Опыт работы Рева Е.В.
методическая разработка по теме

Введение

Дети с самого раннего возраста  пытаются отразить свои впечатления об окружающем мире в своём изобразительном творчестве.

Рисование нетрадиционными способами, увлекательная, завораживающая деятельность, которая удивляет и восхищает детей. Необычные материалы и оригинальные техники привлекают детей тем, что здесь не присутствует слово «нельзя», можно рисовать чем хочешь и как хочешь и даже можно придумать свою необычную технику. Дети ощущают незабываемые, положительные эмоции, а по эмоциям можно судить о настроении ребёнка, о том, что его радует, что его огорчает.

Накопление ребенком опыта инициативного поведения в познавательной деятельности, как правило, становится его личным достижением и переносится в разные образовательные области, в том числе и в художественно – эстетическое развитие, где совершенствуется познавательная, исполнительская, творческая, исследовательская активность.

Дошкольное детство – очень важный период в жизни детей. Именно в этом возрасте каждый ребенок представляет собой маленького исследователя, с радостью и удовольствием открывающего для себя незнакомый и удивительный мир.

Развитие творческих способностей является актуальной, так как формирование творческой личности, наиболее полное раскрытие – одна из  важнейших задач педагогики на современном этапе. Эффективным средством ее решения в дошкольном возрасте является изобразительное искусство, в том числе с помощью нетрадиционных техник, способов и форм его организации. Изобразительное искусство обеспечивает полноценное развитие таких процессов, как восприятие, образное представление, воображение, мышление, внимание, воля - процессов без которых невозможно познание красоты окружающей жизни и отражения ее в творческой деятельности.

Наш детский сад работает по программе «Детство». В этой программе больше внимания уделяется обучению детей традиционным методам и приёмам рисования.  Чтобы повысить результативность работы с детьми по разделу изобразительное искусство и художественная деятельность, я решила использовать в своей работе не только традиционные, но и различные нетрадиционные техники рисования, так как они не так часто используются в практической деятельности. А именно они способствуют развитию творческого воображения, фантазии, приобщению к искусству. Особенно такая проблема возникает у детей логопедической группы в связи с тем, что у дошкольников с нарушениями речи наиболее развита моторная память и наименее – слуховая. Снижены показатели объема памяти, особенно вербальной. Дети, имеющие недоразвитие фонематического восприятия с трудом запоминают сложные инструкции, путают порядок действий, пропускают элементы действий и операций. У наиболее слабых детей низкая активность припоминания, которая сочетается с ограниченными возможностями развития познавательной деятельности в целом. Дети также отличаются низкой работоспособностью, быстрой утомляемостью.

Исходя из проблемы, мною была определена цель работы: создание условий для развития творческих способностей посредством использования нетрадиционных техник рисования в работе с дошкольниками. В связи с этим были определены следующие задачи:

1.        Изучение психолого-педагогической литературы по проблеме развития творческих способностей.

2.        Создание условий, необходимых для овладения творческими навыками посредством нетрадиционных техник рисования.

3.   Определение  системы работы  по развитию творческих способностей дошкольников с  использованием нетрадиционных техник рисования при организации детской деятельности.

4.        Выявление динамики уровня развития  творческих способностей.

Глава I Теоретические основы использования нетрадиционных техник рисования в художественном творчестве.

1. Проблема освещения использования нетрадиционных техник рисования в специальной литературе.

В дошкольном периоде детства закладываются основы развития личности и формируются творческие способности. Педагоги-практики отмечают, что если ребенок талантлив, он талантлив во многих сферах. Это говорит о том, что способности, проявляющиеся в одном виде деятельности, качественно влияют на развитие других.  

Воспитание личности, обладающей богатым творческим потенциалом, способной к саморазвитию и самосовершенствованию, умеющей справляться с возрастающим потоком проблем, начинается в детские годы. Многие образовательные концепции ставили во главу угла идею воспитания личности, способной активно усваивать и присваивать общечеловеческий опыт, однако приоритет в воспитании такой личности был обозначен лишь в недавнем прошлом. Очевиден тот факт, что традиционных подходов в решении проблемы развития творческих способностей детей недостаточно. Необходимо наполнить современный образовательный процесс новым содержанием, принципами, методическими идеями, ориентированными на развитие творческой устремленности, инициативы, интереса, вдохновения. Такой подход к воспитанию и развитию ребенка утверждает гуманистическое направление в педагогике, которое в образовательных учреждениях нередко декларируется, но, к сожалению, остается в тени многочисленных проблем.

Творчески мыслящие педагоги, не утратившие чувства профессионального долга и ответственности, прокладывают путь новому подходу в воспитании личности, аккумулирующему систему гуманистических принципов, методов и форм педагогической деятельности. При этом педагоги-практики понимают, что образовательное учреждение, в котором обучение связано лишь с усвоением суммы знаний и элементарных умений и навыков не может в полной мере обеспечить современное гармоничное образование.

В настоящее время ширится круг инновационных программ развития ребенка в ДОУ. Тем не менее, вопрос об обеспечении условий развития творческих способностей детей остается актуальным и концептуальным. Современный образовательный процесс содержит комплекс проблем, затрудняющих эффективность решения вопросов творческого развития личности. Среди них можно назвать следующие:

—переход к личностно-ориентированной модели воспитания еще полностью не завершен, при этом признаки учебно-дисциплинарной модели сохраняются в педагогических традициях, например, обучать, ориентируясь на «среднего» ребенка и качество исполнительской деятельности, ограничивать проявление самостоятельности и неординарности в пределах педагогических задач и пр.;

—использование в обучении нескольких приоритетных направлений, программы которых настолько насыщенны, что исключают возможность специальной работы по развитию творческих способностей;

—недостаточное владение технологией развития творческих способностей и, как результат, оценка преимущественно продукта детского творчества, а не динамики его развития.

