Приложение А

Министерство образования и науки Республики Бурятия

Государственное бюджетное профессиональное образовательное учреждение

«Бурятский республиканский педагогический колледж»

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА УЧЕБНОЙ ДИСЦИПЛИНЫ

ОП.11 ОСНОВЫ ХОРЕОГРАФИИ

по специальности 44.02.03 Педагогика дополнительного образования

Улан-Удэ, 2021  г.

Рабочая программа учебной дисциплины ОП.11 «Основы хореографии» составлена на основе Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования по специальности 44.02.03 Педагогика дополнительного образования

Организация – разработчик: ГБПОУ «Бурятский республиканский педагогический колледж»

Разработчик: Цыремпилова Сэсэгма Эдуардовна, преподаватель хореографических дисциплин кафедры «Педагогика дополнительного образования» БРПК

Рецензент: Цыбикова Баярма Бальчиновна, нар. артистка Республики Бурятия, методист, преподаватель специальных дисциплин ГАПОУ БРХК им. Л.П. Сахьяновой и П. Т. Абашеева

Эксперты: Панчукова Александра Михайловна, зав.кафедрой МО БРПК

Шашина Надежда Анатольевна, преподаватель музыкально -теоретических дисциплин кафедры МО БРПК

1. ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОЧЕЙ ПРОГРАММЫ

ПО.11 Основы хореографии

1. Область применения программы

            Рабочая программа профессионального модуля ПО.11 Основы хореографии является частью ППССЗ в соответствии с ФГОС по специальности (специальностям) СПО 44.02.03 Педагогика дополнительного образования

2. Место дисциплины в структуре основной профессиональной образовательной программы: «Методическое обеспечение образовательного процесса», «Преподавание в области хореографии», дающих общие и профессиональные сведения и навыки для формирования конкретного практического опыта, умений и знаний по освоению УД  «Методика преподавания по программам дополнительного образования в области хореографии».
3. Цели и планируемые результаты освоения дисциплины:

2. СТРУКТУРА И СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОЙ ДИСЦИПЛИНЫ

4. Объем учебной дисциплины и виды учебной работы

2.2. Тематический план и содержание учебной дисциплины ОП.11 Основы хореографии

3. УСЛОВИЯ РЕАЛИЗАЦИИ ПРОГРАММЫ

УЧЕБНОЙ ДИСЦИПЛИНЫ

3.1. Материально-техническое обеспечение

Для реализации программы учебной дисциплины должны быть предусмотрены следующие специальные помещения:

Кабинет педагога дополнительного образования в области хореографии, оснащенный оборудованием:

- рабочие места по количеству обучающихся;

- рабочее место преподавателя;

- доска для мела, магнитная доска;

- раздаточный дидактический материал.

Технические средства обучения: мультимедийное оборудование.

3.2.  Информационное обеспечение обучения

Для реализации программы библиотечный фонд образовательной организации должен иметь печатные и/или электронные образовательные и информационные ресурсы, рекомендованные ФУМО, для использования в образовательном процессе. При формировании библиотечного фонда образовательной организации выбирается не менее одного издания из перечисленных ниже печатных изданий и (или) электронных изданий в качестве основного, при этом список, может быть дополнен новыми изданиями.

1. Печатные издания

1. Бахрушин Ю. История русского балета. 2009г.
2. Васильева Е. Танец. 2011г.
3. Васильева – Рождественская М. Историко-бытовой танец. 2010г.
4. Воронина И. Историко-бытовой танец. 2006г.
5. Захаров Р. Беседы о танцах. 2009г.
6. Степанова К. Костюмы эпохи. 2010г.
7. Степанова К. Костюм для сцены. 2008г
8.Шульгина А. Методика преподавания историко-бытового танца. 2009г.
9. Эльяш Н. Образы танца. 2008г.

Богатырев П. Г. Вопросы теории-народного искусства. — М.: Искусство, 1971.

10.  Богатырев П.Г. Магические действия, обряды и вероваия Закарпатья // Вопросы теории народного искусства. М., 1971. — С.167— 296.

11. Болонев Ф.Ф: Историко-этнографические очерки: Семейские. -Улан-Удэ,.1985.

12. Болонев Ф.Ф. Календарные обычаи и обряды семейских. Улан-Удэ: Бурят, кн: изд-во, 1975.

13. Болонев Ф.Ф. Масленица у семейских Забайкалья во второй половине" XIX — начале XX в. // Из истории семьи и быта сибирского крестьянства XVII — начала XX в. Новосибирск, 1975.-С. 143-157.

14. Болонев Ф.Ф. Месяцеслов семейских Забайкалья. Новосибирск, 1990:

15. Болонев Ф.Ф. Народный календарь семейских Забайкалья (вторая половина XIX начало ХХв.).— Новосибирск, 1978.

16. Болонев Ф.Ф. Семейские: Историко-этнографические очерки. — Улан-Удэ: Бурят. кн. изд-во, 1992.

17. Болонев Ф.Ф. Старообрядцы Алтая и Забайкалья. Опыт сравнительной характеристики. —2-е, изд. испр., Барнаул: Изд-во БЮИ, 2001.

18. Болонев Ф.Ф. Старообрядцы Забайкалья в XVIIL- XX вв. М.: ИПЦ «ДИК», 2004. -352 с.

27. Бураева О.В. Хозяйственные и этнокультурные связи русских, бурят и эвенков. b XVII середине XIX в. - Улан-Удэ, 2000:

Электронные издания (электронные ресурсы)

1. Http://www.liart.ru/ База данных Российской государственной библиотеки по
искусству.
2. Http://www.e.lanbook.com ЭБС «Лань».
3. Http://biblioclub.ru/index.php?page=main_ub ЭБС Университетская библиотека

3. КОНТРОЛЬ И ОЦЕНКА РЕЗУЛЬТАТОВ ОСВОЕНИЯ УЧЕБНОЙ ДИСЦИПЛИНЫ

Формы и методы контроля и оценки результатов обучения должны позволять проверять у обучающихся не только сформированность профессиональных компетенций, но и развитие общих компетенций и обеспечивающих их умений.

Техническая экспертиза рабочей программы учебной дисциплины

Рабочая программа учебной дисциплины МДК 01.01. Методика преподавания по программам дополнительного образования в области хореографии

по специальности 44.02.03 Педагогика дополнительного образования

представленной Цыремпиловой Сэсэгмой Эдуардовной, преподаватель хореографических дисциплин кафедры «Педагогика дополнительного образования» БРПК

          Дата «________» __________________ 2021 г.

Эксперт: _____________________________ / Шашина Надежда Анатольевна, преподаватель музыкально-теоретических дисциплин кафедры МО БРПК

Содержательная экспертиза рабочей программы учебной дисциплины

Рабочая программа учебной дисциплины МДК 01.01. Методика преподавания по программам дополнительного образования в области хореографии

по специальности 44.02.03 Педагогика дополнительного образования

представленной Цыремпиловой Сэсэгмой Эдуардовной, преподаватель хореографических дисциплин кафедры «Педагогика дополнительного образования» БРПК

Замечания и рекомендации эксперта по доработке: нет_________________________________________________________________________________

___________________________________________________________________________________________________________________________________

___________________________________________________________________________________________________________________________________

___________________________________________________________________________________________________________________________________

Дата «________» __________________ 2021 г.

Эксперт: _____________________________ / Панчукова Александра Михайловна, зав.кафедрой МО БРПК

РЕЦЕНЗИЯ

на рабочую программу учебной дисциплины

МДК 01.01. Методика преподавания по программам дополнительного образования в области хореографии

44.02.03 Педагогика дополнительного образования,

выполненную Цыремпиловой Сэсэгмой Эдуардовной, преподаватель хореографических дисциплин кафедры «Педагогика дополнительного образования» БРПК

           Рабочая программа разработана на основе Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования (ФГОС СПО) по указанной специальности (специальностям).

В результате изучения программного материала студенты овладеют знаниями и умениями (профессиональными и общими компетенциями) по вопросам:

Преподавание музыки и организация внеурочных музыкальных мероприятий в общеобразовательных учреждениях

Оценка структуры рабочей программы (характеристика разделов)

Рабочая программа представлена разделами общая характеристика рабочей программы учебной дисциплины, структура и содержание учебной дисциплины, условия реализации программы учебной дисциплины, контроль и оценка результатов освоения учебной дисциплины.

Оценка соответствия тематики практических, лабораторных и курсовых работ требованиям подготовки выпускника по специальности и содержанию рабочей программы:

соответствует требованиям подготовки выпускника по специальности и содержанию рабочей программы

Язык и стиль изложения, терминология

Рабочая программа изложена в соответствии с требованиями к оформлению рабочих программ

Соответствие содержания рабочей программы современному уровню развития теории и практики образования

Рабочая программа соответствует современному уровню развития теории и практики образования

Рекомендации, замечания  Нет

Заключение

Рабочая программа по учебной дисциплины ОП.11 «Основы хореографии»  может быть использована для обеспечения основной профессиональной образовательной программы по специальности (специальностям) СПО 44.02.03 Педагогика дополнительного образования.

Рецензент______________/Цыбикова Баярма Бальчиновна, нар. артистка   Республики Бурятия, методист, преподаватель специальных дисциплин ГАПОУ БРХК им. Л.П. Сахьяновой и П. Т. Абашеева

Дата «_____»_____________ 2021 г.        М.П.

Министерство образования и науки республики Бурятия

Государственное бюджетное профессиональное

образовательное учреждение

«Бурятский республиканский педагогический колледж»

Кафедра «Педагогики дополнительного образования в области хореографии»

КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

на 2022-2023 учебный год

Преподаватель: Цыремпилова С.Э

ОП.11 «Основы хореографии» 

Специальность: 44.02.03 Педагогика дополнительного образования

Группа 3611

Составлен в соответствии с рабочей программой учебной дисциплины,

Утверждённой «30» ____08____2022 г.

Рассмотрен на заседании кафедры музыкального образования

Протокол № _2_____от «14» ___09___2022 г.

Зав. кафедрой педагогики дополнительного образования  _______________ Сандабкина Т.Б.

2022 г.

1 полугодие 2022-2023

17 учебных недель по 5 часа в неделю=85 часов

Каникулы с 26.12.2022 г. по 07.01.2023 г.

2 полугодие 2022-2023

19 недель по 5 часа =95 часов

Министерство образования и науки Республики Бурятия
Государственное бюджетное профессиональное образовательное учреждение
«Бурятский республиканский педагогический колледж»

Кафедра «Педагогика дополнительного образования в области хореографии»

Учебно-методическое пособие

 Лекции по дисциплине

ОП.11 ОСНОВЫ ХОРЕОГРАФИИ

г.Улан – Удэ

2021г.

Данное учебно-методическое пособие предназначено для студентов специальности 44.02.03 «Педагогика дополнительного образования» специализации «Педагогика дополнительного образования в области хореографии» в помощь освоения дисциплины «Методика преподавания хореографи¬ческих дисциплин». Учебно-методическое пособие включает в себя теоретический материал, ко¬торый позволяет в совершенстве овладеть методикой подготовки и проведения уроков по хорео¬графическим дисциплинам, методические указания к практическим и самостоятельным работам.

Содержание

Раздел 1.  Музыкально-ритмические навыки и умения

Тема 1.1. Ритмика: задачи, содержание, формы 

Ритмика — один из видов музыкальной деятельности, в котором содержание музыки, ее характер, образы передаются в движениях. Основой является музыка, а разнообразные физические упражнения, танцы, сюжетно-образные движения используются как средства более глубокого ее восприятия и понимания.

