ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ОБЩЕРАЗВИВАЮЩАЯ ПРОГРАММА «Конфетти»
рабочая программа

ДЕПАРТАМЕНТ ОБРАЗОВАНИЯ ГОРОДА МОСКВЫ

ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ                         УЧРЕЖДЕНИЕ ГОРОДА МОСКВЫ ШКОЛА № 1367

ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ОБЩЕРАЗВИВАЮЩАЯ ПРОГРАММА

«КОНФЕТТИ»

Программа  Детского театра мюзикла

для  детей дошкольного и младшего школьного возраста

Направленность: Художественная

Уровень: Ознакомительный

Возраст учащихся: 4-12 лет

Срок реализации: 5 лет

Автор-составитель:

Зарубина-Линькова Анастасия Юрьевна,

педагог дополнительного образования

Москва

2022 г.

Оглавление

1. Пояснительная записка ……………………………………………….. ……..3

2. Учебно-тематическое планирование ………………………………………...8

3. Содержание программы …………………... …………… …………………..13

4. Организационно-педагогические условия реализации программы……….14

5. Список литературы …………………………………………………………...15

6. Приложение №1 ……………………………………………………………… 16

7. Приложение №2 ……………………………………………………………….18

1. Пояснительная записка

    Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа «Конфетти» (далее Программа) имеет художественную направленность, уровень Программы - ознакомительный.

Актуальность.

    Актуальность Программы обусловлена потребностью общества в развитии нравственных, эстетических качеств личности учащихся. Используя такие виды художественного творчества, как актерское мастерство, сценическое движение, сценическая речь, художественное чтение, вокал и хореография, появляется возможность формирования социально активной творческой личности, способной понимать общечеловеческие ценности, гордиться достижениями отечественной культуры и искусства, способной к творческому труду, сочинительству, фантазированию.

Театральная деятельность – это самый распространённый вид детского творчества, это большой простор для развития творческих способностей ребёнка. Она близка и понятна ребёнку, глубоко, лежит в его природе и находит своё отражение стихийно, потому что связана с игрой. Л. Макаренко называет театр одним из самых любимых зрелищ дошкольников, привлекающий своей яркостью, красочностью, динамикой, доставляющий большое удовольствие и много радости. Именно театрализованная деятельность является уникальным средством развития творческих способностей детей.

Занятия театральной деятельностью помогают развить способности и интересы ребёнка, помогают развитию фантазии, воображения, памяти, учат передавать различные эмоциональные состояния, способствуют формированию связной речи. Дети становятся более раскрепощёнными, общительными; они учатся чётко формулировать свои мысли и излагать их публично, тоньше чувствовать и познавать окружающий мир.

Педагогическая целесообразность Программы.

     Детский музыкальный театр, как определённый вид искусства и дополнительного образования в школе, является средством художественно-эстетического развития школьников. Союз музыки и театра, включающий в себя сценографию, костюмы, пластику, свет, постановку, актёрскую игру и пение – далеко не полный перечень искусств, объединяющийся для "донесения музыкального содержания до юного зрителя-слушателя".

     Театр – искусство коллективное.  В основе учебного процесса – как профессиональное, так и духовное воспитание молодого актёра: взаимное уважение, товарищество, расширение общего кругозора и культуры.

     Задача педагога,  руководителя музыкального детского театра, научить детей  художественной  выразительности, "театральному" исполнению вокальных и танцевальных партий, музыкально-сценической интерпретации музыки. В этом заключается суть музыкально-постановочной деятельности педагога.

Отличительные особенности Программы.

     Новизна программы заключается в том, что после  обобщения  педагогического опыта практиков музыкального детского театра, изучения методики работы по различным направлениям, в данной программе предложена модель учебно-постановочного  организма, функционирующего в содружестве педагогов школы и родителей.  

     Форма театра мюзикла выбрана не случайно. Именно в таком музыкальном коллективе  могут заниматься  дети, имеющие хорошие вокальные данные, и дети, не обладающие  таковыми.

     Необходимым условием реализации данной учебной программы является организация школьного театра мюзикла, на базе которого проводятся учебные занятия, происходит постановка и выпуск детских музыкальных спектаклей.

     В репертуаре могут использоваться  мюзиклы,  водевили,  детские музыкальные сказки, а также рок-оперы, игры-драматизации, зримые песни, сценки.