В истории педагогики проблема творчества всегда была актуальной во всех видах деятельности, в том числе и  изобразительной. Многие психологи и педагоги считали, что  детскую изобразительную деятельность нельзя назвать творчеством. Однако ученые придерживались других взглядов, и утверждали,  что детское творчество совершенно.

Н.П. Сакулина говорила, что нужен и возможен поиск таких путей взаимодействия, которые с одной стороны сохраняют преимущества детского творчества, а с другой помогут ребенку овладеть средствами самовыражения. Т.е. надо использовать на занятии разные техники рисования: традиционную (карандаши, краски) и нетрадиционную (мыльной пеной, свечой и т.д, ).

Все необычное привлекает внимание детей, заставляет их удивляться. У ребят развивается вкус к познанию нового, исследованиям, эксперименту. Дети начинают задавать вопросы педагогу, друг другу, обогащается и активизируется их словарный запас.

Как известно, дети часто копируют предлагаемый им  образец. Нетрадиционные техники изображения позволяют избежать этого, так как педагог вместо готового образца демонстрирует лишь способ действия с нетрадиционными материалами. Это дает толчок развитию воображения, творчества, проявлению самостоятельности, инициативы, выражению индивидуальности.

Работа с нетрадиционными техниками изображения стимулирует положительную мотивацию, вызывает радостное настроение, снимает страх перед процессом рисования.

Обучение детей дошкольного возраста рисованию существенно отличается от обучения этому взрослых (Н.А. Ветлугина, Л.С. Выготский, Н.П. Сакулина и другие). Многочисленные исследования по проблеме детского творчества в рисовании, говорят о том, что детское творчество носит субъективный характер, ребенок не открывает ничего нового для мира взрослых, но он делает открытия для себя. В то же время детский рисунок обладает своими закономерностями, которые следует учитывать при обучении детей.

Ветлугина Н.А. указывала, что развитие положительных качеств личности происходит всегда в определенных условиях общественной жизни. Своеобразие творческой, в частности художественной, практики сказывается особенно наглядно в процессе формирования творческого потенциала человека. Для того чтобы дети занимались творческой практикой, необходимо, прежде всего, определенное руководство со стороны взрослых.

Как отмечают исследователи детского изобразительного творчества (Сакулина Н.П., Комарова Т.С., Григорьева Г.Г.), она является средством умственного, графомоторного, эмоционально-эстетического и волевого развития детей. В процессе рисования совершенствуются все психические функции: зрительное восприятие, представление, воображение, память, мыслительные операции.

Многие деятели науки и искусства трепетно относятся к вопросам, связанным с обучением детей изобразительной деятельности, стараясь не навязывать им своего взрослого мироощущения. Вместе с тем, многочисленные исследования в области детского изобразительного творчества отечественных ученых (Е.А.Флериной, Н.П.Сакулиной, Н.Б.Халезовой, Я.Шибановой и др.) убедительно показали, что без целенаправленного адекватного руководства дети начинают ощущать творческую беспомощность, и, становясь старше, теряют интерес к изобразительной деятельности. Современные подходы к развитию детей дошкольного возраста в изобразительной деятельности, к содержанию и методам воспитания и обучения основаны на поиске «золотой середины между беззаботным игровым отношением детей к рисованию и овладением средствами изобразительной деятельности в той мере, чтобы обеспечить их развитие»

Специалисты, занимающиеся этим вопросом, утверждают: "Изображать можно различными материалами, на основе множества материалов. Нет границ, должно быть желание и творчество самого ребёнка" (Р.Г. Казакова, Т.И. Сайганова, Е.М. Седова, В.Ю. Слепцова, Т.В. Смагина, К.К. Утробина, Г.Ф.Утробин). Использование нетрадиционных способов изобрадения позволяет разнообразить способности ребенка в рисовании, пробуждают интерес к исследованию изобразительных возможностей материалов, и, как следствие, повышают интерес к изобразительной деятельности в целом.

2. Нетрадиционные техники рисования, их роль в развитии дошкольников

Термин «нетрадиционный» подразумевает использование материалов, инструментов, способов рисования, которые не являются общепринятыми, традиционными, широко известными.

С самого раннего возраста дети пытаются отразить свои впечатления об окружающем мире в своем изобразительном творчестве через визуальные ощущения. Вначале созданные детьми «картины», так называемые «каракули», понятны только самим «художникам». На раннем этапе им иногда не нужны краски, кисточки и карандаши. Малыши рисуют пальчиками, ладошками на запотевшем стекле, палочкой на песке, мелом на асфальте, иногда оставленной без присмотра маминой помадой или пастой на зеркале, водой, разлитой на столе, составляют изображения пуговицами или бусинками, взятыми из бабушкиной шкатулки. То есть всем тем, что может оставлять видимый след. При этом дети не только отражают, что они видят и чувствуют, а ещё знакомятся с разными по свойствам и качествам материалами, предметами.