Э. Жак-Далькроз создал систему ритмических упражнений, 1 ю которой обучал своих учеников на протяжении десятков лет; в 11ей музыкально-ритмические задания сочетались с ритмическими упражнениями (с мячом, лентой) и играми.

Музыкально-ритмическое воспитание детей и юношества в нашей стране было построено на основе ведущих положений системы Э. Жак-Далькроза. Отечественные специалисты по ритмике Н.Г. Александрова, В.А. Гринер, М.А. Румер, Е.В. Конорова и др. особое внимание уделили подбору высокохудожественного репертуара для занятий по ритмике: наряду с классической музыкой они широко использовали народные песни и мелодии, произведения современных композиторов, яркие и динамичные по своим образам.

1. Место и роль ритмики в развитии детей дошкольного возраста.

Цель и задачи ритмики. Цель ритмики состоит в углублении и дифференциации восприятия музыки (выделении средств выразительности, формы), ее образов и формировании на этой основе навыков выразительного движения. Задачи ритмики:

— учить детей воспринимать развитие музыкальных образов и выражать их в движениях, согласовывать движения с характером музыки, наиболее яркими средствами выразительности;

— развивать основы музыкальной культуры;

— развивать музыкальные способности (эмоциональная отзывчивость на музыку, слуховые представления, чувство ритма);

учить определять музыкальные жанры (марш, песня, танец), виды ритмики (игра, пляска, упражнение), различать простейшие музыкальные понятия (высокие и низкие звуки, быстрый, средний и медленный темп, громкая, умеренно громкая и тихая музыка и т- д.);

— формировать красивую осанку, учить выразительным, пластичным движениям в игре, танце, хороводе и упражнении;

— развивать творческие способности: учить оценивать собственное движение и товарища, придумывать «свой» игровой образ, персонаж и «свою» пляску, комбинируя различные элементы физкультурных упражнений, танцевальных и сюжетно-об- разных движений.

Задачи эти успешно решаются, только если используются подлинно художественные произведения. Репертуар может быть самым разнообразным (фольклор, классическая музыка всех эпох, современная музыка).

2. Основные понятия: музыка, темп, такт

В основе ритмики лежит музыка, ее восприятие и эмоциональный отклик. Поэтому основным принципом ритмики является закон от музыки - к движению.

Движение используется как средство более глубокого проникновения и понимания музыкального искусства.

Известный советский психолог Б.М.Теплов, проводивший обширные исследования психологии музыкальных способностей, утверждал: «Едва ли на первых этапах музыкального обучения можно найти другой, более прямой и целесообразный путь развития музыкально-ритмического чувства, чем ритмика, понимаемая как передача ритма музыки в простых и легко доступных детям движениях»1.

Самыми доступными движениями для детей являются естественные, или основные, движения: различные виды ходьбы, бега, подскоков, прыжков, пружинные движения ног. При помощи этих несложных движений легко усваиваются на первых порах представления о ритмике как о предмете.

Воспринимая музыку, слушатели прежде всего чувствуют ее общий характер, улавливают ее настроение. Одни пьесы могут звучать весело, радостно, игриво, лукаво, озорно, блестяще, бойко, празднично, а другие - мягко, спокойно, нежно, плавно, безмятежно, напевно, протяжно, простодушно, задумчиво, приветливо и т.д. Музыка сообщает движениям определенный характер, придает им соответствующую эмоциональную окраску. Изменение характера музыки, появление каких-то новых оттенков, интонаций в том же характере непременно влечет за собой и изменение характера движений.

В зависимости от музыки движения выполняются то плавно, то отрывисто; то спокойно, то энергично, подъемно; с разной силой, объемом, амплитудой, степенью эмоциональной насыщенности.

Следует уделять внимание расширению словарного запаса, связанного с восприятием характера музыки. Будущий педагог должен уметь говорить о музыке ярким образным языком и побуждать к этому своих воспитанников. Наиболее удачные словарные находки детей следует поощрять, обращая внимание на живость мысли, образность сравнений, проявление творческой фантазии.

При слушании музыкального произведения очень быстро улавливается и его темп (темп от латин. темпус, т.е. время).

Темп всегда обусловлен содержанием и характером музыки. Если резко изменить темп исполняемого произведения, музыка сразу же теряет свою характерность, искажается авторский замысел.

В практике музыкально-ритмической работы чаще всего применяются темпы:

умеренный, довольно быстрый, быстрый, неторопливый, медленный. Знакомство с итальянскими терминами, обозначающими темп, происходит на уроках музыки, при изучении основ музыкальной грамоты.

Первый этап работы над темпом - это следование темпу музыкального произведения (темп, как правило, обозначает композитор). Необходимо научиться воспринимать и передавать в движениях различные темпы музыкальных примеров со всевозможными оттенками. Надо найти такой объем (размах, величину, амплитуду) движений, такую степень мышечного напряжения, чтобы двигаться в данном темпе удобно, естественно и целесообразно. Так, в быстром темпе удобнее делать легкие и мелкие движения, а в более медленном темпе выполнять более крупные, широкие и плавные.

Другая задача - научиться сохранять устойчивость в темпе. Так, с прекращением звучания музыки необходимо продолжать движение в заданном темпе. Часто наблюдается тенденция к ускорению темпа движений, если они выполняются без музыкального сопровождения. Тренировка в выдерживании взятого темпа очень полезна, ее рекомендуется проводить по-разному, например: музыка частично исключается, а потом возобновляется, чтобы сверить с ней темп действий. Или все упражнение, ранее разученное под музыку, проводится без музыкального сопровождения - для этого надо про себя пропевать мелодию.

Следующая задача - научиться переключаться из одного темпа в другой, изменять темп в соответствии с изменением темпа музыки. Соответственно происходит изменение интенсивности двигательной энергии, она нарастает или ослабевает. Например, если музыка звучит в медленном темпе - шаги будут широкие, свободные. С ускорением музыки шаг делается энергичнее, чаще, короче, мускульное напряжение увеличивается и, наконец, следует переход на бег, требующий еще большей затраты энергии.

Переход из одного темпа в другой может быть внезапным или постепенным, когда пьеса исполняется с некоторым ускорением или замедлением.

Одним из важных средств музыкальной выразительности является динамика (от греч. динамис - сила), громкость звучания. Динамические оттенки, своеобразные для каждого музыкального произведения, усиливают выразительность музыки, ярче очерчивают музыкальные образы. Звучность может постепенно возрастать или ослабевать, доходя до полного затихания, может происходить контрастная смена динамики, возникать внезапные вспышки звучности, подчеркивающие отдельные места мелодии, - все это нарушает равномерность течения музыкальной мысли, сообщает музыке движение.

Общий уровень динамики обычно связан с образно-художественным содержанием музыкального произведения. Так, колыбельная песня исполняется тихо, а торжественный марш - громко и т.д. Поначалу предлагаются музыкальные произведения, имеющие яркие динамические контрасты в частях или отдельных музыкальных фразах. Контрастная смена динамики должна приводить к резкой смене движений (например, от легких движений к тяжелым или, наоборот, от плавных - к отрывистым и т.д.).

Затем идет знакомство с музыкальными примерами, отличающимися постепенным усилением или ослаблением силы звучания музыки. С развитием динамической линии, как правило, увеличивается мускульная нагрузка, изменяется объем движения и его амплитуда. Необходимо хорошо владеть своим телом, чтобы заставить мышцы работать в определенном направлении, затрачивая на данное движение нужное количество энергии. Поэтому на уроках ритмики уделяется внимание мышечной тренировке.

При создании музыкально-ритмических упражнений обращается внимание на регистровую окраску. Это проявляется в большей степени в образных упражнениях и играх, где отдельным персонажам соответствуют определенные регистры (например, птичкам, зайчикам - верхние регистры; лисичкам, белочкам - средние, а волкам и медведям - нижние и т.д.). В музыке отдельные фрагменты могут быть написаны в разных регистрах, и это надо учитывать, подбирая соответствующий двигательный отклик. Взлет мелодии вверх можно подчеркнуть подъемом на носки, высокими взмахами рук, подъемом головы и т.д.

Работа над передачей в движении характера музыки, темпа, динамических оттенков, регистровой окраски проводится в тесном единстве, так как все средства выразительности между собой взаимосвязаны. Акцентируя внимание на одном из них, необходимо все время подчеркивать, что музыкальное произведение воспринимается целостно, во всей совокупности его выразительных средств (так, на характер музыки оказывают влияние и метроритмические особенности, и гармонические сочетания, ладовая окраска, мелодическая линия, фактурные особенности и т.д.).

Как уже указывалось, двигательной основой данного раздела являются, главным образом, наиболее простые и естественные для человека функции (ходьба, бег, подскоки, прыжки). Разберем подробнее их виды.

Тема 1.2 Танцевально-игровая гимнастика для детей

Дети с раннего возраста очень любят танцевать. Танцуя, они удовлетворяют свою потребность в движении. Танцы дают возможность ребенку эмоционально выразить себя, приобщить к миру прекрасного, учат разбираться в искусстве, с ранних лет прививают хороший вкус.

Занятия танцами исправляют сутулость, излишний изгиб в пояснице, способствуют профилактике плоскостопия, ребенок становится более стройным и изящным.

У детей дошкольного и младшего школьного возраста недостаточно развита зрительная, слуховая, мышечная и вестибулярная чувствительность. Несовершенно восприятие: дети не могут на долгое время сосредоточить внимание на музыке, неточно воспринимают движение, плохо ориентируются в пространстве и во времени. Поэтому задача педагога – развивать органы чувств и сенсорные умения ребенка, которые необходимы в дальнейшем для занятий хореографией. Во многом развитию данных умений и навыков способствует танцевально-игровая гимнастика, как одно из наиболее доступных, эффективных и эмоциональных ритмопластических направлений. Доступность этого вида основывается на простых общеразвивающих упражнениях. Эффективность – в ее разностороннем воздействии на опорно-двигательный аппарат, сердечнососудистую, дыхательную и нервную системы ребенка. Эмоциональность достигается не только музыкальным сопровождением и элементами танца, входящими в упражнения танцевально-ритмической гимнастики, но и образными упражнениями, сюжетными композициями, которые отвечают возрастным особенностям дошкольников, склонных к подражанию, копированию действий человека и животных.

1. Игроритмика. Игрогимнастика

В настоящее время существует много ритмопластических направлений, способствующих всестороннему гармоничному развитию детей. Одно из них – это игроритмика, которая наиболее доступна по технике исполнения, благодаря слиянию несложных элементов танца с простыми общеразвивающими упражнениями.  Эмоциональность достигается не только прекрасным музыкальным сопровождением, но и выполнением детьми образных упражнений и сюжетных композиций, соответствующих возрастным особенностям дошкольников, которым всегда нравится подражать действиям окружающих  людей и копировать поведение животных.

         С помощью музыкально-ритмических упражнений дети приобретают умение двигаться в соответствии с динамическими оттенками музыки, согласовывать скорость и характер выполняемых движений с темпом и ритмом музыкального произведения.  развивают не только координационные способности детей, но и ловкость, гибкость, пластичность, красоту и точность движений.

         Введение игровых ситуаций создаёт на занятиях непринуждённую атмосферу; облегчает процесс запоминания, освоения и выполнения упражнений; повышает эмоциональный настрой, а также способствует развитию мышления воображения,  творческих способностей детей.

          Занятия  игроритмикой   оказывают положительное влияние на организм детей: осуществляется профилактика заболеваний сердечно-сосудистой системы; улучшается осанка; повышается выносливость и сила; развивается гибкость; приобретаются жизненно-необходимые двигательные умения и навыки. Использование ритмических  упражнений   доставляют детям радость, поднимают настроение, повышают жизненный тонус.

