Музыкальный алфавит
презентация к уроку (средняя группа)

Слайд 1

Музыкальный алфавит Рассказ о музыкальных инструментах Составила :музыкальный руководитель Маханькова Лада Борисовна ГБДОУ №458

Слайд 2

альт Альт – лишь чуть больше скрипки, но тембр более глуховатый, матовый оттенок. Альт – участник симфонического оркестра, смычкового квартета. Как сольный инструмент выступает редко. аккордеон Аккордеон – разновидность гармоники. В его правой клавиатуре расположены не кнопки, а клавиши фортепианного типа. Чаще выступает как сольный инструмент.

Слайд 3

барабаны Барабан относится к группе ударных музыкальных инструментов без определённой высоты. Ударные инструменты – самые древние инструменты мира. Первобытный человек выбивал ритм по костям мамонта, по дереву, глиняным кувшинам. В современных симфонических и духовых оркестрах применяются два типа барабана – большой (инструмент низкого звучания, на нём эффектно звучат отдельные удары) и малый (играют на нём двумя деревянными палочками, выбивая дробь). Малый барабан Большой барабан

Слайд 4

балалайка бандура Существуют инструменты, которые издавна считаются символом какого-либо народа: у испанцев это гитара, у украинцев – бандура , у русских таким инструментом стала балалайка.

Слайд 5

виола волынка Виолы – семейство струнных смычковых инструментов, господствовавших в европейской музыкальной культуре XV – XVIII веков. В настоящее время к виоле вновь возрождается интерес. Волынка – представляет собой воздушный резервуар – мех( из шкуры телёнка или козла), в который вставлены 2-3 игровые трубки и одна для нагнетания воздуха. Распространена в Шотландии, встречается в Закарпатье, Прибалтике.

Слайд 6

виолончель Виолончель – струнный смычковый инструмент. Появилась она в конце XV – начале XVI в. Своим созданием и совершенством обязана выдающимся скрипичным мастерам: братьям Маджини , Г. да Сало, Амати, Страдивари. Виолончель, более чем какой-либо другой инструмент из семейства смычковых, подходит для выражения силы, глубины чувств. Виолончель большего размера, чем скрипка. Её звучание мужественно, но ей доступны и нежные, воздушные краски, лиризм, сосредоточенность, напевность

Слайд 7

гобой Гобой относится к группе деревянных духовых инструментов симфонического оркестра. Он входит также в состав духового оркестра, в различные камерные ансамбли. По звуку «ля» гобоя настраивается оркестр. Изобретение гобоя относят ко второй половине XVII века и приписывают это французским мастерам Филидору и Оттетеру . Впервые гобои нашли применение в балете Люлли «Большой Амур» в 1657г. и после этого стали широко использоваться в оркестре. Музыкальные образы, создаваемые гобоем, разнообразны. Ему лучше всего удаётся выразить лирические настроения, простые, чистые чувства, нежную любовь, покорную жалобу, горькие страдания. Разновидность гобоя – английский рожок (звучит несколько ниже гобоя, тембр немного гнусавый, «утиный»). Такой тембр выбрал С.С.Прокофьев для изображения утки в симфонической сказке «Петя и волк»

Слайд 8

домра Домра – струнный щипковый инструмент. Предки домры были известны ещё в IV в. до н.э. в Древней Ассирии. Инструмент назывался «танбур». Домра была одним из любимых инструментов скоморохов – бродячих актёров и музыкантов. К концу XVII века домра вышла из употребления. В 1895 году в Вятской губернии обнаружили небольшой струнный инструмент с овальным корпусом, он попал в руки В.В.Андреева, который в ту пору занимался восстановлением старинных народных музыкальных инструментов. Он разработал и сконструировал целое семейство трёхструнных домр, создав из них (совместно с балалайками и гуслями) первый оркестр русских народных инструментов.

Слайд 9

зурна Этот древний инструмент, предшественник гобоя , и сейчас широко известен в Армении и Грузии, Азербайджане и Дагестане, в Узбекистане и Таджикистане. Как правило, один зурначи (так называют исполнителя на зурне) играет мелодию, а другой вторит ему долгими протяжными звуками. Есть в этом ансамбле и третий музыкант: он выбивает сложный, прихотливый ритм на ударном инструменте. Зурна - деревянная трубка с раструбом и несколькими отверстиями на боковых стенках. Диапазон ее звучания невелик - около полутора октав, а тембр яркий и пронзительный. Поэтому играют на зурне обычно на открытом воздухе, сопровождая народные танцы.

Слайд 10

клавесин ксилофон Клавесин - клавишный музыкальный инструмент, металлические струны которого защипываются плектром из пера или кожи. Ксилофон (от греческого «ксило» – «дерево» и «фон» – «звук») – ударный самозвучащий музыкальный инструмент, состоящий из деревянных брусочков с различными по высоте звуками.

