Проектная работа :Значение архитектоники для создания моделей одежды сложных силуэтных форм
проект

ВСЕРОССИЙСКИЙ КОНКУРС КРЕАТИВНЫХ ПРОЕКТОВ И ИДЕЙ ПО РАЗВИТИЮ СОЦИАЛЬНОЙ ИНФРАСТРУКТУРЫ

 «НЕОТЕРРА»

Направление проектной работы: Дизайн и конструирование одежды

Тема: Значение архитектоники для создания моделей одежды сложных силуэтных форм

Автор: Левонюк Екатерина Владимировна

Научный руководитель: Зайцева Виктория Александровна

Место выполнения проектной работы: ОГАПОУ Белгородский механико-технологический колледж

2024

СОДЕРЖАНИЕ

Введение………………………………………………………………………3

1.Анализ объемно – пространственных структур в архитектуре………….6

 и костюме

2. Анализ требований, предъявляемых к архитектоническим …………….7

структурам

3. Анализ требований, предъявляемых к изделиям различных……………9

 силуэтных форм

4. Анализ и выбор разверток тектонических форм………………………..11

5. Разработка моделей различных силуэтных форм…………………….....13

 Заключение…………………………………………………………………14

 Литература……………………………………………………………….....15

ВВЕДЕНИЕ

Главная задача дизайнера создавать   проекты   различных вещей, которые удовлетворяют материальным   и   духовным   потребностям   человека, а также изготовленных промышленностью   по   этим   проектам   разнообразных   изделий, составляющих   вместе   с   архитектурными   сооружениями   и   ансамблями   искусственную   среду   обитания   человека.

А важная и специфическая   цель   практической   работы   дизайнеров -  это наилучшее, то есть наиболее   целесообразное   и   художественное, воплощение   во   внешнем   облике   проектируемых   изделий их назначения, функциональной сути, устройства, материально-конструктивной и   технологичной   основ.

 Вещь, прежде   всего, должна   быть   совершенной   по   своему   назначению, работе, строению, прочности, надежности, то есть быть архитектоничной.   Одновременно   архитектоничность   вещи   в   значительной   мере   зависит   и   от   того, насколько   привлекательна   его   форма, насколько   близок   и   понятен   человеку   предмет, насколько   он   и   его   внешний   облик   соответствует   визуально -  эмоциональным   особенностям    восприятия   и   эстетическим   потребностям   человека   определенного   общества   и   определенного   времени.   Вещь   хорошая   и   ясная, форма   которой   выражает   содержание, органично «вырастая» изнутри, вызывает   чувство   гармонии   и   эстетического   удовлетворения; вещь   низкокачественная   и   непонятная   вызывает   неуверенность, неудовлетворенность, неприятие.  

 Важность   архитектоники, как   фактора   эстетического   и   информационного, заключается в том, чтобы сделать вещь понятной   и   выразительной.

         Примерами   архитектонических   решений   могут   служить общепризнанно   лучшие   произведения   отечественного   и   зарубежного   дизайна   и   архитектуры, а   также   классические   произведения   зодчества, прикладного   искусства, художественных ремесел.   Например, такие   широко   известные   стилевые   системы, как   античный   греческий   ордер, каркасно – сводчатые   сооружения   готики, дворцовые   здания   эпохи   Возрождения, архитектура   древней   Руси, разнообразные   виды   народной, массовой   архитектуры, а   также   исторический   национальный   костюм.   Совершенные   и   архитектонические произведения   всегда   создавались   прогрессивными, гуманистическими   искусствами, основанными   на   рациональной   эстетике   и   реализме.        

Поэтому   красота   лучших   произведений   этих   искусств   созвучна   красоте   творений   природы.  

Значение   архитектоники   состоит    в   ее   большом   эмоциональном, эстетическом   воздействии   на   человека, при котором   всякая   хорошая, понятная   и   красивая   вещь   радует   глаз   и   вызывает   чувства   удовлетворенности   и   другие   положительные   эмоции.   Следовательно, архитектоника – одно   из средств   всесторонней   гармонизации   рукотворных   объектов.   Значение   этого   фактора заключается еще   и в   том, что   область   его   проявления – это   сфера   создания   самой   жизненной   среды   и   предметного   окружения.

