Развитие музыкальных способностей дошкольников через осознанное восприятие классической музыки
статья

Развитие музыкальных способностей дошкольников через осознанное восприятие классической музыки

Рассматриваю музыку не как искусство

забавлять слух, но как одно из величайших

средств трогать души и возбуждать чувства.

К.В. Глюк

Развитие музыкальных способностей всегда являлась одной из важных задач, стоящих перед педагогами дошкольных учреждений, именно дошкольный возраст – это период особой восприимчивости детей.

Музыка – это один из источников различных эмоций, ей дана волшебная власть, заставлять наши сердца грустить и радоваться тогда, когда «реально» с нами не происходит ничего печального и радостного, поэтому так важно, чтобы начиная с ребёнка и до взрослого, в руках оказался «Золотой ключик», открывающий дверь в волшебный мир классической музыки.

Проведенный опрос среди родителей показал, что детей окружает в основном «лёгкая» музыка. Они слушают её везде: дома, по радио, в парке, даже в транспорте. Первыми проводниками в прекрасный мир классической музыки становятся музыкальные занятия. Задача педагога заключается в помощи детям услышать, пережить и осознать всю гамму человеческих чувств, помочь детям войти в мир музыки и пережить её чувственно.

Известный исследователь процессов музыкального восприятия, Б.М.Теплов, обобщая результаты многих психологических экспериментов, изложил свои выводы в понимании художественного произведения, значит, прежде всего, прочувствовать, эмоционально пережить его, и уже на этом основании, поразмыслить над ним. Используя категории «переживание» и «чувство», Б.М. Теплов подчеркивает эмоциональную природу всех музыкальных способностей, связывая и ладовое чувство, и музыкально- ритмическую способность, и музыкально-слуховые представления непосредственно с эмоциональным переживанием.

Основой осознанного восприятия являются и художественно ценные произведения и активная музыкальная деятельность, направленная на их восприятие. Очень важно организовать образовательную деятельность так, чтобы ребёнок активно, с увлечением и интересом занимался музыкой.

Исходя из особенностей режима работы нашего детского сада, технического, наглядного оснащения и собственных возможностей, я выбрала те направления музыкальной деятельности, которые позволят сделать жизнь в детском саду эмоционально насыщенной, разнообразной, содержательной:

• Непосредственно образовательная деятельность,
• Совместная деятельность: художественно-творческий мастерская «Музыка на ладошке»,        включающий в себя разделы - эстетические островки:

• островок «Волшебной музыки страна»
• островок «В мире загадочных звуков»
• островок «В стране фантазии и выдумляндии»
• островок «Чудес и превращений»
• островок «Радуга звуков»

Непосредственно образовательная деятельность

Основа музыкального воспитания – это качественная образовательная деятельность. В настоящее время существует множество программ по музыкальному воспитанию дошкольников. Я остановила свой выбор на программе «Ладушки» (авторы Ирина Михайловна Каплунова и Ирина Арсентьевна Новоскольцева). Ведущими принципами этой программы являются личностно-ориентированный подход к каждому ребёнку, его музыкальным возможностям и способностям, ориентация на творческое осмысление музыки, творческое самовыражение.

Восприятие музыки является ведущим видом деятельности. И исполнительство, и творчество детей базируются на ярких музыкальных впечатлениях. Научить ребенка понимать и любить музыку, (особенно классическую) возможно только в том случае, если он ее слушает часто, целенаправленно, переживает и анализирует ее.

Для регулярных встреч с классической музыкой и возникла такая идея организации совместной деятельности, как художественно-творческая мастерская «Музыка на ладошке», которая, как пять пальчиков на руке, включает в себя пять разделов – эстетические островки. Попадая на эстетические островки, ребёнок погружается в творческую атмосферу.

Познавательный островок «В мире загадочных звуков»

Я учу детей понимать эмоциональный язык музыки. Для осознанного восприятия в моей педагогической копилке есть комплекс творческих заданий и игровых упражнений, выполняя которые надо вслушиваться, сравнивать и различать музыкальные звуки.

Дети выполняют творческие задания на обоснование художественного замысла в ситуации «Если бы мы были композиторами, художниками, режиссёрами».

И вот одно из заданий: «сочинения сочиненного» Я прошу детей: Представьте, что я композитор, а вы художники. Я написала музыку, и прошу нарисовать картину к той музыке, которая сейчас будет звучать.

Ваша задача: послушать и рассказать, что вы как художники нарисуете.

В процессе этой деятельности педагог находится в позиции композитора, сочинившего произведение автора, а ребенок в позиции художника, который должен как бы нарисовать картину к услышанной музыке. А значит, ребенок «пропускает музыку» через себя, свою душу, эмоции, запомнив и полюбив её. Музыка становится родственной ребенку.

