Для педагогов

Использование дыхательных упражнений

для профилактики заболеваний горла

Одной из форм профилактики заболеваний горла и голосового аппарата являются фонопедические упражнения. Разработки В. Емельянова, М. Картушиной развивают носовое, диафрагмальное, брюшное дыхание, стимулируют гортанно-глоточный аппарат и деятельность головного мозга.

Фонопедический метод А. Емельянова - это метод лечения заболеваний гортани, сопровождающий расстройствами певческого голоса. Он основан на тренировке дыхательной, артикуляционной и голосообразующей системы.

Методика является оздоровительной:
- Нормализуется работа дыхательной системы
- Осуществляется профилактика и лечение горловых заболеваний           (ларингиты, трахеиты, астма...)
- Корректируются и исправляются различные дефекты речи.
Как показывает практика фонопедические упражнения дают положительный эффект при массовом их применении в распевании хора, как фонопедическое средство для снятия утомления голосового аппарата.

                         ИГРОВЫЕ ФОНОПЕДИЧЕСКИЕ УПРАЖНЕНИЯ

Цель упражнений - активизация фонационного выдоха, то есть связь голоса с дыханием, отличающимся по энергетическим затратам от речевого.

Упражнение «Резиновая игрушка» (на развитие нижнего дыхания)

Купили в магазине резиновую Зину, резиновую 3ину в корзине принесли. А.Барто. Согласные произносятся на выдохе легко и тихо.

          Она сказала: -Ш-ш-ш-ш! Потом сказала: - С-с-с-с!

          3атем сказала: -Х-х-х-х! Потом устало: - Ф-ф-ф-ф!

          Потом так странно: - К-к-к-к! И так обычно: - Т-т-т-т!

          Потом легонько: - П-п-п-п! И очень твердо: - Б-б-б-б!

          Жужжала тихо: -Ж-ж-ж-ж! И вовсе сдулась:

Упражнение «Погреемся»

Мерзнут на ветру ладошки, мы погреем их немножко…

Сначала дети дышат на ладошки бесшумно, затем с голосом - «А-а-а».

Далее чередуют: на правую - бесшумно, на левую - с голосом, потом наоборот.

Упражнение «Посчитаем»  

Дети считают, усиливая голос от шепота до крика. Например: 1 - шепотом, 2 -тихо, 3 -громче, 4 - еще громче и т. Д.

Упражнение «Капризка»

Я не буду убираться! Я не буду кушать!  Целый я буду ныть, никого не слушать!

Затем дети сначала кричат:

«А-а!», затем воют: «У-у!», а потом визжат: «И-и!».

Упражнение «Голоса вьюги» 

Активно и СИЛЬНО произносить «В-в-в-ы», «З-з-з-ы».

Недаром вьюга злится. «В-в-в-ы!», «3-з-з-ы!», «В-в-в-ы!»

Прошла ее пора. «В-в-в-ы!», «3-з-з-ы!», «В-в-в-ы!»

Весна в окно стучится.        

«Динь! Динь! Динь!» Коротко и активно в разных регистрах.

И гонит со двора: «У -у-у-ух!» Глиссандо вверх.

                           Комплекс дыхательных упражнений «Погреемся»

Сильный мороз заморозил наш нос.                       Вдох через нос, шумный выдох в

Носик погреем, подышим скорее.                               ладошку, которой прикрыто лицо.                 

Отогрели нос,                                                                Глубокий вдох через нос, втянуть

А подбородок замерз.                                                   нижнюю губу под верхнюю, бесшумно

                                                                                        длительно подуть вниз на подбородок.

Ладошки погреем: Дышим веселее!                           Выдох на ладошки со слогом «фш».

Мерзнут ножки наши? Весело попляшем!                Выполняют приседания, произнося  «ух». 

Налетел вдруг ветерок, шаловливый паренек.

Снежинки в небо он поднял и с ними вальс затанцевал.    

                                      Игровой массаж тела «Зайка»

Зайка белый прибежал по снегу прыгать стал.                                           Постукивают пальцами по ступням ног. 

Прыг-скок, прыг-скок! Непоседа наш дружок.

Зайка прыгнул на пенек, в барабан он громко бьет:   Дети шлепают ладошками по коленям. 

Бум-бум-тра-та-та! Зимой погода - красота!

А в лесу такой мороз! Зайка наш совсем замерз.         Дети хлопают ладошкам по плечам.

Лапками - хлоп-хлоп! Ножками - топ-топ!                  Хлопают в ладоши. Топают. 

Носик - трет-трет-трет,                                   Поглаживают крылья носа.

Ушки мнет-мнет-мнет.                                                    Пощипывают ушки.

Прыгай выше, зайка, зайка-попрыгайка.                        Лёгкие прыжки. 

ОЗДОРОВИТЕЛЬНЫЕ УПРАЖНЕНИЯ ДЛЯ ПРОФИЛАКТИКИ ЗАБОЛЕВАНИЙ ГОРЛА

1. «Таня плачет». А. Барто

Наша Таня громко плачет: уронила в речку мячик. Тише, Танечка, не плачь: не утонет в речке мяч.

Дети имитируют плач, громко всхлипывают, дыхание «рыдающее».

2. «На лошадке». Н. Бакозаде

Я на прутике скачу. - Чу, моя лошадка, чу! Я кормлю тебя досыта, подковал твои копыта,

Хвост пушистый расчесал, гриву лентой подвязал. Точно ветер я лечу. - Чу, моя лошадка, чу!

Дети цокают языком с различной динамикой и скоростью.

3. «Ворона». В. Степанов

Особа всем известная, она - крикунья местная.

Увидит тучку темную, взлетит на ель зеленую и смотрит, словно с трона, Ворона ...

Дети протяжно произносят: «Ка-а-р-р!» - сначала громко, потом беззвучно, с закрытым ртом.

4. «Трактор». М. Погарский

Этот трактор сильный очень, не боится ям и кочек.

Он сегодня нам помог домой доехать без дорог. 

Дети должны четко и громко произносить звуки (д-т) с разной динамикой и темпом.

5. «Поспать бы!». Н. Пикулева  

Добра молодца на руках ношу, на руках ношу да поглядываю:

Спят ли глазоньки простодушные? Спят ли рученьки непослушные?

Ой, спят, спят, спят, раста-а-а-яли ... Все веселье на потом оста-а-а-а-вили ...

Дети сидят, расслабившись, опустив руки, и зевают.

6. «Хохотушки». 

Дети громко смеются и хихикают.

Под березой на опушке хохотали две подружки.

Хохотали, хохотали, чуть от смеха не упали!

7. «Лев» Хилэр Беллок

Отважен, строен и силён живёт в пустыне лев, у льва большая голова и очень страшный зев.

Он может когти обнажить и грозно зарычать, и деткам маленьким никак со львом нельзя играть!

Дети должны как можно сильнее высунуть язык, чтобы дотянуться до подбородка.

8. «Песня».

Очень любим песни петь, только слов не знаем. Но зато старательно рот мы открываем!

Пение любой песни негромко, без слов, произнося только «А-а-а!».

9. «Гласные».

Дети протяжно произносят пары гласных: а-я, о-ё, у-ю, ы-и, э-е.

Затем упражнение повторяется беззвучно.

10. «Мартышки».

Мы теперь не ребятишки, а веселые мартышки!

Дети вытягивают губы, двигают ими в, разные стороны, строя гримасы.

11. «Надо горло полоскать».

Дети имитируют полоскание горла с поворотами головы вправо-влево.

12. «Корова».

Раным-рано поутру пастушок: «Ту-ру-ру-ру!» А коровки в лад ему затянули: «Му-му-му!»

Дети глубоко вдыхают ртом, медленно выдыхают и мычат, легко постукивая указательными пальцами по ноздрям. То же самое проводится с постукиванием пальцами носогубных складок.

13. «Филин»

Филин серый, филин старый, а глаза горят, как фары.

Только ночью страшен филин, а при свете он бессилен.

Дети легко стучат пальцами по верхней губе, произнося: «Бы-бы-бы».

14. «Пчела».

У пчелы чудесный дар: собирать с цветков нектар!

«Хорошо, любой поймет, если есть зимою мед!» В. Сибирцев

Дети держат руку на шее и произносят поочередно: «Ж-ж-ж» и «3-з-з».

Вся система упражнений основана на особенностях строения голосового аппарата и позволяет правильно развивать голос с точки зрения экологического аспекта, т.к. с прогрессирующим ухудшением экологической ситуации гортань человека в большей степени выполняет функцию фильтра, на котором осождаются вредные компоненты вдыхаемого воздуха. Поэтому необходима специальная нагрузка на голосовой аппарат в целях компенсации опасных воздействий. Система работы построена на голосовых играх, которые повышают интерес ребенка к занятию пением и предполагает вариативное исполнение упражнений в зависимости от индивидуальных, физиологических, природных особенностей голоса ребенка.

Интернет – ресурсы:

https://ped-kopilka.ru/blogs/olga-evgenevna-strelnikova/ozdorovitelnye-uprazhnenija-dlja-profilaktiki-zabolevanii-gorla.html

https://nsportal.ru/detskiy-sad/raznoe/2021/01/14/ozdorovitelnye-muzykalnye-uprazhneniya-dlya-profilaktiki-zabolevaniy

Основные виды музыкально - дидактических

игр и пособий в музыкально-сенсорном

развитии дошкольников

         Восприятие музыки сложный процесс, требующий от человека внимания, памяти, развитого мышления, разнообразных знаний. Всего этого у дошкольников пока нет. Поэтому необходимо научить ребенка разбираться в особенностях музыки как вида искусства, сознательно акцентировать его внимание на средствах музыкальной выразительности (темп, динамика), различать музыкальные произведения по жанру, характеру. 

Именно с этой целью применяют музыкально-дидактические игры и пособия, которые, воздействуя на ребенка комплексно, вызывают у него зрительную, слуховую и двигательную активность, тем самым, расширяя музыкальное  восприятие в целом.       

             Основное назначение музыкально-дидактических игр и пособий – формирование у детей музыкальный способностей; в доступной игровой форме помочь им разобраться в соотношении звуков по высоте; развить у них чувство ритма, тембровый и динамический слух; побудить к самостоятельным действиям с применением знаний, полученных на музыкальных занятиях.                 

         Музыкально – дидактическая игра – это музыкально – сенсорная деятельность ребенка, в процессе которой он учится различать свойства музыкальных звуков, музыкальные средства выразительности, музыкальные жанры.

                     Музыкально-дидактическим материалом игр являются:

- инструментальные произведения,

- набор музыкальных инструментов,

- песни,

- набор музыкальных игрушек.

Классификация музыкально – дидактических игр

Игры, развивающие звуковысотный слух – развитие способности    воспринимать и воспроизводить высоту музыкального звука.

Игры, развивающие ритмическое чувство – развитие способности воспринимать взаимосвязь между разными по длительности звуками и воспроизводить их.

Игры, развивающие тембровый слух – дают детям представление о тембровом разнообразии и его значения в музыке.

Игры, развивающие динамический слух – развитие способности различать силу звучания, связывать динамику с настроением и характером музыкальных образов.

         Музыкально-дидактические пособия – это средство для организации музыкально-сенсорная деятельность ребёнка, позволяющее ему наиболее полно различать свойства музыкальных звуков, музыкальные средства выразительности, музыкальные жанры.

Музыкально-дидактическим материалом пособий являются:

- инструментальные приспособления,

- картинки с передвижными деталями,

- наборы карточек,

- медиа-файлы.

Классификация музыкально – дидактических пособий

Пособия, цель которых дать детям представление о характере музыки, музыкальных жанрах.

Пособия, которые дают представление о содержании музыки, о музыкальных образах.

Пособия, которые формируют у детей представления о средствах музыкальной выразительности.

Различие между музыкально – дидактическими играми и пособиями

Музыкально-дидактические игры отличаются от пособий тем, что они предполагают наличие:

             Определённых правил

             Сюжета

             Игровых действий

Кроме того, музыкально – дидактические игры могут использоваться детьми в самостоятельной деятельности, в то время как музыкально-дидактические пособия в качестве учебных применяются в организованной музыкальной деятельности.

          Ценность музыкально-дидактических пособий и игр состоит в том, что они воздействуют на ребёнка комплексно, вызывают зрительную, слуховую и двигательную активность, тем самым развивают музыкальные способности детей.

Помимо развития музыкальных способностей, музыкально-дидактические игры и пособия помогают в формировании  познавательной деятельности ребёнка. Также с помощью  этого вида игр и пособий развиваются сенсорные способности, которые неразрывно связаны с логическим мышлением и умением выражать свои мысли. Ребёнок учится выявлять, сравнивать, обобщать, делать выводы. Кроме этого, занимательные музыкально-дидактические  игры и пособия повышают у ребёнка способность к произвольному вниманию, а также развивают наблюдательность, память.

        Как показала практика, систематическое применение музыкально – дидактических игр и  пособий вызывает у детей активный интерес к музыке, к заданиям и способствует быстрому овладению детьми музыкальным репертуаром.

Музыкально-дидактические игры должны быть просты и доступны, интересны и привлекательны. Только в этом случае они становятся своеобразным возбудителем желания у детей петь, слушать, играть, танцевать. В процессе игр дети не только приобретают специальные музыкальные знания, у них формируются необходимые черты личности, в первую очередь чувство товарищества, ответственности.

Интернет - источники:

https://multiurok.ru/index.php/files/muzykalno-didakticheskie-igry-i-posobiia.html

https://nsportal.ru/detskii-sad/vospitatelnaya-rabota/2019/09/24/konsultatsiya-dlya-vospitateley-osnovnye-vidy-muzykalno

Консультация для воспитателей

«Как работать над мимикой и жестами с детьми

в постановках сказок, сценок»

музыкальный руководитель: Филиппова Н.С.

Мимика – это движение лица, которое выражает внутреннее эмоциональное состояние человека. Она наделена свойством, отражать психическое состояние человека, выражение лица во многом определяется динамикой и статикой мимических мышц.   

             Мимика тесно связана с артикуляцией и, стимулируя ребенка изображать на лице различные эмоции, мы способствуем развитию у него не только мимической, но и артикуляционной моторики, в частности развиваем подвижность мышц губ и щек.

Именно поэтому для маленьких детей большое значение приобретает эмоциональная разгрузка. Лучшим средством эмоционального тренинга в таких ситуациях является мимическая гимнастика, которая помогает ребенку:

- познать сущность эмоциональных состояний как собственных, так и окружающих людей;

- развить произвольность собственного поведения через осознанное и адекватное проявление эмоций;

- усилить глубину и устойчивость чувств;

- разгрузиться от излишних переживаний, проявив свое эмоциональное состояние.  

Жесты – это движения рукой, головой, ногой, которые обычно сопровождают речь для предания ей большей выразительности.

Игровые упражнения для развития мимики

«Съели кислый лимoн» (дети морщатся).

«Рассердились на драчуна» (сдвигают брови).

«Встретили знакoмую девочку» (улыбаются).

«Испугались забияку» (приподнимают брови, широко открывают глаза, приоткрывают рот).

«Удивились» (приподнимают брови, широко открывают глаза).

«Обиделись» (опускают уголки губ).

«Умеем лукавить» (мoргают то правым глазом, то левым).

                                        Динамические упражнения.

В этих упражнениях позу из первой части удерживают 3-5 секунд, затем переходят к следующей. Задания выполняются неспешно и размеренно.  