Значение гимнастики в системе физического воспитания очень велико. Она доступна занимающимся любого возраста, пола и подготовленности. Гимнастика с успехом применяется и для лечебных целей. В физическом воспитании детей в дошкольных учреждениях гимнастика занимает ведущее место,  среди основных средств физического воспитания гимнастика является исходной, начальной ступенью.

Игровая гимнастика является ценным средством оздоровления и  воспитания детей.

Ценность игровой гимнастики в том, что благодаря игровому моменту улучшается эмоциональный фон занятия, деятельность детей мотивирована, а значит и эффективность упражнений выше.

 У систематически занимающихся наступает эмоциональный подъем, повышается работоспособность, вырабатывается настойчивость, дисциплина.

Таким образом, перед  гимнастикой стоят совершенно особенные  задачи, а именно: настроить организм ребенка на действенный  лад, разносторонне, но умеренно влиять на мышечную систему, активизировать деятельность сердечной, дыхательной и других функций организма, стимулировать  работу внутренних органов и органов  чувств, способствовать формированию правильной осанки, хорошей походки, предупреждать возникновение плоскостопия.

Содержание игровой гимнастики составляют упражнения для разнообразных групп  мышц (плечевого пояса, туловища, ног  и др.). Систематическое повторение их укрепляет двигательный аппарат  ребенка. Все это благоприятствует нормальной жизнедеятельности организма, повышению его работоспособности

Задачи:

1. Укрепление здоровья:

·             способствовать оптимизации роста и развития опорно-двигательного аппарата;

·             формировать правильную осанку.

2. Совершенствование психомоторных способностей дошкольников:

·             развивать мышечную силу, гибкость, выносливость, скоростно-силовые и координационные способности;

·             содействовать развитию чувства ритма, музыкального слуха, памяти, внимания, умения согласовывать движения с музыкой;

·             формировать навыки выразительности, пластичности, грациозности и изящества танцевальных движений и танцев.

3. Развитие творческих способностей:

·             развивать мышление, воображение, находчивость и познавательную активность, расширять кругозор;

·             формировать навыки самостоятельного выражения движений под музыку;

·             воспитывать умения эмоционального выражения, раскрепощенности и творчества в движениях;

·             развивать лидерство, инициативу, чувство товарищества, взаимопомощи.

Что такое «игровая гимнастика»

Игровая гимнастика -   это - занятия в виде игры; комплекс упражнений, объединенных игровым сюжетом,  упражнения в игровой форме.

«Игровая гимнастика» служит основой для освоения ребенком различных видов движений, обеспечивающих эффективное формирование умений и навыков, необходимых при дальнейшей работе. В раздел входят строевые, общеразвивающие, акробатические упражнения, дыхательные, упражнения на расслабление мышц и укрепление осанки.

Условия проведения   игровой гимнастики в ДОУ

Игровая гимнастика может  проводиться на воздухе (на участке  детского сада, на спортивной площадке) или в хорошо проветриваемом помещении (физкультурном, музыкальном залах, групповых комнатах). Необходимо соблюдать  гигиенические требования к одежде, обуви, месту проведения, оборудованию.

Для ритмического сопровождения  используются бубен, счет, хлопки, звукозапись, музыкальное сопровождение (пианино, баян, аккордеон).

Так как гимнастика в детском саду рассматривается  как важный элемент двигательного  режима, средство для поднятия эмоционального тонуса детей, велико также ее организационное  значение. Не должно быть гимнастики по принуждению. Как правило, игровая гимнастика позволяет не принуждать ребенка, а заинтересовать. Вот несколько советов по проведению утренней игровой гимнастики с детьми:

1.  Никакой заорганизованности, строгих правил и требований дисциплины. Следует обеспечить полную раскованность в поведении, приподнятое эмоциональное состояние и настоящую радость движений.

2.  Помнить, что игровая гимнастика – это не только и не столько физкультурное мероприятие, сколько специально предусмотренный режимный момент, где сосредоточен целый комплекс воздействий на разнообразное развитие детей (движение, музыка, ритмы, эстетика окружения, пособий, общения, игра).

Особенности проведения гимнастики в игровой форме с детьми дошкольного возраста

Гимнастика  - одна из наиболее распространенных форм применения физкультуры. Это подтверждается  в  работах З.И. Ермаковой, Н.Н. Ермак, Т.И.Осокиной, Е.А. Тимофеевой, В. Н. Шебеко, В. А. Шишкиной.

        Для детей дошкольного возраста подбирают такие упражнения, которые оказывают всестороннее воздействие на организм. При этом следует учитывать, что упражнения в игровой гимнастике должны быть простыми и доступными, соответствовать строению и функциям двигательного аппарата детей и  не вызывать большой затраты нервной и мышечной энергии (сложные движения детям даются с трудом, вызывая у них отрицательные реакции). Важно, чтобы упражнения в игрогимнастике были разнообразными по видам движений и воздействовали на разные группы крупных мышц (плечевого пояса, спины, живота, ног). Движения для укрепления мелких групп мышц (пальцев, кистей рук) нецелесообразно давать отдельно в связи с их незначительным физиологическим эффектом, поэтому их объединяют с упражнениями для развития больших мышечных групп. Игровую  гимнастику можно разнообразить  упражнениями с предметами: флажками, мячами, обручами, скакалками, если это вписывается в игровой сюжет. Это помогает правильно и целенаправленно выполнять движения, повышает интерес к гимнастике, улучшает эмоциональный фон.

Комплексы игровой  гимнастики для  детей трех — пяти лет состоят  из 4—6 упражнений, для детей шести-семи лет—из 6—8 упражнений. Младшие дошкольники повторяют их 4—6 раз (прыжки — 8—12 раз), а старшие— 8—10 раз (прыжки 18—24 раза). Количество повторений зависит от сложности упражнений и степени их физиологической нагрузки на организм ребенка. Например, приседание дети трех-четырех лет повторяют 4 раза, а упражнения, требующие меньшей затраты мышечных усилий (повороты и наклоны туловища),- 6 раз.

В игровой гимнастике с малышами, часто используются упражнения – имитации («как бабочка крылышками машет», «прыгаем как воробьи»), при этом взрослый становится впереди и выполняет  все движения вместе с детьми. Каждое упражнение объясняет четко и выразительно. Показывает его свободно, без напряжения, правильно и красиво, так как дети очень точно копируют взрослых.

        Во время показа используют «зеркальный» способ. При этом взрослый становится лицом к детям, направление его движений определяет направление движений ребенка. Например, ему предлагают наклон в левую сторону, а взрослый наклоняется вправо.

Подбирая упражнения для комплексов игровой  гимнастики, соблюдают определенную последовательность: вначале выполняют упражнения, которые требуют от ребенка меньшей затраты усилий (для развития мышц плечевого пояса, рук и спины), затем с большей нагрузкой (для укрепления мышц ног и туловища - сгибание ног, наклоны и повороты туловища). Далее дают упражнения для укрепления мышц туловища и последними - для мышц ног (приседания или прыжки).

       Заканчивают гимнастику кратковременным  бегом в среднем темпе, который  сменяется медленной ходьбой.  Дыхательные упражнения способствуют более быстрому приведению организма ребенка в спокойное состояние.

       Комплексы игровой гимнастики можно менять через  две недели, чтобы поддерживать  интерес  детей. Если дети выполняют упражнение четко  и интерес к нему уменьшается, его можно  заменить более сложным, но тоже игровым.

        Игровую гимнастику можно выполнять  под музыкальное сопровождение, если это не противоречит сюжету игры. Музыка способствует более четкому и выразительному выполнению упражнений, обусловливает их темп, вызывает жизнерадостное и бодрое настроение.

Если игровые упражнения сопровождаются речевкой, стихотворением, рифмовкой, нужно, чтобы ритм стиха соответствовал ритму движения, это помогает поддерживать определенный темп выполнения , интерес к движениям.

        Игровую гимнастику полезно проводить  на свежем воздухе. Если она проводится в помещении, то во время выполнения движений необходимо обеспечить доступ свежего воздуха - это способствует лучшему снабжению организма кислородом. Одежда детей должна быть  из натуральных, легких, гигроскопичных материалов, на ногах - удобная обувь или носки. Можно заниматься и босиком.

        При подборе упражнений особое  внимание необходимо уделять их доступности для ребенка и разнообразию.

         До и после  зарядки, 2-3 раза в неделю, подсчитывайте пульс ребенка, если после занятий он не превышает 100-110 ударов в минуту, то все в порядке.

Таким образом, грамотно построенная  утренняя гимнастика благотворно действует на весь организм ребенка, оказывает большое оздоровительное  и воспитательное влияние.

2. Гимнастические комплексы. Построения и перестроения

Прежде чем приступить к разучиванию того или иного комплекса, необходимо познакомиться с композитором, названием пьес, подробно разобрать каждую из них, обратив внимание на наиболее ярко проявляющиеся средства музыкальной вырази¬тельности, которые будут отображаться в данном упражнении через движения.

Комплексы гимнастических упражнений включают в работу основные группы мышц: мышцы верхнего плечевого пояса, брюшного пресса, косые мышцы, мышцы ног.

Методика разучивания комплексов может быть самой разнообразной. В одних

упражнение показывается педагогом под музыку целиком, а затем, по не-обходимости, и отдельные его части. В других случаях, когда упражнения не сложные, педагог может ограничиться лишь предварительными словесными ука¬заниями и выполнять упражнение вместе с учениками. Некоторые более сложные полезно отработать отдельно до разучивания всего упражнения, пред¬видя возможные трудности. Упражнения повторяются некоторое время из урока в урок, что позволяет достичь хорошего уровня их исполнения. Если же возникают погрешности в качестве того или иного элемента, можно поработать над ним бо¬лее детально, используя показ отдельных детей, у которых это движение по-лучается точно, хорошо согласуется с музыкой. Полезным приемом оказывается исполнение ряда упражнений подгруппами, когда имеется возможность наблю¬дать за товарищами, затем включиться в анализ их исполнительства, отмечая положительные стороны и некоторые ошибки.

Гимнастические комплексы, как правило, разучиваются в первой части урока ритмики. На одном занятии необязательно освоить весь комплекс целиком: всё зависит от данных определенной группы детей и от поставленных на занятии задач. В течение года можно повторять тот или иной комплекс упражнений.

Упражнения с предметами - мячами, скакалками, бубнами, лентами и др. - мо¬гут проводиться в конце урока. Они придают особую эмоциональность заключи¬тельной части занятия. Следует уделять внимание упражнениям и играм с мячом. Игры с мелкими мячами развивают мелкую мускулатуру рук, цепкость пальцев (мелкая моторика положительно влияет на развитие психических процессов у де¬тей). С помощью больших мячей можно научиться выполнять точный бросок че¬рез круг, удары о пол, перебрасывать мяч рядом стоящему товарищу. В играх с мячами учащиеся более обостренно ощущают сильные и слабые доли в двух- и трехдольных размерах. Соответственно с этими долями производится бросок или ловля мяча. Надо точно рассчитать свои движения, быть внимательным, ловким. В представленных в разделе упражнениях и играх с мячами четко прослеживается взаимосвязь всех действий с формой музыкальных произведений.

В заключение хочется отметить, что анализ музыкальных произведений не должен проходить формально, его надо связывать с динамикой развития музыкальных образов.

построения и перестроения

С самых первых занятий внимание ребят привлекается к разнообразным построениям и перестроениям.