        Понимание   сути   предмета, полнота   и   правильность   восприятия   его   конструктивной   красоты   в   большей   мере   зависят не только от   профессионального   мастерства   художника – конструктора, но   и   от   человека, воспринимающего   этот   предмет: уровня   его   художественного   вкуса, жизненного   опыта, знания   самых   общих   основ   конструирования   и   пластического   искусства.

Актуальность – исследование проблемы в искусстве   дизайна обусловлено необходимостью не   только   художественно   осмыслить   создаваемое   изделие, сделать   вещь   архитектоничной, но   и   создать   из    ограниченного   набора   форм и элементов     красивые   вещи.

        Цель исследования – определение сути и   значения   архитектоники для создания моделей сложных силуэтных форм, объединение в них   рациональности, эффективности   и   действенности   во   всестороннем   совершенствовании произведений   дизайна и всей   предметной   среды.

        С   древних   времен   человечество   пытается   постичь   тайну   природы.    Отобразить   всеми   способами   её   причудливые   формы, и   одновременно   достичь   наивысшего   совершенства, внутреннего содержания   и   внешнего   её   облика, правдивости, понятности   и   художественной   выразительности красоты   создаваемого   объекта.

        Поэтому   архитектура   стала   прообразом   интерпретации   естественных   природных   форм   в   формы   конкретные, несущие   свою   смысловую   нагрузку   и   эстетически целесообразный   облик.   Со    временем заурядные   плоскостные   формы преобразились   в   объемно – пространственные структуры.

        В   настоящие   время   архитектоника   применяется   не   только   в   архитектуре   и   дизайне, но   и   в   прикладном, изобразительном   искусстве, по   отношению   к   объектам   самого   разного   рода – от   литературных   произведений   до   инженерных   сооружений   и   творений   природы.

        Чтобы   ни   проектировал   дизайнер   в   абсолютном   большинстве   случаев   он   решает   универсальную   задачу – создание   совершенной   сложной   формы   требуемого   назначения   с   наилучшим   способом   её   образования.

        В   последнее   время   дизайнеры   трудятся   над   созданием   замысловатых   форм, не   всегда   соответствующих   общим   ценностным   установкам.   Не обошло   это   новое   веяние   и     искусство костюма.   Причудливые   формы   костюмов   сопровождаются   целым «театром   образов»: здесь   и   элегантность, и   юмор, и   гротеск, и   трагизм.     Театральные   представления, карнавалы   и шоу – показы являются   главными «потребителями   костюмов – образов», создаваемых   на   основе   объемно – пространственных   структур.

Задачи исследования: 

1. Выполнить анализ архитектонических структур и определить связь формы и пространства.
2. Выявить требования к архитектонике различных форм.
3. Проанализировать различные силуэтные формы костюма и их архитектонику
4. Выполнить анализ разверток объемных форм и их применение в костюме.

1. АНАЛИЗ ОБЪЁМНО-ПРОСТРАНСТВЕННЫХ СТРУКТУР В АРХИТЕКТУРЕ И КОСТЮМЕ

Фундаментальный   фактор   всякого   художественного   формообразования - это воплощение    внешнем   облике   проектируемых   изделий их назначения, устройства и технологической   основы, наиболее целесообразное и эстетически гармоничное.  

В специальной   литературе   названный   фактор   именуется такими   терминами   как «архитектоника» и «тектоника».

Термин «архитектоника» (от греческого   architektonike – строительное   искусство) означает «художественное   выражение   закономерностей   строения, присущих   конструктивной   системе» и «строение   художественного   произведения».

Термин «тектоника» (от   греческого   tektonike – относящийся   к строительству) переводится, в   сущности, так   же, как   и «архитектоника», но   применяется   более   многообразно.

Под   архитектоникой   понимается   всесторонняя материальная   и информационно-эстетическая   взаимосвязь   внутреннего   содержания   и   формы   в   различных   объектах, прежде   всего   в   произведениях   дизайна.

Чтобы   вещь   была   архитектоничной, она, прежде   всего, должна   быть   совершенной   по   своему   назначению, работе, строению, прочности, надежности.   Примерами   архитектонических решений   могут   служить   общепризнанно   лучшие   произведения   современного   отечественного   и   зарубежного   дизайна   и   архитектуры, а   также   классические   примеры   зодчества, искусства   и   художественного   решения.