Глубоко убеждена, что нельзя давать оценки «не верно». Ребёнок всегда прав. А моя задача, педагога, логически выверить последовательность шагов в технике понимания музыки.

Творческий островок «В стране фантазии и выдумляндии»

Моделирование творческого процесса. Рисуем музыку, подбирая к ней линию и цвет. Рисование под музыку как один из приёмов арттерапии позволяет детям снять внутренне напряжение. Ребёнок рисует не столько музыку во время её звучания, сколько своё настроение и восприятие. Как происходят такие занятия? Конечно же, в игровой форме. Дети с закрытыми глазами слушают музыку. Затем пытаются передать цветом (красками) свои ощущения, возникающие при прослушивании музыки, не пытаясь отображать сюжет.

Я часто практикую задание «Нарисовать музыку», т.е. «перевести» на язык    линий   и    красок    музыкальное     произведение.   В   частности    – П. Чайковский «Болезнь куклы»

Предварительно я не сообщаю названия, сначала мы подбираем линию музыки, а потом цвет.

Познавательный островок «Радуга звуков»

На этом островке дети продолжают знакомство со звуками. Здесь они узнают, что звуки бывают шумовые и музыкальные. С помощью инструмента и человека - музыканта музыкальные звуки могут нам многое рассказать. Дети с удовольствием играют в оркестре, своему творческому коллективу дали название «Весёлый оркестр». Они с удовольствием включаются в творческие игры: «Слушаем и играем», «Слушаем и украшаем музыку», «Фантазируем и импровизируем»; импровизированные диалоги инструментов «Сыграй свою музыку». Играют в оркестре под фонограмму. И здесь очень важна музыка, под которую играют в оркестре. Я выбираю в работе с детьми полноценную в художественном отношении музыку.

Творческий островок «Волшебной музыки страна»

Восприятие музыки – это особый сенсорный опыт, и понимание музыки заключается в ощущении её мышцами, движением. На этом островке дети учатся слушать музыку, понимать и выражать её через пластическое интонирование. Они с интересом включаются в пластические игры- фантазии, с        предварительным        анализом музыкального произведения или без него. Музыкально-художественные образы могут быть различными: люди, животные, явления природы, насекомые, стихии и др.

Детям очень нравится моделировать, создавать пластические импровизации с предметами. Одним из любимых предметов является гимнастическая лента на палочке. Самой лентой можно выполнять большое количество элементов.

В процессе такой деятельности у детей рождаются целые связки пластических этюдов, что я всегда стараюсь отметить и беру на вооружение для постановки пластических композиций в будущем. Вот из таких пластических этюдов с лентой и родился «Вальс с лентами и палантинами». Мы с ребятами назвали его «Вальс голубых волн».

Творческий островок «Мир чудес и превращений»

В последние годы стала использовать метод проектов для формирования у детей осознанного восприятия музыки. Приступая к проектной деятельности, учитываю, что сам ребёнок ещё не может быть её организатором. Я вижу свою роль в том, чтобы создать условия для актуализации опыта детей. Например, в процессе деятельности по проекту

«Путешествие по городу Звуколяндия» стремилась к тому, чтобы краски и звуки пришли к детям, как увлекательный игровой материал, так как ребёнок воспринимает окружающий мир через игру. Путешествуя по сказочному музыкальному городу, дети придумывали сказки на основе музыкальных интонаций и художественных иллюстраций. На улицах необычного города они встречались с волшебными звуками, цветом, эмоциональным настроением.   В   ходе   проекта   были   проведены   тематические   занятия «Путешествие в цветомузыкальное пространство», «Как играть с музыкой», «Как подружились радуга и музыкальные звуки». В рамках презентации проекта была оформлена выставка рисунков «Что мне рассказала музыка». Этот проект дал возможность детям применить полученные знания, проявить творчество в различных видах художественно-эстетической деятельности.

Выполняя творческие задания ребёнок пропускает музыку через себя, свою душу эмоции, запомнив и полюбив её. Музыка становится родственной ребёнку.

Хочу увлечь всем тем, что люблю сама, хочу «достучаться» до сердца каждого. Верю в большие воспитательные возможности музыкального искусства, т.к. оно обращено к духовному миру ребёнка.

Для себя я определила следующие показатели развития восприятия музыкального произведения учащимися во время слушания:

•        способность        ребенка        воспринимать        музыкальное        произведение осмысленно, эмоционально, ассоциативно;

•        способность адекватно оценивать произведение искусства;

•        выраженность        эмоционально-личностных        переживаний        ребенка        в творческих проявлениях.