Современные техники росписи ткани очень разнообразны. Батик вобрал в себя особенности и художественные приемы многих изобразительных искусств - акварели, пастели, графики, витража, мозаики. Значительное упрощение приемов росписи по сравнению с традиционными техниками и многообразие специальных средств позволяет расписывать различные детали одежды, предметы интерьера, картины на шелке даже тем, кто никогда раньше не занимался оформлением ткани. Сейчас батик очень популярен. Дизайнеры одежды, интерьеров, художники обращаются к этой технике, создавая стильные и красивые сюжеты! Изделия из батика ручной работы по натуральному шелку (шифону, крепдешину) - это эксклюзивные работы, это редкость. Они экстравагантны и в то же время практичны; их можно не только носить, но и просто наслаждаться их видом, получая эстетическое удовольствие (батик картина)
Вложение | Размер |
---|---|
esse_tsybusova_anna.docx | 327.79 КБ |
Цыбусова Анна
Ученица 6В класса МОУ «Гимназия №20»
г. Саранск, Республика Мордовия
Эссе на тему:
«Искусство Батик. «Душа, пролившаяся краской».
Современные техники росписи ткани очень разнообразны. Батик вобрал в себя особенности и художественные приемы многих изобразительных искусств - акварели, пастели, графики, витража, мозаики. Значительное упрощение приемов росписи по сравнению с традиционными техниками и многообразие специальных средств позволяет расписывать различные детали одежды, предметы интерьера, картины на шелке даже тем, кто никогда раньше не занимался оформлением ткани. Сейчас батик очень популярен. Дизайнеры одежды, интерьеров, художники обращаются к этой технике, создавая стильные и красивые сюжеты! Изделия из батика ручной работы по натуральному шелку (шифону, крепдешину) - это эксклюзивные работы, это редкость. Они экстравагантны и в то же время практичны; их можно не только носить, но и просто наслаждаться их видом, получая эстетическое удовольствие (батик картина)
В России батик получил свое развитие и засверкал новыми гранями. Вторая половина и особенно конец двадцатого века, характеризуются бурным всплеском в этом виде декоративного искусства, открытии новых направлений в технике и ярких имен.
«Знаем ли мы, чем было бы человечество, если бы ему не ведомы были цветы?... Были ли бы тогда наш характер, наша мораль, наша способность к красоте и счастью такими же, как теперь ?... Бесконечная вселенная красок и оттенков была бы нам открыта лишь неполно в нескольких просветах неба» - эти слова Мориса
Метерлинка из «Разум цветов» можно отнести ко всем работам Ларисы Рубцовой. Лариса Рубцова родилась и выросла в г. Москве.
В 1973 году окончила Московское высшее художественно-промышленное училище (б. Строгановское) по специальности «интерьер и оборудование (мебельно-декоративные ткани)». С 1973 года работает художником на Московском шелковом комбинате «Красная Роза» - ныне ЗАО «Красная Роза 1875». С 1976 года Лариса регулярно выставляет свои произведения на московских, республиканских и всесоюзных выставках. Принимала участие в более чем 50 выставках, организованных Московским Союзом Художников - в России и за рубежом.
С 1982 года - член Союза художников СССР. С 2003 года преподает в Московском Государственном художественно- промышленном университете им. С.Т. Строганова на кафедре «Художественный текстиль». Лариса Рубцова работает в различных жанрах изобразительного искусства: живопись, станковая графика, гобелен, роспись по шелку. Выполняет эскизы шелковых тканей для производства (кроки). Одной из основных тем ее творчества являются цветы. Выращивая их в своем подмосковном саду, Лариса изображает их в своих произведениях и щедро делится своей любовью к цветам со всеми окружающими.
«Цветы - это источник моего вдохновения, образ, взятый у Природы, ее первозданное творение. Созерцая и наслаждаясь их недолговечной красотой, хочется запечатлеть её на полотне, оставить в памяти мгновения величественного цветения, сохранить воспоминания о радостной весне, знойном лете и золотой осени. Цветы - это дети плодородной Земли и высокого Неба. Они прорастают из Земли-матери и тянутся к Небу-отцу. Цветы -это воплощение жизнерадостной энергии, мужества и непокорности жизненным невзгодам. Цветы - это символ любви и счастья. Каждый цветок - эта неповторимая индивидуальность, своеобразный портрет живой души. Изображая цветы, я стараюсь настроить зрителя на неторопливое и углубленное созерцание, на размышления о хрупкости и ранимости окружающей нас природы, о ценности изначальной гармонии мира...Сегодня хочется подарить всем весеннюю улыбку, тепло, счастье и любовь.»
Как нарисовать китайскую розу
Астрономы получили первое изображение черной дыры
Денис-изобретатель (отрывок)
Самарские ученые разработали наноспутник, который поможет в освоении Арктики
За еду птицы готовы собирать мусор