"Акапельное пение вчера и сегодня"

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

«Лицей № 20»

Исследовательская работа

Секция: Искусство

АКАПЕЛЬНОЕ ПЕНИЕ ВЧЕРА И СЕГОДНЯ

Автор: Яковенко Арсений Алексеевич

Класс: 10

ОУ: МБОУ «Лицей №20»

Руководитель: Бурмистрова Ольга Валентиновна,                 учитель музыки

МЕЖДУРЕЧЕНСК – 2021 г.

СОДЕРЖАНИЕ

1. Введение

Тема моей исследовательской работы «Акапельное пение вчера и сегодня».  Мне эта тема интересна тем, что занимаясь в  музыкальной школе, муниципальном хоре города Междуреченска «Триумф», школьной вокальной группе мы очень часто обращаемся к репертуару зарубежных акапельных групп и  не редко поем их песни. В связи с тем, что для акапельного исполнения необходимо большое количество голосов, мне важно узнать диапазон  каждого современного голоса.

Актуальность: Сегодня,  акапельный жанр  получает все большее распространение среди вокалистов Европы и Америки. Вокальные акапельные группы все больше завоевывают «эстрадную арену». Это группы: «Pentatonix», «Voiceplay», «Homefree», «Citizen queen»  ит.д.

Проблема: Выявить, почему старый жанр получил такое распространение сегодня? 

Гипотеза: Возможно, интерес к акапельному пению возрос в связи с разворотом к высокому профессионализму в музыкальном мире. Возможно, в связи с развитием вокального жанра, певческие голоса начинают видоизменяться и подражать музыкальным инструментам.

Цель: Выявление причин повлиявших на развитие акапельного жанра сегодня.

Задачи:

1. Анкетирование на вопрос знания акапельного пения
2. Познакомиться с истоками и развитием акапельного пения
3. Рассмотреть современные акапельные группы
4. Сравнить классический и современный диапазоны голосов певцов акапельных групп,  выявить причины развития жанра. 

Объект: Акапельное творчество

        Предмет: современное акапельное исполнение.

Методы: сравнение, сопоставление, анализ, анкетирование

Практическое назначение: использование на занятиях по музыке, истории, МХК.

2. Основная часть

Глава 1. Анкетирование

Было проведено анкетирование среди старшеклассников (8 класс - 87 чел)

Вопросы:

1)        Любите ли вы петь?

2)        Поёте вы под аккомпанемент или нет?

3)        Знаете ли вы, что такое пение «а капелла»?

4)        Знаете ли вы современные группы, которые поют, а капелла?

Анкетирование показало, что старшеклассники петь любят и поют под аккомпанемент (караоке) – 96%.

Что такое, а капелла знают только 34% опрошенных,

а слушают современные группы, исполняющие, а капеллу только - 15%

Вывод:

1. Петь любят         и чаще всего под аккомпанемент
2. О разновидности пения как, а капелла знают очень не многие
3. Простой слушатель эстрады, рока и джаза не выявляет акапельного пения, поэтому называния групп написать не смогли.

 Акапельное пение - это искусство более высокого музыкального уровня.

Глава 2.  А капе́лла. Историческая справка

А капе́лла (от итальянского  a cappella, «как в капелле») — многоголосое  пение или хоровое без аккомпанемента (без инструментального сопровождения). Термин  появился в XVII веке, когда, а капелла пели при богослужении. Предположительно так называли церковные песнопения  в Сикстинской капелле Рима.  Позднее  так стали называть любые религиозные песнопения. 

В раннем христианстве, а капелла воплощала хвалу Богу, которую воздавали, используя только слова, передаваемые лишь голосом человека, без аккомпанемента (без «флейт и труб»), об этом писал еще в конце второго века апологет и проповедник Климент Александрийский. Позже вокальное пение практиковалось в духовных песнопениях католической и православной церквей. В качестве самостоятельного хорового стиля, а капелла оформилась в позднем Средневековье и достигло расцвета у мастеров нидерландской школы, получило классическое выражение в Римской школе (в творчестве композиторов: Палестрины, Беневоли, Скарлатти).

  Спустя время, пение, а капелла начали использовать в мирской музыке, и она стала довольно популярна.  В широком смысле пением «а капелла» называют любую вокальную музыку (солист, вокальный ансамбль, хор и комбинации вокальных составов) без инструментального сопровождения. Большое распространение, а капелла получила в эпоху Ренессанса в мирском пении, в частности в исполнении мадригалов (небольших стихотворениях лирической тематики).