Колонна. Учащиеся выстраиваются в стройный ряд, в затылок друг за другом, с равными интервалами на расстоянии поднятых вперед рук. Необходимо соблю¬дать это расстояние на глаз во время движения колонны.

Колонна парами. Перестроение из колонны по одному - в пары и из пар - в общую колонну. Для этого идущий в паре ближе к центру встает позади своего партнера.

Шеренга. Стройный ряд стоящих плечом к плечу, лицом все в одну сторону.

Круг, Стоя в кругу, повернуться к его центру либо лицом, либо спиной. По¬строиться боком к центру круга или лицом по его линии. Уметь сужать и расши¬рять круг, сохраняя равнение. Перестраиваться в два изолированных друг от дру¬га круга, из большого круга образовывать несколько маленьких кружков и на¬оборот (ведущие назначаются заранее). Перестраиваться в два концентрических круга, в полукруг.

Цепочки. Колонна участников, взявшихся за руки, стоящих в затылок друг за другом.

Змейка. Ведущий идет поперек зала, дойдя до стены, поворачивает обрат-но и идет противоходом снова поперек комнаты в противоположную сторону и т.д. Таким образом он поворачивает то вправо, то влево, и все участники, следуя за ним, выполняют те же повороты. Другая форма змейки - вольная, повороты выполняются не в определенных местах, а по желанию ведущего.

Дети должны перестраиваться тройками, четверками, идти по диагонали, быстро строиться в несколько колонн, врассыпную, в шахматном порядке в ря¬дах, двигаться свободной стайкой, перестраиваться из положения врассыпную в круг, в колонну, в положение в виде буквы П, в шеренги вдоль четырех стен ком¬нат, в углы и т.д.

Тема 1.3 Танцевальные этюды, игры, танцы  

Танец приучает к нормам культурного общения, воспитывает доброжелательность. приветливость, скромность, чувство взаимопомощи. Партнер вежливо при¬глашает партнершу на танец, подает ей руку, во время танца бережно к ней относится, провожает ее на место после совместного исполнительства. Все проникаются общим настроением, участие в коллективных действиях объединяет и сплачивает. Танец ста-новится одним из средств не только эстетического, но и нравственного воспитания.

Систематические занятия танцами очень полезны для физического развития,

улучшается осанка, устраняется ряд физических недостатков, укрепляются мыш-

цы и связки, становятся подвижными суставы, совершенствуются движения. По-

ленно все начинают легче и грациознее двигаться, становятся раскованными, приобретают свободу, координированность, выразительность движений. Все это требует известных усилий, но и доставляет большую радость, удовлетворяя потребность в эстетических переживаниях и впечатлениях.

Обучение танцам расширяет кругозор. Дети знакомятся с разными видами танцев, начинают различать их особенности.

В народных танцах и хороводах выражен народный темперамент, смелый и зольный дух, широта натуры, гуманизм и оптимизм. Народные танцы помогают нормировать чувство национальной гордости, приобщают к фольклору и худо¬жественным традициям разных народов.

Историко-бытовые танцы отражают особенности отдельных исторических эпох. Многие из них, будучи принадлежностью какой-либо народности или стра¬ны, распространялись по всей Европе и быстро становились международными. Так было с менуэтом, полонезом, вальсом, полькой, мазуркой. Особенности танцевальной культуры, характер и темперамент народа накладывали на исполнение свой отпечаток.

Бальные танцы, как один из разделов массовой танцевальной культуры, явля¬ется активной формой самовыражения, настоящей школой общения, приобрете¬ния изящных манер и красивых жестов.

Современные танцы развивают свободную пластику, эмоциональность, живость, раскрепощенность движений, они отличаются импровизационным характером, ори¬гинальностью подбора разнообразных современных танцевальных ритмов и стилей.

Важно осознать необходимость танцевальной подготовки, научиться любить танец, понимать красоту правильных, ловких, гармоничных движений. Можно знать много танцев, но если они будут исполняться небрежно и неряшливо, они никому не доставят удовольствия. Живое, эмоциональное отношение к занятиям несомненно дает положительный результат.

Дети получают основные и необходимые знания и навыки в области танца, чтобы грамотно строить работу с детьми дошкольного и школьного возраста, акти¬визировать детскую самодеятельность, организовывать танцевальные кружки, при¬нимать участие в многогранной внеклассной работе, различных выступлениях.

Основными задачами данного раздела являются:

-воспитание танцевально-исполнительской культуры на основе восприятия музыки;

- совершенствование техники танцевального мастерства;

- выразительное исполнение детских танцевальных комбинаций, танцев; -развитие художественно-творческих способностей, инициативы, самостоя-тельности через разнообразные творческие задания по данной теме.

Полученные умения в области танца будущие педагоги понесут на педагогиче¬скую практику, прививая детям любовь к танцевальному искусству, формируя у них художественный вкус.

Предлагаем описание отдельных элементов танцевальных движений, которые могут быть разучены на занятиях ритмики.

1. Игровые технологии

Игровая технология является уникальной формой обучения, которая позволяет сделать обычный урок интересным и увлекательным.

          Игра необходима детям для развития личности, т. к. в игре ребенок учится познавать себя, познавать окружающий его мир и свое место в нем. Педагогическая игра имеет существенный признак - четко поставленную цель обучения и соответствующие ей педагогические результаты, которые характеризуются учебно-познавательной направленностью.

          Г. К. Селевко отмечает: «Игровая деятельность используется в следующих случаях:

- в качестве самостоятельных технологий для освоения понятия темы и даже раздела

- как элементы более обширной технологии;

- в качестве урока или его части;

- как технология внеклассной работы.

Игровые технологии обучения: применение и виды

Игра является отличным способом организовать деятельность человека. Это инновационный метод, помогающий сделать процесс обучения насыщенным и интересным.

Игровые технологии обучения – это заданная ситуация, в основе которой лежит социальный опыт. Поместив человека в определенные обстоятельства, получается развивать в нем новые не свойственные ему качества, и прививать контроль над своим поведением.

Функционал метода обучения

В обществе принято выделять несколько основных функций, происходящих от применения игровых технологий. Их называют основными миссиями:

·            Развлекательная. Нацелена пробуждать интерес к процессу, развлекать и вдохновлять.

·            Коммуникативная. Это отличное поле для отработки базовых навыков. Целью задания является разговор, приводящий к общей цели.

·            Игротератевтическая. Проецирование трудностей разных сфер в заданную ситуацию.

·            Распознавательная. Зацикленность на самоизучении в ходе игровой деятельности.

·            Корректировочная. Игроки в процессе стараются найти возможные варианты развития событий, вводят положительные изменения в ситуацию.

·            Межнационального общения. В основу положены социально-культурные ценности человечества.

·            Социализация. Хорошим примером является общежитие. Участников игры помещают в условия, где им не избежать объективных взаимоотношений.

2. Виды музыкально-ритмических движений  

КОНТРДАНС

Л.Бетховен. Шесть контрадансов, №1

Описание. Дети стоят в кругу. Прослушав пьесу, они прохлопывают мело¬дию, состоящую в основном из восьмых, а затем пробегают ее восьмыми. В такте 7 они останавливаются, поднимаются на носки и взмахивают вверх руками. В такте 8 немного приседают, плавно опуская руки и слегка отводя их назад, опустив голову. Затем по произвольной команде педагога «четверти», «восьмые», «половинки» они соответственно этим длительностям хлопают или идут то четвертями, то половинными, то бегут восьмыми. Такты 7-8 выполняют по описанию.

Методические указания. Обратить внимание на равномерное звучание ме¬лодии. Команды может отдавать как педагог, так и кто-либо из детей.

Интересен и другой игровой вариант: все дети делятся на тройки, стоящие по кругу, руки опущены. Идет на прогулку семья. Ближе к центру старики (дедушка или бабушка) - половинными; в центре тройки - родители (папа или мама) идут быстрее - четвертями; с внешнего края тройки бегут восьмыми дети. На такты 7-8 все останавливаются, оглядываются: ( кто где оказался?) и объединяются. Можно провести более сложный вариант. Все участники делятся на четыре подгруппы и стоят в четырех уг¬лах комнаты. Две подгруппы, стоящие в противоположных углах, соединяют

звездочкой» поднятые вверх левые руки, а правые кладут на пояс. С правой ноги на¬чинают двигаться половинными долями (длинный шаг на такт - всего шесть шагов). Такты 7-8 выполняют по описанию, повернувшись лицом к центру своего кружочка,

- как бы «стирают» длительность. На повторение музыки (без перерыва) идут четвер¬ыми, а затем бегут восьмыми. Таким образом, музыка проигрывается трижды. Одно¬временно другие две подгруппы, стоящие в противоположных углах, начинают дви¬гаться восьмыми, «стирают» их, переходя на четверти, и затем на половинные доли.

Когда задание будет усвоено, участников можно поменять ролями (кто начинал с по¬ловинных, теперь будут двигаться восьмыми и т.д.).

33. ГАВОТ

А. Корелли

Описание. Участники стоят в кругу, они прохлопывают ритмический рису¬нок мелодии, состоящей из четвертей и заканчивающейся в конце музыкальных фраз половинными долями, затем исполняют ритмический рисунок шагами. Так же прорабатывается ритмический рисунок аккомпанемента.

Методические указания. Когда задания будут выполнены, участников можно разделить на два концентрических круга: внешний круг исполняет ритмический рису¬нок мелодии, а внутренний - аккомпанемента (одновременно). Возможно и другое построение - в виде карусели: внутренний круг замыкается соединенными руками (как в хороводе) и исполняет мелодию. Каждый из участников внешнего круга кладет левую руку на ближайшие к нему соединенные руки товарищей из внутреннего круга, а правую поднимает в сторону вверх. Внешний круг исполняет аккомпанемент.

Тема 1.4 Танцевальные образы

Сюжетно-образной драматизации, инсценировкам, музыкальным играм уроках ритмики отводится определенное место, так как они создают широкую возможность для развития художественно-творческих способностей будущих педагогов и подготавливают их к успешной работе с детьми по данному разделу.

Известно, что дети с удовольствием перевоплощаются в сказочные или реальные персонажи, используя разнообразную мимику, характерные жесты, действия, проявляя при этом фантазию, выдумку, инициативу. Сюжетно-образные движения связаны с элементами подражательства, поэтому их часто называют имитационными.

Музыкальные игры пользуются у детей большой любовью, вызывают весел бодрое настроение, ибо в них наряду с музыкально-двигательными заданиями присутствует элемент занимательности, а нередко и соревнования - кто скор кто лучше, кто более ловкий, смелый, находчивый, кто более четко выполнит то или иное задание и т.д.

Дети «вживаются» в разнотипные образы, проявляя своеобразный артистизм: изображая повадки животных, птиц, явления природы, трудовые действия людей; разных профессий, движение различного транспорта - автомобиля, поезда, самолета и т.д., подражая воинам, космонавтам, физкультурникам и характерным, игрушечным, сказочным героям.

В сюжетно-образных упражнениях и музыкальных играх сохраняется основной принцип ритмики: все движения должны быть органически связаны с музыкой, есть соответствовать ее характеру и средствам музыкальной выразительности.

Музыкальный материал данного раздела во многом может быть построен на музыке, более разнообразной и разноплановой, имеющий более яркое эмоционально-образное содержание по сравнению с музыкой предыдущих разделов. В создании того или иного образа надо идти от целостного восприятия музыкального примера, обращая внимание на отдельные выразительные средства, являющиеся в данном произведении ведущими, определяющими характер и основной эмоциональный настрой музыки.