Тектоникой   называется   конструктивно-материальный   аспект   архитектоники, составная   часть   этого      общего   понятия, а   именно: наглядное и   художественное   выражения   свойств   материалов, конструктивной   и   технологичной   основы   промышленного   изделия   или   архитектурного   сооружения, других   предметных   объектов.

Важность   архитектоники   как   фактора   эстетического   и   информационного   особенно   возрастает   в   связи   с   тем, что   производимые   человеком   изделия   становятся   все   более   сложными, специальными. Соответственно   возрастает   необходимость   сделать   проектируемое   изделие   любой   сложности   по   возможности   понятным   и   выразительным.

Архитектоника   употребляется   не   только в конструктивно-художественном, но   и в функционально-художественном   и   утилитарно-художественном   смысле   для   обозначения   всестороннего   совершенства   и   организованности, рациональности, логической   стройности, гармонии   внутреннего   и   внешнего, как   своеобразная   комплексная   характеристика   качества   художественно-технических   произведений.

2. АНАЛИЗ ТРЕБОВАНИЙ, ПРЕДЪЯВЛЯЕМЫХ К АРХИТЕКТОНИЧЕСКИМ СТРУКТУРАМ

        Существенная   особенность   языка   архитектоники   состоит в том, что   его   образы – знаки   одновременно   вещественны, ассоциативны   и   объёмно   обоснованы, то есть имеют   реальные   прототипы.  Так   за   статичностью   формы   пирамиды, стоит   вполне   конкретное   физическое   свойство   естественного   угла   откоса   сыпучих   материалов.   За   восприятием   каплевидных   форм   как   динамичных   стоят   реальные   образы   падающей   капли   воды, вытянутых   обтекаемых   тел   рыб   и   птиц.   А «золотому   сечению» соответствует   геометрическая   структура   формы   растущей   ветки   дерева, некоторые   черты   строения   тела   человека   и   многих   других   творений   природы.   Форма, как   известно,- вторая   сущность   любой   вещи   и, так   сказать «внешняя», визуально   воспринимаемое   материально – пространственное   проявление   содержания   предметных   объектов.

        Именно в форме отражается   содержание   предмета   и   проявляется   архитектоника.   В связи с этим можно вывести следующие   требования:

• Утилитарное   содержание – полезное   назначение   вещи (инструментальное, личное   потребление, массовое   обслуживание   помещения, полезная   емкость, в   том   числе   упаковка);
• Функциональное   содержание – способ   реализации   соответствующего   назначения   вещи, характер, так   сказать   жизнедеятельности   предмета (рабочий   процесс, конкретные   операции   по   массовому   обслуживанию, комфортные   помещения   для   человека, емкости   для   вещей   и   т. д.);  
• Структурное   содержание -  общее   объемно – пространственное   построение предмета, взаиморасположение и   взаимодействие его   частей;
• Конструктивно – материальное   содержание -  конкретный   способ   овеществления   структуры, конструктивная   система, основные материалы   и   характер   функционирования   частей   предмета;
• Технологическое   содержание -  способ   изготовления   предмета.

         Главным   решением   утилитарно – функциональной   задачи   является   создание   предельно   целесообразной   вещи, максимально   соответствующим   ее   назначению, надежной   в   работе, оптимальной   по   композиции   и   типологическому   образу.

        Для   общего   решения     задачи   архитектонического   формообразования, в   первую   очередь, необходимо   создание   наиболее   совершенной   структуры   предмета   с   наиболее   эффективной   её   геометрией.   Эта задача   состоит   в том, чтобы   найти   такую   геометрическую   форму, которая   включала в себя наиболее целесообразный объем.   Речь   идет   о   поиске эффективной   формы и формировании вокруг нее эстетической пространственной среды.

