Консультация для воспитателей на тему: «Музыкальная игра как средство развития старшего дошкольника»
консультация на тему

МДОУ детский сад №6 «Березка»

Консультация  для воспитателей на тему:

«Музыкальная игра как средство развития старшего дошкольника»

Подготовила: музыкальный руководитель ВКК

Конищева Галина Николаевна

Зубова Поляна,

Исследование известных ученых, педагогов доказывают возможность и необходимость формирования у ребенка памяти, мышления, воображения с очень раннего возраста.

Не является исключением и возможность раннего развития у детей музыкальных способностей. Есть данные, которые подтверждают факты влияния музыки на формирующийся в период беременности женщины плод положительное ее воздействие на весь организм человека в дальнейшем.

Согласно современным исследованиям к семи годам у ребенка:

- складывается полный комплекс музыкальных способностей;

-музыкальное восприятие-мышление развивается в единстве и взаимодействии собственно интонационного восприятия, осознания музыки;

- сильнее проявляется интерес к музыке: дети не только предпочитают тот или иной вид музыкальной деятельности, но и избирательно относятся к различным ее видам;

- формируется оценочное отношение к музыке и исполнительской деятельности;

- развивается способность к обобщению несложных музыкальных явлений, активизируется творческий потенциал.

Программа «Детство» ориентирует педагога на вовлечение ребенка в процесс общения с музыкой на основе различных видов музыкальной деятельности: восприятия, исполнительства, творчества.

Пробуждение творческой активности детей, желания включиться в творческий процесс- является важнейшей задачей программы. Музыкальная игра, в свою очередь, способствует этому. В ходе нее ребенок приобретает опыт переживания музыки как эмоционального наслаждения. Музыкальная игра удовлетворяет потребность ребенка в познании окружающего мира и собственного «Я» на языке художественных образов.

Музыкальные игры старших дошкольников , сохраняя преемственность с играми детей младшего возраста, имеет ряд особенностей, проявляющихся в следующих показателях:

- усложнение задач и способов познавательной музыкальной деятельности;

- обобщение содержания представлений о свойствах и качествах чувственного воспринимаемых явлений;

- изменение характера игрового общения детей и педагогов (появление направленности на сверстника как на партнера по игровой деятельности);

- более активное использование таких моделей взаимодействия детей и педагога, как взрослый-ведомый, взрослый- консультант, взрослый- наблюдатель.

Одним из наиболее доступных средств познания музыки как вида искусства, отвечающих возможностям, особенностям, интересам и потребностям ребенка выступает музыкально-дидактическая игра.

Наблюдения за игровой деятельностью детей старшего дошкольного возраста свидетельствуют: в отличие от младших дошкольников они могут самостоятельно играть друг с другом в музыкально-дидактические игры, составлять их, придумывать последовательность действий, формировать правила игры. Наличие у детей определенного музыкального и жизненного опыта позволяет им быть достаточно активными в ходе игры и самостоятельно использовать умения, полученные в повседневной жизни.

Можно рассматривать музыкально-дидактическую игру как- игровой метод обучения; игровую форму обучения; самостоятельную игровую деятельность, средство музыкального общения и развития ребенка.

Рассмотрим примеры музыкально-дидактических игр.

Музыкально-дидактическая игра «Прячем мелодию»

Цель: Развивать внутренний слух

Ход игры: дети начинают петь хорошо знакомую песню, затем по сигналу продолжают петь про себя, т.е. беззвучно, по другому знаку- снова вслух.

Другие варианты игры:

- Дети поют мелодию по условному знаку с различными динамическими оттенками.

- «Прячут» мелодию через равные промежутки времени.

- «прячут» мелодию через разные промежутки времени.

Музыкально-дидактическая игра «Плетень» (по типу хороводных)

Цель: Развивать навыки восприятия народной музыки через отражение ее содержания в пластике движений.

Музыкальный репертуар: р.н.п. «Заплетайся, плетень»

Ход игры: Дети поют песню, сопровождая ее танцевальными движениями в соответствии с характером музыки.