Руководство сюжетно-образной драматизацией со стороны педагога требует особой гибкости, стремления поддержать любое проявление творческого начала, должно полностью исключать штампы и шаблоны.

В методике значительное место отводится прослушиванию и разбору музыки, образному, эмоциональному слову педагога, беседам, продуманным целенаправленным вопросам, направляющим восприятие и творческую активность в нужное русло. Следует шире опираться на личные наблюдения и опыт детей, чаще пользовать наглядные средства: картины, рисунки, фотографии, слайды, видеоматериалы и т.д. Все это дополняет и углубляет полученные от музыки впечатления. Особые требования предъявляются и к показу педагога. Показывается не образ целиком для подражания, а некоторые детали, штрихи, которые помогают возбудить фантазию, представить какое-то действие персонала, понять характерные его особенности в показе участвуют и дети, нашедшие наиболее интересные и убедительные движения для воплощения образа. Лучшие образцы творческих работ выбираются и оцениваются, к их анализу обязательно привлекается весь коллектив. Педагог обобщает впечатления и дополняет ответы, в случае необходимости советует, как исправить те и иные неточности в исполнении движений, отмечает соответствие их воссоздаваемо персонажу. Дети должны чувствовать горячую заинтересованность взрослого в творческих поисках, желание поддержать, помочь, что в свою очередь порождав каждого уверенность в своих возможностях.

На уроках ритмики прорабатывается всевозможный материал по данному делу: образные упражнения, драматизация программной музыки, инсценировать песен, пластические миниатюры.

Образные упражнения могут рисовать разные картины: это кошка, сердито выпускающая когти, а затем умиротворенно умывающаяся; птица, плавно взмахивающая крыльями; дождик, постепенно усиливающийся, потом затихающий;

весенние цветы и порхающие над ними бабочки; ветки деревьев, покачивающиеся под

порывами ветра; детские забавы и спортивные развлечения; отдельные трудовые процессы (стирка, вышивание, строительство, приготовление пищи и т.д.).

Указанные упражнения полезны еще и тем, что кроме поставленных в них музыкальных и двигательных заданий образной направленности они способствуют освобождению мышечного аппарата: помогают раскрепостить кисть, снять напряжение в плечевых и локтевых суставах, отработать замах, различную амплитуду движений. Освобождая мышцы рук и спины, эти упражнения оказывают существенную помощь в совершенствовании дирижерского жеста и навыков игры на музыкальных инструментах (снимают излишнюю зажатость, скованность). Формируется правильная осанка. Активизация мелкой моторики влияет на развитие творческих процессов. Благодаря яркому музыкальному сопровождению увеличивается эмоциональность, образность мышления.

Более развернутые, сложные по форме, мелодическому и ритмическому изложению музыкальные пьесы могут служишь основой для пластических миниатюр, сюжетно-ролевых композиций, этюдов, игр-драматизаций. Инсценирование песен является прекрасным способом передачи в движениях последовательности действий, изложенных в содержании ее текста.

Образцами для инсценирования могут стать народные песни - динамичные, с легко запоминающейся мелодией, с повторяющимся, как правило, припевом. Многие мелодии детского репертуара также поддаются инсценировкам. Для этого подбираются атрибуты, оформляются костюмы, и учащиеся выступают на детских утренниках, в концертах, стараясь как можно выразительнее исполнить свои роли.

1. Строение музыкальной речи

На уроках ритмики сенсорно-моторный метод можно использовать при помощи наглядных пособий, например, в игре «Живое пианино», где каждому из учащихся поручается роль какого-либо звука или ступени, а затем «на живом» инструменте может быть исполнена выученная песенка, диктант, импровизация и т.д. «Вербальный эквивалент» какого-либо ритмического рисунка, то есть усвоение его через слово, становится одной из эффективных форм обучения на раннем этапе занятий музыкой.

Затем звуковое впечатление закрепляется в процессе подбора вариантов данного «вербального эквивалента», дети подбирают слова из мира животных, окружающих предметов, а затем уже переходят к ритмизации детских текстов, активно работают с ритмическими карточками.

Частью сенсорно-моторного метода является возникновение ассоциации и создание импровизации. Ассоциации – это связь между отдельными представлениями, при которой одно из представлений вызывает другое. Б. Яворский разделял все ассоциации на четыре группы: зрительные, двигательные, литературно-речевые, музыкальные. Исходя из этого, он искал и находил аналогии между различными искусствами. По Яворскому путь нахождения этих ассоциаций следующий:

-          накопление впечатлений;

-          спонтанное выражение творческого начала;

-          импровизации (двигательные, литературно-речевые, пластические, музыкальные);

-          создание оригинальных композиций.

Психологический настрой группы способствует не только усвоению материала урока, но и  тому, чтобы каждый учащийся «пережил» его в игре, движении. В. Сухомлинский утверждал, что положительные эмоции, однажды пережитые учащимся в процессе обучения, в результате осознания в себе творческого начала, станут потребностью для него в дальнейшем. Многократно повторяясь, это состояние рождает радость от общения с искусством.

Известно, что при помощи движения ребенок познает мир. С помощью различных ритмических игр и упражнений можно развить ритмический слух (чувство ритма), координацию движений, творческое воображение и фантазию учащихся.

Музыкальные способности у всех выявляются по-разному. У кого-то уже на первом году обучения все три основные способности проявляются достаточно ярко, развиваются быстро и легко. У других способности обнаруживаются позже, развиваются труднее.

Из физических упражнений в ритмике принимаются основные движения (ходьба, бег, подпрыгивание – поскоки), общеразвивающие (без предметов и с предметами) и строевые упражнения (построения и передвижения).

В ритмике используются несложные элементы народных плясок, хороводов, бальных танцев, которые составляют основу современных детских композиций.

Сюжетно-образные движения включают имитацию повадок животных и птиц, передвижения разного транспорта, действий, характерных для каких-либо профессий и т.д.

На основе источников движений можно выделить следующие формы работы по ритмике:

1.    Музыкально-ритмические упражнения.

2.    Танцы, пляски, хороводы.

3.    Музыкальные игры

2. Сюжетно-образные игры в работе с детьми

Образные упражнения и музыкальные игры являются наиболее

интересными для детей видами музыкально –ритмической деятельности.

Поэтому применение игровых форм так важно на уроках ритмики.

Образные упражнения и музыкальные игры.

В данном разделе описываются игры и упражнения, которые активно

используются на уроках ритмики у дошкольников.

«Марш»

Цель: Отразить характер музыки через движение. Начинать движение

после вступления, заканчивать точно с окончанием звучания музыки.

Описание игры: Педагог выбирает «капитана», который начинает

маршировать под музыку, а все остальные, ориентируясь на его движения,

повторяют за ним.

«Прогулка»

Цель: Отразить характер музыки через движение. Начинать движение

после вступления, заканчивать точно с окончанием звучания музыки.

Описание игры: Звучит музыкальный фрагмент, спокойная музыка

(«Прогулка»), дети «гуляют» по кругу друг за другом и останавливаются в конце каждой фразы.

Следующий этап: один из учеников (по указанию педагога) идет внутрь

круга. С окончанием первой фразы он подходит к кому-нибудь из детей и

берет его за руку. На вторую фразу они идут вместе и подходят к

следующему и т.д.

 «Сказка теремок»

Цель: закрепление теоретических знаний, развитие образного

мышления и творческих способностей.

Описание игры: Педагог распределяет роли и начинает рассказ, а

ученики иллюстрируют на инструменте.

«Низкий регистр» - медведь, волк;

«Средний регистр» - лиса, заяц;

Раздел 2. Танцевальные элементы. Танцы

Основные движения

Виды ходьбы:

Бодрый шаг – обыкновенный шаг, но более устремленный и решительный. Взмахи рук (вперед-назад) активные, сильные, их движение идет от плеча. Корпус устремлен по направлению движения, тяжесть тела падает на переднюю часть ступни, что способствует удлинению шага. При выполнении бодрого шага необходимы хорошая осанка, поднятая голова (взгляд устремлен на впереди идущего учащегося).

Спокойный шаг - неторопливый, непринужденный, прогулочный. Шаги небольшие, нога ставится на всю ступню, взмахи рук свободные. В спокойной ходьбе нет устремленности, настроение уравновешенное, характер музыки спокойный.

Высокий шаг соответствует решительной, четкой музыке, движение активное. При высоком шаге свободная нога, согнутая в колене, резко поднимается вперед, бедро принимает горизонтальное положение, а голень образует с бедром прямой угол. Корпус прямой, голова поднята, руки со сжатыми в кулак кистями помогают движению энергичными махами – одной вперед, другой назад; когда поднимается правая нога, вперед выносится левая рука и наоборот. Нога опускается на пол с притопом; шаг небольшой, но настойчивый и решительный. Положение рук может меняться в зависимости от образов.

Шаг на носках – нога ставится на полупальцы, пятка отделяется от пола. Колени при этом втягиваются, ноги натянуты, шаги плавные, без толчков. Сохраняется хорошая осанка, руки кладутся на пояс или поднимаются в стороны.

Пружинистый шаг - на каждом шаге нога мягко опускается на всю ступню (начиная с подушечки), слегка прогибается в коленях и сразу выпрямляется, поднимаясь на полупальцы. Движение вниз и вверх непрерывное, равномерное, спокойное. Каждый шаг равен четверти. Пульсирующий ритм придает походке слегка танцевальный характер.

Виды бега:

Легкий бег - ноги упруго отталкиваются от пола и мягко приземляются. Осанка ненапряженная, движение рук свободное.

Широкий бег – бег большими скачками (как будто перепрыгивая через воображаемые препятствия). Корпус сильно выносится вперед, ноги энергично отталкиваются от пола, руки выполняют сильные взмахи – одна вперед, другая назад.

Высокий бег - нога, согнутая в колене, поднимается вверх, корпус прямой и слегка откинут назад. Ноги с силой отталкиваются от пола, носки оттянуты вниз.

Прыжковые движения:

Прыжки на двух ногах могут использоваться с большим и меньшим отскоком о пола. Приземление на переднюю часть ступни бесшумное, при этом колени мягко сгибаются. Корпус всегда должен оставаться прямым. В легких прыжках работают главным образом ступни, в сильных прыжках (с высокими отскоками от пола) - более энергичные и сильные движения всей ноги, а иногда и при помощи взмахов рук. Прыжки на двух ногах бывают на месте, с продвижением вперед, в кружении. Встречаются прыжки на одной ноге, со сменой ног, прыжки ноги вместе-врозь или одна нога вперед - другая назад.

Подскоки с ноги на ногу:

Легкие подскоки соответствуют легкой, подвижной музыке, включающей пунктирный ритм (восьмая с точной - шестнадцатая). Движение легкого подскока - скользящее, почти без вертикального отскока от пола. Нога лишь слегка выносится вперед, руки на поясе

Сильные подскоки - свободная нога, согнутая в колене, поднимается вперед до горизонтального положения; руки выполняют сильные маховые движения вперед-назад, что способствует сильному отскоку от пола. Энергичный толчок ногами придает движению вертикальность (продвидение вперед небольшое)

Начинать разучивание подскоков легче с сильных, чтобы учащиеся овладели техникой движения. Легкие и сильные подскоки исполняются с продвижением вперед, на месте, при кружении. Подготовительными упражнениями к подскокам являются пружинки, пружинящий шаг и бег, высокий шаг и бег.