     Учебная работа в детском музыкальном театре осуществляется в трёх направлениях: а) музыкальном, б) театральном, в) танцевально-пластическом.  

     Музыкальное направление представляет собой вокально-хоровые занятия. Эти занятия предполагают развитие детского певческого голоса, формирование вокально-исполнительских умений, подготовку исполнительского вокального репертуара, разучивание и освоение вокальной партии сценического персонажа или ансамблевых эпизодов партитуры будущего музыкального спектакля.        

      Хоровые занятия представляют собой работу над хоровыми фрагментами партитуры музыкально-сценического произведения, кроме того, они формируют умения и навыки хорового пения: полётный звук, певческое дыхание, интонацию, ритм, дикцию, звуковое туше, использование певческих регистров и т. д.

     Театральное направление представляет собой курс актёрского мастерства и сценической речи. Курс актёрского мастерства направлен на развитие творческого воображения и фантазии, умения "перевоплощаться",  "верить" в предлагаемые обстоятельства мизансцены, владеть собой, своими чувствами, распределять внимание. Занятия ставят своей целью раскрепостить учащихся, выработать у них умение сценической импровизации, театрального ансамбля, актерской пластики (театральные этюды, игры на развитие внимания, фантазии, пантомима, работа с воображаемыми предметами и пр.).

     Занятия сценической речью должны развивать речевой аппарат, вырабатывать классическое произношение гласных звуков, образность и эмоциональную подачу текста, культуру поведения на сцене, дикцию.

      Программа театра мюзикла «Конфетти» построена на принципах реалистического театра искусства переживания.

     Танцевально-пластическое направление ставит своей целью приобретение навыков исполнения основных танцевальных движений, фигур, подготовку танцевальных номеров для спектакля.

     Построение данного курса опиралось на такие принципы, как:

     - единство эмоционального и сознательного;

     - комплексное воспитание и развитие обучающихся.

     Ведущий методический приём на занятиях – метод художественной импровизации.

     В программе используются межпредметные связи с другими образовательными областями: литературой, историей, изобразительным искусством.

     Одним из средств достижения поставленной цели выступает художественная игра. В игровой форме происходит знакомство с  новыми видами деятельности, приобретение навыков творческих действий.

     Таким образом, кроме приобретённых новых знаний и умений, происходит обогащение жизненного опыта учащихся.

     Основным методом развития творческих способностей выбрана импровизация:

     - хореографическая импровизация; имитация движений; театрализация,  импровизация на заданную тему;

     - импровизация музыкального сопровождения звучащими движениями.

     Такой подход позволяет максимально учитывать возрастные психофизиологические особенности обучающихся.

     При работе над постановкой спектакля целесообразно разделение участников на следующие группы:

     - солисты: в эту группу входят дети, имеющие достаточно высокий потенциал музыкально-артистических способностей.

     - актёрская группа: основные действующие лица на сцене.

     Все эти группы мобильны, при следующих постановках дети могут быть переведены из одной группы в другую.

     Итогом деятельности обучающихся является их участие в постановке музыкального спектакля.

Цель программы.

Цель программы «Конфетти» – содействие личностному развитию дошкольников и школьников 4-11 лет средствами комплексного подхода в художественном образовании (через создание и деятельность самодеятельного музыкально-театрального коллектива).

Другими словами, программа "Конфетти" нацелена на общее, гармоничное психическое, духовное и физическое развитие, а её содержание и формы работы могут конкретизироваться в зависимости от возможностей детей, от ведущих целей их воспитания (например, коррекционных).

Поэтому содержание программы, практический материал могут варьироваться с учётом условий её использования.

Задачи программы.

Задачи в области театрального искусства:

– содействовать развитию поэтического слуха в процессе восприятия, игр, инсценирования, различных форм сочинительства;

– организовать художественно-речевую и театрализованную деятельность;

– содействовать развитию выразительности речи детей в процессе работы над техникой, интонацией, исполнением чтецких номеров;

– содействовать развитию сценических способностей детей (в плане соотнесения интонационной и пластической выразительности образа, взаимодействия с партнёром);

– научить основам сценического движения;

– предоставить детям опыт эмоционально-творческих переживаний в процессе постановки и показа спектакля; организации театрализованно-досуговой деятельности.