Хоровое искусство православных церквей использует пение исключительно «а капелла». В России сторонником внедрения в богослужения инструментов был композитор Александр Гречанинов, однако это решение не было принято поместным собором 1917—1918 гг. 

В православном церковном песнопении до сих пор используется только а капелла, в то время как католическое хоровое  пение сопровождается звучанием органной музыки. К аккомпанементу в православной культуре прибегали лишь в восточных Церквях (Церкви Эфиопии, Малабара, Коптской), при этом использовались лишь национальные инструменты Азии и Африки.

В мировой литературе существует огромное количество работ, написанных для исполнения без музыкального сопровождения, как мужским, так и смешанным хором. К ним относятся оратории, сюиты для хора и солиста, циклы песен, реквием. В них прослеживается большое влияние традиций духовной музыки.

Сегодня, а капелла  -  это все виды вокальной музыки без сопровождения музыкальными инструментами, неважно, поет ли один солист, целый хор или даже несколько вокальных ансамблей. А капеллой сейчас называют не только само исполнение, но и написанные композиторами партии для вокала.

А капелла как коллективное пение сегодня широко распространено. Акапельными произведениями, как народными, так и авторскими, весьма богато русское, украинское, грузинское наследие.

Этот вид хорового пения встречается в произведениях композиторов XVIII-XIX веков:  Д. Бортнянского, А. Веделя. Широкое распространение, а капелла получила в хоровой и ансамблевой музыке  XX века.  В этом стиле писали музыку Сергей Рахманинов, Дмитрий Шостакович, Георгий Свиридов, Сергей Танеев, Виссарион Шебалин, П.Чесноков, В.Калинников, М.Коваль.

Множество светских музыкантов обращаются к данному стилю музыки. Сейчас,  а капелла вновь становится популярным и уже используется в многообразии жанров, от фолка до джаза, и рок-музыки. Потому  очень востребованы  ноты произведений, написанных для а капелла.

Во многих странах мира хоровые и вокальные коллективы поют,  а капелла.  На сегодняшний день в  США это направление часто избирают так называемые «университетские группы». Пример некоторых  акапельных коллективов, наиболее популярных сегодня: “Хор Турецкого”, Vocal Band, ManSound, Pentatonix, “Пикардийская Терция”, Barbatuques, Rockapella, JUKEBOX TRIO, Van Canto, Sweet honey in the rock, Rajaton, Citizen Queen, Voiceplay, Home free.

Пение, а капелла широко применяется в камерной хоровой музыке европейских композиторов XIX века. Больших высот достигло в русской хоровой культуре XX века (сочинения Танеева, Кастальского, Рахманинова, Чеснокова, Виктора Калинникова, Давиденко, Коваля, Шебалина, Шостаковича, Свиридова, Салманова; деятельность  Придворной певческой капеллы и др.). В настоящее время пение а капелла распространено во многих странах.

В разговорном языке музыкантов используется словосочетание «акапельное пение»

Вывод: Акапельное пение в большей степени относится к соборному пению. Но наряду с церковным, акапельное пение развивалось и как светское в разных направлениях – в народной и композиторской музыке.

 В разные исторические периоды  в акапельное пение пытались ввести звучание музыкальных инструментов, что ставит голос в одну линию с  музыкальным инструментом (более сложным по техническим данным, чем голос).  

На период с XX века по сегодняшний день можно наблюдать большой интерес к акапельному пению в светской музыке (эстрада, джаз, рок).

2.1. Традиционная градация вокальных голосов

Существует множество систем классификации певческих голосов. Некоторые из них учитывают силу голоса, то есть то, как громко певец может петь; другие — насколько подвижен, виртуозен, отчётлив голос певца; и другие.

Чаще всего используется классификация,       учитывающая диапазон голоса и пол певца. Даже руководствуясь только этими двумя критериями, можно получить множество разновидностей. Каждая группа голосов делится на более узкие подразделения.

(Смотреть в приложении таблицу №1)

Существует также категория певцов-мужчин, поющих в диапазоне женского голоса. Этот тип голосов редок, но до сих пор используется, в основном, в опере. В музыке барокко многие роли были написаны для кастратов — певцов мужского пола, которым в мальчишеском возрасте была сделана операция кастрации для сохранения высокого, как у женщины, голоса. В современном вокальном исполнительстве эти роли может исполнять контратенор (певец, владеющий развитой техникой пения фальцетом).

Голос профессионального оперного певца — это две октавы полноценного однородного звучания со сглаженными регистровыми переходами. Кроме того, предполагается вверху и внизу диапазона некий «запас» возможностей примерно в пределах терции для более свободного взятия, удобства и естественности при исполнении предельных нот.

