«Учиться музыке не для того, чтобы быть музыкантом, а для того, чтобы стать лучшим в любой профессии!».

Занятия музыкой в массовом сознании зачастую ассоциируются с получением наслаждения, удовольствия, либо, с нудными занятиями гаммами, упражнениями и скучными классическими произведениями. Нечасто можно прочитать научные данные и сведения о влиянии музыкальных занятий на развитие сознания, интеллекта и других способностей детей. В этом плане, заслуживает внимания, как педагогов, родителей, так и людей, от которых зависит сфера музыкального образования и воспитания детей достаточно полемичный и острый доклад, сделанный доктором искусствоведения, профессором Российской академии музыки им. Гнесиных Д. К. Кирнарской на Международной научной конференции «Музыкальное образование в контексте культуры» и опубликованный в журнале «Культура, искусство, образование» в 2002 году.

«Российская система музыкального образования до сих пор считается одной из лучших в мире, поскольку с ее помощью на свет появляются так называемые «крепкие профессионалы» — люди не всегда творческие, не всегда одаренные, однако в своей узкой области умеющие многое, и как часто повторяют, «наученные». В течение многих лет система воспитания такого рода профессионалов сбоев не давала в силу стабильности рынка труда советского образца: несмотря на скрытую безработицу, рано или поздно в музыкальные школы, в оркестры, в клубы и хоровые студии устраивались практически все, кто этого хотел, и материальное положение этих женщин (так-как в подавляющем большинстве это были именно они) было вполне приемлемым — не хуже и не лучше, чем у среднего инженера. Учитывая свободный режим работы, этот образ жизни был даже желанным, и потому высокий конкурс в музыкальные училища и вузы, даже в музыкальные школы, был стабильным. Кроме того, престиж общего образования и культуры в родительской среде был также весьма высок, поскольку с этими традиционными ценностями ничто не конкурировало — советский человек не мог, а соответственно, и не стремился много зарабатывать и пользоваться всеми благами цивилизации.

Последнее десятилетие перевернуло не только все общественное устройство, но и отменило многие прежние приоритеты и ценности. Образование и культура как таковые из числа этих ценностей выбыли, уступив место чисто прагматическим ориентирам. Если учиться, то первый вопрос:

«Для чего? Что это даст моему ребенку?"

 При таком конкретном и практическом подходе музыкальное образование утратило свою привлекательность. Теперь оно не идет ни в какое сравнение с престижными ныне специальностями - менеджментом, экономикой, правом, психологией, финансами и прочими «близкими к земле» профессиями. Быть музыкантом стало невыгодно, а значит, не престижно. Как следствие, конкурс в вузы держится только в столицах, конкурс в училища катастрофически упал, уступив место хроническим недоборам, музыкальные школы забыли о каких-либо требованиях к поступающим и рады всякому, кто готов у них учиться. Система профессионального музыкального образования ШУВ ("школа — училище — вуз») находится в состоянии кризиса, выхода из которого пока не видно.

Вместе с тем есть и отрадные тенденции, которые мы, как музыкальное сообщество, пока оцениваем как негативные. Дело в том, что наши выпускники по специальности не работают: нет мест, а то, что есть, по условиям оплаты их не устраивает. Бывшие музыканты, а точнее, музыкантши, отправляются в свободное плавание: они идут в бизнес, в банковское дело, в менеджмент некоммерческих фирм, в торговлю и тому подобные новые сферы. Большинству из них удастся преуспеть — их не сбивают с толку неизбежные трудности, они не боятся шероховатостей и неожиданностей, которыми чревато всякое новое дело. Они упорны, настойчивы, и вместе с тем гибки и обладают неоценимым «чувством настоящего момента». Всякий музыкант в этом приблизительном портрете успешной личности узнает наших выпускников: эти необходимые для успеха качества были в них воспитаны их музыкальной биографией.

Иными словами, музыкант как единица рынка труда оказался весьма конкурентоспособным. Есть множество примеров, рассказывающих, например, о том, как пианистки, закончившие Хабаровский институт искусств, стали процветающими бизнес-леди на ниве торговли и, в отличие от своих прежних собратьев-челноков, развернули дело широко, обзавелись офисами от Москвы до Пекина. Некая девушка-музыковед из Нижегородской консерватории стала одним из крупнейших брокеров Нижегородской биржи; другая девушка-музыковед с успехом редактирует юридическую литературу в крупном издательстве. Бывший тубист (исполнитель на тубе) стал риэлтером и открыл свое дело в Москве, бывшая «хоровичка» занимается благотворительностью в Саратове и имеет свою большую фирму, получающую зарубежные гранты. И это лишь несколько примеров, известных лично мне. Каждый музыкант-педагог может вспомнить множество подобных случаев и не огорчиться, что годы труда прошли впустую, а порадоваться тому, что в музыкальных учебных заведениях вырастают востребованные люди, способные вырваться на первые места в борьбе за успех и благополучие.

Мы должны проанализировать этот позитивный опыт, понять его причины, пропагандировать его. Нам нужно от узкопрофессионального музыкантского подхода перейти к более широкой философии музыкального образования, которое будет руководствоваться новым лозунгом: «Учиться музыке не для того, чтобы быть музыкантом, а для того, чтобы стать лучшим в любой профессии!» На первый взгляд - парадоксальный призыв, - но, как показывает практика, призыв верный, и по сути своей, очень оптимистичный, способный дать новые цели и импульсы развитию музыкального образования в стране. Эта философия состоит в том, что образование — это отнюдь не способ накопления неких полезных знаний, которые потом можно будет «продать». Образование - это способ воспитания себя, своего ума, своего подхода к самым разным явлениям, своей способности воспринимать новое и осваивать новые идеи и способы действий; это ключ к тому, чтобы не бояться перемен и всегда действовать сообразно обстоятельствам, получая позитивный результат. Именно таково музыкальное образование, поскольку оно больше, чем какое-либо другое, способствует достижению названных целей. Мы как музыканты должны доказать это людям, чтобы высказанные в порядке гипотезы воззрения стали всеобщим убеждением, на фундаменте которого вырастет новое роскошное здание будущего музыкального образования.

Необходимость нового подхода к образованию как способу эффективного самовоспитания продиктована развитием рынка труда в XXI веке. В отличие от минувшего столетия, рынок труда будущего приобретет невиданную ранее мобильность: никому не удастся проработать на одном месте в течение многих лет, и мало кому удастся заниматься всю жизнь одним делом. Век узких профессионалов прошел, наступает век «интеллектуальных хамелеонов», которые с легкостью будут приобретать новые навыки, менять свои привычки, отказываться от старых стереотипов и обзаводиться новыми. И ничто не подготовит, человека к жизни в XXI веке лучше, чем музыкальное образование. Истинность этого тезиса мы можем подтвердить научными данными.