Методические рекомендации:

Если в сюжетных музыкальных играх дети младшего дошкольного возраста осуществляют простейшую имитацию движений музыкально-игрового образа, то в старшем дошкольном возрасте от детей требуется эмоциональная выразительность движений, осознанное отношение к роли, более высокое качество ее исполнения в соответствии с динамикой развития музыкально-игрового образа и характера музыки. В процессе развития танца дети с помощью движений учатся общаться друг с другом, передавать различные эмоциональные состояния, близкие им по жизненному опыту. Народные песни с хороводами, представляя собой, естественное сочетание игры с песней являются богатым материалом для музыкальных инсценировок.

Музыкальная игра для развития детского творчества «Композитор»

Цель: Развивать образные представления, фантазию, воображение и мышление ребенка в рамках решения художественных задач.

Игровой набор: Детские музыкальные инструменты, из которых ребенок сам выбирает нужные для практического воплощения своего художественного замысла.

Ход игры: Игра проводится индивидуально с каждым ребенком. Ребенку предлагается исходная задача: передать в инструментальном воплощении один из понравившихся сюжетов, предложенные педагогом. Сюжет ребенок может выбрать сам или даже придумать. («В гостях у героев любимых сказок»; «Весеннее пробуждение природы»; «Гроза» и т.п.).

Игра «Дирижер»

Цель: Формировать способность к взаимодействию с партнерами по игре; развивать навыки невербального общения, творческие способности в музыкально-исполнительской деятельности.

Игровой материал: Три контрастных по звучанию музыкальных инструмента.

Ход игры: Трое участников исполняют роли музыкантов, четвертый-  дирижер. Все остальные- зрители. Начало и окончание игры дирижер обозначает взмахом руки (вверх- начало, вниз- окончание). Дирижер побуждает музыкантов играть в соответствии с его жестами.

Методические рекомендации:

В процессе игры ребенок-дирижер не должен давать никаких словесных указаний. К музицированию детей побуждает его мимика и жесты.

Заинтересованное отношение к творческому процессу в музыкальной игре выражается в следующих показателях:

1. Увлеченность музыкально-игровой деятельностью;
2. Степень осознания творческого замысла;
3. Инициатива и самостоятельность творческого поиска при выполнении творческих заданий;
4. Оригинальность в воплощении творческого замысла и выборе средств его воплощения;
5. Адекватность творческих проявлений характеру музыкально-игрового образа;
6. Умение привлекать к творческому процессу музыкальный и жизненный опыт;
7. Степень законченности и художественность воплощения творческого замысла.

МДОУ детский сад №6 «Березка»

Доклад

Тема: Элементарное музицирование

с дошкольниками

Подготовила: музыкальный руководитель ВКК

Конищева Галина Николаевна

Зубова Поляна, 2007г.

Играть на инструментах, танцевать и сами себе аккомпанировать? Придумывать музыкальную сказку, озвучивать стихи? Все это вызывает у детей азарт, восторг, дает эмоциональный всплеск, без которого нет музыки вовсе.

В основе программы лежит элементарное музицирование, как коллективная деятельность, неразрывно объединяющая песни, ритмированную речь, игру на детских музыкальных инструментах, танец, импровизированное движение под музыку, озвучивание стихов и сказок, пантомиму, импровизированную театрализацию.

Есть дистанция огромного размера между музицирующим педагогом и слушающим  ребенком и ребенком самостоятельно музицирующим, даже если он играет один звук в партии.

Детям необходимо творить, переживать, чтобы понимать музыку.

Дети любят веселье, смех, движение, необычные по виду музыкальные инструменты, они хотят играть и творить, у них есть свой собственный интерес к музыке, которым педагог не имеет право пренебрегать.
Элементарное музицирование с инструментами, как одна из важнейших форм музыкальной деятельности вызывает у детей неиссякаемый интерес. Конечно, объединение двух идей- систематическое развитие музыкальности детей и их импровизационно-творческая деятельность- сопряжена со многими трудностями.