«Нахмурились — улыбнулись» 

Нахмурить лоб и брови, чтобы на лбу получились вертикальные морщины. Затем радостно вскинуть брови, чтобы на лбу получились горизонтальные морщины.  

«Улыбнулись — обиделись» 

Сомкнуть губы и зубы. затем растянуть губы в улыбке. При этом поочередно поднимать и опускать уголки губ.  

«Улыбка — трубочка — лошадка»

Сомкнуть губы и зубы. Растянуть губы в улыбке. Вытянуть губы трубочкой и “пофыркивать” вибрацией губ.  

«Толстячок — худышка» 

Сильно надувать щеки, а потом втягивать их в себя. Другой вариант — попеременно надувать одну из щек.  

«Возьми и передай»

Передавать друг другу воображаемый предмет. Например, телевизор — ух, какой большой и тяжелый! Можно в удивлении выпучить глаза и раскрыть рот.

«Встреча с другом»

У мальчика был друг. Но вот настало лето, и им пришлось расстаться. Мальчик остался в городе, а его друг уехал с родителями на юг. Скучно в городе без друга. Прошел месяц. Однажды идет мальчик по улице и вдруг видит, как на остановке из троллейбуса выходит его товарищ. Как же обрадовались они друг другу! Во время рассказа нужно делать выразительные движения: объятия, улыбки и т.д.

                                           Пантомимические этюды

« Озорной щенок» - исполнитель вскакивает, кивает головой, машет хвостом и т.д.

«Щенок ищет» - заглядывает под стол, стул, оглядывается, прислушивается и т.д.

«Гордый петушок» - идет, высоко поднимая ноги, хлопает крыльями по бокам, кричит «Ку-ка-ре-ку!» и т.д.

«Пугливый мышонок» - сжимается в комочек с испуганным выражением мордочки и т.д.

«Злая собачка» - с широко открытыми глазами, зло лает, рычит.

«Пчела» - с широко открытыми глазами, жужжит.

« Лягушка» - с растопыренными лапками, неторопливо прыгает и квакает.

«Озорная кошка» - глаза бегают, спинка изогнута, шипит, фыркает.

Этюды на выразительность движений и

на выражение основных эмоций

«Изобрази жестом» 

Дети, стоя в кругу, жестами изображают слова, которые им называет педагог: «высокий», «маленький», «там», «я», « до свидания», «здравствуй», «нельзя», «иди сюда», «уходи отсюда», «тише» и др.

«Глухая бабушка»

Ребенок разговаривает с глухой бабушкой (роль бабушки исполняет педагог), которая, оказывается, ищет именно его. Он уже понял, что с бабушкой надо разговаривать при помощи рук, так как она ничего не слышит. Бабушка спрашивает: «Где Витя?» (называет имя любого ребенка), «Чьи это книги?», «Чьи игрушки?», «Где мама?» и т.п. Ребенок жестами отвечает.

«Тише»

Два мышонка должны перейти дорогу, на которой спит котенок. Детям предлагается так перейти дорогу, чтобы не разбудить котенка, знаками показывая друг другу: «Тише!»

«Ласка»

Детям предлагается показать, как они любят свою игрушку, котеночка, собаку и т.д.

«Вкусная конфета»

У педагога в руках воображаемый кулек с конфетами. Он протягивает его по очереди детям. Они берут по одной конфете, жестом благодарят, потом разворачивают бумажку и берут конфету в рот. Предлагается показать мимикой и жестами, какие конфеты на вкус.

«Игра в снежки»

Этюд сопровождается весёлой музыкой. Зима. Дети играют в снежки.

Выразительные движения: нагнуться, схватить двумя руками снег, слепить снежок, бросить снежок резкими, короткими движениями.

«Дружная семья»

Дети сидят на стульях по кругу. Каждый занят делом: один лепит, другой

вколачивает в дощечку гвоздь, кто-то рисует кистью, кто-то шьёт, вяжет. Дети исполняют пантомиму с воображаемыми предметами, стремясь точнее передавать действия.

Ролевые игры с использованием элементов

костюмов, реквизита, масок и кукол.

«Играем в сказку» (для детей 3-4 лет)

Цель: Развивать творческое воображение и фантазию.

Ход: Педагог выступает в роли сказочницы. Дети, используя маски, реквизит,

разыгрывают известную им сказку. («Репка», «Теремок» и др..)

«Угадай ситуацию» (для детей 4-5 лет)

Цель: Развивать творческое воображение и фантазию.

Ход: Дети по очереди с использованием реквизита и элементов костюма «создают ситуацию». Остальные - угадывают:

1) «Таня собирает грибы в лесу».

Девочка изображает грибника, в руках – корзиночка и посох, на голове – косынка.

2) «Олег плавает под водой».

Мальчик, в маске для подводного плавания, в резиновой шапочке изображает

ныряльщика.

3) «Катя попала под дождь».

Девочка в плаще с зонтиком прыгает через лужи, ёжится от холодных капель.

«Жмурки» (для детей 5-6 лет)

Цель: Развивать коммуникативность, творческое воображение, фантазию.

Ход: Все дети вместе с воспитателем готовят маски мышек и кошки. У маски кошки глаза не вырезаются. Дети садятся в кружок. «Кошка»- в центре. Кошка: «Мышка, мышка, поищи!» Одна мышка исполняет просьбу. Кошка в маске с нарисованными глазами не видит - кто. Она должна угадать, чей был голос. Если не может, пусть потрогает одежду мышки. Когда угадает, выбирается новая мышка.

«Организуем всеобщий театр» (для детей 6-7 лет)

Цель: Развивать творческое взаимодействие, воображение, фантазию.

Ход: Все дети вместе с воспитателем мастерят кукол из перчаток, бумажных

пакетов. Затем, разыгрывают бытовые или сказочные сюжеты.

Интернет – ресурсы:

https://nsportal.ru/detskiy-sad/raznoe/2019/12/15/mimicheskaya-motorika-uprazhneniya-dlya-razvitiya-mimicheskih-myshts-0

https://multiurok.ru/files/kartoteka-igrovykh-uprazhnenii-na-razvitie-mimiki.html

https://kukuriku.ru/razvitie/rech/sredstva/mimicheskaja-gimnastika/

Практикум по разучиванию музыкальных игр

Музыкальный руководитель: Филиппова Н.С.

1часть – теоретическая

              Игра всегда была и остается ведущим видом деятельности в дошкольном возрасте. Использование игр для развития и обучения дошкольников во всех образовательных областях -  это неотъемлемая и основная часть образовательного процесса [3]. 

              Зачем нужны музыкальные игры?

              Исследователи обнаружили, что прослушивание музыки меняет работу мозга: мелодичные композиции могут значительно улучшить концентрацию внимания, память, навыки мышления, пространственный интеллект,  и другие когнитивные способности. Музыка помогает ребенку узнавать что-то новое. Музыкальные игры помогают ребенку развиваться физически, улучшают координацию и чувство времени; придают детям

уверенность в себе и развивают социальные навыки  [2].      

                В свою очередь, расширение и развитие эмоциональной сферы, переживание радостных состояний ведет к формированию оптимистического мировоззрения, что является основой концепции здорового образа жизни. Счастливый человек живет в согласии с окружающими и с самим собой. Чувственную основу нравственности составляют любовь и доверие к окружающим близким людям, ощущение порядка, красоты, гармонии, душевного равновесия, эмоционального и телесного комфорта. Поистине, психическое и душевное здоровье ребенка коренится в эмоционально-

телесных процессах.

              Взрослые знают, какое наслаждение доставляют детям музыкально-двигательные упражнения, танцы или просто произвольные движения под музыку (от беготни и подпрыгиваний до забавного подражания танцевальным движениям поп-див). Радость, которую приносит детям музыка, - это радость свободного звукового и двигательного выражения разнообразных эмоций. В музыке заключен целый мир звучащих образов. Войти в этот притягательный мир, взаимодействовать с ним помогает

 ребенку движение.

               Музыка, слитая с движением, выступает как основа становления личности, здоровой в физическом, психическом и духовном смыслах. Разнообразие переживаний необходимо в дошкольном возрасте. Чем богаче эмоциональный опыт, полученный в детстве, тем более полноценным и продуктивным будет общение ребенка в дальнейшем.
Дети в дошкольном детстве отличаются особой впечатлительностью и эмоциональной отзывчивостью на события и явления окружающего мира. Особенно наполнены силой и богаты оттенками эмоции, которые рождаются в общении с другими людьми - взрослыми и сверстниками. Это и сочувствие, и обида, и жалость, и зависть, и восхищение, и презрение. В этом возрасте развивается способность к сочувствию, отзывчивость к переживаниям другого человека, умение адекватно выражать собственные чувства, контролировать возникающие эмоциональные ситуации.
Все чувства у ребенка обнажены, явны, открыты. Познавая окружающий мир, дети бурно реагируют на все, что происходит вокруг них. И здесь природа детства вступает в противоречие с нашими взрослыми представлениями о правилах поведения. Нас раздражает излишне шумная детская возня, громкий плач или хохот. "Ведите себя прилично", "не шумите", "не стучите", "не кричите" - эти и подобные реплики взрослых постоянно сопровождают детские игры. Даже если детская возня не мешает лично нам, она обязательно мешает кому-нибудь из окружающих. С помощью наших окриков дети не столько учатся контролировать проявления своих чувств, сколько подавляют их. Следствием эмоциональных зажимов у детей становятся неврозы, вспышки агрессивности, неадекватность эмоциональных реакций, болезни, а в дальнейшем - неумение строить  отношения с окружающими.

             Дети не могут вести себя так, как взрослые, все еще слишком мал жизненный опыт ребенка, чтобы он мог вести себя в соответствии с требованиями взрослых, их пониманием "хорошо" и "плохо". И здесь на помощь приходят музыкальные двигательные игры - как эффективное средство эмоционального развития детей в рамках, соответствующих культурным нормам поведения. Музыкальные двигательные игры могут стать настоящей "школой чувств" для ребенка. Движение под музыку помогает сделать эмоцию видимой, пережить ее в телесных ощущениях, связать с субъективным, индивидуальным опытом и тем самым присвоить ее,

 сделать личностным достоянием [1].

            Таким образом, музыкальная игра имеет огромное значение в формировании духовного мира дошкольника, формирует у него эстетико-ориентированное мировосприятие, развивает эмоциональную и интеллектуальную сферы, оказывает неоценимое положительное влияние на его общее развитие [3].

2 часть – практическая (организация и разучивание музыкальных игр с пением с воспитателями).

              Организуя музыкальные игры, необходимо предоставлять детям больше самостоятельности. Практика показывает, что чем больше доверяешь детям, тем сознательнее, добросовестнее они относятся к порученному. Роль воспитателя в детской игре велика: он направляет ее, следит за взаимоотношениями играющих. Еще А. С. Макаренко писал: "И я как педагог должен с ними играть. Если я только буду приучать, требовать, настаивать, я буду посторонней силой, может быть полезной, но не близкой. Я должен немного играть, и я этого требовал от всех своих коллег". Педагог организует игровое пространство, объясняет процесс игры, подбирает музыкальный материал, необходимые атрибуты, отбирает нужное количество участников и создает условия для их самовыражения, самоутверждения, самопознания, а главное для того, чтобы детям в игре

было легко и уютно – комфортно [3].
 

                                    МЛАДШИЙ ВОЗРАСТ
«Догони зайчика» муз. Е. Тиличеевой, сл. Ю. Островского (Н. Ветлугина. Музыка в детском саду. Песни, игры, пьесы для детей двух – трех лет. Выпуск 2. Стр. 54)

Цель: упражнять в беге за воспитателем, не наталкиваясь друг за другом.

Описание: Дети сидят на стульчиках. Воспитатель берет в руки игрушку зайчика, подходит к одному из детей и поет:

1. К Саше зайчик подбежал,
   Возле Саши прыгать стал.
   Прыг, скок, прыг, скок —         Прыгают зайчик и ребенок.
    Догони меня, дружок!              

                                                        Далее ребенок догоняет зайчика.

2. К детям зайчик подбежал,
   Возле деток прыгать стал.
   Прыг, скок, прыг, скок —        Прыгает зайчик и все дети
    Догоняй со мной, дружок! [5]

                                                         Далее все дети догоняют зайчика

«Солнышко и дождик» 

Цель: Приучать  детей ходить и бегать врассыпную, не наталкиваясь друг на друга, действовать по сигналу воспитателя.

Описание: Дети присаживаются на корточки за чертой, обозначенной воспитателем. Воспитатель говорит: «На небе солнышко! Можно идти гулять». Дети бегают по площадке. На сигнал: «Дождик! Скорей домой!» - бегут за обозначенную линию и присаживаются на корточки. Воспитатель снова говорит: «Солнышко! Идите гулять», и игра повторяется.

2 – вариант: по сигналу: «Дождик! Скорее домой!» дети бегут к воспитателю, у которого в руках большой зонтик. 

3 – вариант  муз. М.Раухвергера  (Н.Ветлугина. Музыка в детском саду. Вторая младшая группа. Стр.80 )Дети встают по кругу.-

          Смотрит солнышко в окошко                      Идут по кругу.

          Светит в нашу комнатку

  Мы захлопаем в ладоши,                           Хлопают стоя на месте.

          Очень рады солнышку.

          Топ-топ-топ-топ!                                         Ритмично притопывают на

          Топ-топ-топ-топ!                                             месте.

           Хлоп-хлоп-хлоп-хлоп!                            Ритмично хлопают в                    

           Хлоп-хлоп-хлоп                                        ладоши.

На сигнал «дождь идет, скорей домой» дети убегают. Воспитатель говорит «Солнышко светит», Игра повторяется [4].

«Цыплята» муз. А. Филиппенко, сл. Т. Волгиной (С.И. Мерзлякова. Учим петь детей 3-4 лет.Стр. 55)

Цель: упражнять детей выполнять движения в соответствии с текстом, развивать координацию, память, активную разговорную речь.

Описание:

«Ходит Ваня» рус. нар. песня, обр. Н. Метлова (Н.Ветлугина. Музыка в детском саду. Вторая младшая группа. Стр.91)

Цель: учить детей двигаться по кругу спокойным шагом, держась за руки, в соответствии с характером музыки и содержанием песни; на плясовую музыку исполнять простейшие плясовые движения.

Методика проведения игры. Песня к игре заранее не учится. Обычно дети ее запоминают в ходе игры. Малышам трудно петь и одновременно выполнять движения, при этом страдает либо то, либо другое. Дети в процессе игры подпевают. Перед игрой дается образный рассказ: «Жил-был Ваня, веселый мальчик. Захотел он найти себе дружочка, с которым можно было бы весело плясать. Отправился он в путь и скоро дружочка нашел. Оба обрадовались и стали весело плясать». Первый раз воспитатель берет роль Вани на себя. Он и дети идут по кругу. Воспитатель поет 1-й куплет. Перед вторым куплетом объясняет: «А теперь все дети остановятся, чтобы я всех видела, надо выбрать Ване дружочка» (Воспитатель ходит по кругу и поет 2-й куплет, разглядывая детей). После 2-го куплета говорит: «Вот я и выбрала себе дружочка» - и под пение 3-го куплета торжественно проводит его по кругу. Потом воспитатель с дружочком пляшут, а дети хлопают. Воспитатель говорит: «Теперь "Ваней" будет Леночка, она будет искать себе дружочка». В текст песни не стоит подставлять настоящие имена, дабы не нарушать народный колорит игры. Игра повторяется без объяснений педагога. Можно предложить разные варианты этой игры, например, искать цветы или платочки [9].