Музыка - гигантский ускоритель общего развития ребенка, действующий всесторонне. Позитивное воздействие музыки начинается уже в младенческом возрасте. Американские исследователи Блюм и Ла Фуэнте в течение 90 часов и на протяжении нескольких месяцев давали беременным женщинам слушать базовые музыкальные элементы — разнообразные аккорды и созвучия. Когда эти «музыкальные» дети родились, их поведение и развитие в лабораторных условиях сравнили с поведением и развитием других детей, которые подобной «музыкальной атаке» не подвергались. Оказалось, что дети из экспериментальной группы гораздо лучше следят глазами за предметом, быстрее начинают держать бутылочку двумя руками, а когда доходит очередь до первого лепета, сразу начинают произносить не односложные просьбы-требования, а короткие фразы из трех слов. На уровне детского развития данные способности можно назвать революционными: научный анализ подтвердил, что связаны они исключительно с музыкальным опытом, который эти дети получили еще до рождения.

Еще один подобный пример, Российский исследователь Татьяна Маляренко в 1996 году в журнале "Физиология человека" опубликовала результаты своих исследований, которые она проводила с детьми до 7 лет, занимавшимися музыкой. Их энцефалограмма выглядела иначе по сравнению с энцефалограммой детей, музыкой не занимавшихся. Анализ этих данных говорил о том, что благодаря музыкальным занятиям у детей возникли более тесные связи между работой правого и левого полушарий мозга. Полушария начали работать более согласованно, более слаженно, как бы лучше слушая друг друга. Более заметная координация работы мозговых полушарий означает лишь то, что рожденные в правом полушарии творческие замыслы, импульсы, идеи получат гораздо большие шансы стать зафиксированными открытиями, написанными стихами и прочими реальными достижениями человеческою таланта - они не останутся смутными и непрорисованными, не погибнут, не раскрывшись, как это часто случается в действительности.

Помимо лучшей координации деятельности мозговых полушарий, у детей, занимавшихся музыкой, наблюдается значительная релаксация в работе мозга. На языке нейропсихологии это означает, что всякое усилие отнимает у "музыкального" мозга меньше энергии, всякая интеллектуальная работа дастся "музыкальному" мозгу легче, а значит, у него остается больше ресурсов для других задач, то есть "музыкальный" мозг больше может, так как на каждое действие затрачивает меньше сил. Музыка не только умножает силы мозга в целом, но и работает в нескольких нужных любому человеку направлениях. Например, музыка очень помогает усвоению речи, поскольку музыкальные и речевые центры в мозгу расположены близко: анализ музыки и анализ речи склоняются в левое полушарие, а смысловое, содержательное и эмоциональное восприятие и музыки и речи тяготеет к правому полушарию. Это общий порядок работы мозга, благодаря которому даже нарушения в восприятии человеком музыки и в музыкальной деятельности (так называемая амузия) и нарушения в восприятии речи и в речевой деятельности (так называемая афазия) бывают у больных людей похожими по характеру наблюдаемых нарушений. А если музыкальные и речевые центры влияют друг на друга и близко расположены, то естественно, что музыкальные занятия влияют и на речевое развитие человека, особенно в детском возрасте.

Такого рода общие рассуждения подкреплены множеством экспериментов. В частности, в Швеции проверяли, насколько быстро и прочно музыканты и «немузыканты» могут запомнить мелодию песни, мелодию вместе с текстом и текст песни отдельно. Казалось бы, естественно предположить, что расхождения будут в области музыки. Однако нет: здесь музыканты и "немузыканты" выступили, можно сказать, на одном уровне — и те и другие вполне хорошо запомнили песню со словами. Но когда дело дошло до слов песни, то музыканты обошли всех остальных испытуемых — они без ошибок продекламировали стихи, которые другие едва запомнили. А дело все в том, что у музыкантов используются два канала запоминания — собственно смысловой, как у всех, и ритмический, когда текст удачно делится на фразы, строфы, сегментируется и акцентируется благодаря связи с музыкой, и оттого лучше запоминается. Музыкальная интонация и ритм способствуют удержанию в памяти текстового материала. Так было доказано, что музыканты и в чисто словесной сфере, казалось бы, мало связанной с музыкой, тем не менее, сильнее других.

Когда измеряли мозговые импульсы, поющих людей, обнаружили, что во время пения происходят два параллельных процесса: мелодический и текстовой, и они друг с другом не смешиваются, то есть песня не является неким третьим, синтетическим образованием, а наоборот, прекрасно существует в нашем мозгу как бы в двух параллельных измерениях — музыкальном и текстовом. Получается, что люди, много поющие, становятся своего рода Цезарями, умеющими делать два дела одновременно: они постоянно осуществляют вместе две деятельности — ведут мелодию и произносят текст. Так что человеку, любящему музыку, даже и играть не обязательно - пойте в хоре! И для вас откроются новые возможности, потому что у вас будет развиваться двухканальное восприятие, которое очень много даст человеку в любой работе.

После этого провели эксперимент по контролю словесной памяти. Мы ведь все хотим учить иностранные языки, и увы, не у всех получается. Оказывается, музыканты к этому приспособлены гораздо лучше многих других. А суть эксперимента такова: 60 студенткам колледжа трижды предъявляли 16 незнакомых слов. Из них 30 человек хотя бы шесть лет занимались музыкой в возрасте до 12лет, а другие 30 музыкального образования не имели. Результаты показывают, что те, кто прошел музыкальную подготовку до 12 лет, запомнили все слова, а те, кто не прошёл - не запомнили. Казалось бы, при чём тут слова?! Дело здесь в том самом двухканальном восприятии. Т.е. если человек привык осознавать и текст и музыку, привык несколько дел делать сразу, одно-единственное дело он безусловно сможет сделать.

В науке принято проверять эксперименты. Описанный выше эксперимент был проведен в Вашингтоне. Китайцы усомнились и в 1998 году выполнили точно такое же исследование. Их статья называется: "Музыкальное образование улучшает словесную память". Они пишут: 60 студенток колледжа, на этот раз уже не в Америке, а в Китае, запоминали слова, которые предъявлялись точно так же, как в предыдущем эксперименте. Нюанс китайского варианта состоял и том, что высокий результат «бывших» музыкантов китайские психологи объяснили тем, что у музыкантов более развито образное мышление, которое позволяет лучше ассоциировать слова по смыслу. У них такие ассоциации складываются легче. Поэтому они легче могут запомнить любые, казалось бы, бессмысленные наборы знаков, слов.