Задачи в области основ вокального искусства:

– дать детям основы вокально-технической культуры исполнения;

– добиться овладения певческим дыханием как важнейшим фактором голосообразования;

– добиться овладения звукообразованием, высокой вокальной позицией;

– воспитать у детей навыки чистой интонации на базе развития слуха;

– воспитать у детей навыки эмоциональной выразительности исполнения, включающей в себя тембр, динамику, фразировку;

– сформировать нравственно-эстетические идеалы, содействовать развитию и воспитанию духовной культуры;

Задачи в области хореографии:

– научить основам музыкально-ритмических движений;

– развивать у детей навыки синхронного движения;

– развивать у детей чувство ритма, двигательную координацию, владение своим телом.

– развивать у детей навыки пластической импровизации.

Ожидаемые результаты.

– активное, деятельное отношение ребёнка к окружающей действительности;

– развитая эмоциональная сфера личности;

– развитие творческого потенциала личности;

– развитие умений работать в команде;

– развитие исполнительских способностей.

Диагностика театральных навыков:

– техники речи (артикуляция, дикция, тембр, темп и т.д.);

– интонационной выразительности речи (способность к интонированию по образцу, по заданию, на основе образа);

– уровня развития исполнительских умений (на основе исполнения ребёнком стихотворения);

– уровня моторно-двигательного развития (чувство ритма, пластика, координация движений).

Диагностика музыкальных данных:

– диагностика слуха (определение количества и высоты звуков);

– диагностика ритма (повторение ритмических построений);

– диагностика голосовых данных (исполнение знакомой песни).

Диагностика сценического движения включает:

– диагностика физического и соматического здоровья ребёнка;

– диагностика уровня развития двигательной координации и чувства ритма.

Методы и формы диагностики могут варьироваться (беседа, игра, театрализация, досуг и т.д.). В качестве параметра определения достигнутых результатов служит уровень овладения художественными умениями (в сравнении с начальным) и творческие достижения каждого дошкольника.

В качестве промежуточных результатов работы могут рассматриваться: подготовка сольных исполнительских номеров (чтецких, вокальных, танцевальных) или отдельных групповых композиций (сценок, ансамблей); постановка музыкально-драматических спектаклей, подготовленных участниками кружка.

Срок реализации программы: 5 лет.

Возраст детей: 4-11 лет.

Форма и режим занятий: групповая, занятия проводятся во второй половине дня 2 раза в неделю по 30 минут у дошкольников и по 45 минут у школьников.

        Формы подведения итогов реализации программы: открытые занятия для родителей, отчётный концерт, выступления с номерами и сценками на праздниках, конкурсах, показ спектаклей.

2. Учебно-тематическое планирование

2.1 Учебно-тематический план 1 года обучения

(4-5 лет)

2.2 Учебно-тематический план 2 года обучения

(5-7 лет)

2.3 Учебно-тематический план 3 года обучения

(6-8 лет)

2.4 Учебно-тематический план 4 года обучения

(7-9 лет)

2.5 Учебно-тематический план 5 года обучения

(8-12 лет)

3.1 Содержание программы

1. Организация художественно-речевой и театрализованной деятельности.

Тема 1.1. Техника и интонационная выразительность речи. Понятие о технике и интонационной выразительности. Выполнение комплекса упражнений, направленных на развитие речевой выразительности (скороговорки, чистоговорки).

Тема 1.2. Работа над концертной сценической программой. Знакомство с концертной программой, определение структурных частей и исполнителей. Содержание отдельных номеров концертной программы. Тренинг индивидуальных и коллективных номеров. Репетиции: индивидуальные и коллективные. Репетиция сводного варианта сценической программы. Генеральная репетиция.

Тема 1.3. Работа по постановке спектакля. Знакомство с пьесой, читка пьесы, разбор по ролям. Тренинг: творческие этюды, индивидуальная работа с исполнителями ролей, работа над коллективными мизансценами. Построение мизансцен, индивидуальная работа с исполнителями ролей. Отработка мизансцен, работа над пластической и интонационной выразительностью. Работа над выразительностью целостного художественного образа спектакля. Репетиция в условиях, приближенных к сценическим. Репетиция на сцене (с фонограммой, с элементами декораций и реквизитом и т.д.). Сводная репетиция на сцене – соединение всех видов сценической работы. Индивидуальная работа. Генеральная репетиция – прогон спектакля, просмотр композиции и анализ результата работы с детьми. Индивидуальная работа. Показ сценического представления. Анализ работы.