Сам процесс музицирования должен включать обучение, оно не может быть хаотичным, произвольным, не может не подчиняться логике. Поэтому курс музицирования разрабатывается в виде месячного плана по принципу от простого к сложному. А это означает, что мелодия, начинаясь с ритмированной речи переходит к декламации, шумовой аккомпанимент препятствует к звуковысокому простору; восприятие музыки в тесной связи со словом и движением препятствует ее чистому восприятию; музыкальные понятия формируются постепенно как обобщение нравственного опыта.

Детское музыкальное творчество- гимн импровизации, потому что все дети умеют импровизировать. Их не надо учить этому- такую способность подарила им природа. Даже совсем маленькие дети способны импровизировать, рожденная фантазией их музыка проста и чудесна. Все что они видят и слышат, дети извлекают из необычных инструментов.

Цели программы- помочь детям дошкольного возраста в музыкально дидактической игре выйти в мир музыки, найти свои собственные общения с ней, ощутить и пережить ее, эмоционально как радость и удовольствие: способствовать усвоению музыкальных знаний в игровой практике; удовлетворить потребность детей в эмоциональном и двигательном самовыражении: создать устойчивую модель удовлетворения этой потребности с помощью музыки.

Задачи программы- развивать природную музыкальность детей и первоначальные навыки музицирования, индивидуальность, способность к спонтанному и творческому поведению; создавать предпосылки к формированию творческого мышления. Этой программе соответствует ряд задач:

- воспитание интереса и любви к музицированию;

- знакомство с многообразием мировой музыкальной культуры в практике музицирования;

- установления взаимосвязи между самостоятельным умением детей и высокой музыкой, исполнение которой им недоступно;

- развитие эмоциональности детей как основы их внутреннего мира, способности воспринимать, переживать, понимать.

Методологической основой программы является соединение принципов педагогики Карла Орфа с методиками отечественной музыкальной педагогики.

Суть идеи К. Орфа- познание музыки через активное импровизационное музицирование, которое соединяет музыку, речь и движения.

  Средства музыкально-творческого обучения- музыка, слово, движение, пантомима и театрализованная игра в их единстве.

Учебное музицирование- обучение простейшим элементам музыкального языка и умению их практически применять в процессе формирования у детей чувства ритма и звуковысотного слуха.

Творческое музицирование разнообразно по формам и подразумевает импровизационное обращение детей со знакомым материалом, умение использовать его по своему.

Элементарное музицирование дает возможность каждому ребенку выразить себя: придумать интонацию, изменить придуманное, сыграть, украсить жестом и т.д.

Концертное музицирование предполагает исполнение ансамблем детей некоторых произведений классической детской музыки, специально подобранных и аранжированных для данной цели.

Содержание программы.

Общие задачи- вовлечь детей в стихию музицирования с использованием жестов, пения, импровизированное движения, пантомимы, инструментов.

Мотивация деятельности детей- получение удовольствия, игра, интерес к новому.

Музыкальный материал- русский фольклор, танцы народов мира.

Средства обучения: музыка, речь, движение, театрализованная игра.

Основные приемы работы с материалом: одновременная имитация, подражание, игра звуками.

Способы усвоения музыкальных знаний: пространственно двигательное ощущение, двигательный образ и т.д.

Учебное музицирование

Ритм, тембр, воспитание звуковысотного слуха, пение, аккомпонимент, исполнение, движение, авторская музыка.

Творческое музицирование

Самостоятельные действия в импровизациях; быстрый медленный темп, ускорение и замедление, громкое и тихое звучание и т.д.

Концертное музицирование

Разучить и исполнить на детских праздниках 2-3 произведения жанровой музыки в шумовом оркестре.

Детские музыкальные инструменты

Разнообразие шумовых инструментов велико. Главное они должны вызывать интерес у детей и желание играть на них.

Техническая легкость игры на шумовых инструментах  и орфовских инструментах располагают и побуждают детей  и звукокрасочной игре, а через нее к простейшим импровизации. Они позволяют всем детям участвовать в музицировании независимо от их способностей.