Описание:

Дети стоящие в кругу, идут вправо. «Ваня» ходит в кругу, дети поют:

Ходит Ваня,  ходит Ваня

Посреди кружочка, посреди кружочка.

«Ваня» ходит по кругу, выбирая себе «дружочка». Остальные дети стоят.

Ищет Ваня, ищет Ваня

Для себя дружочка, для себя дружочка.

«Ваня», выбрав себе «дружочка», ведет его в  центр круга.

Нашел Ваня, нашел Ваня

Для себя дружочка, для себя дружочка

По окончанию песни «Ваня» и «дружочек» пляшут под хлопки детей.

Выбирается другой «Ваня» и игра повторяется.  [7].

СРЕДНИЙ ВОЗРАСТ

«Кот Васька» рус нар. мелодия(Н. Ветлугина. Музыка в детском саду. Песни, игры,  пьесы. Для детей четырех – пяти лет. Выпуск 3. Стр. 57)

Цель: 

Описание: Дети стоят в кругу. Выбирается «кот» и 5-6 «мышей». «Мыши» идут за круг, а «кот» - в середину круга и выполняет движения по тексту песни. Дети берутся за руки и ходят вправо и влево по кругу, поют:

            Ходит Васька серенький,

            Хвост пушистый беленький.

            Ходит Васька-кот.

            Сядет, умывается,

            Лапкой утирается, песенки поет.

            Дом неслышно обойдет,

            Притаится Васька-кот, серых мышек ждет…

По окончании песни дети поднимают руки, образуя «ворота». «Кот» начинает ловить «мышей», пробегая в  «ворота». Игра заканчивается, когда все «мыши» будут пойманы.

             Мышки, мышки, вам беда,

             Не бегите никуда! Всех поймает кот! [7].

«Карусель» обр. М. Раухвергера(Е.Раевская. Музыкально-двигательные упражнения в детском саду. Стр. 63)

Цель: развивать у детей равновесие в движении, навык бега, повышать эмоциональный тонус; согласовывать движения со словами текста, реагировать на словесный сигнал.

Описание:

Дети образуют круг, берутся за руки и двигаются по кругу под слова:

«Еле, еле, еле, еле

Тише, тише, не спешите,

Завертелись карусели.

Карусель остановите!

А потом, потом, потом,

Раз-два, раз-два,

Все бегом, бегом, бегом.

Вот и кончилась игра»

Сначала дети идут по кругу, затем бегут, с окончанием слов останавливаются. Вариант: дети одной рукой берутся за длинный шнур со связанными концами. [8].

СТАРШИЙ ВОЗРАСТ

«Ворон» рус. нар. мелодия, обр. Е. Тиличеевой (С.И. Бекина. Музыка и движения (упражнения, игры и пляски 5-6 лет). Стр. 125)

Цель: Упражнять в ходьбе по кругу, учить детей двигаться соответствии с содержанием текста. Уметь расширять и сужать круг.

Описание: Дети стоят по кругу. Выбирается заранее один ребёнок, изображающий «ворона». (Он стоит в кругу вместе со всеми)

Дети идут по кругу и поют:

                        Ой, ребята, та-ра-ра!

На горе стоит гора,

А на той горе дубок,

А на дубе воронок.

Ворон в красных сапогах,

В позолоченных серьгах.

Черный ворон на дубу,

Он играет во трубу.

Труба точеная,

Позолоченная,

Труба ладная,

Песня складная.

С окончание песни «Ворон» выбегает из круга, все закрывают глаза, «ворон» обегает круг, дотрагивается до чьей-нибудь спины, а сам становится в круг [10].

«Плетень» рус. нар. мелодия (С.И. Бекина. Музыка и движение. Упражнения, игры и пляски для детей 6-7 лет. Стр.127)

Цель: воспитывать интерес к русскому фольклору.

Описание: Выбирают восемь детей на роли Лисы, Зайки, двух Ежей, двух Блох, Медведя и Коты. «Звери» становятся со всеми детьми в круг. 1-й куплет поют все и, взявшись за руки, двигаются по кругу вправо. Остальные куплеты дети поют стоя.

1. Тень-тень, по-те-тень,
   Выше города плетень.
   Сели звери под плетень,
   Похвалялися весь день.

2. Похвалялася лиса:
   «Всему свету я краса!»
   Похвалялся зайка:
   «Пойди догоняй-ка!»

3. Похвалялися ежи:
   «У нас шубы хороши!»
   Похвалялись блохи:
   «И у нас неплохи!»

4. Похвалялся медведь:
   «Могу песни я петь!»
   Похвалялася коза:
  «Всем вам выколю плаза!»

Каждый «зверь» выходит на слова, в которых о нем поется, «свои» слова каждый герой поет сам, стараясь в движениях передать образ. Например, Лиса может изображать, как она любуется своим хвостом. Зайка — прыгает. Медведь ходит, тяжело переваливаясь с ноги на ногу. Коза идет, приставив к голове пальчики-«рожки». По окончании пения Козы все звери разбегаются, а она их ловит. Игра заканчивается, когда Коза поймает несколько зверей (два-три). При повторении игры на роли зверей выбираются другие дети [11].

«Узнай по голосу» муз. В. Ребикова(С.И. Бекина. Музыка и движение. Упражнения, игры и пляски для детей 6-7 лет. Стр.172)

Цель: учить детей играть по правилам; развивать речевые навыки и физические качества.

Описание: Дети вместе с воспитателем встают в круг. Воспитатель с помощью считалки определяет водящего, который должен выйти в центр круга (в лес), и ладошками должен прикрыть глаза.  Дети идут по кругу и поют:

              «Ваня, ты сейчас в лесу,

                Мы зовём тебя «Ау!»
               Крепче глазки закрывай,

                Кто позвал тебя – узнай!»
Воспитатель показывает на одного из стоящих в кругу детей, и ребёнок, на которого указали, говорит: «Ау!». Водящий должен по голосу определить, кто его позвал. Игра повторяется 5-6 раз [12].

«Земелюшка – чернозем» рус.нар. песня (Н. Ветлугина. Музыка в детском саду. Выпуск 5. Песни, игры, пьесы, хороводы. Стр. 114)

Цель: Развивать интерес к народным играм. Способствовать дальнейшему развитию навыков танцевальных движений

Описание:

1.Земелюшка-чернозем,

   Земелюшка-чернозем. (Идут по кругу хороводным шагом вправо)

Припев: Чернозем, чернозем, (три притопа с правой ноги 1 р. и с левой ноги          1р.)

Земелюшка-чернозем. (Кружатся на топочущем шаге вправо 1 р.)

2. Тут березка выросла (поднимают руки вверх) 

   Тут березка выросла (опускают руки вниз).

Припев: Выросла, выросла, (три притопа с правой ноги 1р. и с левой 1р.)

            Тут березка выросла. (Кружатся на топочущем шаге вправо 1 р.)

3.На березке листочки,

   На березке листочки. (Руки подняты вверх, качают руками вправо и влево). Припев: Листочки, листочки, (три притопа с правой ноги 1р. и с левой 1р.)

              На березке листочки. (кружатся на топочущем шаге вправо 1 р.)

 4. Под березкой травонька,

    Под березкой травонька. (Руки внизу, качают руками вправо и влево, кисти приподняты).

Припев: Травонька, травонька, (три притопа с правой ноги 1р. и с левой 1р.) Под березкой травонька. (Кружатся на топочущем шаге вправо 1 р.) 

5. На травоньке цветики,

   На травоньке цветики. (Идут хороводным шагом право по кругу). 

Припев: Цветики, цветики, (три притопа с правой ноги 1р. и с левой 1р.)

              На травоньке цветики. (Кружатся на топочущем шаге вправо 1 р.)

6. Рвали цветы со травы, (наклоняются вперед и «рвут» цветок п. р.)

    Рвали цветы со травы. (наклоняются вперед и «рвут» цветок л. р.)

Припев: Со травы, со травы, (три притопа с правой ноги 1р. и с левой 1р.)                          Рвали цветы со травы. (кружатся на топочущем шаге вправо 1 р.)

7. Плели веники из цветов,

    Плели венки из цветов. (Перестраиваются в три круга хороводным шагом). 

Припев: Из цветов, из цветов,

             Плели венки из цветов. (Движутся в кругах хороводным шагом). 

       На окончание перестраиваются в один круг и уходят к стульям) [13].

«Хоровод в лесу» муз. М. Иорданского (С.И. Бекина. Музыка и движения (упражнения, игры и пляски для детей 5-6 лет.Стр. 132)

Цель: Знакомить с народными традициями. Учить менять движения в соответствии с музыкальными фразами.

Описание: Для игры выбираются 2-3 Земляники, 2-3 Ежевики, 2-3 Подосиновика, 2-3 орешка. Выбранные дети становятся в стороне. Остальные дети образуют круг и поют песню.

                                   Мы пойдем, пойдем, пойдем,

                                  Землянику мы найдем.

Дети, держась за руки, идут бодрым шагом по кругу вправо. На повторение запева – влево. С окончанием останавливаются и опускают руки.

                                   Земляника-ягода, Как же ты красна!

                                    Земляника-ягода, Как же ты вкусна!

Землянички бегут позади круга; дети, стоящие в кругу, слегка хлопают и под конец с разных сторон вбегают в круг.

                                    Земляника-ягода, Руку нам давай!

                                    Земляника-ягода, В хоровод вставай!

Дети, стоящие в кругу, протягивают руки вперед, ладонями вверх, как бы приглашая Земляничек, которые берутся за руки с кем-нибудь из детей, кружатся с ними и встают в общий круг. На последующих куплетах движения повторяются. На припевах каждый раз встает игру названная в данном куплете группа детей. Приглашают, т. е. протягивают руки те дети, у которых нет еще пары.

                                  Мы пойдем, пойдем, пойдем,

                                  Ежевику мы найдем.

                                  Ежевика-ягода – Синий, синий цвет.

                                  Ежевики-ягоды в хороводе нет!

                                  Ежевика-ягода, Руку нам давай,

                                  Ежевика-ягода,  В хоровод вставай!

Мы пойдем, пойдем, пойдем,

Подосиновик найдем.

Красный подосиновик,

Где тебя найти?

Красный подосиновик

Вырос на пути. Красный подосиновик,

Руку нам давай, красный подосиновик,

В хоровод вставай!

                                    Мы пойдем, пойдем, пойдем

                                    И орешек там найдем.

                                    Ты, орешек кругленький,

                                    Не сиди в тени.

                                    Ты на нас, на ягодки,

                                    Поскорей взгляни! Ты, орешек кругленький,

                                    Руку нам давай, Ты, орешек кругленький,

                                    В хоровод вставай!

Интернет – ресурсы:

1.https://infourok.ru/seminar-praktikum-dlya-pedagogov-muzikalno-dvigatelnie-igri-kak-effektivnoe-sredstvo-emocionalnogo-razvitiya-detey-539500.html

2.https://rosuchebnik.ru/material/10-veselykh-muzykalnykh-igr-dlya-shkolnikov/

3. https://nsportal.ru/detskiy-sad/raznoe/2019/02/14/seminar-praktikum-dlya-vospitateley-muzykalnye-igry

4. https://nsportal.ru/detskiy-sad/fizkultura/2016/03/23/kartoteka-podvizhnyh-igr-dlya-detey-vtoroy-gruppy-rannego-vozrasta

5. https://possum.ru/?p=8438

6. https://nsportal.ru/detskiy-sad/razvitie-rechi/2017/12/30/konspekt-vyshla-kurochka-gulyat

7. https://nsportal.ru/detskiy-sad/raznoe/2015/12/20/kartoteka-horovodnyh-igr

8. https://nsportal.ru/detskiy-sad/raznoe/2012/03/31/kartoteka-khorovodnykh-igr

9. https://poisk-ru.ru/s12187t11.html

10. https://nsportal.ru/detskiy-sad/raznoe/2017/03/14/kartoteka-podvizhnyh-i-horovodnyh-igr

11. https://possum.ru/?p=12991

12. https://nsportal.ru/detskiy-sad/raznoe/2016/10/02/igry-uznay-po-golosu-i-budte-vnimatelny

13. http://www.dc-teremok.ru/tinybrowser/files/pedagogi/kazantceva/detskaya/2017/03/dlya-detey-5-6-let-.pdf

Доклад «Музыкальные инструменты в развитии слухового восприятия у     детей старшего дошкольного возраста»

                    музыкальный руководитель: Филиппова Наталья Сергеевна

1 СЛАЙД

Музыкальные инструменты для детей – всегда чудесные, необыкновенно притягательные предметы.  Музыкальный инструмент для маленького ребёнка – символ музыки, тот, кто играет на нем – почти волшебник. Внешняя привлекательность и необычность инструмента – главное, что определяет интерес к нему и желание взять его в руки. Детей привлекают не только звучание и вид инструментов, но и то, что они могут сами, без чьей-либо помощи извлекать из них звуки.

          Для успешного приобщения к музыкальной деятельности в руках у ребенка должен быть инструмент, чтобы он сам соприкоснулся с ним, почувствовал его в своих руках, извлек из него волшебные звуки. Необходимо создать атмосферу комфорта и доверия, в которой каждый ребенок может почувствовать себя музыкантом.  

2 СЛАЙД  – Значение развития слухового восприятия.

                 Развитие слухового восприятия у ребенка раннего и дошкольного возраста обеспечивает формирование представлений о звуковой стороне окружающего мира, ориентировку на звук как одну из важнейщих характеристик и свойств предметов и явлений живой и неживой природы. Овладение звуковыми характеристиками способствует целостности восприятия, что имеет важное значение в процессе познавательного развития ребенка.

                     Особую роль слух имеет в восприятии речи. Слуховое восприятие развивается, прежде всего, как средство обеспечения общения и взаимодействия между людьми. В процессе развития слухового восприятия, по мере уточнения слуховых дифференцировок речи формируется понимание речи окружающих, а затем и собственная речь ребенка. Формирование слухового восприятия устной речи Связано с усвоением ребенком системы звуковых, фонетических кодов. Овладение фонематической системой и другими компонентами произношения является базой формирования собственной устной речи ребенка, обуславливает активное усвоение ребенком человеческого опыта.

                На слуховой основе базируется восприятие музыки, которая способствует формированию эмоционально-эстетической стороны жизни ребенка, является средством развития ритмической способности, обогащает двигательную сферу.

               Для того, чтобы ребёнок  научился правильно и чётко говорить, хорошо ориентировался в пространстве слуховое  восприятие, внимание и память нужно целенаправленно развивать с раннего детства. Всем известно, что дети любят играть, поэтому лучше  это  делать в игровой форме поэтапно и в определённой последовательности.

Характеристика музыкального восприятия.

            Восприятие – это отражение в коре головного мозга предметов и  явлений, воздействующих   на   анализаторы   человека.   Восприятие   –   не   просто механическое, зеркальное  отражение  мозгом  человека  того,  что  находится перед его глазами или того, что слышит его ухо. Восприятие  всегда  активный процесс, активная деятельность. Оно  является  первым  этапом  мыслительного процесса, следовательно, предшествует и сопутствует  всем  видам  музыкальной деятельности.