И, конечно, пение иногда служит лекарством для больных людей при восстановлении речи. Ведь основа и фундамент речи — это не слова, а интонирование. Поэзия древнее прозы, интонационный смысл старше, чем смысл текстовой, словесный. Например, известен эксперимент, когда человек, переживший мозговую травму, лишился речи. С ним очень медленно начали свистеть. Через интонацию, через пение он постепенно восстановил речь. Многие люди излечивались таким образом от травм, от других негативных воздействий. Дети, которые плохо пишут, плохо читают, могут справиться со своими проблемами с помощью пения! Не надо слов! И когда они смогут петь, слово встроится в речевую интонацию, станет ее частью. И можно будет сказать: «А теперь со словами!»

Пение, таким образом, является сильным катализатором словесной памяти, расширения объема памяти, умения многоканально мыслить. И, естественно, музыка играет большую роль в развитии речевых навыков. Хотите знать иностранный язык? Занимайтесь музыкой! Хотите, чтобы человек мог схватывать разные факторы, настраиваться на разные системы, хорошо запоминать? И опять занимайтесь музыкой, которая обычных людей может превратить в многоканально мыслящих Цезарей...

Важна музыка и для развития социальных навыков. Когда ученые измерили кон-центрацию полового гормона тестостерона в крови музыкантов и "немузыкантов", оказалось, что музыкант - это самый гармоничный тип человека. Занятия музыкой не просто способствуют росту социальных навыков, но стимулируют этот рост ещё в детстве. Был проведен эксперимент, когда соответствующие тесты (на альтернативное мышление и на мышление о последствиях) выполняли 27 дошкольников, занимавшихся музыкой, 33 дошкольника, не занимавшихся музыкой, и 16 школьников, которые занимались музыкой систематически в музыкальной школе. И оказалось, что те, кто просто занимался музыкой, несколько улучшили свои результаты при повторном тестировании через год; те, кто не занимался, не улучшили; а те, кто занимался в музыкальной школе, буквально подскочили под потолок, показали гигантский прогресс. А ведь речь идет об очень важных навыках: развитое мышление о последствиях означает, что человек способен понять, к чему приведут те или иные действия, а альтернативное мышление означает, что помимо, например, выяснения отношений с помощью силы, человек может увидеть другие возможности. Этот эксперимент показал, что даже у маленьких детей, занимающихся музыкой, в голове всегда зреет возможность другого решения, иного подхода. Человек, у которого есть опыт музыкальных занятий, лучше понимает других людей, он гибче, он более чуток и способен увидеть ситуацию глазами другого. Разве не этому каждый день учит музыка, когда сегодня человек становится романтиком, играя Шумана и Шопена, а завтра он уже экспрессионист, играющий Шенберга. Музыка постоянно заставляет человека меняться, и это делает его более восприимчивым и социально адаптивным.

В деле социального воспитания музыка каждый раз подтверждает свою положительную роль. Американский исследователь Мартин Гарденер проанализировал статистическую информацию о тысяче жителей штата Род-Айленд в возрасте до 30 лет и изучил, как связана преступность и музыкальные занятия. Он выяснил: те, кто занимаются музыкой, «грешат» меньше и не склонны задевать своих ближних. Более того: те дети, которые пели в хоре, вовлечены в преступную деятельность меньше, чем все остальные. Те, кто играли на инструменте, почти не вовлекаются в преступные банды. А те, кто знает ноты и умеют читать с листа, преступниками не становятся вообще никогда.

Таким образом, наш контингент абсолютно чист перед обществом. Мы с вами входим в социальную группу, наименее склонную к преступной деятельности. На это мы тоже можем ссылаться, когда просим денег и убеждаем людей, имеющих власть, в том, что музыкальное образование необходимо всем. Да, необходимо, потому что оно уменьшает вероятность антисоциального поведения среди подростков и молодежи. Более того, в ходе одного из психологических экспериментов стало известно, что люди, любящие классическую музыку, гораздо более терпимы к музыке других стилей - к джазу, року, народной музыке, традиционным стилям, поп-музыке и чему угодно еще, нежели любители других видов музыки. Рэперы любят рэперов, а рокеры — рокеров, и только "классики" любят всех и готовы протянуть руку каждому. А ведь известно, что классическую музыку слушают, как правило, те, кто получает хотя бы начальное музыкальное образование. Вот и ответ: если нам не нужна ненависть к чужому, если нам не нужно отрицание инакомыслия, и наоборот, если нам нужна терпимость и социальный мир, то нам нужно классическое музыкальное образование.

Музыка полезна и как воспитатель стресссоустойчивости. В связи с этим упомянем довольно неожиданный эксперимент: 25 молодых здоровых мужчин бежали под музыку, и оказалось, что парадоксальным образом они затратили очень мало мускульной энергии. А те, которые бежали без музыки, сил потратили гораздо больше. Этот результат повторяется всё время. Музыка даёт возможность экономить энергию - ведь не случайно аэробикой занимаются под музыку: она снимает усталость и снижает стресс. Кроме того, мы знаем, что музыкальные занятия создают своеобразную привычку к стрессу, и его начинают гораздо меньше замечать, меньше фиксировать внимание на нем. Мало того, что играть на эстраде — это стресс как таковой. Чтобы доиграть пьесу до конца, тоже требуется очень большое напряжение: каждое движение играющего рассчитано, и он не может ни на секунду расслабиться, отдохнуть, отложить что-либо «на потом» — музыкант постоянно действует в жесточайшей временной сетке. Такой образ жизни дает музыкантам очень большую стрессоустойчивость. Музыканты - это очень сильные люди, поскольку они всё время работают в условиях дефицита времени.

Известно также, что музыка очень развивает математическое мышление. Педагоги провели своеобразные «замеры» математических успехом среди детей, которые занимались и музыкой и математикой. Эти дети происходили как из бедных, так и из благополучных слоев общества. Оказалось, что дети из низших слоев общества настолько чутко реагируют на музыку, что после длительных музыкальных занятий у каждого из них улучшилась успеваемость по математике, причем улучшилась очень заметно. Среди богатых детей улучшение тоже произошло, но не такое резкое, как у детей из неблагополучных семей. Значит, занятия музыкой значительно повышают интеллектуальный уровень: ведь у богатых детей этот «интеллектуальный уровень» и так был достаточно высок, потому и повысился он достаточно скромно. А у бедных развитие пошло просто лавинообразно: если среди не занимавшихся музыкой бедных детей результаты по математике улучшились через год на 11%, а среди занимавшихся музыкой бедных детей — на 21%, то через два года разрыв между "музыкантами" и «немузыкантами» стал еще больше - из не занимавшихся музыкой неблагополучных детей 16% улучшили свои результаты по математике, а из занимавшихся музыкой — уже целых 33%. То есть разрыв между 11% и 21% после первого года — это не так много, а разрыв между 16% и 33% через два года музыкальных занятий — это уже солиднее!

