи, графике, скульптуре, архитектуре. В процессе обучения детей возрастает просветительская роль искусства.

   Изобразительное искусство обладает своим «языком», который помогает художнику выразить свои мысли, чувства, своё отношение к действительности. Образы искусства благодаря знанию «языка», воспринимаются ярко, живо, формируются чувства, они вызывают эмоциональное отношение к событиям и явлениям, помогают глубже воспринимать окружающую действительность.

    А.М. Щетинина отмечает взаимосвязь процессов социализации и индивидуализации в социальном развитии ребенка. То есть, с одной стороны, ребёнок, развиваясь, усваивает социокультурный  опыт  в форме правил, норм, способов поведения, эталонов действия и взаимодействия людей в социуме, а  с другой- идёт процесс развития сущностного «Я» ребенка, его индивидуальности и неповторимости, определенной независимости от социума, но способного гармонично и эффективно адаптироваться к меняющейся социальной среде и сохраняющего важным предметом своей потребности другого человека.

  По А.В. Мудрику, социализация- это развитие человека в процессе взаимодействия с обществом, усвоения и воспроизводства культуры данного общества.

   Приобщение к культурным ценностям невозможно без освоения «языка эмоций». А освоение языка эмоций наиболее полно происходит средствами искусства.

  «Искусство - форма культуры, связанная со способностью субъекта к эстетическому освоению жизненного  мира, его воспроизведению в образно-символическом ключе при опоре на ресурсы творческого воображения».

  Воспитательная сила искусства «дает возможность войти внутрь жизни, пережив кусок  жизни,  отраженный в свете определенного мировоззрения,- говорил видный советский психолог Б.М. Теплов – и самое важное то, что в процессе этого переживания создаются определенные отношения и моральные оценки, имеющие несравненно большую принудительную силу, чем оценки просто сообщаемые или усвояемые». Вначале эти оценки выражаются в предпочтении того, что нравится, затем они приобретают характер суждений с точки зрения определенного идеала.

   Природа ребенка и природа искусства во многом родственны. В первую очередь чувственным аспектом познания.  Искусство, эмоционально-образное по своей природе, является уникальным средством развития эмоциональной сферы дошкольника, формирования ценностного отношения к окружающему их миру.

   Через эмоционально – эмоционально –психологическое воздействие на ребенка средствами искусства возможно успешное воспитание эмпатии и эмпатийного поведения-сопереживания и содействия другим при сочетании детских видов деятельности, опосредующих общение и взаимодействие взрослого и ребенка: сопереживание персонажам художественного произведения представляет собой комплекс чувств,  в состав которого входят такие эмоции, как сострадание, осуждение, гнев, удивление. Эти социально ценные эмоции должны еще закрепиться, актуализироваться, найти выход и привести к результату, в соответствующем контексте, который может и должен создавать взрослый.

    Упущения периода детства  в этом плане невосполнимы. Трудно не согласиться со словами В. Астафьева: «Детство и юность всякого человека- это слышимый лишь одному камертон, по которому он потом всю жизнь настраивает свою душу».

   Известные психологи и педагоги также говорили о роли культуры в социально-личностном  развитии ребенка дошкольного возраста, его вхождении в мир социальных отношений.

   Л.С.Выготский рассматривал процесс социализации ребенка как «врастание в человеческую культуру».

  Л.Ф. Блинова понимает социальное развитие ребенка  как «процесс усвоения и дальнейшего развития индивидуумом социально-культурного опыта, необходимого для его включения  в систему общественных отношений».

  По словам Н.Н. Шатунова, содержание социального развития определяется, с одной стороны, всей совокупностью социальных влияний мирового уровня культуры, общечеловеческих ценностей, с другой – отношением к этому самого индивида, актуализацией собственного «Я», раскрытием творческих потенциалов личности.

1.1. РОЛЬ ИСКУССТВА В СОЦИАЛЬНО-ЛИЧНОСТНОМ РАЗВИТИИ ДОШКОЛЬНИКОВ.

     Одной из основных задач нашего общества, встающих перед системой современного образования, является формирование культуры и искусства личности. Формирование культуры и искусства подрастающего поколения невозможно без обращения к художественным ценностям накопленных обществом в процессе своего существования. Сейчас невозможно представить себе, что нашу жизнь не сопровождало бы искусство, культура и творчество. Где и когда бы ни жил человек, даже на заре своего развития, он пытался осмыслить окружающий его мир, а значит, стремился понять и образно, доходчиво передать полученные знания следующим поколениям. Так появились настенные рисунки в пещерах - древних становищах человека. И это рождено не только желанием защитить своих потомков от пройденных уже предками ошибок, а передача красоты и гармонии мира, восхищение перед совершенными творениями природы.                                                                    В. М. Межуев отмечает, что совокупность предметов образует непосредственную предметную форму существования культуры. В предмете запечатлеваются усилия, опыт, знания, вкусы, способности и потребности многих поколений, поэтому он становится «человеческим предметом». Именно поэтому в предмете и через предмет человеку дана его подлинная история, его общественная биография. Культурная ценность предмета заключается в том, насколько предмет стал человеческим, насколько в нем представлена и воплощена ценность, выражена определенная человеческая сила и способность.    Забота о воспитании социально и личностно развитого, компетентного человека является одной из главных задач современности, и обращение к этой задаче осознано на государственном уровне. Согласно Федеральным государственным образовательным стандартам, социально-личностное развитие реализуется через конкретную образовательную область с определёнными критериями. Оно предполагает освоение дошкольниками первоначальных представлений социального характера, включения детей в систему социальных отношений, приобщение к элементарным общепринятым нормам и правилам взаимоотношения со сверстниками и взрослыми (в том числе моральным, формирование гендерной, семейной, гражданской принадлежности, патриотических чувств, чувства принадлежности к мировому сообществу.

    Картины, музыка, театр, книги, фильмы дают ребенку ни с чем несравнимую радость и удовлетворение, заставляют его сочувствовать. Исключите это все из жизни цивилизованного человека, и он превратится если не в животное, то в робота или зомби. Богатства искусства неисчерпаемы. Во всех музеях мира побывать невозможно, все симфонии, сонаты, оперы не прослушать, все шедевры архитектуры не пересмотреть, все романы, поэмы, стихи не перечитать. Да и ни к чему. Всезнайки на самом деле оказываются поверхностными людьми. Из всего многообразия человек выбирает для души то, что ему наиболее близко, что дает почву его уму и чувствам.   Искусство и культура вечно и прекрасно, потому что несут красоту и добро в мир.  Истинное искусство и культура должно быть прекрасно, иметь доброе, гуманное начало с вековыми традициями.

   Итак, искусство и культура влияет на нашу жизнь со всех сторон, делает ее разнообразной и яркой, живой и интересной, насыщенной, помогая человеку все лучше и лучше понимать свое предназначение в этом мире. Наш земной мир соткан из совершенства и несовершенства. И только от самого человека зависит, каким он сделает свое будущее, что читать будет он, что слушать, как говорить

      К проблемам Детства обращаются такие ученые как В. Г Безносов, А. А. Грекалов, В. П. Зеньковский, А. П. Желобов, В. А. Хушелев, С. Д. Лихачев, К. В. Султанов, В. П. Щербаков и другие, изучал феномен «Философии Детства», где ребенок – будущий полноправный член социума, органично адаптированный к нему, которому предстоит осваивать, сохранять, развивать и передавать дальше культурное наследие общества через включение в культуру, социальную активность и поведение ребенка. Феномен «Детства» изучается в различных аспектах, как судьбы человека, период пластичности, обучаемости, восприимчивости, предшествующей взрослению. Как судьба страны и критерии оценки современной политики, как формы социального бытия, определяющего развитие цивилизации и человечества, так как именно в «Детстве» закладывается программа поведения людей и включенности их в культуру, социальные формы жизни, будущие виды деятельности.              