           Определение музыкального восприятия включает в себя способность переживать настроение и чувства, выражаемые композитором в музыкальном произведении, и получать от этого эстетическое удовольствие. Восприятие музыки осуществляется уже  тогда,  когда  ребенок  еще мал и не  может включиться в другие  виды  музыкальной  деятельности,  когда  он  еще  не  в состоянии воспринимать другие виды искусства. Восприятие  музыки  –  ведущий вид  музыкальной  деятельности  во   всех  возрастных  периодах  дошкольного детства. 

            Качество восприятия во многом зависит от вкусов, интересов. Если человек рос в «немузыкальной» среде, у него зачастую формируется негативное отношение к «серьезной» музыке. Такая музыка не вызывает эмоционального отклика, если человек не привык сопереживать выраженным в ней чувствам с детства.

            Начинать следует с подготовительных  игр, которые  предполагают подготовку органов слуха ребёнка к восприятию правильного звука и  к правильному артикуляционному укладу, необходимому для его воспроизведения. Поэтому на первом месте стоят игры по развитию слуха. Но слух бывает разный: биологический и речевой. Подбор игр идет в строгой последовательности: сначала для развития слухового внимания, т. е. умения различать неречевые звуки по их  звукочастотным свойствам - 1этап. Затем для развития речевого слуха, т. е. умения ребенка различать голоса людей, понимать смысл фразы говорящего – 2 этап. И лишь  только после этого, следует переходить к развитию фонематического слуха, т. е. умению слышать составные части слова.- 3 этап.

3 СЛАЙД – цели и задачи.

Цель:  развитие интереса и потребности детей в творческом самовыражении, умение слушать, воспринимать музыкальные звуки.

Задачи:

•  уметь импровизировать со звуком при игре на самодельных игрушках – инструментах и музыкальных инструментах;
•  расширить кругозор детей старшего дошкольного возраста через восприятие звуков окружающего мира, через знакомство с музыкальной культурой, музыкальными инструментами;
•  вовлечь дошкольников в разные виды детской деятельности;
• побуждать родителей к участию в совместной деятельности с детьми.

4 СЛАЙД – Требования к музыкальным инструментам

Классификация музыкальных инструментов:

клавишно-ударные - пианино, рояль;

клавишно–духовые – гармонь, аккордеон, баян;

ударные- барабан, литавры, тарелки;

деревянно–духовые – флейта, саксофон, фагот;

медные-духовые - тромбон, туба, труба;

струнные – гитара, балалайка, арфа;

струнно-смычковые – скрипка, виолончель, контрабас;

5 СЛАЙД  - Шумовые инструменты

                Шумовые инструменты просты и наиболее доступны детям дошкольного возраста. Кроме того, они составляют самое привлекательное, что есть для маленьких детей в музыке. Шумовой инструмент выглядит очень нарядно. Для изготовления самодельных инструментов подходит все что угодно:

• бумага (целлофан, пергамент, газета и пр.)
• Деревянные кубики, карандаши, катушки, брусочки
• Коробочки из разных материалов (баночки от йогурта, ячейки)
• Леска, нитки простые и шерстяные, проволока, ткань.
• Желуди, каштаны, шишки, орехи, крупа, камешки, ракушки.
• Ключи, скобочки, палочки, гайки, кольца и пр.
• Металлические банки разных размеров.
• Пуговицы, шарики, резиночки, колокольчики, расчески.

     И многое другое, из чего можно извлечь звуки!

Легко и весело можно изготовить яркие, самобытные инструменты для детского музицирования.

В коробочки от духов и одеколона насыпаем крупу и украшаем их самоклеящейся бумагой. Пустые флаконы от шампуней, баночки от чистящего порошка, пустые пол-литровые бутылочки питьевого йогурта превращаем в «шумелки» и «гремелки» (в зависимости от наполнителей). Для «шумелок» используется крупа (рис, гречка, пшеница и др.), и звук получается мягким и шуршащим. А когда засыпаем крупные бусины или фасолины, то звук получается громкий, звонкий – это «гремелки».

Такие инструменты можно использовать в средней группе для творческого музицирования и самостоятельной музыкальной деятельности, для обыгрывания образов (бегут мышки, скачут зайчики, идет веселая лошадка, грустная и т.д.) и озвучивания стихов. Представляют себя настоящими музыкантами, аккомпанируют себе на гармошке и баянчике.

И «дудя» в дудочку, приходят в полный восторг ! Звук «ду-ду-ду», проходя через трубочку, преображается и звучит совсем иначе, чем без такой самоделки.

6 СЛАЙД - Музыкально – дидактическая игра.

                Музыкальная игра является важным видом детской деятельности. « Игра – это огромное светлое окно, через которое в мир ребенка вливается  поток представлений, понятий об окружающем мире». Это подчеркивал известный советский педагог В.А.Сухомлинский.

           Научить ребенка слушать музыкальный звук – воспринимать и различать его высоту, тембр, силу и продолжительность помогают музыкально-дидактические игры.

            Музыкально-дидактические игры организуют внимание, вызывают повышенный интерес к музыке и творчеству, усиливают образное мышление, тренируют память, развивают чувство ритма, общую моторику ребенка и главное – музыкальный слух. Уже в первой младшей группе происходит знакомство с барабаном, треугольником, колокольчиком, ложками, шумовыми мешочками. В каждой возрастной группе обогащается опыт тембрового восприятия детей (ксилофон, металлофон, флейта). В средней – игра на металлофоне правильным звукоизвлечением на попевках на 1-м звуке («Андрей – воробей», «Небо синее»). В старшем дошкольном возрасте происходит знакомство с триолой, аккордеоном, игра индивидуально и в ансамбле.

           Благодаря применению музыкально-дидактических игр у дошкольников активнее развиваются музыкально-сенсорные способности (ладовысотный слух, чувство ритма), возникает интерес к музыке. Музыкальные задания, выполненные с помощью наглядных пособий, значительно активизируют умственную деятельность ребенка, развивает самостоятельную музыкальную деятельность, которая приобретает творческий характер.

7 СЛАЙД -  Музыкально – дидактические игры для детей старших групп.

«Кубик и оркестр»

«Музыкальный театр»

«Угадай, что звучит»

«Музыкальное лото»

Игры для развития детского творчества:

«Композитор»

«Дирижер»

«Магазин музыкальных инструментов» 

8 СЛАЙД – Музыкальное музицирование.

• озвучивание стихотворений, сказок;
•  озвучивание рассказов о явлениях природы, животных;
•  сочинение собственных рассказов и озвучивание их;
•  сочинение рассказов по картинам;
•  придумывание и озвучивание загадок.

Консультация для  воспитателей

      Первое, что следует отметить, познакомившись с Федеральным государственным образовательным стандартом дошкольного образования (далее Стандарт), - это ориентация нового документа на социализацию и индивидуализацию развития ребёнка о возрасте от 2 месяцев до 8 лет. Образовательная программа дошкольной образовательной организации (далее - ДОО) формируется как программа психолого-педагогической поддержки позитивной социализации и индивидуализации развития личности детей дошкольного возраста. В связи с этим все образовательное содержание программы, в т. ч. и музыкальное, становится условием и средством этого процесса. Иными словами, музыка и детская музыкальная деятельности есть средство и условие вхождения ребенка в мир социальных отношений, открытия и презентации своего «я» социуму. Это основной ориентир для специалистов и воспитателей в преломлении музыкального содержания программы в соответствии со Стандартом.

Образовательная область

«Художественно-эстетическое развитие»

Основное содержание образовательной области «Музыка», к которой мы успели привыкнуть в логике Федеральных государственных требований к структуре основной общеобразовательной программы дошкольного образования, теперь представлено в образовательной области «Художественно-эстетическое развитие» наряду с изобразительным и литературным искусством. В этом есть большой плюс, поскольку разделение видов искусства на образовательные области затрудняло процесс интеграции. А по отношению к ребенку дошкольного возраста в этом вообще мало смысла, для нас важно научить ребенка общаться с произведениями искусства к целом, развивать художественное восприятие, чувственную сферу, способность к интерпретации художественных образов, и в этом все виды искусства похожи. Их отличают средства художественной выразительности, в этих задачах мы можем разойтись, но в целом назначение любого вида искусства - это отражение действительности в художественных образах, и то, как ребенок научится их воспринимать, размышлять о них, декодировать идею художника, композитора, писателя, режиссера, зависит от работы каждого специалиста и воспитателя.

Итак, образовательная область «Художественно - эстетическое развитие» предполагает:

•   развитие предпосылок ценностно-смыслового восприятия и понимания произведений искусства {словесного, музыкального, изобразительного), мира природы;

•   становление эстетического отношения к окружающему миру:

•   формирование элементарных представлений о видах искусства;

•   восприятие музыки, художественной литературы, фольклора;

•   стимулирование сопереживания персонажам художественных произведений;

•   реализацию самостоятельной творческой деятельности детей (изобразительной, конструктвно - модельной, музыкальной и др.).

Задачи музыкального воспитания в различных образовательных областях

В других образовательных областях, обозначенных в Стандарте, раскрыты задачи музыкального воспитания и развития ребенка.

Так, например, касательно образовательной области 'Социально коммуникативное развитие» речь идет о формировании представлений о социокультурных ценностях нашего народа, об отечественных традициях и праздниках.

Образовательная область «Познавательное развитие» предполагает развитие воображения и творческой активности; формирование первичных представлений о себе, других людях, объектах окружающего мира, о свойствах и отношениях объектов окружающего мира (форме, цвете, размере, материале, звучании, ритме, темпе, количестве, числе, части и целом, пространстве и времени, движении и покое, причинах и следствиях и др.), о планете Земля как общем доме людей, об особенностях её природы, многообразии стран и народов мира.

В образовательной области «Речевое развитие» речь идёт о развитии звуковой и интонационной культуры речи.

Образовательная область «Физическое раэвитие» подразумевает задачи развития таких физических качеств, как координация и гибкость; развитие равновесия, координации движений, крупной и мелкой моторики обеих рук; становление целенаправленности и саморегуляции в двигательной сфере.

Круг задач музыкального воспитания и развития ребенка в дошкольном детстве расширяется. Это задачи, связанные с вхождением ребенка и мир музыки, задачи развития музыкальной эрудиции и культуры дошкольников, ценностного отношения к музыке как виду искусства, музыкальным традициям и праздникам. Это также задачи, связанные с развитием опыта восприятия музыкальных произведений, сопереживания музыкальным образам, настроениям и чувствам, задачи развития звукового сенсорного и интонационного опыта дошкольников. Музыка выступает как один из возможных языков ознакомления детей с окружающим миром, миром предметов и природ и, самое главное, миром человека, его эмоций, переживаний и чувств.

Музыкапьно-двигательная активность, игра на детских музыкальных инструментах, музыкально- пальчиковые игры, организованные на музыкальных занятиях, развивают у ребенка физические качества, моторику и двигательные способности, помогают в становлении саморегуляции в двигательной сфере.

Виды музыкальной деятельности

Стандарт определяет возрастосообразные виды деятельности, в т. ч. и музыкальную деятельность детей.

В младенческом возрасте (2 месяца - 1 год) - это непосредственное эмоциональное общение со взрослым, манипулирование с предметами и позна- вательно исследовательские действия, восприятие музыки, детских песен и стихов, двигательная активность и тактильно-двигательные игры.

В раннем возрасте (1 год - 3 года) - это предметная деятельность и игры с составными и динамическими игрушками, экспериментирование с материалами и веществами (песок, вода, тесто и пр.), общение с взрослым и совместные игры со сверстниками под руководством взрослого, самообслуживание и действия с бытовыми предметами-орудиями (ложка, совок, лопатка и пр.), восприятие смысла музыки, сказок, стихов, рассматривание картинок, двигательная активность.

Для детей дошкольного возраста (3 года - 8 лет) - это игровая деятельность, включая сюжетно- ролевую игру как ведущую деятельность детей дошкольного возраста, а также игру с правилами и друтие виды игры, коммуникативная (общение и взаимодействие со взрослыми и сверстниками), познавательно - исследовательская (исследования объектов окружающего мира и экспериментирование с ними), восприятие художественной литерату ры и фольклора, самообслуживание и элементарный бытовой труд (в помещении и на улице) конструирование из разного материала, включая конструкторы, модули, бумагу, природный и иной материал, изобразительная (рисование, лепка, аппликации), музыкальная (восприятие и понимание смысла музыкальных произведений, пение, музыкально ритмические движения, игры на детских музыкальных инструментах) и двигательная (овладение основными движениями) формы активности ребёнка.

Формы музыкальной деятельности

Исходя из предложенных Стандартом возрасто- сообразных видов деятельности, становится возможным конкретизировать формы музыкальной деятельности с детьми раннего и дошкольного возраста (таблица). Обратите внимание, что предложенные формы практико-ориентированного характера в первую очередь прорастают из культурных практик ребёнка. 

Программы и технологии музыкального воспитания

Стандартам допускается привлечение парциаль- ных программ и авторских технологий для решения задач музыкального воспитания и развития детей дошкольного возраста. Не секрет, что музыкальные руководители редко роботают по разделу «Музыка» примерной образовательной программы дошкольного образования, которую выбирает учреждение. Практически всегда специалистом привлекаются парциальные программы, например «Ладушки» И.М Каплуновой, И.А. Новоскольцевой, «Музыкальные шедевры» О.П. Радыновой. «Музыкальная ритмопластика» Л.М. Бурениной и др. На их основе музыкальный педагог разрабатывает свою программу, которая успешна и результативна, сориентирована на воспитанников детского сада, их потребности, интересы и возможности учреждения. Именно так и должен сегодня выглядеть раздел образовательной программы детского сада, связанный с музыкальным развитием детей раннего и дошкольного возраста.

Если музыкальный руководитель использует парциальную программу в полном объёме, ничего не меняя в ней, то достаточно ссылки на эту программу, авторские технологии, методики, формы организации образовательной работы. Но такой вариант встречается крайне редко, поскольку приближенная к идеалу программа возможна при личном участии или вдумчивой переработке музыкальным руководителем существующих программ, с опорой на свой опыт профессиональной деятельности.

Образовательная программа утверждается учреждением самостоятельно в соответствии со Стандартом и с учетом Примерных программ.

В соответствии со Стандартом увеличилось соотношение времени на часть, формируемую участниками образовательных отношений. Теперь это 40% от времени пребывания ребенка в детском саду (от 10 или 12 ч).

Эта часть программы может включать различные направления (например, углубленнее художественно-эстетическое развитие, музыкальное развитие), выбранные участниками образовательных отношений из числа парциальных и иных программ и/или созданных ими самостоятельно.

Данная часть программы должна учитывать образовательные потребности, интересы и мотивы детей, членов их семей и педагогов и, в частности, может быть ориентирована

•   на специфику национальных, социокультурных и иных условий, в которых осуществляется образовательная деятельность;

•   выбор тех парциальных образовательных программ и форм организации работы с детьми, которые в наибольшей степени соответствуют потребностям и интересам воспитанников ДОО, а также возможностям ее педагогического коллектива;

сложившиеся традиции ДОО (группы).

Очевидно, что при таком подходе необходимо изучать интересы и потребности детей, их родителей. в. т. ч. связанные с музыкой и музыкальной деятельностью, хорошо знать возможности педагогического коллектива.