Становясь постарше, дошкольники приобретают вначале простейшие умения и навыки рисования традиционными способами и средствами. А со временем уже осмысленно изыскивают новые приёмы отражения окружающей действительности в собственном художественном творчестве. В тот момент педагог может сделать эту работу целенаправленной и познакомить детей с имеющими место в изобразительном искусстве нетрадиционными техниками. Включить в учебный процесс самые необычные средства изображения: коктейльные трубочки, парафиновую свечку, расчёску, зубную щётку, ватную палочку, нитки и многое другое. Такое нестандартное решение развивает фантазию, воображение, снимает отрицательные эмоции. Это свободный творческий процесс, когда не присутствует слово нельзя, а существует возможность нарушать правила использования некоторых материалов: а вот пальчиком да в краску. Проведение таких занятий способствует снятию детских страхов, обретению веры в свои силы, внутренней гармонии с самим собой и окружающим миром, подарят детям новую широкую гамму ощущений, которые станут богаче, полнее и ярче.

Таким образом, становится понятно, что занятия с использование нетрадиционного рисования могут оказать неоценимую услугу в разностороннем развитии детей, помогут воспитателю найти контакт с ребенком и наладить сотрудничество с ним в других видах деятельности, а также способствуют взаимодействию педагога с родителями.

Существует много техник нетрадиционного рисования, их необычность состоит в том, что они позволяют детям быстро достичь желаемого результата. Например, какому ребёнку будет неинтересно рисовать пальчиками, делать рисунок собственной ладошкой, ставить на бумаге кляксы и получать забавный рисунок. Ребёнок любит быстро достигать результата в своей работе.

Нетрадиционные техники рисования используются с детьми всех возрастов.  С детьми младшего дошкольного возраста можно использовать  рисование пальчиками, оттиск печатками из картофеля,  рисование ладошками. Начиная со среднего дошкольного возраста можно знакомить с более сложными техниками:  оттиск поролоном, тычок жесткой полусухой кистью,  оттиск печатками из ластика, восковые мелки + акварель, свеча + акварель,  отпечатки листьев,  рисунки из ладошки, волшебные веревочки, рисование ватными палочками. А в старшем дошкольном возрасте дети могут освоить еще более трудные методы и техники:  кляксография,  монотипия, печать по трафарету, рисование мыльными пузырями, рисование мятой бумагой и др..

Работая с детьми старшего дошкольного возраста логопедической группы, мною были изучены следующие техники рисования и их значение в развитии ребенка:

Кляксография. Она заключается в том, чтобы научить детей делать кляксы (черные и разноцветные). Затем уже ребенок может смотреть на них и видеть образы, предметы или отдельные детали. "На что похожа твоя или моя клякса?", "Кого или что она тебе напоминает?" - эти вопросы очень полезны, т.к. развивают мышление и воображение. После этого ребенок переходит к следующему этапу - обведение или дорисовка клякс. В результате может получиться целый сюжет.

Кляксография с трубочкой. Возраст: от 5-ти лет.

Необходимые материалы: Бумага, тушь либо жидко разведённая гуашь в мисочке, пластиковая ложечка, трубочка (соломинка для напитков). Способ  получения изображения: Ребёнок зачерпывает пластиковой ложкой краску, выливает её на лист, делая небольшое пятно — капельку. Затем на это пятно дует из трубочки так, чтобы её конец не касался ни пятна, ни бумаги. При необходимости процедура повторяется. Рассматриваем изображение: на что оно похоже? Недостающие детали дорисовываются. 

Рисование вдвоем на длинной полосе бумаги. Формат бумаги полезно менять (т.е. давать не только стандарт). В данном случае длинная полоска поможет рисовать вдвоем, не мешая друг другу. Можно рисовать изолированные предметы или сюжеты, т.е. работать рядом. А потом желательно перейти к коллективному рисованию, чтобы получился один сюжет.

Тычок  жесткой полусухой кистью. Средства выразительности: фактурность окраски, цвет. Материалы: жесткая кисть, гуашь, бумага любого цвета и формата либо вырезанный силуэт пушистого или колючего животного. Способ получения изображения: ребенок опускает в гуашь кисть и ударяет ею по бумаге, держа вертикально. При работе кисть в воду не опускается. Таким образом заполняется весь лист, контур или шаблон. Получается имитация фактурности пушистой или колючей поверхности.

Рисование пальчиками. Средства выразительности: пятно, точка, короткая линия, цвет. Материалы: мисочки с гуашью, плотная бумага любого цвета, небольшие листы, салфетки. Способ получения изображения: ребенок опускает в гуашь пальчик и наносит точки, пятнышки на бумагу. На каждый пальчик набирается краска разного цвета. После работы пальчики вытираются салфеткой, затем гуашь легко смывается.

Рисование ладошкой. Средства выразительности: пятно, цвет, фантастический силуэт. Материалы: широкие блюдечки с гуашью, кисть, плотная бумага любого цвета, листы большого формата, салфетки. Способ получения изображения: ребенок опускает в гуашь ладошку (всю кисть) или окрашивает ее с помощью кисточки и делает отпечаток на бумаге. Рисуют и правой и левой руками, окрашенными разными цветами. После работы руки вытираются салфеткой, затем гуашь легко смывается.

Рисование с секретом в три пары рук. Берется прямоугольный лист бумаги, 3 карандаша. Распределяются три  ребенка: кто будет рисовать первый, кто второй, кто третий. Первый начинает рисовать, а затем закрывает свой рисунок, загнув листочек сверху и оставив чуть-чуть, какую-то часть, для продолжения (шея, к примеру). Второй, не видя ничего, кроме шеи, продолжает, естественно, туловище, оставив видной только часть ног. Третий заканчивает. Затем открывается весь листок - и почти всегда получается смешно: от несоответствия пропорций, цветовых гамм.

