Происхождение музыки и её благотворное влияние на душу человека»
статья на тему

 Доклад   для родителей

 « Происхождение музыки  и её благотворное влияние на душу  человека»

                          музыкального руководителя Михальчук Л. В.

Наверное,  для каждого  человека музыка   возникает  из звуков   его раннего

детства.  Голос матери, щебетанье птиц за окном, шум дождя – всё это образует свой звуковой мир, такой  же  неповторимый и единственный,  как уголок родной земли.

 Музыка,  как искусство звука зарождается  там, где живут звуки; её приносят и шелест тополей, и плеск  речной воды, а порой она таится   даже  в тишине и безмолвии.

  Умение  слушать,  вслушиваться в звуки  и тишину – это умение  постигать музыкальность  мира,  развивать  в себе  чуткий слух ко всему,  что является истинно прекрасным.  

  Мы чувствуем,   окружающие нас звучания  не похожи друг на  друга,

 Что все они очень разные – высокие  и низкие,  тихие и громкие,  звонкие и  глухие. Каждый звук  имеет свой источник,  свой образ:  море гудит не так, как река,  а берёзовая роща шумит иначе, чем еловый лес. Почему  так происходит?

  Не потому ли,  что  прозрачность берёзового  леса и звуки рождает  прозрачные, светлые,  а ели  сомкнутые сумрачной цепью,  могут петь  только  глухо и низко?

 Зрительный образ соответствует  звуку:  в природе редко нарушается это правило.

 Разные предметы   и явления  имеют  своё  собственное  звучание,  что  звуки неодинаковы  - они бывают  низкими и высокими,  глухими и звонкими , тихими и громкими.  

 Не означает ли это,  что музыка,  выражающая звуковое богатство мира,

 создала множество  совершенно различных  инструментов – певучую скрипку  и нежную свирель,  пронзительную  трубу и хрипловатый фагот, звонкую гармошку и величественный орган? Каждый  из этих музыкальных инструментов,  обладающих своим тембром,  возник не сам по себе, а как отклик на многообразие мира:

ведь  если даже деревья  поют каждый по – своему, то тем более не похожи  звуки дня и ночи, радости и горя, юности и старости.

 Таким образом, музыка  тысячами незримых нитей  связана с окружающей жизнью,  её буднями и праздниками,   временами года, характерами и обликами людей, запахами, цветами.

 Музыка переплавляет  всё это   в звучании своих мелодий, ритмов, гармоний,  которые  потрясают нас  именно потому, что несут в себе огромный заряд энергии  и страсти – заряд,  состоящий  из  мельчайших  частичек  человеческих  чувств,

страданий  и надежд.

 Никакая наука  не способна  вызвать  в человеке   такой эмоциональный отклик,

   ничто не   выражает  так ярко  и полно его душу,  как искусство.

 Искусство присутствует в мире, как мудрый  наставник; оно рассказывает  человеку  о нём самом,  о его слабостях и величии,  оно учит  ценить себя  и других людей;  оно хранит память об ушедших временах.

 Именно с музыкой   связывает человек   свои представления о прекрасном, когда   желая выразить  высшую  прелесть мира, он говорит: « музыка природы», «музыка души»…

 Есть внутренняя музыка души…

  Она  как память о полузабытом,

Она как дальний шум.

                 Не заглуши

  Её с годами буднями и бытом!

 Она таится в глубине, светя

Порой в случайном слове,  в слабом жесте.

 Её имеют многие.

                         Дитя

Лишь обладает ею в совершенстве.

 В этом  стихотворении Е. Винокурова « музыка души»

 предстаёт  как особый  внутренний свет,  как драгоценный талант,  который надлежит  беречь   от разрушающей  монотонности  повседневности.

 Может быть,  секрет нашей отзывчивости и заключается    в том,  что мы носим прежде всего  в себе   эту музыку, которая тем  сильнее, чем больше  мы бережём этот дар  изначальной искренности и чистоты? Всё,  что нам приходится делать,  мы окрашиваем  нашим эмоциональным  отношением к окружающему миру.

   Есть  в мире явления,  которые не выразишь словами, их стихия – музыка с её текучестью,  переменчивостью,  игрой  красок, состояний.

 Не случайно,  говорить о музыке  порой  так же трудно, как рассказывать о своих переживаниях.