Как показывает опыт, программы, связанные с музыкальной логоритмикой и ритмопластикой, с творческим музицированием, с музыкальным театром, детской хореографией и танцами, фольклором очень востребованы и детьми, и родителями. В целом художестиенно-эстетическое направление - самое перспективное для части программы, формируемой участниками образовательных отношений.

Психолого-педагогические условия реализации программы

Необходимо остановиться на психопого-педагогических условиях реализации программы в соответствии со Стандартом.

1. Уважение взрослых к человеческому достоинству детей, формирование и поддержка их положительной самооценки, уверенности в собственных возможностях и способностях.

2.  Использование в образовательной деятельности форм и методов работы с детьми, соответствующих их возрастным и индивидуальным особенностям {недопустимость как искусственного ускорения, так и искусственного замедления развития детей).

3.    Построение образовательной деятельности на основе взаимодействия взрослых с детьми, ориетнтированного на интересы и возможности каждого ребёнка и учитывающего социальную ситуацию его развития.

4.   Поддержка взрослыми положительного, доброжелательного отношения детей друг к другу и взаимодействия детей друг с другом в разных видах деятельности.

5.     Поддержка инициативы и самостоятельности детей в специфических для них видах деятельности.

6.  Возможность выбора детьми материалов, видов активности, участников совместной деятельности и общения.

7. Защита детей от всех форм физического и психического насилия.

8. Поддержка родителей (законных представите лей) в воспитании детей, охране и укреплении их здоровья, вовлечение семей непосредственно в образовательную деятельность.

Иными словами, ребенок воспринимается взрослым как субъект образовательной деятельности.

В музыкальной деятельности подобный выбор необходим дли ребёнка. Если мы говоримо ребенке как о субъекте музыкальной деятельности, то и сам процесс музыкального развития и организация музыкальной деятельности требуют нестандартного подхода. Эта тема актуальна как никогда и может быть рассмотрена отдельно.

Целевые ориентиры дошкольного образования

Принятый Стандарт существенно упрощает процесс мониторинга (педагогической диагностики) в деятельности музыкального руководителя. В соответствии со Стандартом для решения образовательных задач может проводиться оценка индивидуального развитии детей в рамках педагогической диагностики (или мониторинга).

Результаты педагогической диагностики (мониторинга) могут использоваться специапистом исключительно для решения образовательных задач:

•   индивидуализации образования (в т. ч. поддержки ребёнка в музыкальной деятельности, построения его образовательной траектории или профессиональной коррекции особенностей его музыкального развития);

•   оптимизации работы с группой детей на музыкальных занятиях, в самостоятельной музыкальной деятельности.

Требования Стандарта к результатам освоения Программы даны в виде целевых ориентиров дошкольного образования, которые представляют собой социально-нормативные возрастные характеристики возможных достижений ребёнка на этапе завершения уровня дошкольного образования.

Специфика дошкольного детства (гибкость, пластичность развития ребенка, высокий разброс вариантов его развития, его непосредственность и непроизвольность), а также системные особенности дошкольного образования (необязательность уровня дошкольного образовании в РФ, отсутствие возможности вменения ребёнку какой-либо ответственности за результат) делают неправомерными требования от дошкольника конкретных образовательных достижений и обуславливают необходимость определения результатов освоения образовательной программы в виде целевых ориентиров.

Целевые ориентиры не подлежат непосредственной оценке, в т. ч. в виде педагогической диагностики (мониторинга), и не являются основанием для их формального сравнения с реальными достижениями детей. Они не являются основой объективной оценки соответствия установленным требованиям образовательной деятельности и подготовки детей. Освоение программы не сопровождается проведением промежуточных аттестаций и итоговой аттестации воспитанников.

Целевые ориентиры на этапе завершения дошкольного образования:

•   ребёнок овладевает основными культурными способами деятельности, проявляет инициативу и самостоятельность в разных видах деятельности игре, общении, конструировании и др.; способен выбирать себе род занятий, участников по совместной деятельности;

•   обладает установкой на положительное отношение к миру, другим людям и самому себе, обладает чувством собственного достоинства, активно взаимодействует со сверстниками и взрослыми, участвует в совместных играх. Способен договариваться, учитывать интересы и чувства других, сопереживать неудачам и радоваться успехам других, адекватно про являет свои чувства, в т. ч. веру в себя, старается разрешать конфликты;

•   обладает развитым воображением, которое реализуется в разных видах деятельности, и прежде всего в игре; владеет разными формами и видами игры, различает условную и реальную ситуации, умеет подчиняться разным правилам и социальным нормам;

•   достаточно хорошо владеет устной речью, может использовать речь для выражения своих мыслей, чувств и желаний, построения рече- вого высказывания в ситуации общения, может выделять звуки в словах, у ребенка складываются предпосылки грамотности;

•   у ребёнка развита крупная и мелкая моторика; он подвижен, вынослив, владеет основными движениями, может контролировать свои движения и управпять ими;

•   способен к волевым усилиям, может следовать социальным нормам поведения и правилам в разных видах деятельности, во взаимоотношениях со взрослыми и сверстниками, может соблюдать правила безопасного поведения и личной гигиены:

•   проявляет любознательность, задаёт вопросы взрослым и сверстникам, интересуется причинно-следственными связями, пытается самостоятельно придумывать объяснения явлениям природы и поступкам людей; склонен наблюдать, экспериментировать. Обладает начальными знаниями о себе, о природном и социальном мире, в котором он живет; знаком с произведениями детской литературы, обладает элементарными представлениями из области живой природы, естествознания, математики., истории и т. п.; способен принимать собственные решения, опираясь на свои знания и умения в различных видах деятельности.

Музыкальное содержание и музыкальная деятельность объективно помогают ребенку освоить заданные целевые ориентиры 

Литература:

Источник. Журнал «Справочник музыкального руководителя» №2-2014 г.

Музыкально – дидактические игры

Средний дошкольный возраст /4-5лет/                                                                              

Игры для развития звуковысотного слуха

Игры для развития ритмического слуха

Игры для развития тембрового и динамического слуха

                                  Старший дошкольный возраст /5-6лет/

Игры для развития звуковысотного слуха

        Игры для развития ритмического слуха

Игры для развития тембрового и динамического слуха

Старший дошкольный возраст /6-7лет/

Игры для развития звуковысотного слуха

И

Игры для развития ритмического слуха

собой

Игры для развития тембрового и динамического слуха

Игры для развития тембрового и динамического слуха Игры для развития тембрового и динамического слуха

Игры для развития тембрового и динамического слуха

труме

МБДОУ «Детский сад №14»

2015-2016 учебный год

Выступление на педсовете

Тема: «Музыкально-дидактические игры и их роль при обучении игре на детских музыкальных инструментах» 

Докладчик: музыкальный руководитель: Филиппова Н.С.

             Одной из важных задач всестороннего развития ребенка является воспитание музыкальной культуры. Ее основы закладываются уже в детстве. В этой связи большое место отводится музыке в детских садах, – она звучит и на музыкальных занятиях, и в самостоятельной музыкальной деятельности, и во время праздников и развлечений.  Содержание музыкального воспитания предусматривает воспитание у детей восприимчивости, интереса, любви к музыке, развитие эмоциональной отзывчивости на нее, приобщение их к разнообразным видам музыкальной деятельности, что позволяет развивать общую музыкальность ребенка, его творческие способности.

1 СЛАЙД.   Прежде чем приступить к рассмотрению заявленной проблемы, давайте немного пофантазируем. Представьте себе ребёнка в пустой комнате. Что произойдёт? Он приложит максимум усилий, чтобы покинуть её: неинтересно, делать нечего. Другой вариант. В комнате много интересных игрушек, игр, пособий. Но для музыкальной деятельности ничего нет. Ребёнок будет ею заниматься? Конечно, нет. Он займётся тем, для чего подходят окружающие его объекты. Третий вариант.

2 СЛАЙД. В ДОУ две группы детей одного возраста оснащены одинаковыми играми, игрушками, пособиями, в том числе и для музыкальной деятельности. В одной группе воспитатель не обращает на них внимания, иногда даже выражает негативное отношение к ним. В результате у детей постепенно угасает интерес, и они перестают заниматься самостоятельно музыкальной деятельностью. В другой группе воспитатель проявляет интерес к музыкальным играм, демонстрирует детям возможности музыкальной предметной среды, создаёт творческие ситуации, пробуждающие интерес к музыкальным играм и игрушкам. В результате дети часто играют с ними, проявляя творческий подход.

3 СЛАЙД. План: 

1.Значение музыкально-дидактических игр в развитии ребенка.

2.  Виды музыкально-дидактических игр.

3.  Роль воспитателя в проведении музыкально-дидактических игр.

4.  Опыт практической работы с детьми по использованию музыкально-дидактических игр. Привести примеры музыкально-дидактических игр.

4 СЛАЙД.  Музыкальное воспитание в дошкольных учреждениях в основном осуществляется на музыкальных занятиях, где дети слушают музыку, поют, выполняют различные виды музыкально-ритмических движений. Под руководством педагога ребенок стремится проявить себя в исполнении песни, танца, передаче образа игры, составлении пляски-импровизации, сочинении и подборе мелодий при игре на музыкальных инструментах.

          Игра – прекрасная форма деятельности, позволяющая приблизить, расположить к себе детей, в том числе и малоактивных. Основное назначение музыкально-дидактических игр – формировать у детей музыкальные способности, в доступной игровой форме помочь им разобраться в соотношении звуков по высоте, развивать у них чувство ритма, тембровый и динамический слух, побуждать к самостоятельным действиям с применением знаний полученных на музыкальных занятиях. Музыкально-дидактические игры обогащают детей новыми впечатлениями, развивают у них инициативу, самостоятельность, способность к восприятию различению основных свойств музыкального звука. Педагогическая ценность музыкально-дидактических игр в том, что они открывают перед ребенком путь применения полученных знаний в жизненной практике.

           В процессе игр дети не только приобретают специальные музыкальные знания, у них формируются необходимые черты личности, и в первую очередь чувство товарищества, ответственности. Так, часто приходится наблюдать, как дети играют в «концерт». Ребенок-артист, проникаясь ответственностью перед товарищами-зрителями, становится более собранным, серьезным, внимательным к своему «номеру». В игре редко отмечаются ошибки, срывы.

             Музыкально-дидактические игры должны быть интересно и красочно оформленными. Например, карточки с изображением музыкальных образов – яркими,  художественными, точно соответствовать содержанию игры. Игры, в которых дети сами принимают активное участие в их изготовлении, становятся наиболее любимыми и желанными.

Руководя игрой, педагог следит, чтобы дети соблюдали правила, точно выполняли задания, связанные с содержанием игры.

         Музыкально-дидактические игры всегда содержат развитие действия, в котором сочетаются элементы занимательности, соревнования с сенсорными заданиями. Игровые правила и действия, регулярно проводимых с детьми музыкально-дидактических игр помогает планомерному и систематическому развитию музыкального слуха, вырабатывают умение не просто слышать музыкальные произведения, а вслушиваться в них, различать смену регистра, динамики, ритма в одном и том же произведении. Кроме того, музыкально-дидактические упражнения и игры, особенно с применением настольно печатного материала, позволяют детям самостоятельно упражняться в усвоении способов сенсорных действий.

5СЛАЙД. Как любая другая игра, музыкально-дидактическая должна включать развитие игровых действий. В основе дидактического материала лежат задачи развития у детей музыкального восприятия, игровое действие должно помочь ребенку в интересной для него форме услышать, различать, сравнивать некоторые свойства музыки, а затем и действовать с ними. Например, игры «Музыкальный телефон», «Из какой мы песни?» помогают детям чисто интонировать, определить, правильно ли спета песня, услышать смену темпа, силу звучания. Музыкально-дидактические игры должны быть просты и доступны, интересны и привлекательны. Только в этом случае они становятся своеобразным возбудителем желания у детей петь, слушать, играть и танцевать.

            Существуют различные виды классификации музыкально-дидактических игр. Э. П. Костина разработала настольные музыкально-дидактические игры, которые используются для развития музыкально-сенсорных способностей. Она разделяет их на 4 вида:

1. Игры, с помощью которых развивается звуковысотный слух дошкольников. Это такие игры, как «Качели», «Курицы», «Весёлые гармошки», «Цирковые собачки» и т. д.

2. Игры, позволяющие развивать ритмическое чувство детей, например: «Ритмическое лото», «Весёлые дудочки», «Лесные гости» и т. д.

3. Игры для развития тембрового слуха: «Музыкальные инструменты», «Угадай, на чём играю» и т. д.

4. Игры, развивающие динамический слух: «Громко - тихо», «Кто самый внимательный», «Узнай звучание своего аккордеона» и т. д.

            Настольные музыкально-дидактические игры представлены в определённой последовательности с постепенным усложнением музыкально-сенсорных задач для каждой возрастной группы. Так, например, в средней группе дети учатся различать выразительные возможности двух динамических оттенков (громко - тихо), в старшей группе – трёх (громко, умеренно громко, тихо), а в подготовительной группе уже различаются четыре динамических оттенка (громко, умеренно громко, умеренно тихо, тихо).

          Н. А.Ветлугина разделяет все музыкально-дидактические игры на настольные, подвижные и хороводные. Эта классификация основана на различии игровых действий детей.

           В играх первой группы предусматривается статичное поведение детей, разделённых на подгруппы. Соревновательный элемент заключён в умении быстрее и точнее определить на слух музыкальное произведение, музыкальный звук и т. д.

           Вторую группу игр характеризует динамика действий. Они похожи на подвижные игры. Дети, разделённые на подгруппы, вслушиваются в звучание музыкального произведения, реагируют на него соответствующими движениями. Например, под бодрый марш движется одна группа детей, маршируя, а под задорную, плясовую – другая группа выполняет знакомые танцевальные движения.

Третьей группе дидактических игр двигательная активность детей ограничена. Обычно соревнуются между собой два или три круга детей или круг (группа детей) и солист. Например, на звучание среднего регистра выполняют движение дети первого круга, на звучание высокого регистра – второго, на звучание низкого – третьего круга. Побеждает тот круг, чьи участники правильнее среагировали на смену звучания.

         В зависимости от дидактической задачи и развертывания игровых действий музыкально-дидактические игры принято подразделять на три вида:

1.  Спокойное музицирование.

2.  Игры типа подвижных, где элемент соревнования в увертливости, ловкости отодвинут по времени от момента выполнения музыкальных заданий.  

3.  Игры, построенные по типу хороводных.

            В играх первого вида предусматривается статичное поведение детей, разделенных на подгруппы. Соревновательный элемент заключается в умении быстрее и точнее определить на слух музыкальное произведение.

          Эти игры часто проводятся с пособиями. За лучшее выполнение задания подгруппа детей или ребенок, если игра проводится с 2-3 детьми, награждается фишкой, флажком. В процессе игры дети выполняют ее правила, показывая ту или иную картинку, поднимая в соответствии со звучанием произведения флажки разных цветов и т. д.