Прямой галоп (движение «лошадки») - исходное положение – III позиция. Правая нога быстро и резко поднимается вперед с согнутым коленом, затем сильно ударяет носком о пол; левая нога прыжком приставляется к правой, как бы выталкивая ее для следующего шага. Корпус и голову держать прямо, стопы тянуть.

Тема 2.1 Основы национальной хореографии

На уроках ритмики определенное место занимает изучение танцевальных эле¬ментов и несложных танцев, которые могут быть использованы в работе с детьми дошкольного возраста. Танцевальные движения могут включаться и в сдельные упражнения, игры и даже гимнастические комплексы.

Удовлетворяя естественную потребность в двигательной активности, танцы способствуют гармоническому развитию личности. В изящных или задорных движениях танца каждый имеет возможность выразить себя, раскрыть свою инди¬видуальность, передать чувства, настроение, мысли, проявить характер.

Соприкасаясь с танцевальным искусством в доступной для них форме, дети постепенно приобщаются к миру прекрасного. Через танец у них развивается эмоциональная восприимчивость к музыке, совершенствуются музыкальные спо¬собности, прививается хороший эстетический вкус.

Приобретая знания и навыки в области танца, дети начинают понимать, что каждый танец имеет свои содержание, характер, образ. Чтобы передать выразительность танцевальных образов, необходимо запомнить не только движения и их последовательность (что само по себе положительно влияет на развитие внимания и памяти), но и мобилизовать воображение, наблюдательность, творческие возможности.

Танец приучает к нормам культурного общения, воспитывает доброжелательность. приветливость, скромность, чувство взаимопомощи. Партнер вежливо при¬глашает партнершу на танец, подает ей руку, во время танца бережно к ней относится, провожает ее на место после совместного исполнительства. Все проникаются общим настроением, участие в коллективных действиях объединяет и сплачивает. Танец ста-новится одним из средств не только эстетического, но и нравственного воспитания.

Систематические занятия танцами очень полезны для физического развития,

улучшается осанка, устраняется ряд физических недостатков, укрепляются мыш-

цы и связки, становятся подвижными суставы, совершенствуются движения. По-

ленно все начинают легче и грациознее двигаться, становятся раскованными, приобретают свободу, координированность, выразительность движений. Все это требует известных усилий, но и доставляет большую радость, удовлетворяя потребность в эстетических переживаниях и впечатлениях.

Обучение танцам расширяет кругозор. Дети знакомятся с разными видами танцев, начинают различать их особенности.

В народных танцах и хороводах выражен народный темперамент, смелый и зольный дух, широта натуры, гуманизм и оптимизм. Народные танцы помогают нормировать чувство национальной гордости, приобщают к фольклору и худо¬жественным традициям разных народов.

1. Элементы классического танца

ПОЗИЦИИ НОГ КЛАССИЧЕСКОГО ТАНЦА

Первая позиция. Пятки сомкнуты, носки направлены в стороны по линии плеч, стопы образуют прямую линию. Тяжесть корпуса равномерно распределяется на обе ступни.

Условная первая позиция. Пятки вместе, носки врозь под углом 45°.

Вторая позиция. Ноги стоят на расстоянии стопы друг от друга по одной ли¬нии, носки развернуты в стороны.

Третья позиция. Ноги сомкнуты, носки развернуты в стороны. Пятка одной ноги приставлена к середине стопы другой.

Шестая позиция. Пятки и носки плотно соприкасаются друг с другом.

Четвертая и пятая позиции не изучаются, так как являются сложными. При ра¬зучивании позиций необходимо следить за тем, чтобы ноги были предельно вы¬тянуты в коленях, корпус подтянут, а тяжесть тела распределялась на обе ноги.

ПОЗИЦИИ РУК КЛАССИЧЕСКОГО ТАНЦА

Подготовительная позиция. Руки, закругленные в локтях и запястьях, опущены вниз и образуют эллипс. Пальцы ладоней не соприкасаются между собой и не должны касаться корпуса.

Первая позиция. Руки, закругленные в локтях и запястьях, находятся примерно на высоте диафрагмы (как бы обнимают надутый шарик). Ладони обращены к корпусу, локти не провисают.

Вторая позиция. Руки разведены в стороны (несколько ниже уровня плеч) и находятся немного впереди корпуса. Локти обращены назад, при этом следить, что¬бы они не провисали вниз. Ладони повернуты вперед.

Третья позиция. Руки, закругленные в локтях и запястьях, подняты вверх таким образом, чтобы можно было видеть повернутые вниз ладони, не поднимая голо¬вы. Пальцы не соприкасаются, кисть является продолжением руки.

Эти три позиции являются основными для изучения на уроках ритмики.

отдельные элементы народного танца

2. Методика изучения движений с детьми

На уроке ритмики определенное время отводится на разучивание того или иного танцевального элемента или на его повторение. Если это элементы русского народного танца, то подбираются разнообразные русские народные плясовые мелодии («Полянка», «Аи да береза», «Ах вы, сени», «Из-под дуба», «Возле речки, возле моста», «Перевоз Дуня держала», «Выйду ль я на реченьку» и др.). Народные танцы отличаются неповторимостью и своеобразием движений, так как кадый народ имеет в танце свою «поступь и осанку».

Чтобы заинтересовать учащихся новым танцем, необходимо дать его общую характеристику, отметить особенности. Полезно провести беседу об особенностях фольклорного творчества данного народа, рассмотреть иллюстрации или слайды, знакомящие с костюмами, по возможности познакомить с видеоматериалами. Необходимо ввести детей в мир тех образов, той музыки, под которую они будут танцевать. Плавность вальса, жизнерадостность и веселость польки и галопа, зажигательность и удаль многих народных плясовых мелодий отражаются в движениях этих танцев. Музыка сообщает движениям определенный характер, придает им соответствующую эмоциональную окраску. Большое значение придается слушанию и разбору музыки танца (ее характера, настроения, структурного построения, ритмических особенностей). Музыкальное сопровождение к танцу должно быть ярким, эмоциональным, выразительным. Можно предложить детям отметить хлопком начало новой части, музыкальной фразы, выделить акценты, прохлопать ритмический рисунок отдельных небольших отрывков и т.д. В процессе разучивания танца нужно неоднократно возвращаться к содержанию и особенностям прослушанной музыки (исполненной концертмейстером или аудиозаписи), помогать детям находить оттенки движения, отражающие характер музыки.

Для достижения эффективности обучения необходима серьезная подготовительная работа. Надо предварительно проработать все танцевальные элементы, составляющие основу данного танца. Разучивать движения следует сначала в более медленном темпе, обращая внимание на отдельные технические трудности, исполнительские нюансы.

Первостепенную роль играет правильный, отчетливый выразительный показ движений педагогом. Это вызовет у детей желание так же красиво и свободно танцевать. Важно вникнуть в авторский замысел составителя данного танца, уловив все особенности танцевальных движений. Полезным оказывается показ детей, грамотно и выразительно танцующих. Разучив отдельные танцевальные элементы, составляющие основу данного танца, можно соединить их в небольшие танцевальные комбинации, а затем уж работать последовательно над фигурами танца, которые войдут в дальнейшем в единую танцевальную композицию. Такая предварительная работа совершенно необходима. Если танец сразу разучивается целиком, а не поэтапно, учащиеся будут чувствовать себя неуверенно, часто ошибаться и все это снизит интерес к танцу, процесс обучения удлинится, станет малоэффективным. Дети быстро устают от многократного повторения всего танца, танцуют вяло, неэмоционально. Без овладения техникой движения невозможно добиться его выразительности.

Педагог заранее анализирует, какие ошибки могут встретиться у обучающихся при овладении тем или иным движением, находит точные слова для объяснения отдельных деталей, продумывает образные сравнения, четкие, краткие указания.

Грамотный выразительный показ педагога, сопровождаемый словесными пояснениями, указаниями, помогают сделать процесс обучения более сознательным, осмысленным и легким.

При разучивании танцевальных элементов дети могут стоять в свободном расположении (врассыпную), в шахматном порядке по линиям, в полукруге или в кругу (в этом случае педагог стоит не в центре круга, а рядом с танцорами по кругу». При этом все хорошо видят его показ, а педагогу легче контролировать качество движений своих детей. Если танцоры стоят напротив педагога, его показ должен быть зеркальным. В практике бывают случаи, когда танец разучивается великом и участники сразу ставятся в пары. Некоторые из них, не видя правильного показа (так как стоят спиной к педагогу), начинают часто ошибаться, получают много замечаний. Все это снижает интерес к занятиям, теряется эмоциональность педагогического процесса.

Работая со всей группой, необходимо держать в поле зрения каждого ребенка, осуществлять индивидуальный подход. Педагог наблюдает за учащимися в процессе занятия, отмечает их успехи, помогает преодолевать недостатки. С отстающими работает дополнительно, создает такую обстановку, чтобы у неуверенных в себе вызвать желание действовать. Наиболее способных чаще всего привлекает к показу, использует в сольных танцах.

Перечислим некоторые приемы, которые можно применять при индивидуальной работе с детьми:

- во время исполнения движения педагог встает рядом и своим показом помогает ребенку;

- тихонько отзывает ребенка в сторону и предлагает посмотреть, как исполняют движения остальные;

- дает подбадривающую оценку по ходу движения, отмечая малейшие успехи;

- оказывает ребенку помощь действием, например, держит его за руки, раскачивает руки от плеча, поправляет кисти, помогает выше приподнять ногу, оттянуть носок, повернуть корпус, ниже согнуться и т.д.;

- ставит отстающего в пару с хорошо успевающим, более продвинутым.

В коллективе могут встретиться и излишне самоуверенные, хвастливые дети. Педагог должен воспитывать скромность, доброжелательность, внимательное отношение к товарищам. В то же время необходимо всячески поддерживать инициативу, не тормозить развитие более способных, бережно относиться к проявлению индивидуальности.

После освоения того или иного танца можно просматривать детей индивидуально, по одной паре или несколько пар, анализировать исполнительство и затем оценивать его. Полезно привлекать детей к анализу деятельности товарищей и к самоанализу. При этом внимание обращается не только на грамотность и качество исполнения движений, но и на выразительность, эмоциональность, согласованность с музыкой.

Можно предложить детям и такие задания: перечислить последовательность движений танца, хоровода, рассказать о деталях правильного исполнения того или иного танцевального движения, указать на типичные ошибки, которые могут встретиться при разучивании танца.

Данный раздел является наиболее зрелищным. Поэтому отработанные танцы и танцевальные постановки с успехом могут демонстрироваться в различных выступлениях перед другими коллективами, на вечерах, праздниках, конкурсах.

Тема 2.2 Танцевальные элементы в русском характере

Русский хороводный шаг. Это плавный шаг с носка, который выполняется поочередно каждой ногой. От обычного шага он отличается большей плавностью и устремленностью. В зависимости от выразительности музыки этот шаг может приобретать и иной характер - более оживленный и задорный.

Русский переменный шаг. На «раз» - удлиненный шаг вперед правой ногой, на «и» - небольшой шаг вперед левой ногой, как бы обгоняя правую; на «два и» - небольшой шаг вперед правой ногой с носка. Затем движения повторяются с левой ноги. Переменный шаг исполняется с подчеркнутой устремленностью вперед.

Дробный шаг. Исходное положение: ступни параллельны, колени слегка согнты. Выполняется подвижно, ритмично, на месте, на всей ступне. Притопы быстро чередуются: правой, левой, правой, левой ногой и т.д. Движение ног активное, ступни поднимаются от пола невысоко. Корпус прямой. Дробный шаг может исполняться с продвижением вперед, при кружении на месте.

