"Роль занятий хореографией в дошкольном возрасте»
методическая разработка (подготовительная группа) на тему

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей "Дом детского творчества"

Из опыта работы Федосеевой С.Ю., педагога дополнительного образования МБОУ ДОД "Дом детского творчества"

Тема: "Роль занятий хореографией в дошкольном возрасте»

г. Вышний Волочек

2013 год

Хореография - искусство любимое детьми. И работать с ними - значит, ежедневно отдавать ребенку свой жизненный и духовный опыт, приобщать маленького человека к миру Прекрасного. Хореографическое искусство обладает редкой возможностью воздействия на мировоззрение ребенка. Наиболее эффективной представляется собственная хореографическая деятельность детей где каждый ребенок становится на время актером, творчески осмысливающим происходящее.

Проанализировав особенности в развитии дошкольников и учитывая явление акселерации, коснувшееся этого периода, я, как и многие другие педагоги-хореографы, пришла к выводу, что лучший возраст для начала занятий хореографией - пять лет. И поэтому мною было принято решение организации занятий хореографией в дошкольном учреждении, а именно в детском саду №3, где в работу были вовлечены дети старшей и подготовительной групп 5-6 лет.

Хореография - искусство синтетическое. Оно позволяет решать задачи физического, музыкально-ритмического, эстетического и в целом психического развития детей.

Занятия хореографией призваны:

- развивать силу, выносливость, ловкость, гибкость, координацию движений, умение преодолевать трудности,закалять волю;

- укреплять здоровье детей;

- способствовать становлению чувства ритма, темпа, исполнительских навыков в танце и художественного вкуса;

- формировать красивые манеры, походку, осанку, выразительность телодвижений и поз;

- избавлять от стеснитекльности, зажатости, комплексов;

- учить радоваться успехам других и вносить вклад в общий успех.

Работу руководителя-педагога дошкольного  детского хореографического коллектива я вижу не только в том, что сначала преподаются основы танцевального искусства, а потом дети радуют своих сверстников и родителей выступлениями, а это и построение урока, и подбор музыки для задуманного танца, и поиски тем и сюжетов будущих номеров, а также и решение костюма.

Но "грош-цена" балетным успехам ребенка, если я не сумела привить ему необходимых нравственных качеств. И здесь уже совершенно необходимо понимание внутреннего мира ребенка, детского мировосприятия. Умение проникнуть в этот мир, стать человеком, открывающим малышу красоту танца, музыки, - вот такими качествами должен обладать педагог, работающий в дошкольном учреждении. Ребенка легко ранить окриком, грубым бестактным замечанием, но так же легко и потерять его доверие, излишне умиляясь и восхищаясь его успехами. В общении с детьми нужна приветливая, уважительная, спокойная интонация. Каждый ребенок должен пчувствовать, что его любят, в него верят, его понимают. И никогда не думайте, что вы даете своим воспитанникам больше того, что они в состоянии воспринять. Дети способны усвоить невероятно много. Они активно, жадно и благодарно откликаются на слова педагога, если чувствуют в нем старшего друга.

Я считаю, что с первых минут на моих занятиях очень важно заинтересовать детей, вызвать у них желание заниматься. И если занятия ведутся грамотно, педагогически продуманно и заинтересованно, то обязательно вызывают  у ребят положительные эмоции. Заблуждаются те, кто полагает, что, собрав ребят, можно сразу переходить к танцам. Сначала вам предстоит научить красиво и осознанно двтгаться под музыку, сделать связь музыки с движением привычной, естественной. Для этого нужно с самого начала включить в занятия простые интересные упражнения, не вызывающие особых затруднений для их восприятия и исполнения. В этом смысле очень хорош марш. Движения демонстрирует преподаватель. Он объясняет и показывает между естественным бытовым шагом и шагом танцевальным - с вытягивание пальцев ног. Надо проследить за тем, чтобы дети не повторяли сразу за преподавателем движения, а внимательно следили за его исполнением. Обучение движению обычно начинается с наименования упражнения, показа и объяснения техники. Это необходимо для создания зрительного образа и последующего осмысления движений. Объяснение техники должно быть локоничным, целенаправленным, понятным.

В начале второстепенные детали и тонкости движения опускаются. Первый раз движение показывается с полной амплитудой, соблюдением всех требований, предявляемых к его характеру и форме. Это нужно для того, чтобы занимающиеся поняли, каков идеал, к которому нужно стремиться. При несовершенном показе у детей создается неверное представление о движении, и оно заучивается с ошибками, которые могут укорениться м перейти в навык. Далее можно демонстрировать отдельные части движения с меньшей амплитудой или в более медленном темпе, сосредотачивая внимание на важных деталях. После первого исполнения упражнения детьми преподаватель разъясняет - были ли допущены ошибки и какие. Затем следует вторичный образцовый показ.

В занятие дошкольников я включаю такие движения и упражнения, которые оказывают разностороннее развитие на организм занимающихся - это разновидности ходьбы, бега, прыжков; общеразвивающие и специальные упражнения на активизацию мышесного чувства, на тренировку отдельных групп мышц и подвижности суставов. На протяжении всего занятия и особенно на его начальных этапах очень важно следить за формированием правильной олсанки детей. С этой целью рекомендую задания на различные прогибания и выгибания позвоночника. Полезны упражнения способствующие укреплению мышц спины.

Для развития у детей выразительности, артистичности, фантазии  я включаю  в занятия музыкальные этюды и игры. В качестве музыкального оформления выбираю предназначенное для детей произведение. Это могут быть и популярные детские песни композиторов Шаинского, Гладкова, Дунаевского. Приведу пример музыкального этюда "Заводная игрушка" (Приложение 1).