           Второй вид дидактических игр характеризует динамика действий. Игра похожа на подвижную. Дети, разделенные на подгруппы, вслушиваясь в звучание музыки, реагируют на него движениями. Звучат громкие звуки – в пространстве групповой комнаты двигается одна группа детей, тихие – другая, а первая останавливается. После неоднократной смены звучания наступает завершающий момент игры – физкультурное соревнование: одна подгруппа детей догоняет другую или каждая собирается у заранее обозначенного места и т. д. в дидактических играх третьего вида двигательная активность детей ограничена. Между собой соревнуются два или три круга детей или коллектив и солист. Например, на высокие звуки идут дети первого круга, на звуки среднего регистра – второго, а на звучание низкого регистра реагируют дети третьего круга. Победителями становятся дети того круга, которые точнее реагировали на смену звучания. Победители поощряются исполнением их желания.

           Музыкально-дидактическая игра всегда требует значительной слуховой сосредоточенности, которая и приводит к совершенствованию процесса развития слухового восприятия. Следовательно, в ходе игры ребенок все время должен вслушиваться в смену звучаний и реагировать на это движением или действием, а не автоматически выполнять задание. То есть музыкально-дидактическая игра не должна включать этап выработки навыка, иначе она не достигает своей цели.

             Например, в игре первого вида дети учатся различать тембр барабана, погремушки, дудочки. Педагог делит их на 3 подгруппы. Первая подгруппа при звучании барабана должна имитировать руками игру на барабане, вторая при звучания погремушки – помахивать кистями рук, третья при звучании дудочки – имитировать игру на дудочке.

          Последовательность звучания инструментов педагог варьирует по своему усмотрению, отмечая при этом для себя ту подгруппу детей, которая выказывала более точную реакцию. В конце игры педагог подводит итог, т. е. отмечает победителей. А для того, чтобы вызвать у детей интерес к игре и желание участвовать в ней, после подведения итога победившие награждаются – по их желанию исполняется песня, произведение для слушания, проводиться музыкальная игра, читается стихотворение и т. д. если играют не подгруппой, а два-три ребенка, то в виде поощрения можно предложить победителю роль ведущего игры.

6СЛАЙД.  Многие музыкально-дидактические игры впервые разучиваются с детьми на музыкальном занятии. Чтобы игра была успешно усвоена детьми, музыкальный руководитель перед занятием объясняет игру воспитателю. На занятии оба педагога понимают детям понять правила игры. Сначала они участвуют сами в этой игре. Роль воспитателя в детской игре велика: он тактично направляет ее ход, следит за взаимоотношениями играющих, сохраняет самостоятельный и творческий характер игровой деятельности детей. Еще А. С. Макаренко писал: «И я как педагог должен с ними играть. Если я буду только приучать, требовать, настаивать, я буду посторонней силой, может быть полезной, но не близкой. Я должен обязательно немного играть, и я этого требовал от всех своих коллег».

             Вот почему особенно в младших группах воспитатель не только организовывает игры с детьми, но и сам становится активным участником.        Для того чтобы развивать в детях самостоятельность, умение творчески мыслить, применять знания, полученные на музыкальном занятии, воспитатель сам должен знать музыкальный репертуар, объем умений и навыков детей своей группы.

              Воспитатель должен уметь играть различные мелодии знакомых детям песен, знать распевки, уметь правильно передать мелодию и ритмический рисунок песни, чтобы потом проводить с детьми ту или иную музыкально-дидактическую игру.

Например, воспитатель предлагает детям музыкально-дидактическую игру «Волшебный волчок». Все музыкальные задки он исполняет на металлофоне сам. Это могут быть песни «Падают листья», «Зимняя песня» М. Красева, и др. дети стрелкой указывают картинку, соответствующую содержанию данной песни.

              Эту игру воспитатель проводит с детьми без музыкального руководителя и может использовать не только металлофон, но и другие детские инструменты.

             На занятиях детей знакомят с музыкальными инструментами, учат играть несложные мелодии, часто вместе с детьми приходится играть и воспитателю. Например, работая над распевкой, ребенку предлагают передать на инструменте ритмический рисунок этой мелодии. Если он затрудняется, воспитатель проигрывает нужную мелодию на своем инструменте. Воспитатель может применять свои знания и в том случае, когда дети хорошо усвоили данный материал и идет его закрепление. Например, мелодию попевки предлагают сыграть сразу нескольким детям: двое играют на триолах, двое на металлофонах, нескольким детям можно дать аккордеоны, а воспитатель играет ведущую партию на «Мелодии-26». Получается своеобразный оркестр, который доставляет детям большую радость – ведь они играют вместе с воспитателем.                                                                Для развития самостоятельной музыкальной деятельности в каждой возрастной группе оборудованы музыкальные уголки, где есть все необходимое оборудование, в том числе и музыкально-дидактические игры данной группы. Обычно эти игры оформляет воспитатель вместе с детьми. Привлекаются и родители. Периодически мы проводим смотры групп по оснащению дидактическим оборудованием, большому внимание при этом обращаем на творчество в создании и оформлении пособий.                                                В организации и проведении музыкально-дидактических игр, таких, как «Наши любимые пластинки», «Любим, слушать музыку», «Определи» и др., большую помощь оказывают воспитателям наборы пластинок, выпущенные студией «Мелодия» специально для детских садов.

            Все это дает воспитателю интереснее организовать самостоятельную музыкальную деятельность детей, шире развивать их творческие способности.

           Важно с самого раннего возраста развивать музыкальные способности детей, совершенствовать музыкальный слух. Большую помощь в обучении, сенсорном воспитании детей, в решении задач их гармонического развития оказывают музыкально-дидактические игры.

7 СЛАЙД. Музыкально-дидактические игры начинаем использовать во второй младшей группе. В музыкально-дидактической игре «Медвежата» каждый ребенок получает колокольчик. Воспитатель объясняет, что все дети – медвежата, которые спят в своих домиках, а воспитатель – мама-медведица и тоже спит. Звучит колыбельная мелодия, медвежата спят на стульчиках, глаза закрыты. Под веселую мелодию медведица звенит большим колокольчиком – будит медвежат. Они просыпаются и звенят в ответ своими маленькими колокольчиками. 

            С детьми младшего дошкольного возраста проводят игру «Определи». Музыкальный руководитель исполняет на бубне различные ритмические рисунки, которые передают движения неуклюжего медведя, быстрого зайчика и стремительной птички. Дети отгадывают загадки и ставят соответствующую игрушку на определенную ступеньку музыкальной лесенки (медведя – на нижнюю, зайчика – на среднюю, птичку – на верхнюю). Медленными ударами ладошкой правой руки по бубну передают ритмический рисунок мелодии медведя, образ зайчика – быстрым постукиванием указательным пальцем, птички – легким потряхиванием бубна над головой. 

         На музыкальном занятии с детьми младшего дошкольного возраста можно использовать музыкально-дидактическую игру «Бубен» Г. Фрида. Музыкальный руководитель показывает бубен, дети слушают, как он звучит при встряхивании или когда по нему ударяют ладонью. После этого воспитатель берет бубен, подняв его, на первую часть музыки вместе с детьми бежит по комнате, на вторую часть останавливается и стучит по бубну, дети хлопают в ладоши. После двукратного исполнения дети выполняют упражнение по одному. Ребята получают задание – сначала надо бежать вокруг стула, а  затем остановиться и ударить по бубну ладошкой. 

            Музыкально-дидактическая игра для детей младшего дошкольного возраста «Нам игрушки принесли» способствует закреплению знаний о музыкальных игрушках. В качестве игрового материала используются колокольчик, дудочка, музыкальный молоточек, коробка, мягкая игрушка (кошка). Воспитатель берет перевязанную лентой коробку, оттуда достает кошку и поет песню «Серенькая кошечка» В. Витлина. Говорит, что в коробке лежат музыкальные игрушки, которые кошка даст ребятам, если они узнают

их по звучанию. 

           За ширмой музыкальный руководитель играет на музыкальных игрушках. Дети узнают их. Кошка передает игрушку ребенку и он звенит колокольчиком, играет на дудке, постукивает молоточком. Потом кошка передает игрушку другому ребенку. Желательно приготовить по несколько одинаковых игрушек, чтобы одна и та же не передавалась. Эта игра учит детей самостоятельным действиям с музыкальными игрушками и инструментами. 
Можно в музыкально-дидактические игры включить простые музыкальные фразы из знакомых песен и попевок. Ребята прохлопывают их ритмический рисунок, а потом передают его на бубне, металлофоне (на одной пластинке) или музыкальным молоточком. 

            В младших группах можно провести музыкально-дидактическую игру «Какая птичка поет?». Большая и маленькая игрушечные птички находятся на столе. Музыкальный руководитель показывает, как поет большая птичка (играет на металлофоне до первой октавы) и как маленькая (до второй октавы). После этого музыкальный педагог за ширмой поочередно берет до первой и до второй октавы, предлагает ребятам угадать, какая птичка поет. 
В средней группе при проведении данной игры привлекаем детей к игре на металлофоне. Учим не только определять расположение низких и высоких звуков на металлофоне, но и извлекать их на инструменте. 
Если в младшей группе для игр брались простые попевки, то в средней группе попевки берутся сложнее. Дети должны исполнять ритмический рисунок попевки на музыкальном инструменте самостоятельно. В музыкально-дидактических играх используются металлофон, погремушки, барабан, деревянные ложки, треугольники, бубен. 
Через несколько занятий дети исполняют попевку на нескольких инструментах. Получается оркестр. Он может выступать и перед куклами, и на концерте. Во время концерта педагог может исполнять песни, а дети ему подыгрывают на каком-нибудь инструменте. 
Для развития ритма в средней группе проводится музыкально-дидактическая игра «К нам гости пришли». Используются игрушки бибабо (зайчик, медведь, лошадка, птичка), металлофон, бубен, музыкальный молоточек, колокольчик. Воспитатель говорит детям, что сегодня к ним в гости пришли игрушки. Он обыгрывает приход игрушек: под медленные удары в бубен переступает с ноги на ногу медведь, под быстрые удары молоточком по металлофону прыгает зайчик, под четкие ритмические удары музыкального молоточка скачет лошадка, под звон колокольчика летит птичка.Также для развития чувства ритма в средней группе можно использовать музыкально-дидактическую игру «Прогулка». В качестве игрового материала используются музыкальные молоточки по числу играющих. Дети рассаживаются полукругом. Музыкальный руководитель предлагает отправиться (мысленно) на прогулку с молоточками. По ходу рассказа педагог ударяет молоточком, дети повторяют ритмический рисунок. Спуск по лестнице – удары по ладони; бег – частые удары; медленные удары мячом о землю – медленные удары молоточком; прыжки через скакалку – удары молоточком ускоряются; редкие капли дождя – редкие удары молоточком; сильный ливень – частые удары молоточком; дети бегут под крышу – быстрые, ритмичные удары молоточком. В дальнейшем дети могут сами придумывать рассказ с использованием молоточка. 
Дети средней группы различают звучание знакомых инструментов: металлофона, барабана, колокольчика, бубна. В ходе музыкально-дидактической игры «Колпачки» закрепляем знания, полученные на музыкальных занятиях. В качестве игрового материала потребуются три красочных бумажных колпачка, металлофон, барабан, бубен, колокольчик. Ребята садятся полукругом. На столе перед ними под колпаками лежат музыкальные инструменты. По очереди вызываем к столу детей и просим отгадать, на чем они будут играть. Для проверки ответа можно заглянуть под колпачок. 
Музыкально-дидактическая игра «Наш оркестр» проводится на занятиях в средней группе, а потом может быть включена в сценарий праздника. Для игры используются детские музыкальные игрушки и инструменты (треугольники, бубны, колокольчики), большая коробка. Сообщаем ребятам, что им пришла посылка, показываем ее, достаем музыкальные инструменты, раздаем каждому. Все дети по очереди играют на них. Эта игра пробуждает самостоятельную деятельность ребят. 
В средней группе для закрепления программного материала можно провести музыкально-дидактическую игру «Буратино». Для этого используется коробочка, на которой нарисован Буратино, а в ней находятся карточки с красочными иллюстрациями к программным песням и пьесам (паровоз, машина, елочка, флажок, санки, кукла и др.), знакомым детям. Объясняем детям, что в гости к ним приехал Буратино и привез с собой песни, дети должны отгадать какие. 

           Музыкальный руководитель проигрывает произведение, ребята отгадывают и достают из коробки нужную картинку.

         Музыкально-дидактические игры с попевками помогают определить направление мелодии. Ребята средней, старшей и подготовительной групп находят в мелодии короткие и долгие звуки, определяют движение мелодии. 

Используются лесенка из пяти ступенек и игрушки. Ведущий (ребенок) играет на инструменте, а другой ребенок определяет, куда движется мелодия – вверх, вниз или звучит на одном звуке и передвигает игрушку по ступенькам лесенки вверх, вниз или постукивает ею на одной ступеньке. С помощью этой игры закрепляются знания детей о расположении звуков на различных инструментах.

          С помощью музыкально-дидактических игр развивается чувство ритма, дети учатся правильно передавать ритмический рисунок знакомых песен и работать над новыми. Для этого используются такие дидактические пособия, как: ложки, погремушки, кубики, колокольчики, палочки, колотушки, молоточки, треугольники. 
В старшей группе проводится разнообразная работа по развитию ритмического восприятия. Используются различные музыкальные инструменты. Начинаем с простейших мелодий на одном звуке, затем задания усложняются. Музыкально-дидактическая игра «Наше путешествие». Используются металлофон, треугольник, бубен, ложки, барабан, музыкальный молоточек. Предлагаем детям придумать небольшой рассказ о своем путешествии и изобразить его на музыкальном инструменте. 
Музыкально-дидактическая игра «Определи инструмент» способствует развитию тембрового слуха. Дети старшей группы определяют знакомые инструменты на слух, закрепляют навыки игры, исполняют попевки, песенки. 
Можно использовать музыкально-дидактическую игру «На чем играю?» для развития тембрового слуха детей старшей группы. Ребята по очереди становятся ведущими и загадывают музыкальные загадки на различных музыкальных инструментах. У всех детей карточки с изображением музыкальных инструментов. Ребенок-ведущий за ширмой проигрывает мелодию или ритмический рисунок на каком-либо инструменте. Дети определяют звучание инструмента и показывают карточку с его изображением. 
Музыкально-дидактические игры используются в сюжетно-ролевых играх, где присутствует детское музицирование. Музыкально-дидактическая игра «Музыкальный магазин» помогает осваивать какой-нибудь музыкальный инструмент и развивает самостоятельную деятельность. Игровым материалом может выступать игрушечный проигрыватель с вращающимся диском, пластинки с иллюстрациями к знакомым песням, инструменты (баян, аккордеон, металлофон). Ребенок-покупатель просит прослушать звучание инструмента, который он хочет купить. Ребенок-продавец должен сыграть на нем ритмический рисунок или мелодию знакомой песни. 
Дети старшей группы любят играть в музыкально-дидактическую игру: «Какой инструмент у Кати?». Используются картинки различных музыкальных инструментов; планшет с изображением девочки. В руках у нее футляр с открывающейся крышкой, внутри находится вставной кармашек. Музыкальный руководитель показывает ребятам планшет и говорит, что Катя идет в музыкальную школу, несет с собой инструмент. Дети должны определить на слух какой инструмент несет девочка. За ширмой кто-то из детей исполняет знакомое произведение на музыкальном инструменте. Ребенок из кармашка берет картинку с изображением соответствующего инструмента. 
В старшей группе с целью закрепления знаний о музыкальных инструментах на занятиях, в часы досуга используем музыкально-дидактическую игру «Слушаем внимательно». Она помогает развивать слух у детей, умение внимательно слушать музыкальные произведения, определять в них звучание музыкальных инструментов. В качестве игрового материала используются карточки по числу играющих, на одной половине которых изображены детские музыкальные инструменты, другая половина пустая; детские музыкальные инструменты, фишки. Ребятам раздают по три-четыре карточки. Музыкальный руководитель проигрывает мелодию или ритмический рисунок на музыкальном инструменте за ширмой. Дети определяют, какой инструмент звучит и закрывают фишкой вторую половину карточки. 