     Искусство - процесс или итог выражения внутреннего мира в образе, творческое сочетание элементов таким способом, который отражает идеи, чувства или эмоции.  Мы учимся у искусства и культуры вечным ценностям, благодаря чему искусство и культура воспитывают нашу нравственность. Оно ориентируется и ориентирует на них, постигает и освещает реальность в соотнесении с ними. Это совершенные творения искусства, необходимые каждому из нас для полноценного духовного бытия, успешной деятельности людей в разных сферах.

   Таким образом, формирование культуры и искусства подрастающего поколения невозможно без обращения к художественным ценностям накопленных обществом в процессе своего существования.  

II. ПРАКТИЧЕСКАЯ ЧАСТЬ

2.1. ЦЕЛЬ- раскрыть роль искусства в формировании социально-личностной позиции дошкольников.

ОБЪЕКТ – дети старшего дошкольного возраста.

ПРЕДМЕТ- формирование социально-личностной позиции дошкольников через различные виды искусства.

Цель, предмет и объект проекта обусловили постановку следующих задач.

ЗАДАЧИ ПРОЕКТА:

• Изучить научно – методическую литературу по теме проекта.

• Разработать технологию проекта по теме: «Роль искусства в социально-личностном развитии дошкольников».

• Создать условия для приобщения  детей к изобразительному искусству. 

• Приобретение детьми социального опыта через произведения искусства.

Модель взаимодействия участников проекта

Модель интеграции образовательных областей

Технология работы

   Развивающие технологии направлены на детей дошкольного возраста в рамках проекта «Роль искусства в социально-личностном развитии дошкольников»  с целью влияния искусства на социально-личностное развитие дошкольников.

    Взаимодействие с родителями:

• Консультация «Роль искусства в социально-личностном развитии дошкольников»

• Размещение информации для родителей «Искусство- детям»

• Привлекать внимание родителей к различным формам совместной художественной деятельности в детском саду и дома.

• Рекомендовать родителям посетить сайт педагога с целью ознакомления работы руководителя изостудии «Мир искусства». 

• Оформить выставку художественного творчества детей.

• Совместная работа детей, педагогов и родителей по созданию условий по теме проекта.

Предусматривается проведение непосредственной образовательной деятельности.

Формы проведения  НОД различны. Предусмотрены как теоретические – рассказ воспитателя, беседы с детьми, рассказы детей, наблюдения, мультимедийные презентации,  показ воспитателем способов действия, - так и практические, в ходе которых дети под контролем педагога самостоятельно выполняют работу, осваивают технику рисования.

  Также технология включает проведение в режимных моментах различных видов деятельности:

• Режиссерская  игра «Оживи картину» Три богатыря (Васнецов)
• Д/игра «Собери картину», «Найди недостаток в портрете», «Угадай по описанию».
• Экскурсия в мини-музей картинной галереи группы (Врубель М.А. «Царевна-Лебедь», В.Серов «Девочка с персиками»)
• Чтение художественной литературы: «Гуси-лебеди», «Баба-Яга», «Финист Ясный Сокол»,  А.С.Пушкин «Сказка о царе Салтане , о его славном и могучем богатыре Гвидоне Салтановиче и о прекрасной царевне Лебеди».
• Презентация «Третьяковская картинная галерея».
• Самостоятельная художественная деятельность «Линия нам рассказала».

Целевые ориентиры

• выявление и осознание ребенком своих творческих способностей, художественного вкуса;
•   смысловое восприятие и понимание  произведений искусства;  
• развитие речевого творчества, владение речью как средством общения и культуры при восприятии произведений живописи;
•   овладение навыками культуры труда, улучшение своих коммуникативных способностей, и приобретение навыков работы в коллективе;      
• реализация самостоятельной творческой деятельности;                                                    
• овладение первоначальными представлениями социального характера.

Вид проекта: творческий, долгосрочный, подгрупповой

Адресация:

Проект   реализуется в рамках программы «От рождения до школы» Н.Е. Веракса, Т.С.Комаровой, М.А.Васильевой в направлении «Художественно-эстетическое развитие» с интеграцией областей «Познавательное развитие», «Речевое развитие».

Участники проекта: дети  старшей - подготовительной групп.

Возраст участников: 5-7 лет. Для успешного освоения программы на НОД численность детей в группе кружка от 8 до 10 человек.

Время реализации программы: сентябрь-май 2013-2014 года. Продолжительность НОД с каждой группой – не более 20 мин. (старшая группа), 25 мин. (подготовительная группа).

2.2. ЭТАПЫ ПРОЕКТА

     Научить ребенка быть счастливым – задача взрослых. Все начинается с восхищения тем, что видит перед собой малыш, чему он изумляется и что вызывает отклик в его душе… И хотя многие впечатления ещё не осознанны им глубоко, но, пропущенные через детское восприятие, они играют огромную роль в становлении личности.

   Вот поэтому социально-личностному развитию детей уделяется значительное внимание в образовательном учреждении. Это не только любовь к родным местам, и гордость за свой народ, и ощущение своей неразрывности с окружающим миром, но и желание сохранить и преумножить богатство своей страны. Эти чувства, которые закладываются с детства, формируются в условиях семьи, в коллективе сверстников, группе  детского сада.

       Приоритетным направлением деятельности Муниципального дошкольного образовательного учреждения  - детский сад №50 «Ручеёк» по реализации основной общеобразовательной программы является:

- повысить эффективность использования художественно – эстетического развития дошкольников посредством ФГОС дошкольного образования.

-повысить эффективность использования методов и приемов социально-личностного развития дошкольников посредством ФГОС дошкольного образования.

    Для достижения данного направления в детском саду созданы условия для личностного развития и саморазвития ребенка, приобщения к общечеловеческим ценностям с учетом возрастных и индивидуальных особенностей детей, обеспечены условия для активного взаимодействия детей, педагогов и родителей.

Этапы реализации проекта

Комплексно-тематическое планирование

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Знакомство с различными жанрами изобразительного искусства способствует  психическому, интеллектуальному и эстетическому развитию.

           Познавательный мир искусства ребенка приобщает его к истории, овладению средствами  выразительности, умению воспринимать жанры искусства, овладевать профессиональными понятиями, терминами, используя их в самостоятельной деятельности.

          Необходимо отметить, что искусство благотворно влияет на эмоциональный комфорт в условиях социального окружения и положительно влияет на социально-личностное развитие дошкольников.

      В Федеральных Государственных образовательных стандартах большое значение уделяется социально-личностному развитию детей.  Социализация детей сегодня- это процесс, направленный на вхождение ребенка в социально-культурную среду современного общества, которое требует инициативных молодых людей, способных найти свое место в жизни, восстановить русскую духовную культуру и традиции, сохранить и созидать, нравственно стойких, социально адаптированных, способных к саморазвитию и постоянному совершенствованию.