2. Основы вокального искусства.

Тема 2.1. Упражнения на развитие слуха, чувства ритма, интонирования, голосовых данных, певческого дыхания. Выполнение комплекса упражнений, развивающих слух и чувство ритма, обеспечивающих чистоту интонирования, укрепляющих голосовые данные, тренирующие певческое дыхание.

Тема 2.2. Развитие исполнительских навыков. Отработка навыков фразировки, тембровой и динамической выразительности при исполнении вокальных номеров (или отрывков).

Тема 2.3. Работа над концертной сценической программой. Знакомство с концертной программой, определение отдельных вокальных номеров и музыкальной композиции в целом. Подбор исполнителей. Индивидуальная работа по подготовке номеров. Репетиции отдельных номеров и композиции в целом. Репетиции на сцене. Работа над точностью пластической, интонационной и певческой выразительности. Генеральная репетиция. Исполнение композиции и его анализ.

3. Основы хореографии.

Тема 3.1. Ритмика. Учащиеся должны уметь правильно двигаться в такт музыке, сохраняя красивую осанку. Ориентироваться в пространстве музыкального зала, понимать направление движения. Уметь анализировать предлагаемую педагогом музыку, определять характер, музыкальный размер, строение.

Тема 3.2. Постановка танцевальных этюдов, танцев. Знакомство с танцевальной музыкой. Подбор материала. Коллективная постановка танцев. Индивидуальная работа. Работа по закреплению и двигательной точностью.

Тема 3.3. Хореографическая импровизация. Знакомство детей с различными жанрами музыки. Развитие самостоятельной импровизации под музыку, с использованием приобретенных навыков и элементов движений.

4. Концертно-исполнительская деятельность.

Непосредственное участие детей в праздниках, спектаклях, конкурсах, других выступлениях.

4. Организационно-педагогические условия

реализации программы

Методическое обеспечение реализации Программы

Особенности работы по Программе

    Театральный жанр подразумевает многообразие форм обучения. На ознакомительном уровне - это групповые занятия. Только в исключительных случаях, для достижения более высоких образовательных результатов или в силу особенностей здоровья, проводятся индивидуальные занятия или занятия в малых группах. Групповая форма сложнее для педагога, но при коллективном

исполнении, когда ребенок чувствует плечо товарища, ему психологически

легче усваивать материал и достигать успешности, которая так важна детям в

их социализации. До постановки спектакля проводится групповая подготовка юных актёров - развитие актёрского мастерства, улучшение дикции, развитие вокальных данных, танцевально-ритмическая подготовка.

Работа над спектаклем проводится по следующей схеме:

- знакомство со сценарием спектакля;

- беседа о главной идее сказки, об образах героев;

- разучивание музыкально-танцевальных номеров;

- постановка сцен;

- сведение всего материала в единый спектакль;

- генеральная репетиция;

- премьера спектакля.

Методы и методические приемы

В ходе проведения занятий используются разнообразные методы обучения:

- словесный (объяснение);

- наглядный (показ педагога);

- практический (выполнение комплекса упражнений);

- репродуктивный (объяснение новых творческих задач на основе

приобретенных навыков);

Материально-технические условия реализации программы

Для успешной реализации дополнительной общеразвивающей программы «Конфетти» необходимы следующие условия:

- Сценическая площадка  с фортепиано, акустической системой, экраном, проектором, ноутбуком.

- Ноты, аудиозаписи, сценарии, примеры скороговорок, чистоговорок, театральных этюдов и т. п.

- Костюмы, грим, реквизит, декорации.

5. Список литературы

     1. Белкина, С. Музыка и движение./С. Белкина, Т. Ломова, Е. Соковнина.–

         М., 1984.

     2. Григорович, В. Слово о музыке./ В. Григорович.– М., 1990

     3. Данилова. Л. Работа над детской оперой./ Л. Данилова.– М., 1988.

     3. Демин, В.П. Действенный анализ. /В.П. Демин – М.: Просвещение, 1995.

     4. Козлянинова, И.П. Сценическая речь/И.П. Козлянинова. –

         М.: Просвещение, 1976.