           Данную игру можно проводить по принципу лото. На большой карточке, разделенной на четыре-шесть квадратов, изображены музыкальные инструменты. Квадраты закрываются маленькими карточками с такими же инструментами. У каждого ребенка имеется по одной большой карте и по четыре-шесть маленьких. Дети закрывают маленькой карточкой соответствующее изображение на большой. 

            На музыкальном занятии или во время индивидуальной работы в подготовительной группе можно использовать музыкально-дидактическую игру «Выполни задание». Ее цель заключается в правильной передаче ритмического рисунка мелодии на инструменте, чистом исполнении, умении правильно извлекать звук. Используются фланелеграф, карточки с изображением коротких и длинных звуков, детские музыкальные инструменты (металлофон, коробочка, триола, бубен). Ребенок или воспитатель на одном из инструментов проигрывает ритмический рисунок. Ребенок выкладывает его карточками на фланелеграфе. Можно увеличить количество карточек и тогда каждый играющий имеет возможность выкладывать рисунок на столе. 

Музыкально-дидактическая игра «Музыкальные загадки», используемая в подготовительной группе, помогает закрепить новую песню, попевки на различных музыкальных инструментах. Могут быть использованы аккордеон, металлофон, триола. Ребята сидят полукругом перед ширмой, за которой на столе находятся музыкальные инструменты. Ведущий (ребенок) проигрывает мелодию или ритмический рисунок на каком-либо инструменте. Дети отгадывают. За правильный ответ выдается фишка. Выигрывает тот, кто наберет больше фишек. 

          Закреплению знакомых песен, развитию детского творчества способствует музыкально-дидактическая игра «Волшебный волчок». На планшете располагаем иллюстрации к программным произведениям по слушанию или пению, в центе вращается стрелка. Игра проводится в нескольких вариантах. 1) В записи или на фортепиано исполняется знакомое произведение. Ребенок указывает стрелкой на соответствующую иллюстрацию, называет композитора. 2) Музыкальный руководитель исполняет на металлофоне мелодию программной песни, ребенок стрелкой указывает на картинку, которая подходит по содержанию к данной мелодии. 3) Ведущий (ребенок) стрелкой указывает на какую-либо картинку. Дети поют песню, соответствующую содержанию картинки или играют ансамблем на различных инструментах. 

           Музыкально-дидактическая игра «Найди нужный колокольчик». Используются пять наборов колокольчиков по типу «валдайских». В игре участвуют пять детей. Ведущий из числа играющих садится за ширмой и звенит то одним, то другим колокольчиком. Ребята должны в своем наборе найти колокольчик, соответствующий данному звучанию, прозвенеть им. Кто правильно определил звучание каждого колокольчика, становится ведущим. 
С помощью музыкально-дидактических игр можно организовать концерт художественной самодеятельности. Примером может служить игра «Веселый маятник». Для ее проведения готовим планшет с изображением маятника, под которым находятся рисунки, соответствующие содержанию какого-либо вида детской музыкальной деятельности: пение, танец, игра на музыкальных инструментах. Дети рассаживаются полукругом, в центре ведущий держит маятник. Он устанавливает стрелку маятника на рисунке, изображающем танцующих детей. Все (или заранее подготовленные дети) танцуют. Ведущий указывает стрелкой и объявляет следующий вид деятельности для отдельных или всех детей. 

         Музыкально-дидактические игры оказывают большую помощь в обучении дошкольников игре на детских музыкальных инструментах. Они развивают определенные умения и навыки, прививают интерес желание играть самостоятельно.

Памятка для воспитателей

Перечень музыкально-дидактических игр

Источники: http://pandia.ru/

                     http://nsportal.ru/

                     http://www.musical-sad.ru/

                     https://infourok.ru

                     http://pandia.ru/

                     http://122.72.0.6www.openclass.ru/

Консультация:  «Музыкально – развивающая среда и ее интеграция»    

музыкальный руководитель: Филиппова Н.С.  

           Всем известно и доказано учеными, что музыка обогащает духовный мир ребенка, оказывает влияние на развитие его творческих способностей. Развитие музыкальных способностей зависит от психолого-педагогических условий и, конечно, от грамотно организованной предметно-пространственной среды. Среда в широком понимании слова – «жизненной пространство», окружающее ребенка в детском саду, способствующее в той или иной степени раскрытию его потенциала и позволяющее педагогу наиболее эффективно организовать педагогический процесс. С точки зрения современных принципов музыкально развивающая среда должна отвечать требованиям свободы, доступности, открытости и многообразия, и в тоже время, она должна способствовать решению всего многообразия программных задач образовательной области художественное – эстетическое развитие, музыкальная деятельность. Ни один вид музыкальной деятельности не может полноценно развиваться на чисто вербальном уровне, вне предметно-пространственной среды. Музыкальная предметная среда в группах ДОУ должна быть ориентирована на пройденный материал занятий и индивидуальные возможности детей.

Музыкальная предметно-развивающая среда в группах ДОУ организуется по трем основным блокам:
• восприятие музыки
• воспроизведение музыки
• музыкально-творческая деятельность.
         

          В соответствии с ФГОС ДО целью музыкальной развивающей среды является развития творческих проявлений всеми доступными, побуждающими к самовыражению средствами. Доказано, что от того, насколько комфортно и правильно организована музыкальная предметно-развивающая среда в музыкальном зале и в групповом музыкальном уголке, во многом зависят показатели личностного, умственного и музыкального развития ребенка, уровень его воспитанности, эмоциональное состояние.       Современные исследователи (Т.Н. Доронова, Н.А. Короткова, В.А. Петровский и др.) утверждают необходимость создания  личностно-ориентированного взаимодействия в музыкальной предметно-развивающей среде ДОУ. Важнейшая  задача современной педагогики в настоящее время –  внимание к личности каждого дошкольника, поддержка его индивидуальности, сохранение физического и психологического здоровья.

     Задачи музыкальной предметно-развивающей среды:

•  Обеспечивать совместную музыкальную деятельность детей и взрослых. (От компетентности, доброжелательности и заинтересованности взрослого  зависит, станет ли эта среда развивающей.)

• Обеспечивать самостоятельную (индивидуальную и совместную) деятельность детей, возникающую по их желанию и интересам.

• Способствовать получению и закреплению знаний о музыке.

• Стимулировать развитие творческих способностей.

•  Развивать музыкальность, любознательность, стремление к экспериментированию.

• Учитывать возрастные и индивидуальные особенности детей.

Основные требования к организации музыкальной предметно-развивающей среды.

 Согласно ФГОС ДО развивающая предметно-пространственная среда должна быть:

♫  содержательно-насыщенной;

♫  трансформируемой;

♫  полифункциональной;

♫  вариативной;

♫ доступной;

♫ безопасной;

♫ здоровьесберегающей;

♫ эстетично-привлекательной.

Основные требования к музыкальным уголкам:

♫  Эстетичность музыкального уголка, его отдельных  элементов.

♫  Наличие всех необходимых пособий по данной возрастной группе.

♫   Педагогически грамотное руководство самостоятельной музыкальной      деятельностью детей со стороны воспитателя.

♫  Удобное расположение музыкального уголка.

♫ Соответствие предметной среды  глазу,  действиям  руки,  росту ребёнка.

Примерное наполнение музыкальных зон по возрастным группам

Вторая группа раннего возраста

МЛАДШАЯ ГРУППА

СРЕДНЯЯ  ГРУППА

СТАРШАЯ ГРУППА

ПОДГОТОВИТЕЛЬНАЯ  ГРУППА

Интернет – ресурсы:

 http://ped-kopilka.ru/blogs/irina-genadevna-boldankova/muzykalnaja-predmetno-razvivayuschaja-sreda-v-grupah.html

http://mdou22balakovo.ucoz.ru/publ/dlja_vas_roditeli/rekomendacii_specialistov/muzykalnaja_predmetno_prostranstvennaja_sreda_dou/3-1-0-80

http://ladushki-dou18.ucoz.ru/load/semina_veronika_gennadevna_muzykalnyj_rukovoditel/postroenie_muzykalnoj_predmetno_razvivajushhej_sredy_na_osnove_vzaimodejstvija_vzroslykh_i_detej_uchi_tyvaja_realnye_sobytija_proiskhodjashhie_v_ob/13-1-0-28

Консультация: «Роль воспитателя на музыкальной ОД и

в подготовке праздничных утренников»

Музыкальный руководитель: Филиппова Н.С.

        Когда ребенок видит, что воспитатель с интересом выполняет все задания, то сам включается в процесс с еще большим вдохновением. Ведь воспитатель для него абсолютный АВТОРИТЕТ  и чтобы не происходило на занятии, ребенок будет постоянно ориентироваться на воспитателя.

        Как же проявляется заинтересованность воспитателя на музыкальном занятии? Прежде всего, воспитателю необходимо понять, что на музыкальном занятии он такой же участник, как и дети, а не надзиратель. Представьте, что вы ребенок, вам все интересно, и вы вместе с детьми весело поете песни, задорно танцуете, вдумчиво слушаете музыку…, и делаете это не как повинность, а с душой, но не забываете, что идет педагогический процесс, который необходимо контролировать.

        Ведущая роль на музыкальных занятиях принадлежит музыкальному руководителю, т. к. он может донести до детей особенности музыкальных произведений.

       Непонимание  воспитательных задач музыки воспитателем может  свести на «нет» все усилия музыкального руководителя. Там, где воспитатель любит музыку, любит петь там и дети с большим интересом относятся к музыкальным занятиям. Кроме того, в разделе «музыкально – ритмические движения», музыкальный руководитель скован инструментом и тут обязателен показ движений воспитателем.

         Ведущая роль музыкального руководителя на музыкальном занятии ни в коей мере не  снижает активности воспитателя. Бывает, воспитатели допускают следующие ошибки на занятиях:

1.Воспитатель сидит с безучастным видом.

2.Воспитатель перебивает исполнение.

3. Дают словесные указания наравне с музыкальным  руководителем (хотя двух центров внимания быть не может).

4.Нарушает ход занятия (входит и выходит из зала).

Активность воспитателя зависит от  трех  факторов:

1. От возраста детей:  чем меньше дети, тем больше воспитатель поет, пляшет и слушает наравне с детьми.

2. От раздела музыкального воспитания:  самая большая активность проявляется в процессе разучивания движений, несколько меньше в пении, самая низкая – при слушании.

3. От программного  материала: в зависимости новый или старый материал.

       Умения, полученные на занятиях, обязательно должны закрепляться и развиваться также вне них. В разнообразных играх, на прогулках, в часы, отведенные для самостоятельной деятельности, дети по собственной инициативе могут петь песни, водить хороводы, слушать музыку, подбирать простейшие мелодии на металлофоне. Таким образом, музыка входит в быт ребенка, музыкальная деятельность становится любимым занятием. Музыка может быть использована в сюжетно-ролевых творческих играх детей, утренней гимнастике, при проведении некоторых водных процедур, во время прогулки (в летнее время), вечеров развлечений, перед сном. Допускается включение музыки в занятия по разным видам деятельности: изобразительной, физкультурной, по ознакомлению с природой и развитию речи.

А теперь перейдем к конкретным организационным вопросам, касающимся музыкального занятия.

Итак:

1. На музыкальном занятии дети должны быть опрятно одетыми, на ногах удобная обувь, девочки обязательно в юбочках.

2. На занятие приходить за две-три минуты до начала, чтобы построиться и настроить детей на занятие.

3. Во время занятия желательно не покидать зал, чтобы не пропустить какой-либо материал.

4. Выполнять вместе с детьми упражнения, движения танцев, дидактических и пальчиковых игр, петь песни, и т. д.

5. Следить за правильным выполнением детьми движений.

6. В свободной деятельности закреплять материал, полученный на занятии.

  Праздник в детском саду – это, прежде всего, большая проделанная работа всего коллектива, так как в этом мероприятии задействованы многие сотрудники детского сада: воспитатели, специалисты, кастелянша, повара, медицинские работники, администрация и т. д. Поэтому праздник – это общее дело! Но у каждого своя роль, свои обязанности. И бывает очень трудно разделить обязанности музыкального руководителя и воспитателя, потому что успешное проведение праздника зависит от совместной организованной работы педагогов. От воспитателя в большой степени зависит настроение детей на празднике, заинтересованность исполняемой  программы.

Итак:

1. Воспитателям обязательно необходимо быть нарядными, иметь подходящую обувь, встречать детей в приподнятом настроении.

2. На праздник дети одеваются нарядно и по своему желанию, если костюмы не определены в сценарии праздника.

3. Перед утренником в группе необходимо соблюдать праздничную атмосферу: украсить групповую комнату, повесить красочные плакаты, включить соответствующую музыку и т. д. Перед началом утренника в музыкальном зале воспитатель должен  разложить все атрибуты, необходимые по сценарию, проверить их количество, поставить нужное число стульчиков.

4. При подготовке к празднику задействовать по возможности всех детей: постараться каждому найти какую-либо роль, стихотворение, и т. д.

5. Во время разучивания с детьми стихов, ролей контролировать правильное произношение, ударение в словах, соблюдение пунктуации.

6. На самом празднике обязательно присутствовать обоим воспитателям!!!

7. Основная задача воспитателя – тщательно готовиться к выполнению своих обязанностей. Воспитатель  должен хорошо знать  программу утренника, должен знать песни, пляски, игры детей и в случае необходимости помочь детям при исполнении танца  или инсценировки.

8. Воспитатель, который выполняет, роль ведущего на музыкальном развлечении (празднике), руководит праздничным утренником, объединяет все элементы праздника в органическое целое, поясняет детям происходящее, является связующим звеном между зрителями и исполнителями. На утреннике воспитатель  должен держаться свободно, естественно. Он не должен быть многословен. То, что нужно сообщить детям,  должно быть изложено просто и понятно. Очень оживляет речь воспитателя,  уместная шутка, вопрос к детям, к гостям (например: Вы не видели  как наши малыши пляшут с платочками?). Ведущему необходимо произносить текст эмоционально, громко, отчетливо, внятно, выразительно, не боясь гостей, поддерживая доброжелательную обстановку на празднике. Утренник должен быть проведен в хорошем темпе. Растянутость выступления и паузы - утомляют ребят.

И еще:

1. Воспитатель должен быть находчивым! На утреннике могут возникнуть непредвиденные моменты (дети не успели переодеться, изменился состав исполнителей, несвоевременно появился персонаж, пропустили музыкальный номер и др.). В таких  случаях ведущий должен быстро найти выход из затруднительного положения (шутки, загадки, приобщение зрителей к разрешению затруднений).

2. Во время праздника детей руками не трогать, а чтобы их перестроить, нужно просто сказать им об этом.

3. Во время исполнения детьми (особенно, малышами) танцев, хороводов выполнять движения вместе с ними (вторая группа раннего возраста, младшая и средняя группы).