Малыши относятся к этому этюду, как к занимательной игре. Умейте увидеть то, что показывает ребенок, и понять его. Ведь несколько соединенных движений в таком этюде - это уже творчество маленького человека, а нет ничего важнее, чем развивать в детях творческое созидательное начало.

С удовольствием дети играют на моих занятиях в такие музыкальные игры и этюды как: "Фотограф", "Дирижер", "Зоопарк", "Приходи сказка" и т.д.

Игра - естественный спутник жизни ребенка, источник радостных эмоций, поэтому игры были и остаются традиционным средством педагогики. Игра всегда вызывает у детей приподнятое настроение, форомирует устойчивое заинтересованное отношение к занятию. Именно в игре легче всего следить за дозировкой физической нагрузки, за точностью исполнения движений. Кроме того, игровые занятия вызывают активную работу мысли ребенка. А проведение занятий в игровой форме, как доказывает моя практика, доставляет детям большое удовольствие и избавляет их от скучного, нарочитого изучения движений. Поэтому каждое занятие я стараюсь проводить методом увлекательной игры. И разработала такие тематические игры: "Сказочный лес", "В цирке", "Времена года", "В зоопарке" (Приложение 2).

Через игры, этюды мы работаем над мимикой, пластикой, развиваем фантазию, воображение, память. Но главным итогом моих систематических занятий хореографии в детском саду №3 я считаю постановки музыкальных спектаклей, основанных на пластических и хореографических образах и миниатюрах. Вынашивая и выбирая сюжет, всегда надо помнить, для кого именно предназначена постановка. И дело не в том, чтобы поставить спектакль по физическим силам и исполнительским возможностям детей определенного возраста. Не менее важно, чтоюы заложенные в нем мысли были близки душевному миру детей. В противном случае они окажутся пасивными и безразличными исполнителями воли педагога. Поэтому кроме обычных трудностей, всегда сопутствующих сочинению танца в музыкальном спектакле, необходимо учитывать двигательные возможности своих воспитанников, их возрастные особенности, их интересы. И здесь хореографическая изобретательность, пожалуй, больше состоит в таланте педагога сочинения танца ясного по мысли, четкого по форме и доступного для детского исполнения.

Работая над музыкальным спектаклем в детском саду №3, я вовлекаю в деятельность всех детей подготовительной группы, распределяя роли и образы по силам каждого воспитанника. Более пластичные, артистичные, эмоциональные и музыкальные дети исполняют главные роли, дети менее эмоциональные, со средними способностями заняты в массовых танцевальных сценах. Но каждый ребенок знает свой пластический образ и старается передать свое личное понимание в танцевальной интерпритации.

На протяжении нескольких лет, начиная с 2000 года, мною совместно с режиссером Л.В. Бикеровой и музыкальным руководителем Н.В. Соловьевой были поставлены такие музыкальные спектакли: "Кот и лиса", "Муха-цокотуха", "Золушка", "Стрекоза и муравей", "Дюймовочка", "Лягушка-путешественница", "Белоснедка и семь гномов", "Волк и семеро козлят", "Красная шапочка", "Гуси-лебеди", "Снегурочка", "Цветик-семицветик".

Моя задача, как педагога-хореографа, поставить музыкальный спектакль так, чтобы зритель пережил происходящее на сцене вместе с исполнителями.

Итак, занятия хореографией в детском танцевальном коллективе - это важный и нужный процесс гармоничного развития ребенка, где каждый воспитанник соприкасается с миром Прекрасного, постигает тайны искусства.

Приложение 1: Музыкальный этюд "Заводная игрушка"

Детям предлагается прослушать музыку, затем один ребенок выходит на середину зала, я изображаю завод ключом ребенка. Ребенок под музыку танцевальными движениями изображает придуманную им игрушку. По окончанию музыки дети вместе решают, какую игрушку я завела, чей образ воплотил в танце их товарищ. Каждый желающий по очереди показывает свою придуманную "заводную игрушку".

Приложение 2: Конспект тематическоеигрового занятия "В зоопарке"

- Дети, я добрая волшебница, и сегодня я поведу вас в зоопарк. Встанем друг за другом и отправимся в гости к животным (маршируем по кругу). Вдруг начался дождик. Нам нужно скорее от него укрыться  (различный по характеру бег по кругу). Но я взмахну волшебной палочкой и дождик прекратиться. Однако, остались лужи, и мы, чтобы не замочить ножки пойдем очень осторожно (шаги на полупальцах, на пятках). Придется перепрыгивать через лужи (подскоки, голоп). Дорожка, наконец-то, высохла, можно смело идти по ней (подрый марш с высоко поднятыми коленями). Вот мы и в зоопарке. А это вольер с птицами. Внимание! Взмахом волшебной палочки я превращаю вас в птиц (это может быть "лебедь" - работа рук; "сова" - упражнения для головы и корпуса; "цапля" - упражнения для ног и наклоны корпуса). А теперь взмахом волшебной палочки я снова превращаю вас из птиц в детей, и мы идем дальше (марш, перестроение). В зоопарке дети встречаются со змеями (партерные растяжки), пантерами (выгибание спинок, махи ногами), медведями (ход на внешней стороне стопы), обезьянами (прыжки, различные приседания).

- Ой, ребята, я потеряла свою волшебную палочку и теперь не смогу превратить вас в детей, если вы мне не поможете, то мы не сможем вернуться домой. Но выход есть. Вам нужно быстро вспомнить всех, кого мы видели в зоопарке и изобразить позой этих животных. Если  я угадаю, кто из вас кого представляет, то мы и без волшебной палочки окажемся дома (по сигналу педагога дети замирают в позе какого-либо животного).