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

1. Выготский, Л.С., Психология развития ребенка. [Текст]/Л.С. Выготский.  -М., 2004.
2. Данилина, Т.А., Степина, Н.М., Социальное партнерство педагогов, детей и родителей [Текст]/Т.А. Данилина, Н.М. Степина.  – М., 2004.
3. Коломийченко, Л.В., Концепция и программа социального развития детей дошкольного возраста [Текст]/ Л.В. Коломийченко.- Пермь, 2002.
4. Мудрик, А.В. Введение в социальную педагогику. [Текст]/А.В. Мудрик.–М., 2009.
5. Комарова, Т.С. Изобразительная деятельность в детском саду. [Текст]/Т.С. Комарова. -М.: Мозаика – Синтез, 2007-2010.

ПРИЛОЖЕНИЕ

Тема: «Жанры изобразительного искусства»

Интеграция образовательных областей: «Речевое развитие», «Познавательное развитие»,  «Физическое развитие».

Речевое развитие: активизировать в речи детей понятия: пейзаж, натюрморт, портрет, развивать диалогическую речь детей.

Познавательное развитие: закрепить представления об основных жанрах изобразительного искусства (пейзаж, натюрморт, портрет). Расширять знания о портретном жанре: на примере нескольких портретов показать, что художники передают не только внешний облик человека, но и его внутренний мир (характер, настроение). Формировать умение различать чувства и настроение по выражению лица, по мимике.

Физическое развитие: побуждать детей рационально использовать двигательные и эмоционально-психические разгрузки в ходе занятия.

Материалы: Репродукции известных детям картин (пейзажи, натюрморты, портреты), кукла Незнайка, дидактическая игра «Портреты Незнайки», дидактическая игра «Фоторобот»

Ход НОД.

1. Игровая мотивация.

Воспитатель. Сегодня к нам в гости пришёл маленький сказочный герой. Угадайте, кто он.

Мальчик в шляпе голубой,

Любопытный и смешной,

Очень любит он мечтать,

Сочинять и рисовать,

Только ничего не знает

Этот маленький …

Дети: …Незнайка.

Незнайка (воспитатель): -Здравствуйте, ребята! Хорошо, что вы меня знаете. Наверно, читали обо мне? Помните, как однажды я хотел стать художником, но портреты, которые я рисовал, никому не понравились? Вот я пришёл к вам в детский сад, чтобы учиться у вас рисованию. Ведь я так люблю искусство! Я даже стал картины собирать. У меня их так много, что я решил пригласить вас в свою картинную галерею – в сказочную страну искусства.

Колокольчик, позвони!

В страну искусства позови!

(Дети проходят в студию)

Н: -Давайте посмотрим на эти картины. О чём они рассказывают?

Д: ответы детей.

Н: -Верно, о природе. Как одним словом назвать картины о природе?

Д: -Пейзажи.

Н: -Верно!

В: -Посмотрите внимательно, ребята, и скажите, какую ошибку допустил Незнайка?

Д: - Среди пейзажей оказался натюрморт.

В: –Верно, давайте его снимем. Какие из этих пейзажей вам знакомы?

Д: ответы детей.

В: - Где надо расположить картину, которую сняли?

Д: -Среди натюрмортов.

В: -Почему вы так думаете?

Д: ответы детей.

В: –Давайте подойдём к выставке натюрмортов. Не ошибся ли Незнайка и здесь?

Д: - Нет.

В: - А это что за группа картин?

Д: -Портреты.

В: -Что такое портрет?

Д: ответы детей

2. Дидактическая игра «Портреты Незнайки».

Цель: Учить различать чувства и настроение человека по выражению лица, по мимике.

В: - Незнайка говорит, что Тюбик нарисовал и его портреты. Как вы думаете, почему они такие разные?

Д: -У Незнайки было разное настроение.

В: -Верно, у Незнайки было разное настроение, поэтому выражение его лица менялось. Какой Незнайка изображён на этой картине? Какое у него лицо?

Д: - Грустное, печальное; весёлое, радостное; испуганное; удивлённое; спокойное, ласковое, доброе, нежное; злое, сердитое.

3. Физминутка.

Незнайка стать художником мечтал,

Поэтому он всюду рисовал.

Ручкой на листе вот так (показ)

Кистью на холсте вот так (показ)

Карандашиком на парте

И мелками на асфальте.

Сапогами на снегу,

Коньками он чертил на льду.

На песочке прутиком,

На дощечке гвоздиком.

В: -Вот какие портреты нарисовал Незнайка. Что он забыл нарисовать? (воспитатель показывает изображения)

Д: - брови; губы; уши; нос…

4. Дидактическая игра «Фоторобот» ( пособие для игры см. И. В. Тюфанова «Мастерская юных художников» с.64, 55)

Цель: обучение последовательному описанию лица человека.

В: -А теперь помогите мне грустного Незнайку превратить в весёлого. Что надо изменить в его портрете?

Д: -Губы и брови

В: -Поиграем в игру «Фоторобот». С помощью этой игры можно смоделировать лицо любого человека.

Дети под руководством воспитатель моделируют разные лица.

5. Итог НОД.

Тема: «Знакомство дошкольников с искусством (портретом)»

Интеграция образовательных областей: «Речевое развитие», «Познавательное развитие»,  «Физическое развитие».

Программные задачи:

«Познавательное развитие»: продолжать знакомить с жанром живописи – портрет; формировать представление о портрете, о том, для чего его создают художники, что художник изображает не только внешний вид конкретного человека, но и его душевное состояние, настроение, что в портрете все работает на раскрытие образа человека.

«Речевое развитие»: совершенствовать диалогическую речь, умение отвечать на поставленный вопрос, делая выводы.

«Физическое развитие»: побуждать детей рационально использовать двигательные и эмоционально-психические разгрузки в ходе занятия.

Материал:

Репродукции портретов разных художников: Васнецов В.М. «Аленушка», Веницианов А.Г. «Крестьянка с васильками» и др.

Ход НОД:

«Я сейчас расскажу вам о внешнем виде одной девочки (мальчика) из нашей группы. А вы постарайтесь по моему описанию узнать, про кого я рассказала»,- говорит воспитатель.

Дает описание (не глядя на ребенка). После того как дети узнают по описанию своего товарища, предложить посмотреть друг на друга, рассмотреть, какие у мальчика, девочки, сидящей рядом, глаза, волосы, рот, нос. Спросить, кто хочет описать портрет своего товарища. Выслушать несколько описаний. Подвести к тому, что дети дали словесный портрет человека, а художники рисуют портрет человека, а те, кто с ним знаком, узнают его на портрете.

Воспитатель выставляет несколько разных репродукций с изображением портретов людей. Рассматривает их вместе с детьми. Обращает внимание на то, что художники передают в портрете не только внешние данные человека – какие у него глаза, волосы, во что он одет, но и настроение, что он чувствует. Мы, зрители, это понимаем по выражению лица человека, по его позе.

Предложить детям определить, кто на портретах изображен спокойным, а кто задумчивым, а кто сердитым или веселым.

Физкультминутка: «Юные волшебники»

Раз -подняться, потянуться

Два – согнуться, разогнуться.

Три – в ладоши три хлопка,

Головою три кивка.

На четыре – руки шире,

Пять – руками помахать,

Шесть – тихонечко присесть.

Будем дружно рисовать

И картины создавать.