Пространственное ощущение, необходимое в математике, очень интенсивно развивается в процессе занятий на фортепиано. Стенли Стейнберг опубликовал данные, свидетельствующие о резком улучшении результатов на пространственные тесты у детей, занимающихся музыкой. Те дети, которые просто занимались на инструменте, значительно превзошли тех, кто вообще музыкой не занимался. Но зато те, кто учился играть на фортепиано, превзошли даже своих «коллег», занимавшихся на других инструментах — успехи пианистов в пространственном мышлении были просто фантастическими!

Мы иногда думаем, что воспитываем музыкантов. На самом же деле мы воспитываем не музыкантов, а мыслителей. И это доказал опыт японского скрипача и педагога Судзуки, который был сторонником максимального вовлечения родителей в музыкальные занятия ребенка. Он думал, что если мама будет стоять и хлопать по плечу играющего малыша, то завтра он станет Менухиным. На это он рассчитывал, когда собирал свои группы. Что произошло в реальности? Никаких великих скрипачей Судзуки не воспитал. Это было страшным ударом по тем людям, которые надеются, что труд — панацея от всех бед, Менухиными дети-скрипачи не стали, зато весьма улучшили свои аналитические навыки. Они стали понимать, как построены разнообразные структуры, причем, не только музыкальные: когда "детям Судзуки" дали задание разложить кубики, они сделали это лучше, чем все остальные; когда они должны были выполнить тесты на вращение фигур и другие пространственные задания, они отличились и здесь.

Чрезвычайно полезно также чтение с листа по нотам. Оно позволяет далеко видеть и сравнивать сложные пространственные фигуры, способствует мгновенному «схватыванию» свойств этих пространственных фигур, а также умению мгновенно переводить увиденное и понятое в физические действия в условиях крайних временных ограничений. Разве не нужны такие качества операторам сложных машин, авиадиспетчерам, пилотам и прочим специалистам, вынужденным мгновенно реагировать на большой поток информации? Не случайно среди выдающихся математиков очень много музыкантов. Это дирижер Эрнест Ансерме, математик по первому образованию, как и композитор Эдисон Денисов. Композитор Игорь Стравинский утверждал, что музыкальное и математическое мышление более чем родственны; физик Эйнштейн любил играть на скрипке, так же, как и «великий аналитик» Шерлок Холмс.

Чтобы окончательно убедиться, что моторные данные музыкантов достаточно развиты, было исследовано движение пальцев музыкантов и «немузыкантов». Когда замерили количество мозговой энергии, затраченной на эти действия, то оказалось, что музыканты потратили на осознание и выполнение пальцевых движений меньше сил, хотя «немузыканты» тоже вполне успешно справились с заданием. Дело лишь в том, что в силу слишком большого напряжения «немузыканты» не могли бы выполнить еще одно задание в это же время, а музыканты могли. То есть музыканты «видят дальше», гораздо лучше реагируют на сложные раздражители, им нужно гораздо меньше времени, чтобы распознать сигнал. Объем пространственной памяти, скорость peaкции — всё это характерные качества музыкантов.

Таким образом, музыканты обладают целом рядом свойств, совместить которые в одном человеке порой бывает невозможно. С одной стороны, они эмоционально чутки и отзывчивы, а с другой — очень стабильны, и их нелегко сбить с толку. Музыканты способны действовать самостоятельно, что они и делают постоянно. В то же время, в силу социальной адаптивности и понимания других людей, они прекрасно работают в команде. Музыканты готовы к риску, и вместе с тем они сопротивляются простым решениям. Они умеют видеть, как подать материал живо и подробно, и в то же время они могут отвлечься от подробностей и увидеть всю ситуацию в целом. Эти выводы сделали американские исследователи в результате массированного внедрения художественных дисциплин в общее образование, так как эти исследователи имели возможность сравнить на каждодневной основе поведение и мышление детей, занимающихся искусством и музыкой, и поведение и мышление детей, занимающихся по стандартной школьной программе.

Из всех приведенных научных данных мы можем сделать вывод о том, что искусство должно стать неотъемлемой частью общего образования, потому что именно оно делает человека умнее, восприимчивее, внимательнее, развивает в нем социальные навыки, перцептивно-моторные функции, навыки математического мышления и речи. Искусство способствует развитию всех отделов мозга, улучшению восприятия, обострению ума и совершенствованию интеллекта. В Америке педагогика искусства, внедрённая в школу и колледж, уже стала популярным общественным и научным движением, которое набирает силу. Целые школы постоянно занимаются музыкой и другими искусствами. Эти школы, эти дети и педагоги доказывают: мы занимались музыкой, и это не пустая трата времени - наши ученики лучшие по математике, по иностранным языкам, по владению речью и гибкости социального поведения.

Мы должны считаться с сегодняшними реалиями: люди не могут отдать время искусству лишь для того, чтобы дети были эстетически развиты. Слишком дорого время, слишком мало денег, слишком ограничены все ресурсы. Дворянство XIX века могло себе позволить любить искусство ради него самого. Сейчас уже не до этого — всем надо выжить! И мы помогаем людям с помощью искусства и музыки подготовить их детей к жизни, превратить в самостоятельных личностей с повышенной конкурентоспособностью по всем направлениям. И сейчас, когда все так прагматично настроены, если нас спросят «А зачем Ваша музыка нужна?» - мы представим родителям научные факты. И, пользуясь этими фактами, мы сможем создать движение, которое условно назовем «Арт-лицей» -движение, основанное на слиянии эстетического и общего образования. Если движение «Арт-лицей» разрастется и станет популярным, для нас это будет означать выживание всей отрасли культуры и, в частности, педагогики культуры, то есть именно тех сфep деятельности, которым мы себя посвятили.