Детские голоса классифицируются вне зависимости от пола, только по диапазону: как у мальчиков, так и у девочек альт - низкий голос, сопрано - высокий голос. У мальчиков высокий голос называется также дискант.

Вывод: Данная классификация подразумевала строгое деление голосов, и создавалась она для духовных хоров, исполняющих полифонические произведения.

В светском песнопении эта классификация использовалась с эпохи Возрождения (XVI век – появление оперы).

Глава 3.  Современное акапельное пение.

После введения электро - музыкальных инструментов в ВИА в XX веке (можно написать об научно техническом прогрессе – повлиявшем и на музыкальные сферы), после поиска разнообразных способов звука извлечения как: рэп, бит бокс и другие произошел, на мой взгляд, переворот, в некоторых музыкальных кругах, в сторону (узкого или высокого) профессионализма.

    Современное акапельное пение получила широкое распространение, в связи с тем, что малопрофессиональное пение под «минус» не выявляет больших огрех, а акапельное пение сразу показывает ошибки во взятии и ведении звука. Это свидетельствует, что в данное время востребован высокий профессионализм в вокальном искусстве.

Наибольшее распространение получили акапельные группы на Западе.

1. В современном акапельном пении стала использоваться инструментальная музыка, как вкрапление звучания одного инструмента в общее полотно партитуры. Инструмент ведёт как бы одну из второстепенных партий, на примере кавера песни «Perfect» группы «Pentatonix».
2. Наряду с этим появляются произведения, не имеющие классификации в жанрах, где с ведущими вокальными партиями, главенствуют инструменты (скрипка, виолончель). Это отдалённо наводит на мысль о современной полифонической музыке, где голоса переплетаются с инструментами.

3.1.  Современные акапельные группы

«Pentatonix»

Pentatonix (сокращённо PTX) — американская а капелла -  группа родом из Арлингтона, штат Техас, включающая пять вокалистов: Скотта Хоуинга, Митча Грасси, Кирстин Мальдонадо, Мэтта Салли и битбоксера Кевина Олушола. Предыдущий участник группы Авриэль Каплан покинул группу в 2017 году.

Группа образовалась в 2011 году и тогда же выиграла третий сезон музыкального конкурса «The Sing-Off», получив 200 000$ и контракт с Sony Music. Когда Epic Records отказалась сотрудничать с Pentatonix, группа создала канал на YouTube и распространяла свою музыку через Madison Gate Records, небольшой независимый лейбл, принадлежащий Sony Music. С более 18 300 000 подписчиками и 4 750 177 634 просмотров их YouTube-канал стоит на 31 месте среди музыкальных каналов, и на 78 среди всех YouTube-каналов. Их видео «Daft Punk» набрало более 300 миллионов просмотров.

 «Citizen queen»

03.12.18  Scott Hoying в своём Инстаграмме выставил пост о том, что он вместе с продюссерами группы Pentatonix Ben Bram и Shams Ahmed создали новую группу, состоящую из 5-ти девушек.

Citizen Queen (иногда сокращенно CQ) - женская группа а капела,  соучредитель Бен Брэм, Шамс Ахмед и Скотт Хойинг. Группа состоит из 5 участниц - вокалисток: Меццо сопрано, Сопрано, Альто, битбоксер и бас (Ханна Мрозак, Кайла Шарве, Нина Энн Нельсон, Кора Изабель и Каеди Далли).

Первое выступление в живую  у группы было в туре у другой группы – Pentatonix. Они пели у них на разогреве.

Первый песня, которая была спета этой группой – это песня «Lost in Japan», которая набрала более 1 миллиона просмотров на данный момент.

Как отметил Скотт: «Это самые талантливые девушки, что я видел когда-либо».

«Хор Турецкого» 

Российский мужской музыкальный коллектив, основателем и лидером которого является заслуженный и народный артист России Михаил Турецкий. М.Турецкий в 1989 году создал и возглавил мужской хор.

Концепция коллектива — многоголосье, живой звук и интерактив со зрителями. Диапазон солистов  группы 4,5 октавы  (от– баса-профундо до– мужского сопрано). Репертуар коллектива— мировая классика, рок, опера, джаз, народная и популярная музыка. Артисты исполняют композиции более чем на десяти языках мира, в том числе, а капелла.

Состав: Михаил Турецкий -лирический тенор, Алекс Александров — драматический баритон, Евгений Кульмис — бас-профундо, Евгений Тулинов - драматический тенор, Михаил Кузнецов — мужское сопрано , Олег Бляхорчук — лирический тенор, Борис Горячев — лирический баритон, Игорь Зверев — высокий бас, (бас-кантанто), Константин Кабо — баритональный тенор, Вячеслав Фреш — контр-тенор, Павел Беркут — тенор, Ави Григорьян — баритоню.