Рисование самого себя или рисование с натуры любимых игрушек.    Рисование с натуры развивает наблюдательность, умение уже не творить, а изображать по правилам, т.е. нарисовать так, чтобы было похоже на оригинал и пропорциями, и формами, и цветом. Ребенку предлагается нарисовать самого себя, глядя в зеркало. Дальше сам ребенок выбирает себе предмет, Это может быть любимая кукла, мишка или машина. Важно, учить длительно наблюдать, сопоставляя части предмета. Необходимо хвалить ребенка, в конце такого рисования важно спрашивать: "А чем нарисованная машина отличается от этой?"

Оттиск смятой бумагой. Средства выразительности: пятно, фактура, цвет. Материалы: блюдце либо пластиковая коробочка, в которую вложена штемпельная подушка из тонкого поролона, пропитанная гуашью, плотная бумага любого цвета и размера, смятая бумага. Способ получения изображения: ребенок прижимает смятую бумагу к штемпельной подушке с краской и наносит оттиск на бумагу. Чтобы получить другой цвет, меняются и блюдце, и смятая бумага.

Восковые мелки + акварель. Средства выразительности: цвет, линия, пятно, фактура. Материалы: восковые мелки, плотная белая бумага, акварель, кисти. Способ получения изображения: ребенок рисует восковыми мелками на белой бумаге. Затем закрашивает лист акварелью в один или несколько цветов. Рисунок мелками остается не закрашенным.

Свеча + акварель. Средства выразительности: цвет, линия, пятно, фактура. Материалы: свеча, плотная бумага, акварель, кисти. Способ получения изображения: ребенок рисует свечой на бумаге. Затем закрашивает лист акварелью в один или несколько цветов. Рисунок свечой остается белым.

Точечный рисунок. Рисование точками относится к необычным приемам. Для реализации можно взять фломастер, карандаш, поставить его перпендикулярно к белому листу бумаги и начать изображать. Но вот лучше всего получаются точечные рисунки красками. Вот как это делается. Спичка, очищенная от серы, туго заматывается небольшим кусочком ваты и окунается в густую краску. А дальше принцип нанесения точек такой же. Главное, сразу же заинтересовать ребенка.

Набрызг. Средства выразительности: точка, фактура. Материалы: бумага, гуашь, жесткая кисть, кусочек плотного картона либо пластика (5x5 см). Способ получения изображения: ребенок набирает краску на кисть и ударяет кистью о картон, который держит над бумагой. Затем закрашивает лист акварелью в один или несколько цветов. Краска разбрызгивается на бумагу.

Отпечатки листьев. Средства выразительности: фактура, цвет. Материалы: бумага, гуашь, листья разных деревьев (желательно опавшие), кисти. Способ получения изображения: ребенок покрывает листок дерева красками разных цветов, затем прикладывает его окрашенной стороной к бумаге для получения отпечатка. Каждый раз берется новый листок. Черешки у листьев можно дорисовать кистью.

Поролоновые рисунки. Из поролона делаются самые разные разнообразные маленькие геометрические фигурки, а затем прикрепляются тонкой проволокой к палочке или карандашу (не заточенному). Орудие труда уже готово. Теперь его можно обмакнуть в краску и методом штампов рисовать красные треугольники, желтые кружки, зеленые квадраты (весь поролон в отличие от ваты хорошо моется). Вначале дети хаотично рисуют геометрические фигуры. А затем предложите сделать из них простейшие орнаменты - сначала из одного вида фигур, затем из двух, трех.

Рисование нитью. Загадочные рисунки могут получаться следующим образом. Берется картон размером примерно 20х20 см. И складывается пополам. Затем выбирается полушерстяная или шерстяная нитка длиной около 30 см, ее конец на 8 - 10 см обмакивается в густую краску и зажимается внутри картона. Следует затем поводить внутри картона этой ниткой, а потом вынуть ее и раскрыть картон. Получается хаотичное изображение, которое рассматривают, обводят и дорисовывают взрослые с детьми. Чрезвычайно полезно давать названия получившимся изображениям. Это сложная умственно-речевая работа, в сочетании с изобразительной, способствует интеллектуальному развитию детей дошкольного возраста.

Разрисовка маленьких камешков. Сама форма камешка порой подскажет ребенку, какой образ в данном случае создать. Один камешек лучше подрисовать под лягушку, другой - под жучка, а из третьего выйдет замечательный грибок. На камешек наносится яркая густая краска - и образ готов. А лучше его закончить так: после того, как камешек высохнет, покрыть его бесцветным лаком. В этом случае блестит, ярко переливается объемный жук или лягушка, сделанная детскими руками. Эта игрушка еще не один раз будет участвовать в самостоятельных детских играх, и приносить немалую пользу ее хозяину.

Метод  монотипии.  Это изображение на целлофане, которое переносится потом на бумагу. На гладком целлофане рисуют краской с помощью кисточки, или спички с ваткой, или пальцем. Краска должна быть густой и яркой. И сразу же, пока не высохла краска, переворачивают целлофан изображением вниз на белую плотную бумагу и как бы промокают рисунок, а затем поднимают. Получается два рисунка. Иногда изображение остается на целлофане, иногда на бумаге.

Рисование на мокрой бумаге. Нужно сделать бумагу немного влажной. Если будет бумага излишне мокрой - рисунка может не получиться. Поэтому рекомендуется намочить в чистой воде комочек ваты, отжать ее и провести или по всему листу бумаги, или (если так требуется) только по отдельной части. И бумага готова к произведению неясных образов. Далее рисуются изображения в соответствии с задумкой.

Рисование мыльными пузырями. Для этого в растворы мыльной воды добавляются краски или пищевой краситель. Берется  соломинка для коктейлей и раствор пенится, чтобы пузыри поднялись в стаканчике. Когда пена поднялась, берется плотная бумага и прислоняется к мыльной пене. Таким образом, можно одним листом бумаги пройтись по всем цветам.  Для творчества лучше брать плотную бумагу, а еще лучше бумагу для акварели.