   В заключении подвести итог:

«Сегодня мы рассматривали портреты разных людей, которые нарисовали художники в разное время. На портретах можно увидеть не только внешний вид человека, но и его настроение, узнать какой он. Но, чтобы нарисовать портрет человека, нужно хорошо рассмотреть его, определить цвет глаз, волос, прическу, а также почувствовать его настроение, чтобы передать его душевное состояние.

Тема:  «Мы художники»

Интеграция образовательных областей: «Речевое развитие», «Познавательное развитие»,  «Физическое развитие», «Художественно-эстетическое развитие».

Программные задачи:

Познавательное развитие: закрепить представления об основных жанрах изобразительного искусства (пейзаж, натюрморт, портрет); расширять знания о портретном жанре на примере

нескольких портретов, показать, что художники передают не только внешний облик человека, но и его внутренний мир (характер, настроение), в дидактической игре «Портрет Незнайки» учить различать чувства и настроения по выражению лица, по мимике; формировать любовь к прекрасному, бережное отношение к произведениям искусства.                              

 Речевое развитие: активизировать словарь, учить подбирать синонимы;

Художественно-эстетическое развитие: закреплять умение рисовать портрет (набросок) простым карандашом, а затем дорисовывать его, раскрашивать красками;

Физическое развитие: побуждать детей рационально использовать двигательные и эмоционально-психические разгрузки в ходе занятия.

Ход НОД:

Воспитатель: Сегодня в гости к нам пришёл маленький сказочный герой. Угадайте, кто он?

Мальчик в шляпе голубой

Любопытный и смешной.

Очень любит он мечтать,

Сочинять и рисовать.

Только ничего не знает

Это маленький (Незнайка).

На ширме появляется Незнайка.

Незнайка: «Здравствуйте, ребята. Хорошо, что вы меня знаете. Наверное, читали обо мне. Помните, как я однажды хотел стать художником, но портреты, которые я рисовал, никому не нравились. Вот я и пришёл к вам в детский сад, чтобы научиться рисовать. Ведь я так люблю искусство. Я даже стал картины собирать. У меня, их так много, что я решил пригласить вас в картинную галерею – сказочную страну искусства.

Колокольчик, позвони!

В мир искусства позови.

На стене три группы картин.

Незнайка: «Давайте посмотрим, какие картины висят справа. О чём они рассказывают? Верно, о природе. Как одним словом можно назвать картины о природе (Пейзаж)?

Воспитатель: Посмотрите внимательно и скажите: какую ошибку совершил Незнайка? Верно, среди пейзажей оказался натюрморт. Давайте его снимем. Где можно расположить картину, которую мы сняли? Правильно. Давайте подойдём к выставке натюрмортов. Не ошибся ли Незнайка здесь? Почему вы так думаете? Теперь подойдём к центральной стене. Что здесь мы видим (портреты)? Посмотрите внимательно. Чьи портреты вам знакомы? Каких знаменитых людей вы узнали? Верно – это портрет С. Я. Маршака, а это П. И. Чайковского. Они нарисованы простым графитным карандашом, это графика. Цветные картины пишут красками на холсте или бумаге. Незнайка просит найти портрет его друга Тюбика.

Художник Тюбик сам нарисовал себя.

Воспитатель: как называется портрет самого автора, написанный им самим? Правильно, автопортрет. Незнайка говорит, что Тюбик нарисовал и его портреты.

Как вы думаете, почему они такие разные? Да, у Незнайки было разное настроение, поэтому выражение его лица менялось. Каким Незнайка изображён на этой картине? Какое у него лицо (грустное, печальное, весёлое, радостное, удивлённое, спокойное, злое, сердитое)?

Физминутка

Незнайка стать художником мечтал

Поэтому он всюду рисовал.

Ручкой на листе – вот так (показ)!

Кистью на холсте – вот так (показ)!

Карандашиком на парте – вот так (показ)!

А мелками на асфальте – вот так (приседают)!

Сапогами на снегу – вот так!

(Руки на поясе, притоп)

Коньками он чертил на льду – вот так!

(Дети изображают движения конькобежца)

На песочке прутиком – вот так (наклоны)!

На дощечке гвоздиком – тук-тук (стучат кулачками)!

Разводил в ведре извёстку (мешают руками),

Потолок белил он щёткой (белят, руки вверху).

Размешал он палкой краску,

Кистью всё вокруг покрасил (поворачиваются).

Хотя Незнайка не художник,

Но маляр отличный всё же!

Воспитатель: наш друг хочет познакомить вас с одной из самых знаменитых картин во всём мире. Она очень большая и нарисована красками на холсте. Создал её Леонардо да Винчи. Он назвал этот портрет «Джоконда» (Мона Лиза). Люди вот уже несколько веков любуются её нежной красотой. Считают, что улыбка у Джоконды загадочная, лукавая, очаровательная.

Художники часто рисуют женщин, потому что они очень красивы. Как вы думаете, чья из ваших мам самая красивая? Правда, каждый человек считает, что его мама самая красивая. Человек, которого мы любим, кажется нам самым лучшим и красивым. Каждый из нас знает, что его мама добрая, нежная и самая красивая.

Незнайка: давайте, ребята, нарисуем мам и устроим выставку их портретов.

Воспитатель: посмотрите, как нужно расположить рисунок на листе и вспомните последовательность рисования портрета.

Воспитатель: Думаю, что Незнайка запомнил, что рисунок (набросок) мы делаем не нажимая на карандаш: линии должны быть слабыми, еле заметными. Раскрасить портрет нам помогут краски.

Дети рисуют портреты мам. Воспитатель их хвалит, при необходимости помогает.

Тема: «Каким бываю я!»

Вид игровой обучающей ситуации (ИОС):  проблемно-поисковая ситуация

Форма деятельности: совместная деятельность взрослых и детей.

Виды деятельности: игровая, коммуникативная, познавательная, продуктивная, музыкально-художественная, двигательная.

Интеграция образовательных областей: «Речевое развитие», «Познавательное развитие»,  «Физическое развитие», «Художественно-эстетическое развитие», «Социально-коммуникативное развитие».

Познавательное развитие: формировать представления о себе самом и осознанием ребёнком себя, своего характера, своих отношений с окружающими. Знакомство творчеством художника портретиста В. Серова. Учить понимать душевное состояние изображенного на портрете через  восприятие композиции, жеста, мимики, колорита. Углубить представление об описании внешности.

Речевое развитие: развитие свободного общения с взрослыми и детьми.

Воспитывать культуру речевого общения; обогащать словарный запас детей: «композиция», «колорит»; развивать индивидуальное видение картины и умение чётко и содержательно высказывать свои мысли.

Социально-коммуникативное развитие: продолжать  формировать умение различать и понимать характер эмоционального состояния людей.

Воспитывать интерес к окружающим людям, развивать наблюдательность. Развивать чувство прекрасного, воспитывать любовь к своей Родине.

Художественно-эстетическое развитие: формировать умение находить различные средства  выразительности для передачи эмоционального состояния образа. Подводить к образному выражению содержания. Способствовать эмоциональной оценке своих работ и рисунков сверстников, созданию радостной атмосферы при восприятии рисунков.

Музыка: формировать умение распознавать характерные особенности музыкальных произведений. Совершенствовать умения двигаться в такт музыкального произведения.

Форма проведения ИОС: игра-беседа

Материалы: ноутбук, магнитофон, слайды: репродукция картины В. Серова «Девочка с персиками»,  «Мика Морозов», схемы рисования лица человека, фигуры.