И вернемся к тому, с чего мы начали. Давайте еще раз вспомним, кто из наших студентов сделал карьеру не в музыке. Не нужно воспринимать этот «уход» как трагедию — радуйтесь! Человек нашел себя, он работает, процветает. Значит, мы как педагоги подготовили этого человека к жизни, мы сделали его таким, что он сумел победить обстоятельства, порой весьма неблагоприятные. Нельзя не повторить, что сегодня нам нужен новый лозунг: «Учиться музыке не для того, чтобы стать музыкантом, а для того, чтобы быть лучшим в любой профессии!» Этот новый имидж музыкального образования мы должны создавать и, как теперь говорят, всячески "пиарить". Мы должны показывать, что музыкальное образование, образование в сфере искусства даст человеку то, что он больше нигде не сможет получить. Пропагандируя музыкальное образование и — шире — образование художественное, мы предлагаем обществу максимально эффективную и позитивную программу развития. Этой программе под условным названием «Арт-лицсй» принадлежит будущее.»

Подготовил Н. Н. Труфанов по материалам журнала «Культура, искусство, образование

1. Выполнение распорядка дня.

 Многим детям помогает соблюдение четкого распорядка дня. Для ребят слишком велико бремя ответственности, если им приходится самостоятельно решать, когда приниматься за выполнение домашней работы. Детям надо заранее решить, делать ли им уроки сразу после прихода из школы или, например, после ужина. Однако, после того как примерное время выполнения домашних заданий определено, нужно придерживаться расписания настолько четко, насколько это возможно. Четкое выполнение распорядка дня поможет справиться с такой проблемой, как «вылавливание» детей и «усаживание» их за работу. Через некоторое время домашняя работа станет просто естественной частью их ежедневного расписания. Заметим, что время, отведенное на ее выполнение, не должно ничем прерываться. Телефонные звонки, телевизионные передачи и все остальное может подождать, пока работа не будет завершена.

Вечером родителям следует обязательно проверить выполненную домашнюю работу. Многие дети очень волнуются, боясь принести в школу задания, выполненные с ошибками. Поэтому очень важно, чтобы родители регулярно проверяли работу. Такое поведение взрослых порождает у ребенка ощущение завершенности работы, является признаком доброжелательного внимания родителей, а также формирует чувство безопасности и уверенности, что задания выполнены без ошибок, Эту уверенность школьник принесет с собой в класс, а значит, будет чувствовать себя спокойнее, когда станет выполнять классную работу. Однако если ребенок не понял какой-то определенный материал, то родителям нужно сообщить об этом учителю.

2. Распределение заданий по степени сложности.

Для некоторых детей является проблемой сделать выбор, с какого задания начинать выполнение домашней работы. Они могут очень долго мучаться над ее решением. Целесообразно предложить им начинать выполнение заданий с самых легких, Таким образом, у ребят оказывается выполненными большее количество задач и упражнений, что порождает чувство удовлетворенности.

3. Родителям не следует сидеть рядом с ребенком все время, пока он делает уроки.

Многие родители скажут, что их дети не умеют самостоятельно работать и им приходится сидеть рядом с ними. На самом деле это не так. Видя, что родители готовы постоянно находиться рядом, дети сознательно решают ничего не делать самостоятельно. Кое-кто просто перестает работать, как только родитель отходит. Часто такие несамостоятельные школьники не справляются с классной работой, принося недоделанные задания домой.

Если родители уже оказались в такой ситуации, не следует немедленно менять установившийся порядок вещей. Надо двигаться постепенно. Несколько дней подряд взрослым целесообразно садиться как можно дальше от ребенка, выполняющего домашнее задание. Постепенно родителям следует увеличивать расстояние между собой и школьником, пока он не станет работать полностью самостоятельно.

4. Сначала проверить то, что выполнено правильно.

Как правило, родители в первую очередь обращают внимание на ошибки своих детей. Взрослым стоит взять за правило отмечать, как хорошо школьник выполнил те задания, которые сделаны без ошибок. А относительно заданий, в которых допущена ошибка, сказать ребенку: «Я думаю, что если ты еще раз проверишь этот пример, то у тебя может получиться несколько другой ответ». Это побудит ученика вернуться к заданию без отвращения и чувства бессилия. Если родитель начнет проверку домашнего задания с разбора ошибок, да еще и рассердится, то ребенок, вместо исправления недочетов, будет переживать, что вызвал неудовольствие взрослого. Иногда целесообразно проверять домашнее задание по частям, сразу после того как школьник решил задачу, выполнил упражнение. Для многих детей важно немедленно получить подтверждение, что все сделано без ошибок или как можно быстрее исправить погрешности в работе. Таким образом, ребенок достаточно быстро может получить обратную связь относительно хода выполнения уроков. У него возникает желание хорошо выполнить следующее задание. Если же ребенок начал что-то делать неправильно, то он имеет возможность сразу обнаружить и объяснить ошибку. Это означает, что школьнику не придется потом переделывать все задание целиком.

5. Не следует разрешать школьнику сидеть за уроками весь вечер напролет.

Иногда родители разрешают ребенку сидеть над домашним заданием несколько часов подряд. Это вполне нормально, если школьник все это время действительно работает и задание в самом деле требует столько времени на выполнение. Однако если взрослый видит, что за час или два ребенок почти не продвинулся в его выполнении, то надо прекратить бесполезное занятие. В таком случае целесообразно написать учителю записку, объясняющую происшедшее, или встретиться с педагогом.

Каковы причины неспособности школьника справиться с заданием дома?

• Он мог просто не понять новый материал, и поэтому был не в состоянии выполнить домашнее задание.

• Возможно, у ребенка уже сформировалось чувство беспомощности. В этом случае, если он будет долго сидеть над заданием, велика вероятность, что оно будет выполнено родителями.

• У ребенка могут быть серьезные проблемы с обучением в целом, например, по причине несформированности необходимых учебных умений и навыков.

• Ученик не в состоянии справиться с большим объемом задания.

6. Помощь при заучивании информации из учебника

Часто школьники не знают, на что им надо обращать внимание в процессе чтения учебного текста. В большинстве учебников в конце каждого параграфа есть вопросы. Родителям стоит обсудить их с ребенком до того, как он начнет читать учебник. Используя такую тактику, школьник будет знать, на какую важную информацию надо обращать внимание. Некоторые дети стремятся запомнить абсолютно все, что написано в учебнике. Тогда целесообразно дать такому ребенку карандаш и попросить его отметить слово или предложение, которое, по его мнению, является ответом на один из вопросов. Рассмотрите возможность записи главы из учебника на магнитофон. Исследования показывают, что чем больше разных органов чувств используется для получения информации, тем больше вероятность усвоения информации.