3. Особенности развития творческих способностей у старших дошкольников

Большинство взрослых людей в своих навыках изобразительного искусства достигают немного сверх того, что они умели к девяти – десяти годам жизни. Если такие навыки умственной деятельности, как речь и почерк, по мере взросления человека изменяются и совершенствуются, то развитие навыков рисования у большинства почему-то прекращается в раннем возрасте. И если дети рисуют как дети, то многие взрослые рисуют тоже как дети, каких бы результатов они не достигали в других сферах. Мало того, обычно взрослые со страхом воспринимают предложение что-нибудь нарисовать.

Причина данного явления кроется в общепринятой культуре нашего общества. Ведь намного важнее уметь читать и писать, чем рисовать. Поэтому, не стоит удивляться тому, что взрослые не умеют рисовать, а дети, заканчивая начальную школу, бросают заниматься изобразительной деятельностью и, таким образом, останавливают развитие навыков рисования. Но, как показывает опыт, наличие творческих способностей играет в жизни человека немаловажную роль, начиная от формирования личности и заканчивая становлением специалиста, семьянина, гражданина.

По диагностическим данным, дети в 5-летнем возрасте дают до 90% оригинальных ответов, в 7-летнем – 20%, а взрослые – лишь 2%. Это как раз те, кто выдержал давление социума и остался творческой личностью. Цифры заставляют задуматься о том, как важно не упустить момент и не оттолкнуть человека от творческой деятельности, а наоборот, приблизить к ней, заинтересовать, научить видеть и реализовывать свои возможности. Именно в детстве закладываются фундамент творческой личности, именно тогда закрепляются нравственные нормы поведения в обществе, формируется духовность будущего гражданина.

Изобразительная деятельность – один из немногих видов художественных занятий, где ребенок творит сам, а не просто разучивает и исполняет созданные кем-то стихотворения, песни, танцы. Освоение как можно большего числа разнообразных изобразительных техник позволяет обогащать и развивать внутренний мир ребенка.

Для овладения той или иной деятельностью необходимы способности, которые имеют свою структуру: опорные и ведущие свойства, определенный фон  или вспомогательные свойства. Ведущим свойством развития творческих способностей является творческое воображение, потому что признаками творчества являются новизна и оригинальность. Проявить творческое воображение – значит, обрести способность создать чувственный образ, адекватно и выразительно раскрывающий замысел автора, делающие невидимое видимым. К опорным свойствам способностей относится чувствительность зрительного анализатора, сенсомоторные качества руки, образная память. Необходимым фоном этой способности является определенная эмоциональная настроенность и эмоциональное отношение к воспринимаемому и изображаемому явлению.

Нетрадиционные техники рисования как средство коррекции психики позволяют преодолеть чувство страха. Можно сказать, позволяют маленькому художнику, отойдя от предметного изображения, выразить в рисунке свои чувства и эмоции, дают свободу, вселяют уверенность в своих силах. Владея разными навыками и способами изображения предметов или действительности окружающего мира, ребёнок получает возможность выбора, что, в свою очередь, обеспечивает занятию творческий характер. Современные исследования доказывают: нетрадиционные техники изображения способствуют ослаблению возбуждения эмоционально расторможенных детей.

Детям очень сложно изображать предметы, образы, сюжеты, используя традиционные способы рисования: кистью, карандашами, фломастерами. Использование лишь этих предметов не позволяет детям более широко раскрыть свои творческие способности. Они не способствуют развитию воображения, фантазии. А ведь рисовать можно чем угодно и как угодно!

Занимаясь изобразительным искусством, нетрадиционными техниками рисования, ребенок не только овладевает практическими навыками художника и дизайнера, ни только осуществляет творческие замыслы, но и расширяет кругозор, воспитывает свой вкус, приобретает способность находить красоту в обыденном, развивает зрительную память и воображение, приучается творчески мыслить, анализировать и обогащать. А эти качества нужны не исключительно художникам, они полезны любым специалистам. Применение нетрадиционных техник изображения в изобразительной деятельности дошкольников способствует развитию творческих способностей детей дошкольного возраста, обогащению их  художественной практики, проявлению художественной одаренности.

Работа с нетрадиционными техниками изображения стимулирует положительную мотивацию рисуночной деятельности, вызывает радостное настроение у детей, снимает страх перед краской, боязнь не справиться с процессом рисования. Многие виды нетрадиционного рисования способствуют повышению уровня развития зрительно – моторной координации. Например, рисование по стеклу, роспись ткани, рисование мелом по бархатной бумаге.

Данные техники не утомляют дошкольников, у них сохраняется высокая активность, работоспособность на протяжении всего времени, отведенного на выполнение задания.

Для будущего наших детей это очень важно, так как время не стоит на одном месте, а движется вперед, и поэтому нужно использовать новые развивающие технологии.

Глава II Этапы реализации работы развития художественных навыков и творческого воображения при использовании нетрадиционных техник рисования в художественном творчестве с детьми старшего дошкольного возраста

Достаточно подробно изучив теорию, я сделала вывод, что использование нетрадиционных техник рисования способствует развитию творческих способностей, воображения, а также овладению навыками изобразительной деятельности у детей.

Мною было проведено диагностирование, направленное на обследование у детей творческих способностей. Диагностика проводилась на начальном и заключительном этапах. Начальная диагностика проведена в сентябре 2012 года, заключительная – в феврале 2014 года.