Раздаточный материал:

-листы белой бумаги 20 x 30 см;

-простой карандаш;

-ластик;

-краски акварельные;

-вода в стаканчиках;

-кисти;

-салфетки.

Предварительная работа:

1. Рассматривание репродукций картин:  В.Серова «Девочка с персиками», «Мика Морозов».

2. Дидактические игры «Исправь ошибку художника», «Линия нам рассказала».

3. Беседы  «Кого я вижу на картине», «Моя самая любимая картина».

4. Игры: «Живой портрет»  (принять позу как на картинке), «Настроение» (мимикой выразить настроение).

5.Рассматривание себя в зеркало.

1. Открытый вход в деятельность

       /На экране появляется репродукция картины В.Серова «Девочка с персиками»/

                              Дети самостоятельно  рассматривают.

Воспитатель:  Ребята, я смотрю вас, заинтересовала эта  репродукция картины. Вам интересно узнать, кто эта девочка? Тогда я вас приглашаю в мини-музей картинной галереи.

2. Вводно-организационный

 Воспитатель- экскурсовод:  Уважаемые посетители картинной галереи, мы начинаем нашу экскурсию,  проходите к репродукции картины Валентина Серова «Девочка с персиками». Экскурсия начинается.

                                           III. Мотивация на деятельность

Воспитатель- экскурсовод:  

Если сморишь на картине нарисован человек, значит, эта картина называется -портрет.

    Валентин Серов рисовал ребята портреты людей, он любил изображать детей и взрослых.

«Девочка с персиками» — картина русского живописца Валентина Серова, написана в 1887 году, хранится в Государственной Третьяковской галерее.  На портрете изображена двенадцатилетняя Вера Мамонтова. Изображена девочка с персиками. Посмотрите, какие выразительные у неё черты лица, художник изобразил её на фоне окна, лицо у девочки спокойное, доброе, мечтательное. Девочка нарисована сидящей за столом; на ней розовая блузка с тёмно-синим бантом; на столе нож и персики.  Валентин Серов так отзывался о работе над этой картиной:

 Как девочка на вас смотрит ребята? Во что она одета? А хотите, мы оживим этот портрет и узнаем о чём думает эта девочка?   Нужно  принять такую же позу как на картине, сделать такое же выражение лица. Кто хочет показать нам как сидит девочка?

                               /ребенок по желанию изображает героиню портрета/ 

  Скажи, пожалуйста, что ты чувствуешь, когда изображаешь девочку с картины? О чем ты думаешь, когда смотришь на нас? Какое у тебя настроение?  

                                                 /ответы детей/                             

                 IV. Объяснение нового или расширение имеющихся знаний

Воспитатель- экскурсовод:  Вот мы и узнали, что чувствует девочка с картины и какое у неё настроение, для этого нужно было изобразить девочку.

Посмотрите, на другую картину этого художника, называется она «Мика Морозов».

Здесь на полотне изображен мальчик. Художник изобразил его сидящем на стуле.

Работа полна внутреннего движения, сама композиция необыкновенно динамична - кажется, "маленький герой" вот-вот сделает нетерпеливый жест и покинет плоскость картины, "выпрыгивая" нам навстречу.

   Как изображен Мика Морозов? (сидит на стуле) Композиция картины –это когда человек изображен возле предметов или с предметами.

  Что можно сказать о его одежде, позе, выражении лица, глаз?(ответы детей)

Глаза (круглые, черные, любопытные…), губы (яркие, полуоткрытые, трогательные..), нос (маленький, заостренный, правильный…), брови (вскинутые, крылатые, очерченные, светлые…), щеки (румяные, детские, бархатные…), лицо (теплое, смуглое, открытое, распахнутое…), взгляд (пытливый, удивленный, любопытный, умный…), руки (детские, нежные, смуглые, пухлые, нетерпеливые…)

  Какие краски использует Серов для изображения мальчика? (ответы детей)

Правильно ребята, художник использует краски темных оттенков,  профессиональные художники называют колоритом картины использование определенных оттенков краски. Задача художника-портретиста – показать не только внешнее сходство, но и черты характера, настроение, внутренний мир героя, через цветовые оттенки, позу, фон.

                                              Динамическая пауза

 Ребята, хотите послушать  фрагменты музыкальных произведений, которые помогут вам раскрыть и понять  свойства характера, взаимоотношения персонажей? Слушайте внимательно и то,  что вы почувствуете, можете выразить движением, настроением, мимикой.

/Дети слушают и двигаются в такт музыки. В. Агафонников «Драчун», Д.Благой «Хвастунишка», Д.Кабалевский «Резвушка», «Плакса», «Злючка», «Озорники»./

                                      Практическая работа

 Ребята, хотите сегодня  попробовать нарисовать не какого-то, а самих себя и сравнить потом схожесть портрета с вами.

  Для этого нужно внимательно рассмотреть своё изображение в зеркале (дети рассматривают себя в зеркале).

 Посмотрите, какой формы ваше лицо (треугольное, овальное, круглое), брови (дугой,  прямые), волосы (кучерявые, прямые, светлые, темные, короткие, длинные), нос (прямой, курносый, с горбинкой), губы (пухлые, тонкие, в форме сердечка, овальные, круглые), глаза (круглые, узкие, карие, зеленые, голубые, серые), подбородок (острый, круглый, овальный, треугольный).

  Предлагаю вам рассмотреть схему изображения лица человека и его пропорций тела по пояс, во весь рост. Чтобы раскрыть характер самого себя, надо подумать, как лучше его подчеркнуть. Если мимикой, тогда изображение надо делать по пояс.  Губы веселого человека приподняты по краям, брови дугой, грустного наоборот. В покое или движении - изображать в полный рост. Необходимо подумать о цветовом решении портрета, его деталях.

                             Открытый выход из деятельности

 Ребята, сегодня вы рисовали свои  портреты,   покажите портреты друг другу,  обсудите,  у кого портреты похожи.  При этом нельзя забывать, что рисунок – это мечта  о самом себе, поэтому обсуждение надо делать более тактичным. Обратите внимание на использование средств выразительности (колорит, композицию), подчёркивание особенности характера изображенного человека. Можно свой портрет подарить родителям на память о себе.

Тема:  «Сказочный образ «Царевны-Лебедь»»

Репродукции картин:  М.А. Врубель «Царевна –Лебедь»; С. Чистова «Жарптица».

Музыкальный ряд: Н.А. Римского-Корсокова к опере по сказке А.С.Пушкина «Сказка о царе Салтане»; музыка П.И. Чайковского  к балету «Лебединое озеро».

Интеграция образовательных областей: «Речевое развитие», «Познавательное развитие»,  «Физическое развитие», «Художественно-эстетическое развитие», «Социально-коммуникативное развитие».

Познавательное развитие: обобщить представления детей о сказке, оживить в их представлении сказочные образы; закрепить в  детском сознании утверждаемые нравственные идеи.

Речевое развитие: побуждать высказывать свое мнение по восприятию репродукций картин знаменитых художников, композиции, колорита, средств выразительности.

Художественно-эстетическое развитие : обратить внимание на одежду героев картин М.А. Врубеля, С. Чистова, продолжать  совершенствовать художественные навыки, передавать  сказочные образы, соблюдая пропорции тела и лица, использовать цветовое решение (колорит) в передаче  настроения, образа.