Притопы. Эти движения соответствуют веселой плясовой музыке, часто передают ее ритмический рисунок. Притопы выполняются одной ногой или то одной, то другой ногой попеременно с приставлением топнувшей ноги обратно к опорной. На «раз» следует топнуть ногой впереди, на «два» - приставить ногу к ноге.

Шаг с притопом на месте осуществляется следующим образом: на «раз» делается шаг правой ногой на месте, она ставится рядом с левой; на «два» - притоп левой ногой впереди правой, без переноса на нее тяжести тела. Акцент в этом движении падает на притоп - на счет «два». Затем движения исполняются, начиная с левой ноги.

Шаг с притопом в сторону: шаг вправо правой ногой, левая нога подводится к правой и ставится на всю ступню, слегка пристукнув. Такое же движение выполняется влево с левой ноги.

Полуприседание с выставлением ноги на пятку. Исходное положение: условная первая позиция. На счет «раз и» - пружинящее полуприседание, на «два и» - выпрямление, одновременно правая нога выставляется вперед на пятку, носок поднят вверх, левая нога остается прямой, корпус чуть откинут назад. На «раз» следующего такта одновременно с полуприседанием правая нога приставляется к левой, на «два» - выставляется вперед левая нога. Полуприседание с выставлением ноги на пятку можно выполнять на прыжке.

Ковырялочка. Исходное положение: ноги в шестой позиции. На счет «раз и» - небольшой подскок на левой ноге, одновременно правая нога отводится в сторону, ставится на носок (как бы ударяется об пол), слегка согнутое колено правой ноги повернуто внутрь. На «два и» - подскок на левой ноге, правую перевернуть, поставив на пятку, колено повернуть наружу. Пятка и носок ставятся на одно и то же место. На следующий такт делается перетоп обеими ногами поочередно - правой, левой, правой. Затем все движение выполняется с левой ноги.

Веревочка. Исполняется на один такт музыки. Исходное положение: третья позиция (правая нога впереди левой, под углом к ней), руки на поясе.

На затакт подскоком на низких полу пальцах левой ноги слегка проскользнуть на месте. Правую ногу, отделив от пола, с согнутым коленом завести назад за левую ногу. Колено должно быть направлено в сторону.

На счет «раз» поставить правую ногу на низкие полу пальцы позади левой ноги в третью позицию. На счет «и» подскоком на правой ноге слегка проскользнуть на месте. Левую ногу, отделив от пола, с согнутым коленом завести за правую ногу. На счет «два» поставить левую ногу на низкие полу пальцы позади правой в третью позицию. На счет «и» повторить движение, исполняемое на затакт. Затем движение исполнить сначала (со счета «раз»).

Шаг с припаданием. Исходное положение: ноги в третьей позиции. Выполняется на счет «и раз, и два». На «и» правую ногу приподнять вправо; на «раз» сделать небольшой шаг с носка на всю ступню, слегка сгибая колено; одновременно приподнять левую ногу, согнутую в колене; на «и», выпрямляя ноги, встать на носок левой ноги (позади правой), правую отвести в сторону; на «два и» повторить движение. Во время движения корпус не поворачивается.

Качалочка. На «раз» поднять невысоко вперед правую ногу, упасть на нее, перенеся центр тяжести тела; левую ногу сзади приподнять. На «два» откачнуться назад на левую ногу, перенеся на нее центр тяжести. Все движение повторяется.

1. Методика изучения с детьми элементов народного танца

Есть немало игр, хороводов, инсценировок, которые дают детям возможность самим действовать творчески. Педагог, направляя деятельность детей, применяет творческие задания в постепенном усложнении. Вначале дети импровизируют действия отдельных персонажей, затем они выполняют роли нескольких персонажей, определяют их характерные черты. С этой целью созданы специальные музыкально – литературные сценарии, песни, пьесы, которые с увлечением исполняются детьми.

    В танцах также имеют место творческие задания. Начиная с простых импровизаций, различных переплясов, дети могут придумать любое движение, прослушав незнакомую пьесу. Ребята получают и коллективные задания: советуются, придумывают композицию танца. Для решения этих задач лучше использовать пьесы, написанные в двухчастной форме. Это помогает дошкольникам в их творческих начинаниях, они активизируются, проявляют инициативу, самостоятельность.

     Рассмотрим на нескольких примерах методику проведения игр и плясок с детьми.

Игра «Прятки с платочками» (любая русская народная мелодия бодрого характера)

     Программное содержание. Учить детей выполнять плясовые движения, согласовывая их с характером и формой музыки.

Задачи -  вызвать чувство радости, воспитывать внимание, выдержку.

     Описание игры и методика ее проведения - педагог берет платочек и показывает несколько плясовых движений с ним: пружинки, притопы, кружения, хлопки. Потом раздает платочки, подходя к каждому ребенку. Говорит: «Вот тебе, Аня, синий платочек, а тебе, Ваня, красный». Затем предлагает: «Теперь давайте с платочками плясать». В момент окончания музыки предлагает всем спрятаться за платочки, быстро присаживается, показывая, как спрятаться, а потом встает и начинает искать детей, приговаривая: «Где же ребятки, куда они убежали?» Снова звучит музыка, и дети пляшут. Воспитатель: «А вот они, ребятки!».

     Варьируя игру, можно мальчиков и девочек поставить парами, дав каждой паре одинаковые по цвету платочки. После пляски девочки прячутся за платочками, а мальчики их ищут и наоборот.

Игра «Зайцы и медведь», музыка Н. Римского – Корсакова и

В.Ребикова, автор движений Н.Ветлугина

    Программное содержание. Учить детей двигаться в соответствии с музыкой различного характера, заканчивать движение в момент окончания звучания музыки, эмоционально выполнять легкие прыжки зайцев, тяжелую поступь медведя.

    Задачи. Воспитывать слуховое внимание, выдержку; развивать творческую активность

    Описание игры. Все дети – «зайцы». Один из детей – «медведь».

«Зайцы» сидят на стульях у стены, «медведь» находится в одном из углов комнаты. На музыку Н.Римского – Корсакова «зайчики» выбегают из «норок» и прыжками двигаются по комнате. Когда начинает звучать пьеса В.Ребикова «Медведь», из «берлоги» выходит «медведь». Он ходит тяжело, переваливаясь «Зайцы» при появлении «медведя» убегают в свои «норки».

    Методика разучивания. Дети разучивают движения зайчиков и медведей в ходе образных упражнений. Слушают музыкальные произведения «Заинька» и «Медведь» по отдельности. Педагог в беседе с ними о характере музыки раскрывает образы. При повторном слушании сравнивает два образа заиньки и медведя, использует музыкальные загадки: «Про кого рассказывает музыка?»

2. Техника и манера исполнения элементов народного танца

КРУГОВАЯ ПЛЯСКА Русская народная мелодия

Обработка С.Разорено

Фигура I

Описание. Участники стоят по кругу, взявшись за руки.

Такты 1-4. Идут хороводным шагом, начиная с правой ноги, повернув голо вправо.

Такты 5-8. Переходят на дробный шаг.

Такты 9-10. Подбоченившись (руки в кулачках на поясе), три раза озорно притопывают правой ногой, выставив ее немного вперед, затем приставляют ее к левой ноге.

Такты 11-12. Три раза притопывают левой ногой и приставляют ее к правой.

Такты 13-16. Кружатся на дробном шаге, выполняя одни поворот (такты 13-14 - половину круга, такты 15-16- следующую половину).

Фигура II

Музыка повторяется сначала.

Такты 1-2. Идут четырьмя шагами к центру круга, постепенно поднимая сце¬пленные руки.

Такты 3-4. Отходят назад четырьмя шагами, расширяя круг и опуская сцеп¬ленные руки.

Такты 5-8. Двигаются по кругу дробным шагом.

Такты 9-16. Повторяют движения тактов 9-16 (притопы и кружение).

Методические указания. В соответствии с величественным характером му¬зыки в тактах 1-4 хороводный шаг исполняется важно и горделиво. С тактов 5-8 в звучащей музыке слышатся подголоски (за счет шестнадцатых долей), поэтому так удобно переходить на дробный шаг. Плотная аккордовая фактура в тактах 9-12, усиление звучания музыки диктует более активные движения - притопы, которые исполняются озорно и игриво.

Тема 2.3 Элементы современного танца

СПОРТИВНЫЙ ТАНЕЦ

В. Комар

Описание. Участники стоят парами по кругу, повернувшись лицом друг другу (один лицом к центру круга, другой спиной).

Такты 1-4. Вступление. Слушают музыку.

Такт 5. На «раз-два» делают шаг правой ногой вправо, одновременно пода мая вверх руки (ладони смотрят вперед, голова приподнята), на «три-четыре» приставляют левую ногу к правой и четким движением опускают руки вниз.

Такт 6. Повторяют движение такта 5.

Такты 7-8. Повторяют приставные шаги влево (как в тактах 5-6).

Такт 9. Берутся за правые руки, на «раз-два» четко выставляют левую ногу вперед на носок, на «три-четыре» переносят ногу назад и ставят ее на носке Одновременно согнутую в локте левую руку выносят вперед-назад.

Такт 10. Повторяют движения такта 9.

Такт 11-12. Продолжая держаться за правые руки, обегают полный круг, возвращаясь на свои места. Бег с захлестыванием назад голени (отбрасывают назад пятки). Левые руки убирают за спину.

Такт 13. На «раз-два» выполняют полуприседание, колени разводят в стороны, обе руки отводят вправо, поворачивают голову вправо. На «три-четыре» выпрямляют колени, опускают руки вниз.

Такт 14. Повторяют движения такта 13.

Такты 15-16. Повторяют движения тактов 13-14 влево.

Такты 17-20. Выставляют левую ногу на носок вперед-назад и выполняют бег как в тактах 9-12.

Такт 21. Берутся за обе руки, как бы образуя окошечко, приподнимают вверх сцепленные округленные руки (у партнерши правая рука, у партнера - левая) выглядывают в окошечко по ходу танца, слегка приседая. Другие соединенные руки отводят вниз.

Такт 22. Опускают сцепленные руки вниз, выпрямляют колени.

Такт 23-24. Еще раз «выглядывают» в окошко, как в тактах 21-22.

Такт 25-26. Дважды «выглядывают» в окошко в другую сторону (против хо, танца).

Такты 29-32. Хлопают в ладоши над головой (всего 4 хлопка).

Такты 33-36. Бегут парами по кругу (с захлестыванием назад голени).

Методические указания. Разучить движения на такты 5-20, построив участников в свободном расположении (врассыпную), затем уже учить танец в парах. Следить за положением рук, головы, осанкой, четкой манерой исполнения движений спортивного танца.

1. Возникновение современного танца

Современные танцы развивают свободную пластику, эмоциональность, живость, раскрепощенность движений, они отличаются импровизационным характером, ори¬гинальностью подбора разнообразных современных танцевальных ритмов и стилей.

Важно осознать необходимость танцевальной подготовки, научиться любить танец, понимать красоту правильных, ловких, гармоничных движений. Можно знать много танцев, но если они будут исполняться небрежно и неряшливо, они никому не доставят удовольствия. Живое, эмоциональное отношение к занятиям несомненно дает положительный результат.

Дети получают основные и необходимые знания и навыки в области танца, чтобы грамотно строить работу с детьми дошкольного и школьного возраста, акти¬визировать детскую самодеятельность, организовывать танцевальные кружки, при¬нимать участие в многогранной внеклассной работе, различных выступлениях.