7. Родителям стоит обращать внимание на невербальные сигналы,которые они посылают своим детям в ходе выполнения домашнего задания Родители часто говорят, что никогда не впадают в гнев и не кричат на своих детей, когда помогают им делать уроки. Однако общение происходит не только на вербальном уровне. Известно, что невербальные способы передачи информации являются не менее значимой частью общения. Поэтому очень многие сигналы, особенно негативные, могут быть переданы довольно просто, даже если родители сами об этом не подозревают.

 Гримасы, напряженность позы, вздохи, поднятые брови и другие проявления «языка тела» — все это является невербальными ответами на промахи детей. Если они достаточно чутки, то быстро примут эти сигналы. Это только добавит напряженность в ваши взаимоотношения, связанные с домашней работой.

Причины лени

«Он очень способный, но, к сожалению, такой ленивый!» — как часто звучат эти слова от родителей и педагогов. Ребенок не бывает ленивым ни  с того ни с сего. Лень возникает по разным причинам. Главная среди них — отсутствие интереса к занятиям. Давайте разберёмся вместе, в чём же дело.

Причина 1: Упрощение музыки

Однажды Иоганн Себастьян Бах на вопрос о том, как ему удается так виртуозно играть, ответил: "Моя игра не заслуживает такого внимания и похвал! Ведь мне нужно всего-навсего попадать пальцами по надлежащим клавишам в определенное время – и тогда инструмент играет сам…".

Едва ли не каждому музыкальному педагогу приходилось встречаться с людьми, которые придерживаются похожей точки зрения. Эти люди искренне считают, что музыка – этакое легкое и приятное аристократическое времяпровождение. Правда, все эти люди – все без исключения! – те, кто сами не учились музыке, и не могли наблюдать процесс обучения в ближайшем окружении.

Вместе с тем каждый, кто хотя бы месяц посидел за инструментом, прекрасно понимает: великий Бах произнес свою знаменитую фразу не без хорошей порции иронии. Ведь виртуозное исполнение – результат многих часов занятий в течение многих лет.

Ребенок, который по тем или иным причинам до начала занятий музыкой был уверен в простоте и легкости этого вида деятельности, может испытывать сильное разочарование. Настроенный на развлечение, он вскоре чувствует себя каторжанином. Непонимание проблемы родителями только усугубляет ситуацию.

Вывод: Истина в том, что путь становления музыканта коротким и простым не назовешь. Сложности возникают у всех, даже самых одаренных. Прежде всего они связаны с большими временными затратами, требующими высокой работоспособности, терпения, усидчивости. Задача родителей – выстроить процесс обучения ребенка с учетом понимания специфики процесса.

Причина 2: Усложнение музыки

«Музыка это СЛОЖНО!" – уверена другая часть родителей. Эта крайность чревата не менее неприятными последствиями.

Психологи утверждают: регулярная вербализация сложности процесса, вызывает у детей снижение умственных способностей. Само слово "сложно" детям противопоказано.

Психологическая реакция на "сложно" движется по формуле "сложно" > "невозможно" > "не справлюсь". В результате – СТРЕСС и множество негативных физиологических реакций: мышечные зажимы, сужение сосудов, быстрая утомляемость, снижение работоспособности.

В результате ребенок раз за разом не справляется с тем, с чем он блестяще справился бы в комфортных для него условиях. А это уже прямой путь к заниженной самооценке и привычной, хронической неспособности к самореализации.

Вывод: Слово "сложно" работает как блокатор возможностей ребенка (и не только ребенка, кстати). В этом контексте будем читать его не как сложно и заменим на "Интересно!", "Увлекательно!".

Причина 3: Усталость

Владимир Спиваков признался в одном из телевизионных интервью, что отец заставлял его повторять пассаж по столько раз, сколько спичек было в коробке. Неудивительно, что у будущего выдающегося скрипача и дирижера возникало стойкое желание навсегда бросить скрипку. Кстати, от интенсивных музыкальных упражнений уставали в детстве даже гениальные Бетховен и Моцарт!

Одна из главных причин "не хочу" кроется в том, что люди склонны уставать от работы – любой, даже любимой. Наступление усталости практически неизбежно, когда работа носит регулярный характер, вменена в обязанность, и качество ее выполнения оценивается. Систематическая оценка по балльной школьной системе вызывает эмоциональные перегрузки и провоцирует дискомфортные состояния.

Надо быть готовым к тому, что юный музыкант, который работает в то время, когда его друзья развлекаются, несколько раз в неделю получает отметки, и каждую четверть сдает академические концерты и технические зачеты, рано или поздно начнет протестовать.

Что делать? Не стоит сводить жизнь ребенка исключительно к сидению за инструментом. Хорошо, если он будет чередовать музыку с другими, не оцениваемыми так строго увлечениями. Необходимо выкраивать время для общения с друзьями, подвижных игр, физических упражнений или хореографии, чтения  и т.п.

Вывод: Столкнувшись с нежеланием ребенка продолжать занятия музыкой, отчаиваться не стоит. Ведь "нехочуху" переносят как минимум 95% населения. Чтобы дежурная "инфекция" не дала осложнений, ситуацию надо спокойно проанализировать и подкорректировать.

Причина 4: Отсутствие режима дня

Мама с папой на работе, ребенок – с бабушкой, а то и вовсе предоставлен сам себе. Бабушка позволяет ненаглядному внучку все: смотреть телевизор – когда хочет, играть за компьютером – сколько заблагорассудится, прогулять музыкалку – легко! На выполнения домашних заданий по музыке ни бабушкиных сил, ни внучкиного времени не хватает. Результат предсказуем: пропуски – отставание от программы – провальные выступления – плохие отметки – недовольство педагогов – отказ от обучения.

Или другая крайность: родители настолько озабочены образованием своего чада, что ему, бедняге, и вздохнуть некогда. Уроки/занятия – сутки напролет, компьютер/телевизор – под запретом, общение со сверстниками – только на переменках. Музыку ребенок тихо ненавидит.

Нас не устроит ни тот, ни другой вариант. Нужно умудриться впихнуть в 24 детских часа массу различных дел – да так, чтобы ребенок все это спокойно, без значительных усилий и подвигов с его стороны успевал переделывать. И родителям свои 24 часа предстоит выстроить так, чтобы иметь возможность контролировать соблюдение ребенком режима дня.

Вывод: Режим дня – главное, что должно заботить родителя ребенка, у которого увеличилось количество учебных часов. Правильный, физиологически выверенный распорядок обеспечит и сохранность здоровья, и успешность в учебе. Отсутствие режима дня – тот риф, о который чаще всего разбиваются карьеры юных музыкантов.

Причина 5: Муштра при отсутствии поощрений

"Быстро за инструмент! И чтобы не вставал, пока не выучишь, лентяй!"