Физическое развитие: побуждать детей рационально использовать двигательные и эмоционально-психические разгрузки в ходе занятия.

Ход НОД

-Ребята, предлагаю вам отправиться на сказочный вернисаж! А посвятим мы его сказочному образу птицы в изобразительном искусстве.

Тихо-тихо сядем рядом,

Вновь вернисаж пришел в наш дом

В птичьем образе, в наряде

В разноцветном расписном.

И раздвинутся пусть стены,

Засверкает все вокруг,

И в картине живописной

Герои сказок оживут.

-Дети, а в каких сказках вы встречали волшебных птиц ?

-Вижу вы знаете сказки, а сейчас мы увидим образ птицы в живописной картине, например вот в этой -М.А. Врубель «Царевна – Лебедь».

 (Звучит запись музыки Н.А. Римского-Корсакова к балету «Сказка о царе Салтане» по одноименной сказке А.С.Пушкина и поэтический отрывок из нее)

Лебедь, тут взмахнув крылами,

Полетела над волнами

И на берег с высоты опустилася в кусты,

Встрепенулась, отряхнулась и царевной обернулась…

…За морем говорят, царевна есть,

Что не можно глаз отвесть.

Днем свет божий затмевает,

Ночью землю освещает…

…А сама-то величава.

Выступает, будто пава,

А как речь-то говорит, словно реченька журчит…

…Молвить можно справедливо, это диво, так уж диво…

-Вы, ребята узнали этот отрывок из сказки, как называется она?

-Написал эту картину ребята русский художник Михаил Александрович Врубель. Он жил давно, в прошлом веке, сто лет назад. Мама у него умерла рано, воспитывал его отец, который был военным. Он научил сына любить музыку, живопись, театр. Михаил Александрович был хорошо воспитан, говорил на восьми языках. Любил писать картины в сказочном жанре.

-Давайте внимательно рассмотрим эту картину Врубеля «Царевна-Лебедь». На переднем плане изображена царевна, которая превращается в лебедя. У нее красивое лицо. Выделяются огромные печальные глаза. На голове – узорчатый кокошник, украшенный изумрудными камнями. Нежная рука в драгоценных камнях придерживает воздушную фату, через которую просвечивает черная коса. Огромные   белоснежные крылья излучают теплый, дымчато - розовый цвет, который переливается и светится.

-Посмотрите, Царена-Лебедь написана на фоне вечернего заката, видны багряная полоса на горизонте, синие тучи, красные огни вдалеке. Может быть, это огни  сказочного города. За спиной царевны море. Оно спокойное. Царевна уплывает во тьму, и только в последний раз  обернулась, чтобы попрощаться с нами. Она как будто хочет что-то сказать. Тревожное настроение у природы, у царевны, поэтому и мы тревожимся за нее вместе с художником.

- Иногда картины могут оживать. Давайте и мы создадим композицию картины Врубеля.

(ведущий выбирает ребенка на роль царевны, предлагает ей прозрачную ткань-вуаль, а двум мальчикам  -ткань синего цвета для оживления образа моря, помочь девочке принять нужную позу, повернуть голову, накрыться вуалью и сложить руки так же, как Царевна- Лебедь.)

-Давайте произнесем заклинание: раз, два, три. Картина оживи!

(звучит музыка морского прибоя)

-Ребята, смотрите,  я нашла перышко, чье оно? Наверное оно принадлежит Жар-птице.

                     (Открывается репродукция С.Чистова Жар-птица)

Эта сказка мне знакома.

Вот я, вот свита царская моя,

Иван-дурак и птица-жар горит, как будто бы пожар…

Ах, сколько красок, сколько свету,

А тепла и дыма нету…

Эко, чудо-огонек Иван-дурак мне приволок!

Неча молвить, страх красива! Ножки красны, гребень вверх!

Ну а хвост-то, сущий смех!

Чай, таких у куриц нету.

 (Ершов П.П. Конек-горбунок)

- Художник Чистов тоже любил сказочный жанр. Он долго любовался птицами в природе и решил изобразить такую, в которой соединилась красота разных птиц. Птица получилась не похожая ни на одну из настоящих. Но художник не огорчился. Он понял, что его птица поможет людям полюбить сказку и увидеть красоту не только глазами, но и сердцами. Царь и его боярин удивлены. Об этом говорят их жесты и выражения лиц. Придворный шут упал, он испуган. Художник разместил своих героев на черном фоне, чтобы лучше выделялись краски царской одежды, одежды придворных, Ивана и оперения Жар-птицы.

-Жар-птица блестит и переливается всеми цветами радуги. Она- символ солнышка. ЕЕ можно сравнить с русской красавицей в нарядном сарафане, в красных сапожках. Хохолок на голове птицы, словно кокошник у девицы.

Физкультминутка: «Юные волшебники»

Раз -подняться, потянуться

Два – согнуться, разогнуться.

Три – в ладоши три хлопка,

Головою три кивка.

На четыре – руки шире,

Пять – руками помахать,

Шесть – тихонечко присесть.

Будем дружно рисовать

И картины создавать.

 -А сейчас я предлагаю вам нарисовать сказочную Жар-птицу. Обратите внимание на разнообразие цветовой гаммы в оперении Жар-птицы, подбирайте яркие и насыщенные цвета.(дети рисуют)

-Посмотрите, какие красивые  получились жар-птицы.

Я медведя не боюсь, от лисы я схоронюсь,

Улечу и от орла, не догонит в два крыла.

Свету-Солнцу я сестрица и зовут меня Жар-птица!

- Молодцы ребята, вы настоящие ценители искусства! Вы умеете видеть красоту не только глазами, но  сердцем и душой.

-Вернисаж наш удался на славу, ведь сказочный жанр всем по нраву:

Композитору, художнику, поэту и ребенку, и взрослому человеку.

Тема: «В некотором царстве, в некотором государстве».

Материал: Иллюстрации к русским народным сказкам «Гуси-лебеди», «Хаврошечка», «Финист – Ясный Сокол», «Баба-Яга», «Царевна-лягушка».

Интеграция образовательных областей: «Речевое развитие», «Познавательное развитие»,  «Физическое развитие», «Художественно-эстетическое развитие».

Познавательное развитие: «оживить» представления детей о русских народных сказках, сказочных образах; познакомить с величайшим богатством русской народной культуры- сказками; вызвать интерес к русским сказкам, желание понимать глубокий смысл.

Речевое развитие: Сравнить, как изображен в рисунках народный костюм, высказывать свое мнение об увиденном, описывать  внешний образ героя; учить анализировать характерные отличительные образы сказочных героев.

Художественно-эстетическое развитие: рассмотреть, как изображают сказочных героев разные художники- иллюстраторы, продолжать учить рисовать сказочный образ, соблюдая пропорции тела и  лица.

Физическое развитие: побуждать детей рационально использовать двигательные и эмоционально-психические разгрузки в ходе занятия.

Ход НОД:

- Ребята, вы любите сказки? Как вы думаете, зачем люди сочиняют сказки?

-Правильно, люди сочиняют сказки, чтобы рассказывать их своим детям, учить в жизни различать добро и зло. Недаром в сказках (почти всегда) зло наказывается, а добро побеждает. Сказка учит мудрости и тому, что добро в ответ рождает добро. Сказка учит нас, что человек рано или поздно расплачивается за свои ошибки и поступки, желания, и только доброта и любовь сделают жизнь счастливой.

-А что будет, если у людей не будет сказок?