Были использованы диагностики «Свободный рисунок» и «Круги» след авторов Г.А. Урунтаевой и Л.Ю. Субботиной:

Тест № 1 «Свободный рисунок».

Направлен на определение уровня развития творческого воображения

Материал: лист бумаги, набор фломастеров.

Инструкция: « Придумай и нарисуй что-нибудь необычное»

На выполнение задания отводилось 4 минуты.

Оценка рисунка ребенка производится в баллах по следующим критериям:

10 баллов - ребенок за отведенное время придумал и нарисовал нечто оригинальное, необычное, явно свидетельствующее о незаурядной фантазии, о богатом воображении. Рисунок оказывает большое впечатление на зрителя, его образы и детали тщательно проработаны.

8-9 баллов - ребенок придумал и нарисовал что-то достаточно оригинальное и красочное, хотя изображение не является совершенно новым. Детали картины проработаны неплохо.

5-7 баллов - ребенок придумал и нарисовал нечто такое, что в целом является не новым, но несет в себе явные элементы творческой фантазии и оказывает на зрителя определенное эмоциональное впечатление. Детали и образы рисунка проработаны средне.

3-4 балла - ребенок нарисовал нечто очень простое, неоригинальное, причем на рисунке слабо просматривается фантазия и не очень хорошо проработаны детали.

0-2 балла - за отведенное время ребенок так и не сумел нечего придумать и нарисовал лишь отдельные штрихи и линии.

Каждое задание начиналось с определения его цели, которая направляла сознание детей на предстоящую работу, вызывала интерес к заданию. Так, предлагая материал ребенку, мы спрашивали: «Ты любишь рисовать? Придумай и нарисуй что-нибудь необычное»

Тест № 2 «Круги»

Направлен на изучение индивидуальных особенностей невербальных компонентов творческого воображения.

Материал: бланк с 10 кругами ( диаметр каждого-3 см);

Описание методики: Испытуемому предлагается бланк с кругами и дается задание нарисовать как можно больше предметов или явлений, используя круг как основу.

Инструкция: «У тебя на листе да 10 кругов. Нарисуй любые предметы, используя эти круги». Для обработки результатов теста использовались 3 показателя: скорость, гибкость и оригинальность творческого воображения.

Для определения скорости подсчитывается общее количество рисунков.

Для определения гибкости рисунки группируются следующим образом:

а) рисунки, изображающие природу, те предметы, вещи, явления, которые существуют без вмешательства человека («Природа»);

б) предметы, которые человек изготавливает и использует в хозяйстве, т.е. предметы быта, домоводства (Быт»);

в) предметы, используемые в научно-технической деятельности («Наука и техника»);

г) предметы, используемые в спортивных занятиях («Спорт»)

д) предметы, которые не имеют практической ценности, используются для украшения (сюда же относятся рисунки, которые невозможно идентифицировать).

Все рисунки испытуемого распределяются по указанным группам, затем подсчитывается количество переходов между группами. Это и является показателем гибкости образного воображения.

Анализ рисунков по тематике дает представление о насыщенности памяти образами и понятиями из тех или иных областей, а также о степени легкости актуализации различных образов.

За оригинальные можно принять только те рисунки, которые встречаются в группе 1-2 раза. Оригинальные рисунки можно разделить на 3 группы:

а) воплощающие образы редко встречающихся и редко вспоминающихся предметов и явлений;

б) несуществующие предметы и явления;

в) редко актуализирующиеся вне познавательной деятельности понятия, образы, зрительные представления.

Анализ результатов:

1-4 балла: Задания выполнялись медленно, ребенок рисовал не по инструкции, рисунки конкретные, из категории «Быт», не использованы все круги.

5-7 баллов: задание выполнялось достаточно быстро, ребенок использовал несколько кругов для изображения предметов, присутствуют рисунки обобщающего характера, расширены категории, использовано большее количество кругов.

8-10 баллов: задание выполнялось быстро, ребенок выполнил задание по инструкции, присутствуют конструктивные рисунки.

Полученные результаты были занесены в таблицу и описаны в диаграмме:

Результаты начального обследования (приложение № 1) показали, что уровень творческого воображения у детей развит недостаточно. Дети в большинстве случаев не могут самостоятельно создавать новые образы, которые должны реализовываться в оригинальных и ценных продуктах деятельности. У большинства детей в рисунках нет ничего оригинального, слабо просматривается фантазия и не очень хорошо проработаны детали, либо рисунок вообще состоит из отдельных штрихов и линий.

После изучения теории и проведения начальной диагностики, я наметила план работы:

1. Внедрение нетрадиционных способов рисования в непосредственно образовательную деятельность с дошкольниками.
2. Создание развивающей предметно-пространственной среды.
3. Создание картотеки творческих игр.
4. Создание картотеки способов нетрадиционного рисования.

1. Одно из наиболее важных условий успешного развития детского художественного творчества - разнообразие и вариативность работы с детьми на занятиях. В ходе работы я использовала разнообразные материалы, интересные для детей неповторяющиеся задания, предоставляла возможность выбора. Создавались ситуации, где дети, с одной стороны, могли применить усвоенные ранее знания, навыки, умения, с другой - искали новые решения, творческие подходы. Именно это вызывает у ребенка положительные эмоции, радостное удивление, желание созидательно трудиться. При организации художественно – эстетической деятельности с детьми я использовала бумагу различной фактуры и цвета, поскольку это также влияет на выразительность рисунков и ставит детей перед необходимостью подбирать материалы для рисования, продумывать колорит будущего творения, а не ждать готового решения. Обучение изобразительной деятельности строилось с учетом постепенного нарастания сложности материала. Развитие сюжета начиналось с предметных изображений: сначала отрабатывались все основные элементы сюжетного рисунка, а затем – переход к более сложным композициям. Работа проводилась в виде подгрупповых занятий малыми группами или как совместная деятельность взрослого с дошкольниками. Особое внимание уделялось индивидуальной работе с детьми. В процессе реализации художественно-эстетической деятельности мною использовались   игровые моменты, физкультминутки, художественное слово и музыка. При организации занятий, выборе материала и темы, учитывались   индивидуальные   особенности детей, уровень сформированности у них изобразительных навыков (задание должно быть понятно и доступно).