… Ну что тут добавить? Разве что констатировать: путь тупиковый. Нет лучшего способа отбить у ребенка желание подходить к инструменту, чем пальба оскорбительными для его самолюбия приказами-назиданиями.

Нет, проявлять настойчивость волей-неволей приходится. Но не в такой же форме! Кстати, в лености в данном случае стоит упрекнуть родителей, которые не удосужились поискать более гуманный и конструктивный вариант организации занятий для своего ребенка.

Выход здесь один – поддержать или вновь вызвать у ребенка интерес к занятиям. Так, чтобы за инструмент он садился если и после напоминания, то без явного или скрытого раздражения. Один из самых работающих способов – положительная мотивация

Как пробудить интерес к занятиям музыкой? 3 способа решения проблемы:

1. Блестящие перспективы.

Расскажем ему о его блестящих перспективах? Можно, но… малоэффективно. Как показывает практика, метод действует, но действие его кратковременно. Стоит начать твердить о "что будет" каждый день, ребенок вообще перестает воспринимать информацию всерьез. Ведь в силу специфики своего детского мироощущения, он живет не в "прекрасном далеко", а здесь и сейчас. Причем здесь и сейчас он видит одно – новую порцию домашней работы. А что он получит, когда ее выполнит? Правильно, другую порцию домашней работы! Потом он сыграет академический концерт, далее выступит на конкурсе… И получит новую программу – то есть очень-очень большую порцию работы. Так что обозначать перспективы полезно, но заставлять ребенка жить исключительно перспективами – ошибочно.

2. Поощрения.

Попробуйте чаще поощрять нашего труженика. Устройте ему праздник, после выступления подарив цветы, сводив в кафе, или пригласив друзей. Не важно, что юный музыкант допустил "помарки" – похвалите его, отметив то, что ему удалось. И уж тем более не ругайте за ошибки! Даже после выступления, которое он сам оценил как провал, можно поддержать его веру в себя, подарив мягкую игрушку – "Друга, который все поймет", или перебить тоскливое настроение – "Мы тебя любим вместе с твоими ошибками!".

3. Превращаем работу в игру.

Превращение состоится, стоит лишь привнести в занятия элемент азарта. К примету, так:

– Я вчера засекла время, пока ты играла эту гамму. Ползла по клавишам более 3-х минут. Сегодня ты уложилась в две сорок! А быстрее можешь?

– Попробую…

– еще минус десять секунд! Да такими темпами ты скоро за минуту пролетишь!

– Спорим, за полминуты!

Что делает ребенок? Правильно, идет на очередной рекорд, соревнуясь сам с собой. То есть выполняет рутинную работу с превеликим удовольствием! Чего, собственно говоря, мы и добивались.

Вывод: Муштра и приказной тон – не лучшие способы достижения результата. Гораздо эффективнее и гуманнее поддерживать интерес ребенка к занятиям, создавая игровые ситуации, не скупясь на похвалы, не ругая за ошибки, устраивая сюрпризы и праздники после выступлений.

Причина 6: Конфликт со сверстниками

Музыкант работает на уроке один на один с педагогом, а если при этом дома его труд остаётся невостребованным, то получается, что ребёнок учит исключительно для учителя, скажите, кому из детей это интересно? Человек привык жить в социуме, у него обязательно должен быть круг единомышленников, он должен демонстрировать свои достижения, делиться впечатлениями. А если при этом друзья занимаются чем-то другим, то налицо конфликт, либо с друзьями, так как нет общих увлечений, совместного творчества, либо с музыкой. 

Вывод: Ребенок будет полноценно развиваться лишь в том случае, если сможет адаптироваться в среде сверстников, найти с ними точки соприкосновения. Родители со своей стороны должны постоянно подчёркивать свою заинтересованность в занятиях ребёнка. Устраивайте домашние концерты, приглашайте на них одноклассников из музыкальной школы, пусть они тоже выступают. Сами приходите на школьные праздники, предложите ребёнку пригласить своих друзей, родственников.

Причина 7: Конфликт с педагогом

Мне кажется, что основных причин для возникновения конфликтной ситуации две:

а) Личный конфликт, и

б) Профессиональный конфликт. Чаще он вызван недовольством требований учителя, либо его профессиональным мастерством. Часто именно нестыковка уровней требований ученика и учителя друг к другу становятся причиной возникновения напряженности в их отношениях.

Распространенная причина личного неприятия – системное взаимонепонимание между учителем и учеником. Что называется, "не сошлись характерами". Нельзя исключать и обстоятельств, при которых ребенок просто хитрит. Скажем, ищет у учителя недостатки, чтобы оправдать собственную лень или другие причины плохой успеваемости. Конфликт может возникнуть и спонтанно, вследствие какого-то события. Модели развития событий могут быть разными и зависят от личностных черт участников конфликта: "пожар" можно раздуть, или подпитывать, чтобы тлел долгие годы, а можно быстро и без следа погасить. Родители в силах развернуть ситуацию в нужном направлении. Если же конфликт явно необратим, лучший выход – расстаться.

Вывод: Родителям и педагогам как можно чаще общаться; не жалеть времени на разговоры с ребенком. Выстроить конструктивные отношения в связке учитель – ученик – родитель.

Заключение

Но вернемся к "не хочу учиться музыке". Что же с этим делать Вам, в Вашем конкретном случае, когда Вы с эти столкнулись?

Для начала – адекватно оцените ситуацию. То есть спокойно, без лишних эмоций, проанализируйте ее, и уже в зависимости от результата вашего мини-исследования поищите оптимальное решение.

Вот один из возможных алгоритмов действия:

1. Попытайтесь понять, "не хочу" ребенка это:

а) не более чем живая спонтанная, "минутная" реакция на ситуацию, которую он "здесь и сейчас" воспринял как негативную или сложную; или

б) это его обдуманное решение.

2. Еще раз проанализируйте 7 названных мной причин детского "не хочу". Посмотрите и на себя: не совершили ли Вы, родитель, одну или несколько из тех типичны ошибок, что здесь упомянуты.

3. Продумайте, что можно предпринять, чтобы повысить у ребенка интерес к занятиям и как их организовать. Обязательное условие: "меры реагирования" должны быть гуманными и позитивными!

Не из всякого человека, берущего уроки музыки, вырастает профессиональный музыкант. Но как бы ни сложилось профессиональное будущее ребенка, занятия музыкой не пройдут даром. Хороший вкус, знания в области культуры и искусства, развитый музыкальный слух, владение инструментом или вокальные навыки – это, согласитесь, неплохой ресурс для обеспечения успеха и в любой профессиональной области, и в социуме в целом.