Слайд 11

лютня ЛИРА, струнный музыкальный инструмент в форме хомута с двумя изогнутыми стойками. Возникнув в доисторические времена на Ближнем Востоке, лира была одним из главных инструментов у евреев, а позднее у греков и римлян. Инструмент служил для сопровождения пению и как сольный инструмент. С закатом греко-римской цивилизации область распространения лиры переместилась в Северную Европу. В наше время только финны, а также их сибирские родственники ханты и манси используют лиру. лира Лютня — старинный струнный щипковый музыкальный инструмент . Слово “лютня”, вероятно, происходит от арабского слова “ al‘ud ” (“дерево”). Исполнитель на лютне называется лютнистом, а мастер-изготовитель — лютье .

Слайд 12

Маракасы Маракасы — ударный парный музыкальный инструмент с неопределенной высотой звучания латиноамериканского происхождения. Современные маракасы представляют собой шары с рукояткой, изготовленные из тонкостенного деревянного, пластмассового или металлического материала, и наполненные камешками, дробью, горохом или песком. Маракасы держат за рукоятку и встряхивают при игре, создавая таким образом звонко-шуршащий звук.

Слайд 13

орган Орган – клавишный духовой инструмент. На сцене виден фасад органа с частью труб. Сотни их находятся за фасадом, распологаясь ярусами вверх и вниз, вправо и влево, уходят в глубину обширного помещения. У современных органов количество труб доходит до 30 000. Самые большие высотой более 10 м, самые маленькие – 10 мм. Звук органа производит огромное впечатление. Гигантский инструмент обладает множеством различных тембров. Это как бы целый оркестр. В самом деле диапазон органа превышает диапазон всех инструментов оркестра. Орган известен с глубокой древности. Изготовление первого органа приписывают механику из Александрии Ктесибию , жившему в III в. до н.э. Это был водяной орган – гидравлос.

Слайд 14

певческий голос Певческий голос – естественный, данный природой музыкальный инструмент, звучание которого формируется гортанью. От обычного голоса – певческий отличается тембровым богатством и силой. Это дар природы, но, как и любой талант, он нуждается в развитии и совершенствовании. У певцов это называется постановкой голоса. Скрипач или пианист подолгу разучивают гаммы, чтобы стать виртуозом, так и певец должен научиться «играть» на своём природном инструменте.

Слайд 15

рояль В 1709г. Итальянский мастер Б.Кристофори из Флоренции изготовил инструмент, в котором при помощи молоточков извлекались как громкие (форте), так и тихие (пиано) звуки. Поэтому инструмент и получил название « фортепиано ». Целая система молоточков ударяет по струнам с любой быстротой и силой. Среди многочисленных предшественников фортепиано – клавесин и клавикорд . В наше время существует две основные разновидности фортепиано : рояль , предназначенный для концертного исполнительства, и пианино , используемое для домашнего музицирования .

Слайд 16

скрипка Скрипка – струнный смычковый инструмент. Далёким её предком был народный инструмент славянского происхождения: долблёное деревянное корытце, покрытое плоской пластинкой, три струны, лукообразный смычок, стянутый на концах пучком волос из конского хвоста. На Руси смычковые были известны издавна. В северной башне Софийского собора в Киеве, построенного в XI в., есть фреска с изображением музыканта, играющего на смычковом инструменте. Современная скрипка один из главных инструментов симфонического оркестра. Первые скрипки появились во Франции и Италии в начале XVI в. Вскоре их стали изготовлять по всей Европе. Но лучшими скрипками славилась Италия, давшая миру выдающихся скрипичных мастеров: Н.Амати, А.Гварнери, А.Страдивари. На их инструментах поныне играют выдающиеся скрипачи мира.

Слайд 17

труба Звонкий призывный голос трубы известен с древнейших времён пастухам, охотникам, воинам. Задолго до н.э. трубу знали египтяне, греки, римляне. В средние века труба активно участвовала в рыцарских церемониалах, играх и турнирах, в походе, на отдыхе, в бою. Впервые в оперный оркестр трубы ввёл итальянский композитор К.Монтеверди, когда в 1607г. сочинил фанфару из 5 самостоятельных партий труб в увертюре к своей первой опере «Орфей». В группе медных духовых инструментов симфонического оркестра труба – самый высокий по диапазону инструмент. Именно она придаёт звучанию оркестра удивительную торжественность, приподнятость.

Слайд 18

фагот флейта Фагот – самый низкий по звучанию в группе деревянных духовых инструментов. Создан в 20-30-е гг. XVI в. в Италии. Используется фагот в симфоническом, духовом оркестрах и как сольный инструмент. Флейта – деревянный духовой инструмент. Название его происходит от латинского слова « флатус » - «дуновение»

Слайд 19

цитра Цитра — (нем. Zither ) - струнный щипковый музыкальный инструмент, получивший наибольшее распространение в Австрии и Германии в XIX в. Струны (в некоторых разновидностях до 40) натягиваются над грифом и вне грифа над декой. цинь Цинь – древний китайский щипковый музыкальный инструмент.

Слайд 20

челеста Самый молодой ударно-клавишный инструмент – челеста – имеет форму маленького пианино с металлическими, а иногда стеклянными пластинками вместо струн. Клавиатура – как у фортепиано. Челеста была сконструирована в 1886 году французским мастером О.Мюстелем на основе « камертонового клавира» (набор камертонов). Тембр её очень красив. Челеста самый тихий и нежный инструмент симфонического оркестра. Первым её применил в оркестре П.И.Чайковский.