         Под   информативностью   формы   понимается   её   содержательность,   ясность,   понятность,   наглядное,   зримое   отражение   во   внешнем   облике  предмета  его  внутренней   сущности:   назначения,   функционирования,   строения,   материальной,   конструктивной   и   технологической   основы,  связи   предмета   с   окружением,   а   в  рукотворных   предметах,   включая   произведения   изобразительных   искусств,   дизайна  и   архитектуры,   также   эстетическое   отражение   связи  с  человеком   и   обществом.   Информативность   формы   всегда   включает   в   себя   в   той или иной   мере   два главных   компонента, которые   называют   семантической (или   логической) информативностью   и   информативностью   эстетической (эмоциональной).  

 Информативность   формы – эстетическая – представляет   собой   чувственно   воспринимаемое, целостное, моментальное, неоднозначное   и   образно – ассоциативное   визуальное   сообщение   о   предмете, о   важных   чертах   его   внутреннего   содержания, воплощенная   в   его   форме   и вызывающе   определенную   эмоциональную   реакцию   и   эстетическую   оценку.

          Язык   архитектоники – это совокупность   различных   средств, приемов   и   элементов   выразительности, информативности   формы   художественно-технических объектов.   Изначальными элементами   выражения   архитектоники   являются материальные носители   формы   изделия   или сооружения -  её структура   и   пластика, конструкция   и   материал.

       Палитра   архитектоники   включает   в   себя   группу   важнейших   средств   целенаправленного   художественного   выражения   сути   предмета   и   взаимосвязи   внутреннего   содержания   и   внешнего   облика   формы.   К   ним   относятся   все   средства   художественно – композиционной   гармонизации, пластика, цвет, декор, фактура, представляющие   в   своей   совокупности   специфическую   знаковую   систему – своеобразный   художественный   язык   предметной   формы и   архитектоники, опирающейся   на   определенные   стереотипные   представления   и   ассоциации.

         Одно   из   условий   понятности, эстетической   выразительности   и   привлекательности   всякого   рукотворного   предмета – отражение в   его   внешнем   облике   основного   способа   изготовления, технологии   его   производства: как   сделана   данная   вещь (ручным, ремесленным, заводским   способом); единичная   она, уникальная   или   массовая, серийная; если   форма   составная, то, как   соединены её   части.   В области   архитектуры   яркими   примерами   тектоники   технологической основы   могут   служить   деревянная   рубленная   изба, кирпичное, купольное   здание, в   каждом   из   которых   четко   отражаются   сборный   характер   этих   форм   и   составляющие   их   столь   разные   по   материалу   и   размерам   основные   строительные   элементы, места   и   границы   их   соединений.

3. АНАЛИЗ ТРЕБОВАНИЙ, ПРЕДЪЯВЛЯЕМЫХ К ОДЕЖДЕ РАЗЛИЧНЫХ СИЛУЭТНЫХ ФОРМ

        Форма – это   внешнее   проявление   структуры предмета (костюма).   Форма   обладает   совокупностью   объективных   физических   свойств, вызывающих   у   зрителя те   или   иные   ощущения.

        Линейная   форма – одно   какое-то   измерение   существенно   преобладает   над   остальными.

        Плоскостная   форма – здесь   одно   измерение значительно   меньше   двух   остальных.

Объемная   форма – в   которой   все   три   измерения   примерно   равны.  

Геометрический   характер формы   оказывает   большое   влияние   на   восприятие   массивности   формы. Наиболее   массивными   кажутся   формы, в   которых   все   три   измерения   очень   близки   по   своим   размерам (куб, шар).   Поэтому   чтобы   уменьшить   массивность   формы, визуально   облегчить   её, нужно приблизить   форму к   линейному   характеру, то есть   к   силуэту.

        Силуэт – это   плоскостное   восприятие   формы костюма.   Это   наиболее   точная   и   исчерпывающая   характеристика   формы.   Характеризуя форму, обычно   рассматривают   фронтальный   и   профильные   силуэты.

         Виды   силуэтов:

1. Прямой – по   геометрическому   виду   он   близок   к   прямоугольнику   или   квадрату.   В   такой   одежде   линия   талии   не   акцентируется   и   горизонтальные   размеры   примерно   одинаковы   на   всех   уровнях.   Одежда   прямого   силуэта   может   иметь   мягкую   скрученную форму, что   определяется   пластическими   свойствами   материала.

 2. Трапециевидный – характерен   для   расклешенной   одежды.   Этот   силуэт   соответствует   трапеции   у   которой, малое   верхнее   основание, а   большое   нижнее   основание.   В   этой   силуэтной   форме   линия   талия   не   подчеркивается.  