-Да,  не смогут люди передавать своим детям, внукам, правнукам свой жизненный опыт, предостеречь от ошибок, показать путь добра и света, по которому следует  решительно идти, преодолевая трудности. Ведь недаром народная мудрость гласит: «Сказка ложь, да в ней намек, добрым молодцам урок».

-Русский народ собрал в сою копилку множество чудесных русских сказок. Назовите сказки, какие вы знаете.

-В сказках совершаются чудеса. Богатая русская фантазия оживила весь окружающий мир. Вспомните сказки, где мы встречаем животных и птиц, которые живут жизнью людей, так же одеваются, имеют свой дом, разговаривают, переживают… Назовите сказки, в которых животные похожи своим поведением на людей . (дети называют сказки)

-А теперь давайте с вами вспомним, в каких сказках оживают небесные светила (ответы детей).

-В сказках даже простые вещи и предметы думают, мечтают, совершают различные поступки. Назовите, в каких сказках мы встречаемся с такими чудесами?

-Для сказки нет ничего невозможного. Одним словом или жестом можно умертвить или оживить, превратить в зверя или птицу, в чудовище или в камень. Приведите примеры, в каких сказках случаются такие чудеса (ответы детей).

-Ребята, а можно ли сказку назвать воспитательницей? Почему?

-Давайте подумаем, чему учит русская народная сказка «Гуси-лебеди».

-А чему учит сказка «Хаврошечка»?

-У русского народа всегда была тяжелая, трудная жизнь. Люди с утра до вечера трудились, терпели нужду, обиды, но духом не падали и всегда творили доброе дело. Давайте рассмотрим иллюстрации к сказке, посмотрите на костюмы сказочных героев того времени, это сарафаны у девушек, ленты в волосах, косы. У мужчин и парней лапти, штаны-шаровары, рубашка, вышитая по вороту (косоворотка), подпоясанная поясом.

-Трудная была жизнь у людей, например в сказке «Царевна-лягушка» царевич шел несколько дней по земле, голод томил его, а он терпел, никого не убил на своем пути: ни зайца, ни медведя, ни сокола,  ни щуку… За свое милосердие потом он получил большую награду- помощь от зайца, от медведя, от сокола, от щуки…Давайте посмотрим  на одежду царевича, у него кафтан, сапоги, шапка, украшенная вышивкой-это одежда не простого человека, царевича.

- Ребята, читая сказки, мы должны с вами научиться всему хорошему, но только надо видеть главное – смысл сказки и чему она учит.

-Угадайте, что это за сказка? (детям  предлагается схема сказки «Теремок»).

-А чему же нас учит сказка «Теремок»?

-Как можно научиться жить мирно под одной крышей! Хотя герои се с разными характерами, но каждый житель теремка очень нужен, чтобы вести общее хозяйство. Вот если бы все люди с детства научились жить мирно под одной крышей, тогда бы никто из соседей не ссорился, не воевали бы на планете разные народы и т.д.

  Любая сказка учит самой главной мудрости  в жизни- добру и любви. Будь  добр в самом малом: к травинке, к мышке, к березе, к ручейку, к старику… И даже к Кощею Бессмертному. И добро твое умножится и вернется к тебе.

- А теперь давайте поиграем. Будем превращаться в различных сказочных героев, мимикой и жестами попробуем передать их внутренний характер.

(педагог предлагает изобразить Илью Муромца, царевну Несмеяну, мачеху, кота ученого, Василису Премудрую и т.д.)

- Еще есть интересная игра «Имя шепчут волны». Попробуем представить себе, что мы попали в сказку, где неживая природа ожила и хочет поговорить с нами. Мы стоим на морском берегу, а волны подбегают к нам и хотят с нами заговорить, тихо шепчут имя каждого из вас. Попробуйте услышать как вас зовут волны, а затем по очереди произнесите вслух. (потом  предложить как их зовет ветер, туча, мышка-норушка, Илья Муромец, Баба-Яга…)

-Ребята, вам нравятся сказки про Бабу-Ягу? А почему? А какая Баба-Яга в сказках?

-Баба- Яга  в сказках бывает разной. Давайте вспомним сказки, где Баба-Яга страшная, коварная, злая. («Сестрица Аленушка и братец Иванушка», «Баба-Яга» и т.д.)

-А теперь вспомним, где Баба-Яга  справедливая, гостеприимная (Финист- Ясный Сокол»). Вот какая разная Баба-Яга.

-Сейчас объявляю конкурс на самую страшную и самую добрую Бабу-Ягу (Дети изображают).

-Давайте с самой страшной Бабой-Ягой поиграем в игру, покажем, что мы ее не боимся (выходит с метлой в центр круга)

Дети дразнят:

Баба-Яга, костяная нога,

С печки упала, ногу сломала.

Пошла в огород, испугала народ.

Побежала в баньку, испугала зайку.

(Баба-Яга скачет на одной ноге и касается  метлой каждого – тот замирает.)

-Ребята, сегодня я предлагаю вам нарисовать любого сказочного героя, который вам понравился. Помогут вам вот эти иллюстрации к сказкам.

- Очень красивые рисунки получились, давайте,  организуем выставку  в детском саду, всем на радость и удивление.

Тема: «Образ Бабушки-Яги» (по мотивам сказок)

Интеграция образовательных областей: «Речевое развитие», «Познавательное развитие»,  «Физическое развитие», «Художественно-эстетическое развитие».

Программные задачи:

«Познавательное развитие».

• Познакомить с национальной русской ценностью – образом Бабы-Яги.

• Развивать познавательный интерес к сказочным персонажам.
• Знакомить с русскими  народными сказками, в которых сказочные персонажи выступают в роли «учительницы», «советчицы».
•  Способствовать усвоению и пониманию пословиц о добре.

« Речевое развитие ».

• Развитие свободного общения с взрослыми и детьми.
• Воспитывать культуру речевого общения.
• Обогащать словарный запас детей: «ягать», «ковёр-самолёт», «меч-кладенец», «сапоги-скороходы».
• Упражнять в выражении противоположных эмоциональных состояниях (весёлый-грустный).

«Социально-коммуникативное развитие».

• Продолжать  формировать умение на примере сказочных  персонажей различать и понимать характер эмоционального состояния людей.
• Формировать умение дифференцировать поступки сказочных персонажей и давать им моральную оценку.

«Художественно-эстетическое развитие». .

• Формировать умение находить различные средства  выразительности для передачи эмоционального состояния образа.
• Подводить к образному выражению содержания.
• Способствовать эмоциональной оценке своих работ и рисунков сверстников, созданию радостной атмосферы при восприятии рисунков.

• Развивать умение выделять сюжет и основную идею произведения.
• Рассматривание иллюстраций с изображением сказочного персонажа с целью отображения образа Бабы- Яги в рисунках детей.

Форма деятельности: совместная деятельность взрослых и детей.

Виды деятельности: игровая, коммуникативная, познавательная, продуктивная, музыкально-художественная, двигательная.

Форма проведения ИОС: игра-беседа

Материалы: ноутбук, магнитофон, слайды: иллюстрации сказочного образа к русским народным сказкам образа Бабы- Яги.

Раздаточный материал:

-листы белой бумаги 20 x 30 см;

-краски акварельные;

-вода в стаканчиках;

-кисти;

-салфетки.