Основными задачами данного раздела являются:

-воспитание танцевально-исполнительской культуры на основе восприятия музыки;

- совершенствование техники танцевального мастерства;

- выразительное исполнение детских танцевальных комбинаций, танцев; -развитие художественно-творческих способностей, инициативы, самостоя-тельности через разнообразные творческие задания по данной теме.

Полученные умения в области танца будущие педагоги понесут на педагогиче¬скую практику, прививая детям любовь к танцевальному искусству, формируя у них художественный вкус.

Предлагаем описание отдельных элементов танцевальных движений, которые могут быть разучены на занятиях ритмики.

2. Этюды на основе выученных элементов танцев

ТАНЕЦ Этюд «Белочки»

В. Гаврилин

Описание. Белочки держат в каждой лапке по орешку. Они свободно группируются на лесной полянке.

Такт 1. Легко прыгают на правой лапке, наклоняясь вправо, показывая свои орешки.

Такт 1. Легко прыгают на левой лапке, повторяют движения такта 1.

Такт 3-4. Легко бегут, стуча орешками перед собой.

Такты 5-8. Повторяют движения тактов 1-4.

Такты 9-12. Идут пружинным шагом, оглядываясь по сторонам, спрятав орешки за спину.

Такт 13. Выполняют два прыжка вперед на обеих ногах.

Такт 14. Подняв орешки, вращают ими, любуются добычей.

Такты 15-16. Повторяют движения тактов 13-14.

Такты 17-24. Повторяют движения тактов 1-8 (прыжки на одной лапке, бег).

Такты 25-26. Кружатся, спрятав орешки за спину.

Такт 27. Выполняют два прыжка на обеих лапках.

Такт 28. Приседают, начиная «грызть» орешки.

Методические указания. Как и в предыдущем этюде, действия могут быть иными. Белочки могут двигаться отдельными группками (по очереди)? парами, ударяя орешки друг о друга и т.д. Следует поддержать фантазию детей.

59.ИЗ СКЕРЦЕТТО

Этюд «Кошечки»

Т.Дюбуа

Описание. Участники свободно группируются по всей комнате, разделившись на две группы.

Такты 1-6. Плавными, вкрадчивыми движениями выходит одна группа кошечек.

Такты 7-8. Остановившись, кошечки «умываются» правой лапкой.

Такты 9-16. К кошечкам присоединяется другая группа, все идут в одном направлении и «умываются» (первая группа - правой лапкой, вторая группа - левой лапкой).

Такты 17-20. Кошечки расходятся в разные стороны.

Такты 21-24. Дважды раскрывают коготки и убирают их, приподняв согнутые

Такты 25-32. Мягко идут и выпускают коготки, как в тактах 17-24.

Такты -33-36. Первая группа кошечек дважды потягивается, выгнув спины.

Такты 37-40. Вторая группа также потягивается, как в тактах 33-36.

Такты 41-44, Кошечки идут вперед (в сторону зрителей), играя своими хвостиками.

Такты 45-48. Кружатся, продолжая играть хвостиками.

Такт 49. Делают длинный шаг вперед.

Такт 50. Пригибаются и делают еще один длинный шаг. С концом музы приседают, вставая на четвереньки.

Методические указания. Этюд можно выполнить индивидуально, придумав для каждой кошечки иной рисунок движений. Если участники захотят исполнить этюд двумя подгруппами, можно предложить «кошечкам» батники разного цвета. Все должны почувствовать изящество пьесы, напевность ее мелодии.

Тема 2.4 Элементарные формы танцевальной импровизации

Игра – естественный спутник жизни ребенка, источник радостных эмоций. Поэтому игры были и остаются традиционным средством педагогики.

Игра всегда вызывает у детей приподнятое настроение, формирует устойчивое заинтересованное отношение к занятию.

При обучении детей движениям, хорошо использовать игровые приемы, способствующие эмоционально-образному уточнению представлений о характере движений.

Игры-импровизаци

«Магазин игрушек»

По любой считалке выбирается ведущий «покупатель», остальные дети «игрушки».

И.п. – «игрушки» располагаются врассыпную по площадке лицом к «покупателю».

Выполняются движения со словами:

Динь-динь, динь-динь,        – 4 хлопка с пружинкой

Открываем магазин        – раскрыть руки вперед в стороны ладонями вверх, покачать головой.

Заходите, заходите        – шаг с каблучка вправо, левую ногу приставить, то же влево, правую ногу приставить, руки на поясе.

Выбирайте, что хотите!        – 4 поворота корпуса вправо-влево (руки на поясе, ноги вместе).

Под музыкальное сопровождение дети разбегаются подскоками по площадке и замирают в любой позе, характеризующей какую-либо игрушку, («становятся на полочку в магазине»). «Покупатель» проходит между «игрушками» и выбирает, наиболее понравившуюся «игрушку». «Покупатель», и выбранный ребенок «игрушка», меняются ролями. Игра начинается сначала.

Как вариант игры; игрушки можно заводить. В этом случае дети придумывают интересные действия для своих игрушек, водящий должен угадать, что это за игрушка, и какое действие она выполняет.

«Зеркало

(Музыкальное сопровождение по выбору педагога).

Исходное положение – дети свободно размещаются на площадке. Они – «зеркала». Один ребенок – водящий. Он пришел в магазин , где много зеркал. Отражение (то есть копирование его поз и движений) может быть во всех зеркалах одновременно либо показываться в одном. Невнимательное «зеркало» выбывает из игры.

«Волшебные руки

(Музыкальное сопровождение по выбору педагога).

Исходное положение – дети садятся на колени в свободном порядке по площадке. Один ребенок – водящий. Он выполняет различные движения руками, остальные дети стараются их повторить. Тот ребенок, у которого получается лучше всего, занимает место ведущего

1. Основы танцевальной импровизации.

Импровизация в танце – это способность двигаться без заученных в порядке Танцевальная импровизация – это мгновенная хореография. В процессе свободного танца рождаются необычные движения и комбинации. Одним из эффективных упражнений на импровизацию является медленное движение.

Медленное контролируемое движение развивает пластичность и позволяет сфокусировать сознание на внутренних ощущениях.

Начните с движений очень маленькой амплитуды, можно просто раскачиваться из стороны в сторону, перенося равновесие с одной ноги на другую. Почувствуйте, как движение зарождается глубоко в теле. Постепенно увеличивайте амплитуду движения, используя все больше пространства. Плавные движения позволяют ментально исследовать собственное тело, и рождают бесчисленное множество форм комбинаций. Выполняйте данное упражнение на импровизацию от 10 до 30 минут. Этим упражнением можно начать танцевальное занятие, что позволит подготовить мышцы и суставы к более серьезным нагрузкам

2. "СЛЕДУЙ ЗА МНОЙ"

Другое упражнение, позволяющее научиться импровизировать в танце, называется "следуй за мной". Оно выполняется в группе. Один танцор начинает произвольно двигаться, все остальные участники повторяют движения ведущего. Через некоторое время ведущий меняется. Каждый участник может побывать в роли ведущего. Это упражнение - отличный способ не только научиться быстро схватывать новые танцевальные движения, но и копировать манеру исполнения других танцоров.

3. ЧТЕНИЕ КНИГИ

Для этого упражнения на импровизацию понадобится книга, лучше всего взять какую-нибудь детскую сказку. Каждый из студентов называет номер страницы и строки. Прочитав эту строчку, танцор пробует выразить ассоциативный смысл через танец, обращая особое внимание на глаголы и прилагательные. После того, как все участники исполнят свой кусочек, можно попробовать сделать их одновременно всей группой. При помощи этого несложного упражнения можно создать необычную танцевальную комбинацию.

ЧТО ДАЕТ ТАНЦЕВАЛЬНАЯ ИМПРОВИЗАЦИЯ?

Чувство равновесия движений, без каких то схем, комбинаций. Один из основных секретов блестящего исполнения любого танца – постоянное чувство равновесия собственного тела в пространстве. Как только танцор теряет это чувство, возникают ошибки, смазанность, падения и даже травмы. Танцевальная импровизация не является исключением. Во время свободного танца ощущение равновесия тела также важно. В этом случае вы сможете контролировать себя в пространстве, обеспечить правильное выполнение самых сложных танцевальных связок. Даже задуманные вами падения на пол, так называемый “уход в партер”, вы будете контролировать, выполнять плавно или резко, совершенно бесшумно, и избежите синяков и растяжений

Настроение

Это – пожалуй, самое главное условие. Никогда не стоит ждать особенного эмоционального подъема для того, чтобы начать импровизировать. Нужное ощущение полета и радости рано или поздно придет к вам само в процессе танца. Вы научитесь передавать танцем любые эмоции, которые испытываете в данный момент. В этом и состоит смысл умения импровизировать в танце. Более того, вы испытываете радость от жизни в данный момент, постарайтесь найти возможность выплеснуть свое настроение в танце. Не задумывайтесь о красоте и последовательности движений, неважно, есть ли музыка. Главное, чтобы в этот момент вы испытали удовольствие. И тогда музыка родится у вас внутри, как и потрясающее чувство гармонии с собой.

2. Драматизации и инсценировки для детей дошкольного возраста

Игры – драматизации необходимы и полезны детям на разных этапах их развития.

Игры драматизации – это особые игры, в которых дети сами изображают героев литературных произведений, чаще это могут быть сказки, песни, стишки. В них ребенок создает свой маленький мир и чувствует себя творцом, хозяином происходящих событий, он сам управляет действиями героев и сам строит их отношения. Малыш разговаривает голосами своих героев, переживает за них. Он как бы перевоплощается в образ, живет его жизнью. Во время таких игр идет интенсивное развитие речи, обогащение словарного запаса, развиваются творческие способности ребенка, его воображение, так же способность управлять собой, учится мыслить самостоятельно и логично. Все это отражается на дальнейшем развитии ребенка и в дальнейшем, на учебной деятельности.

 Известно, что основой музыкального образа является звучащий образ реального мира. Поэтому для музыкального развития ребенка важно наличие богатого чувственного опыта, в основе которого лежит система сенсорных эталонов (высота, длительность, сила, тембр звучания), реально представленных в звучащих образах окружающего мира (например, дятел стучит, дверь скрипит, ручей журчит и т. д.)

Вместе с тем, процесс музыкальной деятельности строится в основном на искусственно созданных образах, которым нет звуковой и ритмической аналогии в окружающей действительности (куклы поют, зайцы пляшут и т. д.), все это может быть обыграно при помощи театрализации.

Театральная деятельность детей включает в себя несколько разделов: основы кукловождения, актерское мастерство, игровое творчество, имитирование на музыкальных инструментах, песенное и танцевальное творчество детей, проведение праздников и развлечений.

Для проведения занятий, развлечений и спектаклей, совместно с воспитателями и родителями необходимо изготовить декорации, атрибуты, маски, костюмы сказочных персонажей, эмблемы, шумовые музыкальные инструменты (банки с крупой, камешками; коробки с палочками и др.)

С малышами можно уделить внимание отражению сказочных образов животных, анализирую характер движения, интонацию: летит большая и маленькая птица, веселые и грустные зайцы, снежинки кружатся, падают на землю.

В целом, необходимо добиться того, чтобы дети передавали настроение, меняли мимику. Важным аспектом является поощрение участия детей в инсценировках, желания играть роль. Постепенно дети учатся правильно называть театральное оборудование, бережно к нему относиться, ориентироваться в пространстве зала, следить за развитием действия. Большое внимание нужно уделять речи ребенка, правильному произношению слов, построению фраз, стараясь обогатить речь. Вместе с детьми можно сочинять маленькие истории, всем вместе придумывать диалоги героев. Дети могут самостоятельно сочинить и обыграть какую-либо историю.