3. Полуприлегающий – классический   стиль.   Линия   талии   четко   выражена   и располагается   на   естественном   уровне.   Достаточный   объем.

4. Прилегающий   имеет   два   вида:

Х – образный   силуэт и «песочные   часы».   Эти   варианты   имеют   общие   черты: плотно   облегающий   фигуры   лиф, акцент   на   тонкую   талию; подчеркивают   конструкцию.

5. Силуэт «овал» – модификация   прямого   силуэта.   В   отличие   от   прямого, овальный   силуэт   имеет   округлую   линию   плеча   и   зауженную   к   низу   юбку.   Самая   широкая   часть   одежды, приходится   на   уровень   талии   и   бедер.

        Признаком   изменения   силуэта   является   изменение   геометрического   вида   формы, который меняется   не   только   по   конфигурации, но   и   по   величине.   Зрительное   восприятие   формы, её   тяжести, будет   зависеть   не   только   от   изменения   размеров   отдельных   частей    формы, но   и   от   степени   их   заполняемости, от   размеров   различных   частей и деталей. (рис.1)

Рис.1 – Исторические костюмы различных силуэтных форм.

4. АНАЛИЗ И ВЫБОР РАЗВЕРТОК   ТЕКТОНИЧЕСКИХ ФОРМ

     Чем   больше   зрительного   сходства   и   согласованности   между   частями   и    элементами   формы, тем   более   целостной   и   гармоничной она воспринимается.

        С   понятием «статичность», чаще   всего   у   нас   ассоциируются   формы   симметричные, граненые, с соразмерными   габаритными отношениями, возникает чувство   спокойствия   и   уверенности.

       Понятия «динамичность»   в   нашем   представлении   вызывают   образы   стреловидные   или  каплеобразные   с   зеркальной   симметрией   и   конструктивными   габаритными   отношениями,   возникает чувство   возбужденности   и   особое   внимание.

        Неизменность, постоянство   формы   обычно   ассоциируется   с   её   пластической   и   цветотональной   однородностью, вызывая   те же   эмоции, что   и   форма   статичная.   С   изменением   формы   часто   связаны   визуальные   различия   частей   целого.  

         Традиционное   представление   об   устойчивости   чаще   всего   ассоциируется   с   формами   конуса   и   пирамиды (с   широкой   частью   в   основании) и   соответственно   эмоциональным   впечатлениям   надежность, уверенности, спокойствия, монументальности. (рис.2)

Рис.2 - Развертки архитектурных форм.

        Цилиндр -   вызывает   противоречивые   чувства, с   одной   стороны    устойчивость   и   монументальность, а   с   другой -  движение, вращение.

         Круг   и   сфера -  чрезмерно   ёмкие   образы, олицетворяющие   одновременно   постоянство   и   изменчивость, движение, вращение   и   вызывающее   сложные   чувства   обостренного   интереса   и   внимания.(рис.3)

Рис.3 - Развертки архитектурных форм.

         Из   числа   кристаллических   форм   одними   из    наиболее   выразительных   с   точки   зрения   архитектоники   безусловно   являются    правильные   выпуклые   многоугольники (тела   Платона): четырехгранники, шестигранники, восьмигранники   и   другие.

         Правильные   многогранники   лежат   в   основе   структуры   многих   красивейших   форм – кристаллических   куполов, ажурных   решетчатых   конструкций, детских   игровых   сооружений   и   всевозможных   художественно-декоративных   композиций.   Совокупность   правильных   и   полуправильных   многогранников   может   быть   применена   как   высокоэффективная   система   для   создания   гармоничных   и   многообразных   новых   сложных   форм.

     Таким   образом, представленные   тектонические   формы, имеющие   свои   прототипы   в   реальности, можно   представить   в   виде   плоскостных   разверток, опираясь   на   некоторые   методы   и   приемы   научно – обоснованных   знаний   в   области   строительного и прикладного искусства.    