Предварительная работа:

1.Чтение  русских народных сказок «Гуси-лебеди», «Кощей – Бессмертный и Елена-  

    Краса»,  «Царевна- Лягушка», «Финист – Ясный сокол», «Сестрица Алёнушка и братец  

    Иванушка»   и др.

2. Дидактические игры «Путешествие  в сказку».

3. Беседы  «Моя любимая сказка», «Мой самый любимый сказочный персонаж».

4. Рассматривание в групповой библиотеке иллюстрированного материала с изображением  

   Бабы-Яги.

5. Игры-драматизации  с куклами в повседневной жизни.

6. Ознакомление детей с мудрыми пословицами и поговорками.

7. Посещение в музее прогимназии выставки «Игрушки наших родителей».

            8.Участие в развлечении «В гостях у сказки»».

Описание игровой обучающей ситуации

I. Самостоятельная игровая деятельность детей.

Воспитатель (обращается к детям, играющим в куклы):

Ребята, я смотрю, вы так интересно играете в куклы? А как называется ваша игра?  

(Интересуюсь названиями кукол, их именами).

А почему у вас кто-то плачет? (поисковая деятельность детей).

(Дети находят на полке куклу Бабы- Яги)

Ребята, посмотрите, да  это же Баба-Яга плачет! Как же её успокоить, что нужно сделать?

(дети успокаивают, предлагают варианты решения ситуации)

Правильно ребята  можно спросить Бабу-Ягу что у неё случилось и помочь её горю.

Спросите что произошло?

(дети спрашивают у Бабы- Яги, она рассказывает им свою проблему)

Баба- Яга: Здравствуйте деточки, сладенькие, вкусненькие!

Воспитатель: Ой, не пугай детей Баба- Яга! Лучше расскажи, что у тебя случилось?

Баба- Яга: В этом то вся и моя проблема. Не могу я по-другому общаться с людьми, вот они меня и бояться, злой называют, недоброй, а мне обидно я ведь совсем в душе ни такая, понимаете.

Помогите мне, пожалуйста, разобраться в своих поступках, что я делаю не так.

Воспитатель: Ну что ребята поможем Бабушке- Яге? (ответы детей)

Слушай и запоминай, мы постараемся с ребятами помочь твоей проблеме, посмотришь на себя со стороны и тогда поймёшь, что ты делаешь не так.

Хотите ребята, помочь, показать какая Баба-Яга бывает?

                                                        II. Рассказ-беседа.

Воспитатель: Дети, а вы знаете, почему Бабушку-Ягу так зовут?

Название  «Баба- Яга»  произошло от древнего слова «ягать», то есть кричать, ругаться. Ребята, а какие поступки чаще всего совершает Баба- Яга? (ответы детей)

Правильно злые, недобрые, вредные, плохие. Хотите показать злую Бабу-Ягу, она кричит: «у-у-у», топает ногами, клацает зубами, хмурит брови, руками машет, прыгает  (дети выполняют движения и жесты- тренинг эмоций).

Воспитатель: Ребята, хотите подразнить Бабу-Ягу, поиграть с ней в игру, которая так и называется «Бабка-Ёжка».

                             III. Физкультминутка «Бабка-Ёжка»

                                (подвижная игра «Бабка-Ёжка»)

Воспитатель: Дети, вам понравилась злая Баба-Яга?

А тебе Бабушка-Яга понравились твои плохие поступки?

Баба- Яга: Ой, нет что-то очень некрасиво смотрится это со стороны. Надо срочно поступать по-другому.

Воспитатель: А ведь Бабушка –Яга не всегда была злой, она была доброй, добрая дарительница, учительница её называли. Яга- дарительница принимала героя, иногда испытывала его и вручала ему чудесного огнедышащего коня, богатые дары, чудесные предметы (сапоги-скороходы, ковёр-самолёт, меч- кладенец и многие другие предметы).

Ребята, а в каких сказках встречается образ Бабы-Яги? (ответы детей)

(«Гуси-лебеди», «Кащей- Бессмертный и Елена –Краса», «Царевна-Лягушка», «Финист-Ясный сокол», «Сестрица Алёнушка и братец Иванушка и др.)

Послушайте отрывки из сказок, где Бабушка- Яга выступает в роли учительницы, советчицы («Царевна-Лягушка», «Кащей- Бессмертный и Елена –Краса»).

(воспитатель читает отрывки из сказок, демонстрируются слайды из сказок)

Воспитатель: Теперь вам понятно, почему Бабу-Ягу называли учительница, дарительница? Почему?

(ответы детей)

Ребята, пожилые, мудрые люди всегда говорят: «Добро век не забудется».

-А как вы понимаете эту мудрую пословицу? (ответы детей)

-А как Бабушка-Яга понимает?

Баба- Яга: Ой, ежели ко мне с добром, так я же и баньку истоплю, и накормлю, и спать уложу, и совета доброго скажу. Это с виду я такая злая, а в душе я добрая!

Воспитатель: Ребята, хотите изобразить веселую Бабушку-Ягу, чтобы ей было приятно? (ответы детей)

                                                      Динамическая пауза. 

                                     Тренинг эмоций:  «Весёлая Баба-Яга»

                     (дети изображают с помощью мимики весёлую Бабу-Ягу)

Воспитатель: Хотите дети  потанцевать с Бабушкой-Ягой?

Баба- Яга: Ой,  и я хочу танцевать, а ещё лучше я буду петь веселые частушки, а вы танцевать, всем тогда будет весело!

/звучат частушки и мультфильма «Летучий корабль» /

Воспитатель: Ребята, а как можно ласково назвать Бабу-Ягу? (Бабулечка-Ягулечка)

Посмотрите, я  вам предлагаю посмотреть на картинки с изображением Бабы-Яги и определить, какое настроение на картинках (сердитое, весёлое, грустное).

Какое настроение Бабы-Яги   вам больше всего понравилось? И почему? (ответы детей)

                                   IV. Подготовка детей к продуктивной деятельности.

Воспитатель: Дети, сегодня мы с вами видели Бабушку-Ягу  в разных эмоциональных состояниях - весёлую и грустную, добрую и злую. Какая вам понравилась больше всего? (ответы детей)  Какой ты, Бабушка-Яга хочешь быть?

Баба- Яга: Конечно же, доброй, весёлой, а ещё я знаю, вы умеете хорошо рисовать,  и я хочу попросить вас ребята нарисовать мне мой портрет на память.

Воспитатель:  Нарисуете портрет Бабушке-Яге? (ответы детей) 

                                            IV. Продуктивная деятельность детей

Рисование портрета Бабы-Яги. На доске изображены разные   виды носов (ровные, с горбинкой, прямые, курносые), бровей (дугой, прямые, изогнутые, треугольником),  губ (улыбаются, грустные). Предлагается силуэт, дети рисуют черты лица, изображая эмоции.

Воспитатель: Ребята, посмотрите какие черты лица можно нарисовать на портрете, вам нужно выбрать и изобразить ту Бабушку-Ягу, какая вам больше всего нравится.

                                           V. Открытый выход из деятельности.

Воспитатель:  Ребята, художники, когда рисовали свои портреты, то   выставляли их на выставках,  или дарили людям, с которых рисовали портрет. А вы что будете делать с такими красивыми портретами? (ответы детей) 

                                               VII. Рефлексия.

Дети, если вы решили подарить портрет Бабушке-Яге, то можно подарить его  и объяснить,  почему вы нарисовали ту или иную Бабушку-Ягу?