4. Необходимо ведущему  научиться организованно заканчивать праздник! После угощения -  поблагодарить гостя (взрослый персонаж), попрощаться с ним, обязательно напомнить по какому поводу все собрались в зале (еще раз поздравить всех с праздником), предложить детям выйти из зала организованно (если не предусмотрен  сценарием другой вариант, например, новогодний праздник, когда дети фотографируются с Дедом Морозом).) т. е.  встать друг за другом или парами  и выйти под музыку, а не бежать к родителям.

5. Просьба к воспитателям – помогать украшать зал к праздникам и убирать после своего утренника все атрибуты (желательно на место).

6. Праздник окончен, но праздничные впечатления еще долго живут в памяти детей. Они делятся ими со своими товарищами, воспитателями, родителями, отражают их в своих играх, рисунках, лепке. Воспитатель стремиться  закрепить наиболее красочные впечатления, связанные с тематикой праздника. Дети повторяют полюбившиеся танцы, песни, действия отдельных персонажей. Можно так же провести закрепляющее музыкальное занятие (оставить оформление праздника, детали костюмов, атрибуты для игр и предложить вспомнить, что им понравилось, обменяться впечатлениями).  Можно выступить с праздничными номерами перед детьми младших групп.

7. Хорошо проводить обсуждения прошедшего праздника на педагогическом совещании, где обсуждаются положительные моменты праздника  и  допущенные  ошибки.

Задачи воспитателя при проведении утренника.

Музыкально-исполнительские: знать проблемные для детей места в песнях (подсказать начало следующего куплета, сопровождающее движение), танцах (перестроения), оркестре (неточный ритм у некоторых детей, распределение инструментов); использовать возможность продемонстрировать собственные музыкальные способности (спеть соло в песне, сыграть более сложную партию в оркестре).

Организационные: уметь организовать выход детей на номер, посадку, перестроения, проведение игр и хороводов, вынос-раздачу-уборку атрибутов; уметь выбрать собственную правильную позицию на «сцене» при проведении каждого номера, распределить обязанности ведущего и помощника ведущего.

Эмоционально-речевые: создать воображаемую ситуацию, эмоциональную атмосферу утренника – этому способствует выразительная речь ведущего с разнообразными интонациями, выделением смысловых акцентов. Указания детям даются с использованием повелительной формы глаголов («встаньте», «пройдите», сядьте» вместо бытующих «встали», «прошли», «сели») – это связано с тем, что дошкольники, особенно младшие, не воспринимают указания в прошедшем времени как обращенные лично к себе.

Коммуникативные: общение взрослого со взрослым (взаимодействие со вторым воспитателем, персонажами, родителями); общение взрослого с ребенком – умение видеть проблемы каждого ребенка и умение оказать вовремя помощь, организация правильного взаимодействия детей друг с другом и со взрослыми, доброжелательное отношение к каждому ребенку, высказывание только положительных оценок.

Надо признать, что проведение утренника – стресс еще и для взрослого, особенно для того, кто два предшествующих месяца подготовки был пассивен на музыкальных занятиях и не обладает навыками выступлений перед зрителем. Наша задача – избежать стресса.

Методика подготовки воспитателя к проведению утренника включает три этапа.

1-этап: «воспитатель как ребенок» (первые 4-5 недель подготовки к утреннику). Музыкальный руководитель учит, а воспитатель делает то же, что и дети: разучивает мелодию и  тексты песен, движения и перестроения в танцах, правила игр, партии оркестра. Времени на это у воспитателя -4 занятия, или 2 часа (это за месяц-то!). Цель – понять изнутри музыкально-исполнительские трудности детей, чтобы успеть вовремя оказать им помощь на утреннике.

2-этап: «воспитатель как ведущий» (6-7 неделя подготовки утренника). Воспитатель знает весь репертуар, распределяет детей по подгруппам на занятии, руководит построениями- перестроениями, т.е. готовит себя и детей к проведению утренника. Цель – понять и решать организационно-сценические и коммуникативные проблемы.

3-этап: «воспитатель как актер» (за неделю до утренника). Музыкальный руководитель может давать новый, не связанный с проведением репертуар (чтобы праздничный репертуар не надоел детям), работая больше с подгруппами детей. Воспитатели осваивают без детей методику проведения утренника, распределение обязанностей, взаимодействие с персонажами. Цель – работа над решением собственных сценических, речевых организационных проблем. На этом этапе надо обязательно вслух проговорить всю свою роль, особенно стихотворные тексты и инструкции-указания, адресованные детям. На репетиции двух воспитателей перед утренником необходимо определить, что и куда положить из атрибутов, кто и что будет раздавать, кто и где будет стоять, как перемещаться, где разложить «подсказки» в зале.

         Если на всех трех этапах воспитатель проявляет внимание, заинтересованность во время музыкальных занятий, видит перспективу возможных проблем и пути их решения, тогда праздник пройдет без стресса как для детей, так и для воспитателей и, конечно же, для музыкального руководителя.

Взаимодействие с родителями.

    Родители тоже могут принять участие в подготовке праздников: помочь в украшении  помещения, оформления стенной газеты, изготовлении костюмов, в исполнении небольших ролей или  чтении  стихов, исполнении музыкальных номеров со своими детьми.

       Родители – желанные гости на празднике. Заведующая и выделенный ему в помощь воспитатель (родитель) приветливо встречают гостей и размещают их в зале. Родителей обязательно необходимо предупредить о том, что нужно принести сменную обувь. После утренника  воспитатели предлагают родителям записать  свои впечатления в «Книге отзывов».

       И напоследок хотелось бы сказать, что праздник – это, прежде всего, показательное выступление наших детей и нас в том числе, поэтому относитесь, пожалуйста, к нему с большой ответственностью. И тогда все у нас получится!

Интернет – ресурсы: http://pandia.ru/text/78/184/99274.php

http://nsportal.ru/detskii-sad/vospitatelnaya-rabota/2015/11/04/rol-vospitatelya-v-podgotovke-i-provedenii-prazdnika

Консультация: «Развитие творческих способностей

ребенка в  музыкальной ОД»

музыкальный руководитель: Филиппова Н.С.

       Творческие способности – это умение самостоятельно создавать новые образы по собственному замыслу. Дети это называют "из головы". Творческие способности включают в себя также  умение познавать новое и удивляться, сохранять живость ума, способность отыскивать в необычных ситуациях нестандартные выходы.

        Музыкальное искусство оказывает несомненное воздействие на личность ребенка уже в дошкольном возрасте, в своем творческом процессе способствует накоплению музыкального тезауруса. Через приобщение к музыкальному искусству в человеке активизируется творческий потенциал, идет развитие интеллектуального и чувственного начал, и чем раньше заложены эти компоненты, тем активнее будет их проявление в приобщении к художественным ценностям мировой культуры. Настоящее, прочувствованное и продуманное восприятие музыки - одна из самых активных форм приобщения к музыке, потому что при этом активизируется внутренний, духовный мир, чувства и мысли. Вне восприятия музыка как искусство вообще не существует. Бессмысленно говорить о каком либо воздействии музыки на духовный мир детей, если они не научились слышать музыку как содержательное искусство, несущее в себе чувства и мысли человека, жизненные идеи и образы.

Итак, Теплов Б.М. выделяет  три вида музыкальных способностей:

1) ладовое чувство - проявляется при восприятии музыки, как эмоциональное переживание, прочувствованное восприятие;

2) музыкально-слуховое представление, включает в себя память и воображение, эта способность, проявляющая в воспроизведении по слуху мелодии;

3) чувство ритма - это восприятие и воспроизведение временных отношений в музыке - это способность активно переживать музыку, чувствовать эмоциональную

выразительность музыкального ритма и точно воспроизводить его.

Н.А.Ветлугина называет в качестве основных музыкальных способностей две: ладовысотный слух и чувство ритма. В таком подходе подчеркивается неразрывная связь эмоционального (ладовое чувство) и слухового (музыкально-слуховые представления) компонентов музыкального слуха. Объединение двух способностей (двух компонентов музыкального слуха) в одну (ладовысотный слух) указывает на необходимость развития музыкального слуха во взаимосвязи его эмоциональной и слуховой основ. Конкретизируя понятие о ладовысотном слухе, следует подчеркнуть, что речь идет о способности воспринимать и воспроизводить мелодию, чувствовать устойчивые, опорные звуки, завершенность или незавершенность мелодии.

Нередко перед исследователями возникает вопрос, в каких же видах деятельности развиваются музыкально-сенсорные способности?

Например, эмоциональная отзывчивость на музыку может быть развита во всех видах музыкальной деятельности: восприятии, исполнительстве, творчестве, так как она необходима для прочувствования и осмысления музыкального содержания, а, следовательно, и его выражения.

Эмоциональная отзывчивость на музыку у детей, может проявиться очень рано, в первые месяцы жизни. Ребенок способен оживленно реагировать на звуки веселой музыки – непроизвольными движениями и возгласами, и сосредоточенно, со вниманием воспринимать спокойную музыку. Постепенно двигательные реакции становятся более произвольными, согласованными с музыкой, ритмически организованными.

Ладовое чувство может развиваться во время пения, когда дети прислушиваются и к себе, и друг к другу, контролируют слухом правильность интонации.

Ладовое чувство - музыкальные звуки организованны в определенном ладу.

Ладовое чувство – это эмоциональное переживание, эмоциональная способность. Кроме того, в ладовом чувстве обнаруживается единство эмоциональной и слуховой сторон музыкальности. Имеют свою окраску не только лад в целом, но и отдельные звуки лада. Из семи ступеней лада одни звучат устойчиво, другие - неустойчиво. Из этого можно сделать вывод, что ладовое чувство – это различение не только общего характера музыки, настроений, выраженных в ней, но и определенных отношений между звуками – устойчивыми, завершенными и требующими завершения. Ладовое чувство проявляется при восприятии музыки как эмоциональное переживание, “прочувствованное восприятие”. Теплов Б.М. называет его “перцептивным, эмоциональным компонентом музыкального слуха”. Оно может обнаруживаться при узнавании мелодии, определении ладовой окраски звуков. В дошкольном возрасте показателями развитости ладового чувства являются любовь и интерес к музыке. Значит ладовое чувство - одна из основ эмоциональной отзывчивости на музыку.

Музыкально-слуховые представления развиваются в видах деятельности, которые требуют различения и воспроизведения мелодии по слуху. Эта способность развивается, прежде всего, в пении, и в игре на звуковысотных музыкальных инструментах.

Чтобы воспроизвести мелодию голосом или на музыкальном инструменте, необходимо иметь слуховые представления того, как движутся звуки мелодии – вверх, вниз, плавно, скачками, то есть иметь музыкально-слуховые представления звуковысотного движения. Эти музыкально-слуховые представления включают в себя память и воображение.

Музыкально-слуховые представления различаются по степени их произвольности. Произвольные музыкально-слуховые представления связаны с развитием внутреннего слуха. Внутренний слух – это не просто способность мысленно представлять себе музыкальные звуки, а произвольно оперировать музыкальными слуховыми представлениями. Экспериментальные наблюдения доказывают, что для произвольного представления мелодии многие люди прибегают к внутреннему пению, а обучающиеся игре на фортепиано сопровождают представление мелодии движениям пальцев, имитирующими ее воспроизведение на клавиатуре. Это доказывает связь музыкально-слуховых представлений с моторикой, особенно тесна эта связь тогда, когда человеку необходимо произвольно запомнить мелодию и удержать ее в памяти.

Чувство ритма развивается, прежде всего, в музыкально-ритмических движениях, соответствующих по характеру эмоциональной окраске музыки.

   Чувство ритма - это способность активно (двигательно) переживать музыку, чувствовать эмоциональную выразительность музыкального ритма и точно воспроизводить его.

   Итак, Теплов Б.М. выделяет три основные музыкальные способности, составляющие ядро музыкальности: ладовое чувство, музыкально-слуховые представления и музыкально-ритмическое чувство. Все способности характеризуются синтезом эмоционального и слухового компонентов. Их сенсорная основа заключается в узнавании, дифференциации, сопоставлении звуков, различных по высоте, динамике, ритму, тембру, и их воспроизведении.

          Работу по развитию музыкальных способностей дошкольников следует проводить систематически и последовательно, использовать все виды музыкальной деятельности, применять разнообразные методы и приемы.

 Развитие творческих способностей в музыкальной деятельности благоприятно влияет на  подготовку детей к школе – т.е. способствует повышению:

• уровня социально – психологической готовности детей (умение работать в коллективе, коммуникативные навыки, формирование  самооценки детей, адекватной реакции на неудачи);
• уровня эмоционально – волевой готовности детей (эмоциональное развития, умение выполнять задание самостоятельно);
• уровня интеллектуальной готовности детей к школьному обучению (внимание, мышление, воображение и др.)

Этапы формирования творчества у детей дошкольного возраста:

На  I  этапе:

- Всё делаем как я.

На    II        этапе:

- формированием таких способов  действия, которые направлены на создание простейших примеров творчества, на внесение изменений, вариаций в знакомый материал.

Этот этап является самым продолжительным.

  На   III        этапе:         

- побуждать детей к самостоятельному применению уже достигнутых умений, развивать творческую инициативу детей, вызывать желание импровизировать, развивать самостоятельную исполнительскую деятельность (без показа).

Работу по развитию творческих способностей детей проводят как на  музыкальных занятиях, так и в форме индивидуальной работы.

Накоплению музыкальных впечатлений помогает прежде всего слушание музыки. Научить детей слышать и слушать музыку, подвести их к целостному восприятию музыкального образа – является фундаментом для дальнейшей работы по развитию творческих способностей дошкольников.  А именно:

• для развития песенного творчества,
• для развития танцевально-игрового творчества,
• для развития творческих способностей  в игре на детских музыкальных инструментах.

• Приёмы работы по  развитию песенного творчества:

• упражнения на пропевание  имен, звукоподражаний, мелодий без слов;

• задания на различение мажорного и минорного ладов;
• сочинение детьми  попевок  контрастного характера на предлагаемый текст;
• транспонирование простейших мотивов

• Приёмы  развития музыкально-игрового и танцевального творчества детей:

• пляски типа «зеркало».

• упражнения на сочетание основных движений с имитацией разнообразных действий и поведения зверей и птиц;
• упражнения «Угадай, что мы показали»;
• коллективная импровизация музыкально — игровых образов и танцевальных композиций;

• инсценирование движениями заданного текста и мелодии песни;

•  «сочини пляску», передавая характерные движения персонажей.

• самостоятельное придумывание детьми композиции музыкальной игры или танца:

• пластические импровизации детей,

                       - пробы без показа воспитателя.

• Приёмы для развития творческих способностей в игре на детских музыкальных инструментах:

• упражнение «Выбери  инструмент и изобрази  звуками»/ картину дождя, пение птички, петушка и т.д./;

• задание «Сочини сам»,

• упражнения в подборе на слух хорошо знакомых песен;
• коллективные оркестровки.

.

Интернет – ресурсы:

http://www.openclass.ru/node/263347

http://nsportal.ru/detskiy-sad/raznoe/2016/06/21/razvitie-tvorcheskih-sposobnostey-detey-v-muzykalnoy-deyatelnosti

http://nsportal.ru/detskiy-sad/raznoe/2014/02/02/razvitie-muzykalnykh-sposobnostey-detey-doshkolnogo-vozrasta