5. РАЗРАБОТКА МОДЕЛЕЙ РАЗЛИЧНЫХ СИЛУЭТНЫХ ФОРМ

При   поиске новой геометрической основы силуэта применяется метод совмещения двух и более форм в одной модели. Исследования геометрических   форм   показали, что наиболее гармоничны формы овала, круга, цилиндра. Исследования требований к геометрическим структурам доказали, что   наиболее   архитектоничны формы, сочетающие в себе несколько разных по конфигурации   геометрических   основ, причем наиболее различных. Так как использование в моделях линий различной конфигурации повышает выразительность и информативность архитектоничной формы. (рис.4)

Рис.4- Модели различных силуэтных форм.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

В   заключении необходимо отметить, что   цель   исследования   достигнута.   Развитие    формы   и   образование   новых   силуэтных   основ является    актуальным   в   современном    дизайне.   Процесс    этот     протекает постоянно, и   большинство    дизайнеров    считают   эту    задачу   главной   в    своем    творчестве. Использование    разверток    геометрических    фигур    при    разработке новых   форм     костюмов   является   новым   направлением     дизайна. Объединение в одной выразительной форме художественности и утилитарности   должно   быть   не   только   эффективно, но   и создавать вокруг   данной   структуры    рациональное   гармоничное    пространство.

Создание гармоничной предметной среды невозможно без глубокого знания в области архитектонического формообразования, а взаимодействие объемно – пространственной     структуры (костюма) с другой   предметной средой    невозможно   без    основных   принципов    архитектоники.

Поэтому можно сделать следующий вывод, что развитие областей применения   дизайна    и    формирование   предметной   среды    неразрывно связано с эстетической потребностью    человека, его   стремлением   к красоте   и   эстетике, и формирует необходимость развития архитектонического   формообразования.

ЛИТЕРАТУРА

1. Холмянский Л.М., Щипанов А.С.  Дизайн. -М.: «Просвещение», 1985. 240с.
2. Всеобщая история искусства. Живопись, архитектура, скульптура, декоративное искусство/пер.с ит. Т.М. Котельниковой. -М.: Астрель: АСТ,2010. 414с.
3. Горина. Г.С.  Моделирование формы одежды. - М.; Легкая и пищевая промышленность ,1981. 165с.
4. Божко Ю.Г. Основы архитектоники и комбинаторики формообразования. -Х.: Высшая школа, 1984.  184с.
5. Черемных А.И. Основы художественного конструирования женской одежды. - М. Легкая и пищевая промышленность, 1983. 144с.
6. Пармон Ф.М. Композиция костюма. -М.: Легпромиздат, 1997. 258с.
7. Каминская Н.М. История костюма. - М.: Легпромбытиздат, 1986. 214с.
8. Ермилова В.В., Ермилова Д.Ю. Моделирование и художественное
   оформление одежды. -М.: «Высшая школа», 2001. 307с.
9. Проектирование костюма: Учебник для высш. учеб. заведений/Г.И. Петушкова. -М.: Издательский центр «Академия»,2004. 416с.
10. Композиция костюма: Учеб. Пособие для студ. высш. учеб. заведений /Г.М. Гусейнов  [и др.]. -М.: Издательский центр «Академия»,2004. 432с.
11. Декоративная композиция: учебн.пособие/К.Т. Даглдиян.- Ростов н/Д: Феникс, 2010. 312с.
12. Козлов В.Н. Основы художественного оформления текстильных изделий. –М.: «Легкая и пищевая промышленность», 1981. 264с.
13. Основы художественного проектирования костюма. Практикум: учебное пособие для нач. проф. образования/Н.С. Макавеева. -М.: Издательский центр «Академия»,2008. 240с.
14. Рачицкая Е.Н., Сидоренко В.Н. Моделирование и художественное оформление одежды/серия «Учебники, учебные пособия».-Ростов н/Д. издательство «Феникс»,2002. 608с.
15. Моделирование и художественное оформление женской и детской одежды / Т.В. Козлова [и др.].  -М.: Легпромиздат, 1990. 370с.
16. Бердник Т.О. Основы художественного проектирования костюма и
    эскизной графики. -Ростов- на -Дону: «Феникс», 2001. 310с.
17. http://www.vogue.ru/, http://www.elle.ru/
18. http://www.beautytime.ru/style/1707001312-print.shtm
19. www.peoples.ru/art/fashion/www.lamoefrancase.tm.fr/defiles