Занятия с детьми проводятся в форме совместной партнёрской работы, когда в группе создаётся обстановка мастерской. Пособия и оборудование находятся на видном месте. В процессе работы дети свободно передвигаются по группе, берут тот или иной материал, тихо общаются между собой и с любым вопросом обращаются к педагогу.

         Для сохранения интереса детей к деятельности мною были использованы инновационные технологии:

• личностно-ориентированный подход к детям,
•  личностно-деятельный подход,
• интегрированная система,
• здоровьесберегающие технологии,
• игровые технологии.

  Работая над данной темой, я опиралась на следующие принципы:

• Принцип доступности (учет возрастных и индивидуальных особенностей);
• Принцип поэтапности (последовательность, приступая к очередному этапу, нельзя миновать предыдущий);
• Принцип динамичности (от самого простого к сложному);
• Принцип сравнений (разнообразие вариантов заданной темы, методов и способов изображения, разнообразие материала);
• Принцип выбора (решений по теме, материалов и способов без ограничений);
• Принцип преемственности (учет задач и новообразований следующего возрастного периода);
• Принцип сотрудничества (совместная работа со специалистами детского сада);

Сотрудничество со специалистами детского сада  является важным фактором получения хороших результатов  во всестороннем развитии детей, в частности в развитии творческих способностей. Поэтому в течение процесса работы осуществлялось тесное сотрудничество с педагогами (учителем – логопедом, музыкальным руководителем и воспитателями)

1. Для успешной реализации работы в данном направлении мной была создана развивающая предметно-пространственная среда. В группе организован уголок изодеятельности, который предусматривает наличие различных предметов и материалов  для детского творчества:

• бумага разного цвета, фактуры и формы
• цветные карандаши
• фломастеры
• восковые мелки
• краски (гуашь и акварель)
• кисти тонкие и толстые
• картон (белый и цветной)
• различные по толщине нитки и веревочки
• печатки и шаблоны
• баночки для воды
• салфетки
• палитры
• зубные щётки
• расчески
• поролон
• пробки
• пенопласт
• катушки
• свечи
• листья
• ватные палочки
• камушки
• перья
• кусочки ткани
• тычки
• штампы в форме геометрических фигур
• трубочки для коктейля и т. д.

Весь материал хранится в отдельных коробках. Новый изобразительный материал вводится постепенно, по мере ознакомления с ним дошкольников на занятиях. В уголке для рисования хранятся также папки с репродукциями картин художников, предметными и сюжетными рисунками, открытками, иллюстрациями к сказкам, рассказам. Имеется отдельная папка с образцами рисунков, выполненных с помощью нетрадиционных техник изображения; технологические карты по рисованию. В группе оформлена выставка детских работ, позволяющая продемонстрировать детям свои успехи в творческой деятельности. В группе имеется магнитофон, записи с музыкой для использования музыкальных произведений на занятиях по художественному творчеству. Имеются также мольберты, ребенок может передвинуть их в любое место.

2. Мною были систематизированы игры и упражнения  на развитие творческих способностей. Составлена картотека, в которую входят игры на воображение, фантазию, внимание, память, гибкость мышления, мелкую моторику, невербальное общение и др.
3. Мною была составлена картотека способов нетрадиционного рисования с детьми старшего дошкольного возраста.

Свою работу по развитию творческих способностей с применением нетрадиционных техник рисования я реализовывала в рамках совместной, непосредственно образовательной деятельности, учитывая интеграцию с другими образовательными областями, например чтением художественной литературы, музыкой. Реализации  работы в данном направлении способствует организация кружка «Талантливые пальчики», план которого был разработан  на год (приложение № 2).  

В процессе работы я увидела, что для полной картины определения  эффективности развития творческих способностей у детей недостаточно развита мелкая моторика. Поэтому было решено, в своей работе уделить особое внимание ее развитию. Для этого в работе с детьми включалась пальчиковая гимнастика и различные упражнения (завязывание шнурков, застегивание пуговиц, лепка, вырезание и др.). Все это способствовало развитию мелкой моторики.

Продолжая работу по развитию творческих способностей, мною учитывались индивидуальные и возрастные особенности детей: особенности, выражающие готовность к овладению определенными видами деятельности и к их успешному выполнению, а также восприятие, мышление, эмоционально-волевые качества, внимание, уверенность в себе.

Для эффективности работы по ознакомлению с нетрадиционными техниками я использовала такие формы работы, как:

1. Сотрудничество с родителями,
2. Оформление тематических стендов,
3. Открытые занятия,
4. Консультации для педагогов и родителей,
5. Мастер-классы.

Использование различных техник рисования способствовало  развитию поставленных задач: дети перестали бояться рисовать, придумывают и изображают свой замысел, фантазируют. Благодаря системной работе уровень развития творческих способностей повысился, что наблюдалось в повседневной деятельности дошкольников.