    3.2.  Анализ голосов сегодня

Сравнивая таблицу № 1 «Традиционная классификация голосов» (смотреть в приложении),  таблицу № 2 «Современная классификация акапельных голосов», составленную автором работы, (смотреть в приложении) и таблицу № 3 «Примеры тесситуры  нестандартных современных голосов», составленную автором работы, (смотреть в приложении) напрашивается вывод:

 диапазон современного акапельного исполнителя на 1,5 больше чем в прежние времена. Это, прежде всего большой профессиональный исполнительский труд певца, который расширяет границы возможностей человеческого голоса. И как мы с вами понимаем, такое возможно не у всех, а только у профессионалов высокого класса.

1) Табл. №1+ видео-примеры тесситуры классических оперных голосов (https://www.youtube.com/watch?v=E1mrkV88IE0&ab_channel=%D0%90%D0%BD%D0%B4%D1%80%D0%B5%D0%B9%D0%94%D1%83%D0%B4%D0%BA%D0%BE ) Анна Нетребко «Ария Джульеты» (Сопрано)

(https://www.youtube.com/watch?v=xmKUZeJB_Nw&ab_channel=frufruJ )

Дмитрий Хворостовский и Йонас Кауфманн «O SoleMio» (Баритон и тенор)

2) Знакомство (Табл. №2) с использованием видео-примеров тесситуры классических современных голосов (https://www.youtube.com/watch?v=elwTgpHlty0&ab_channel=PTXofficial )

Скотт Хоинг «Havana» (Баритон)

Знакомство (Табл. №3) с использованием видео-примеров тесситуры  нестандартных современных голосов.

(https://www.youtube.com/watch?v=768uJ5yZidQ&ab_channel=Pentatonix-Topic МитчГрасси «Take on me» (Контратенор);

(https://www.youtube.com/watch?v=afNkixUxwtA&ab_channel=CitizenQueen )

Kaedi Dalley и Cora Isabel (Женский бас и женский тенор)

Сейчас идёт интенсивное смешение жанров в профессиональной музыке – то, что мы слышим на примере сплава инструментальной и вокальной акапельной музыки или это ещё одна попытка (такие предпринимались и раньше) ввести в акапельное пение звучание музыкального инструмента, как внесение нового тембра с неограниченными возможностями, соревнование с голосом.

III. Заключение:

1. Акапельное пение переросло границы церковного пения и сейчас широко проникает во все сферы вокального искусства

2. Гипотеза подтвердилась, действительно, современный голос приравнивается сегодня музыкальному инструменту, чего не наблюдалось в Средневековье и в эпоху Возрождения.

3. Современное акапельное пение возможно только при  более высокой музыкальной подготовке и  способствует профессиональному росту, т.к. никакой музыкальный инструмент не помогает, не сопровождает  пение. Зачастую некоторые голоса в акапельном ансамбле  или хоре  исполняют роль аккомпанемента, что значительно сложнее, чем вести мелодическую линию, как это мы можем наблюдать во многих произведениях прошлого.

4.  Изменение традиционного понимания тембра. В современном акапельном вокальном искусстве певец может исполнять произведения не только в своей тесситуре, но и в непривычных для него диапазонах. Опытный исполнитель сегодня может исполнить и оперную арию, и джазовое произведение.

IV. Список используемых источников:

1. А капелла [Электронный ресурс] // а капелла [сайт] .[2020]. URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%90_%D0%BA%D0%B0%D0%BF%D0%B5%D0%BB%D0%BB%D0%B0 (дата обращения: 14.12.2020).

2. Что такое акапелла [Электронный ресурс] // Что такое акапелла [сайт]. [2019]. URL: https://todayfin.ru/chto-takoe-akapella/(дата обращения: 9.10.2020).

3. Певческие голоса [Электронный ресурс] // Певческие голоса: [сайт].[2020]. URL: https://ru.googl-info.com/642315/1/pevcheskie-golosa.html  (дата обращения: 23.01.2021).

V. Приложения      

Приложение 1                                

Традиционная классификация голосов                     (табл.1) 

Современная классификация акапельных голосов                                                  составленная  Яковенко Арсением                                                  

                                                                                                                         (табл. 2)

Примеры тесситуры  нестандартных современных голосов                                          составленная Яковенко Арсением.

                                                                                               (Табл. №3)

Приложение 2

Анкетирование