     5. Когтев, Г.В. Грим  и сценический образ./ Г.В. Когтев. –

         М.: Советская Россия. 1981.

     6. Корогодский. З.Я. Первый год. Начало./З.Я. Корогодский. –

         М.: Советская Россия, 1975.

     7. Кох, И.Э. Основы сценического движения/И.Э. Кох – М.: Просвещение, 1979.

     8. Михайлова, М. Развитие музыкальных способностей детей./ М. Михайлова.–

         М.. 1997.

     9. Стриганова. В.М., Уральская, В.И. Современный танец/В.М. Стриганова,

         В.И.  Уральская.– М.: Просвещение. 1987

    Приложение 1

Скороговорки, используемые на занятиях по сценической речи

 - «Бык-тупогуб, тупогубенький бычок. У быка бела губа была тупа»

- «Шла Саша по шоссе и сосала сушку»

- «Ехал Грека через реку, видит Грека – в реке рак.

    Сунул Грека руку в реку, рак за руку Грека – цап!»

- «Карл у Клары украл кораллы, а Клара у Карла украла кларнет»

- «Корабли лавировали, лавировали, да не вылавировали»

- «Расскажите про покупки. Про какие про покупки? Про покупки, про покупки, про покупочки мои»

- «Выдра в ведро от выдры нырнула. Выдра в ведре с водой утонула»

- «В недрах тундры выдры в гетрах. Тырят в вёдра ядра кедров!»

Нашей Юле купили юлу, Юля играла с юлой на полу.

- «Шесть мышат в камышах шуршат»

- «Баран Буян залез в бурьян»

- «Наш Полкан попал в капкан»

- «Бобры для бобрят добры»

- «Кричал Архип, Архип охрип. Не надо Архипу кричать до хрипу»

- «Около кола колокола»

- «Съел Слава сало, да сала было мало»

- «Кукушка кукушонку купила капюшон. Надел кукушонок капюшон: Как в капюшоне он смешон!»

- «Маленькая болтунья молоко болтала, болтала, да не выболтала»

- «Горихвостка, гори-хвосточка, выгорихвостила горихвостят»

- «Хитрую сороку поймать морока, а сорок сорок — сорок морок»

- «У Кондрата куртка коротковата»

 - «Влас у нас, а Афанас у вас»

- «Скрепи скрепки крестиком»

- «Кровельщик Кирилл криво крышу крыл»

- «Верзила Вавила весело ворочал вилы»

- «Феофанова фуфайка Фефеле впору»

- «Фараонов фаворит на сапфир сменял нефрит»

- «На дворе — трава, на траве — дрова. Не руби дрова, на дворе – трава»

- «Из кузова в кузов сгружали арбузы»

- «Купила Марусе бусы бабуся, на рынке споткнулась бабуся о гуся. Не будет подарка у внучки Маруси — все бусы склевали по бусинке гуси»

Поезд мчится, скрежеща: «Же-ча-ща, же-ча-ща!»

- «В шалаше шуршит шелками жёлтый дервиш из Алжира и, жонглируя ножами, штуку кушает инжира»

- «От топота копыт пыль по полю летит»

- «Звенит земля от золотого зноя»

- «У нас на дворе погода размокропогодилась»

- «Щетина у чушки, чешуя у щучки»

Приложение № 2

Специальный комплекс упражнений для развития навыков певческого дыхания

1. Спокойный, но активный вдох через нос в живот. Обязательный контроль за плечами. Свободный, наполненный выдох на длинный звук «с» при помощи живота. Активизация выдоха на его завершающей фазе. Сделать акцент на том, что гортань на вдохе опущена. Зафиксировать в памяти это положение.

2. Вдох - 3 коротких активных, но не пережатых выдоха на звуки «с», «ч», «щ».

3. Вдох и выдох с поворотом головы на короткие звуки «с», «ч», «щ».

4. Вдох - выдох губки трубочкой (лучше в положении лежа). Важно, что это упражнение расслабляет весь аппарат, занятый в голосопроизводстве. Фонопеды (специалисты по речи, работающие в паре с фониатром) рекомендуют это упражнение при утомлении голоса.

5.Вдох - выдох на звуки «ж», «ш»

Важно! Все перечисленные упражнения делаются в определенном ритме под музыку с обязательной физической нагрузкой и упражнениями на координацию.