После осуществления выше описанной работы с детьми мною было проведено заключительное диагностирование. Результаты зафиксированы в таблице и диаграмме (Приложение № 3)

Результаты диагностического обследования позволили увидеть динамику развития способностей, показали положительное влияние системной, комплексной работы по развитию изобразительных навыков и творческого воображения, что предоставило возможность улучшить результаты.

Опыт работы показал, что овладение нетрадиционной техникой изображения доставляет дошкольникам истинную радость, если оно строиться с учетом специфики деятельности и возраста детей. Они с удовольствием рисуют разные узоры не испытывая при этом трудностей. Дети смело берутся за художественные материалы, детей не пугает их многообразие и перспектива самостоятельного выбора. Им доставляет огромное удовольствие сам процесс выполнения. Дети готовы многократно повторить то или иное действие. И чем лучше получается движение, тем с большим удовольствием они его повторяют, как бы демонстрируя свой успех, и радуются, привлекая внимание взрослого к своим достижениям.

Выводы

Таким образом, работая над развитием творческих способностей, я добилась значительного улучшения результатов (сравнительная диаграмма приложение № 4)

Проводя работу с использованием разнообразных техник для выявления способностей детей за пройденное время, видно, что у детей, имеются способности к работе красками с использованием нетрадиционных техник. У детей со слабо развитыми художественно-творческими способностями показатели находятся чуть выше, чем в начале обследования, но за счет применения нетрадиционных материалов улучшился уровень увлеченности темой и техникой. Заметны положительные изменения в способности к цветовосприятию. Тема нетрадиционных техник рисования интересна детям, потому все они, без исключения, быстро и охотно включаются в работу на занятиях, а после её выполнения очень эмоционально реагируют на результат своего труда – свой рисунок. Проведенная работа по развитию творческих способностей у дошкольников способствовала активизации  их мышления и воображения, формированию умения  сравнивать, анализировать, воображать. Изображения стали получаться достаточно удачно. Цветовые пятна, выполненные руками или другими материалами, расположены в разных направлениях, в соответствии с логикой изображаемого предмета или узора. Дети научились самостоятельно подбирать цветовое решение своей работы, если деятельность имеет соответствующие задачи. В процессе рисования все рисунки сопровождались комментариями детей, что помогало активизации речевых навыков. Дети, радуясь своим результатам, рассказывая о своих рисунках, неосознанно открывались, чувствовали непринужденную атмосферу, что способствовало снятию  эмоционального напряжения.

Изучив развитие творческих способностей дошкольников средствами нетрадиционных техник рисования, получив положительные результаты, хотелось бы продолжить  работу в данном направлении. В  дальнейшем планируется подбирать и использовать не только нетрадиционные техники рисования, но и нетрадиционные техники аппликации, лепки, что поможет и дальше развивать творческие способности, воображение, а так же изобразительные навыки у детей.

Литература

1. Анцифирова  Н. Г. Необыкновенное рисование // Дошкольная  педагогика. 2011. №7.
2. Галанов А. С. Занятия с дошкольниками по изобразительному искусству.- М., 2000
3. Григорьева Г. Г. Изобразительная деятельность дошкольников. – М., 1997
4.  Григорьева Г. Г. Развитие дошкольника в изобразительной деятельности.- М., 2000
5. Громов Е. С. Природа художественного творчества. – М., 1986
6.  Гусакова М. Материалы и оборудование для занятий изодеятельностью. // Дошкольное воспитание - 1995 - №2.
7. Давыдова Г. И. Нетрадиционные техники рисования в детском саду. Часть 1, -  М., Изд. Скрипторий 2003., 2007
8. Давыдова Г. И. Нетрадиционные техники рисования в детском саду» часть 2, -  М., Изд. Скрипторий 2003., 2007
9. Кудейко М. В. Необычные способы рисования для больших и маленьких фантазеров. - Мозырь, изд. Содействие, 2007
10.  Лыкова И. А. Изобразительная деятельность в детском саду. – М., изд. Карапуз-Дидатика, 2007
11.  Рисование с детьми дошкольного возраста/под ред. Р. Г. Казаковой - М., 2006.
12.  Рисование с детьми дошкольного возраста. Нетрадиционные техники» под редакцией Р. Г. Казаковой. - М., изд. Творческий центр Сфера, 2005
13.  Тюфанова И.В. Мастерская юных художников. Развитие изобразительных способностей старших дошкольников. - СП-б, изд. Детсво-Пресс, 2004
14.  Фатеева А. А. Рисуем без кисточки. - Ярославль, изд. Академия развития-Академия холдинг., 2004
15.  Швайко Г. С. Занятия по изобразительной деятельности в детском саду.- М., 2003.

Приложения

Приложение №1

Таблица: Результаты начального диагностирования.

Итого:

Тест № 1.

Низкий уровень (10 человек) – 62%

Средний уровень (6 человек) – 38 %

  Высокий уровень (0 человек) – 0%

Тест № 2.

Низкий уровень (10 человек) – 62%

Средний уровень (6 человек) – 38 %

  Высокий уровень (0 человек) – 0%

Диаграмма начального обследования

Приложение № 2

Перспективное планирование в логопедической группе

Кружок «Талантливые пальчики»

по рисованию нетрадиционными способами.

Приложение № 3

Таблица: Результаты заключительного диагностирования.

Итого:

Тест № 1.

Низкий уровень (3 человека) – 19%

Средний уровень (7 человек)– 44 %

Высокий уровень (6 человек) – 37%

Тест № 2.

Низкий уровень (3 человек) – 19%

Средний уровень (5 человек) – 31 %

Высокий уровень (8 человека) – 50%

Диаграмма заключительного обследования

Приложение № 4

      Начальная диаграмма                              

Заключительная диаграмма