 В человеческой жизни есть как бы два плана,  два течения. Один – видимый – составляет внешние события, например,   мы знаем, в каком доме живёт человек, как он одевается, какие у него привычки и т. д.  Другой  составляет  сокровенные мысли, глубинные переживания, духовные искания человека.  Нередко  именно  в   нём  сосредоточено   главное содержание  человеческой жизни: ведь сказал же  Экзюпери: « Зорко одно лишь сердце» Самого главного глазами не увидишь».

  Конечно,  просто глядя на человека, трудно  узнать его сущность, однако  внутреннее содержание  нередко   проявляет себя внешне: во взгляде,  улыбке, интонации голоса. Мы говорим: « Этот человек духовно богат», когда  его поступки,  слова убеждают нас в существовании особого внутреннего мира,  окрашивающего

 внешние  проявления   искренностью и глубиной. Точно так же,  мы можем отметить чью – то  пустоту и духовное оскудение, когда видим, что человек живёт исключительно материальными интересами.

 Музыкальные произведения  в какой – то мере  похожи на  людей.  В них тоже могут быть  своя глубина  и характер: порой сложный,  порой легкомысленный.  Поэтому разные люди  любят разную музыку: одни слушают Моцарта и Брамса, другие довольствуются  нехитрыми песенками.  Ведь музыка бывает разной.

  Разумеется,  людям нужна  всякая  музыка:   для отдыха, танцев, занятий спортом. И часто  такая музыка бывает хорошей настолько, насколько она отвечает своим задачам.

 Следовательно, в искусстве,  как и в жизни, есть два плана:  внешний и внутренний, поверхностный и  глубинный.

 Наверху находится та её часть, которая  не составляет никакой тайны, потому что «обслуживает» события внешней жизни.  В глубине таится тот пласт, к которому подобраться не так – то просто -  ведь  его понимание    требует  известной зрелости души, опыта, мудрости.

 Означает ли это, что понять  подлинное искусство  под силу д лишь   много пожившему  и много испытавшему человеку?

   Здесь  всё обстоит несколько сложнее. Ведь жизнь  одного человека  не так – то уж велика и богата  событиями, и опыт её недостаточен, чтобы разобраться  в глубинах мудрости и философии, заключённых  в произведениях   искусства.

 Недаром ещё древние говорили: Жизнь коротка, искусство   вечно». И,  действительно, какая часть жизни уходит на выполнение  пусть необходимых,  но незначительных дел и как мало остаётся для приобретения душевного опыта.

 Не только жизнь учит понимать  искусство, но и само искусство  учит понимать жизнь – ведь в нём,  таком  большом,  заключён опыт  всего человечества , всех времён, стран, сословий. Поэтому оно раздвигает обычные границы пространства и времени,  умеет открыть человеку то,  на что порой  самому ему не хватает целой жизни.

 И каждое такое  открытие  даёт возможность  и в самом искусстве находить   всё больше, обогащать  свой опыт  и знания, воспитывать  чувства – словом,  создавать  

   свой  собственный  духовный мир, без которого жизнь никогда не бывает по - настоящему полной.

 Искусство будит фантазию, навевает образы дальних стран, в которых,  может быть, человеку    никогда  не суждено побывать, рассказывает о событиях и героях, с которыми ему никогда не встретиться, оно даёт опыт, который сам он никогда бы не приобрёл.   Искусство рождает мечту, а мечта всегда богаче реальности.  Это знали поэты всех времён, наделявшие фантазию волшебными крыльями, уносящими человека  в царство  невиданных чудес.

  Реальность и фантазия – эти два мира  сосуществуют  постоянно, рождая  не только поэтов и музыкантов, но и всевозможных романтиков – лётчиков, геологов, путешественников.

  В один ненастный день,  в тоске нечеловечьей,

 Не вынося тягот, под скрежет якорей,

Мы всходим на корабль – и происходит встреча

 Безмерности  мечты с предельностью морей.

 
Эти строки из стихотворения  французского  поэта Ш. Ф Бодлера « Плаванье» .

    ,.. « встреча  безмерности мечты  с пределностью  морей» обозначает такие горизонты  человеческой мечты, в сравнении с которыми даже моря  - эти известные  символы необозримого  пространства – кажутся предельными,  узкими  и тесными.