Уважаемые родители, ваши старания и труд вашего чада не пропадут даром. Ребёнок за годы учёбы в музыкальной школе становится более интеллектуальным, умным, обретает более просветлённую голову. Музыкалка помогает ему лучше учиться в общеобразовательной школе. Если он всё же слабовато учится, то поверьте, без музыки учился бы ещё хуже. Занятия музыкой способствуют развитию упорства и усидчивости, воспитанию трудолюбия, умению преодолевать лень – самозащитную реакцию на нагрузки.

Организованные и одновременные движения пальцев обеих рук – это напряжённейшая интеллектуальная тренировка, создающая множество связей между нейронами мозга и новые комбинации этих связей. Качество же мозга зависит не от его величины, а именно от эффективности связей между нейронами. Ещё одна треть двигательной коры мозга руководит голосовым аппаратом, и его развитие в большей степени увеличивает эффективность и множественность связей между нейронами.

Итак, тренируя и пальцы, и певческий голос, мы с помощью обратной связи напрямую воздействуем на две трети двигательной коры, а так как мозг на все раздражения реагирует едино, то можно говорить о тренировке всего мозга.Лакмусовой бумажкой интеллектуальности ребёнка является его отношение к сольфеджио. Если ребёнок не отлынивает от этого предмета, если любит его – перед вами настоящий интеллектуал с высокопродуктивным мозгом. Поздравляю!Уверена, Вы – мудрый родитель – найдете лучший для Вашего ребенка вариант ответа на его "не хочу".

Гимнастика на занятиях музыкой

рекомендации автора уникальной методики музыкального развития детей с 2-3 летнего возраста Т. Б. Юдовиной - Гальпериной

"В своей педагогической практике я неизменно использую различные гимнастические упражнения, которые помогают ученикам преодолевать затруднения, вызванные нарушениями в опорно-двигательной системе. Приведу ряд упражнений, позволяющих решать стоящие перед нами задачи. В зависимости от индивидуальности ребенка педагог может варьировать, изменять эти упражнения, придумывать новые и т.п.

Упражнения для правильной осанки (первый комплекс упражнений).

«Стройность, величавость» — так определил понятие «осанка» В.Даль, врач и языковед. Годами наблюдая за детьми, убедилась, что осанка становится подчас своего рода «зеркалом души», отражает не только физическое, но и психическое состояние ребенка, его настроение, характер. Дети с плохой осанкой — это дети часто робкие, пассивные. Никогда не поздно заняться исправлением осанки, но гораздо легче — не допустить ее дефектов.

1. «Лифтик» Ноги на ширине плеч. Корпус чуть прогнут. Плечи свободные и немного опущены. Руки впереди корпуса. Кисти расслаблены, свисают свободно. Локти округлы, без острых углов. Центр тяжести на поясницу. Шейные мышцы свободны. Педагог стоит сзади, поддерживая снизу руки малыша, как бы перекладывая их тяжесть на свои руки. Убедившись, что тяжесть тела ребенка действительно распределена с опорой на ноги, на тазовый пояс, а шея и руки расслаблены, педагог подбрасывает его руки вверх, и они, падая свободно, долго раскачиваются, как маятник, До полной остановки. Здесь очень важно проследить, чтобы не был зажат шейный отдел. Это упражнение помогает при игре на фортепиано, способствует «проводимости звука», содружественному движению обеих рук (синкинезии).

2. «Балерина» Чуть прогнутый корпус. На вдох подняться на носки и одновременно плавно приподнять руки вверх, скрестить их над головой и развести в стороны. На выдохе вместе с наклоном туловища руки свободно падают и раскачиваются до полной остановки. Педагог в это время проверяет, расслаблены ли мышцы плеч (подставляя под плечи ребенка ладони). Упражнение помогает распрямить туловище, научиться ощущать руки «из корпуса», а также освободить мышцы рук от зажимов.

3. «Палочка» Спинка прогнута. Руки свободно лежат на гимнастической палке, которая находится за спиной в подмышечных впадинах. Ребенок вращает туловище в разные стороны, не напрягая при этом рук. Упражнение помогает держать прямо спину, предотвращает сколиоз и зажатие рук в локтевых суставах.

4. Вращательные движения. Малыш сжимает руки в кулачки и вращает ими. При этом важно следить за локтями, которые должны непроизвольно участвовать в движении. Плечи не подняты! Если они поднимаются, надо сделать несколько вращательных движений в плечевых суставах. Если руки в плечевых суставах плохо вращаются — начать с простейших упражнений: поднимать и опускать плечи. В этом упражнении важно определить — в чем состоит трудность для ребенка, и, начиная с простых движений, по мере возможности усложнять их. Безусловно, для того чтобы научить прямо «держать спину», нужно делать упражнения не только для снятия напряжения с шейных и плечевых мышц, но и для укрепления нижних мышц спины. Например — разведение рук в стороны; при этом работают грудные и спинные мышцы.

5. «Шейка» Мягкими, ласковыми касаниями рук (обязательно теплых!) педагог осторожно помогает ребенку делать небольшие плавные круговые движения головой. Они позволяют снять напряжение с шейных мышц. Надо постараться, чтобы ученик мог самостоятельно совершать такие движения, не напрягая шею. При достаточной натренированности благодаря описанным упражнениям дети не будут ощущать усталости в плечевой области и не станут «помогать себе», поднимая плечи.

Эти пять упражнений приучают владеть своим телом, снимать излишние напряжения, чувствовать «зажимы» и освобождаться от них.

6. Упражнения для стоп. Вращательные движения голеностопных суставов — прекрасное средство для того, чтобы преодолеть зажатость и малоподвижность стоп. Можно совершать круговые движения стопой вокруг педали. Важно следить за тем, чтобы у детей не развивалось плоскостопие — это может вызвать трудности при педализации.

Упражнения для крупных мышц (второй комплекс упражнений).

Эти упражнения дифференцируют работу крупных мышц. В результате активизируются мышцы плече-лопаточного отдела, появляется ощущение «целостности» движений рук «из корпуса».

1. «Мельница» Руки и тело свободные. Вращательные движения рук «из корпуса» в плечевых суставах, правой и левой рукой попеременно и вместе, вперед и назад. В упражнении «Мельница» важно, чтобы руки не были напряжены, поскольку его цель — не разработать мышцы рук, а лишь- уметь их расслаблять и совершать движения расслабленными руками.

2. «Цыганочка» Потряхивания плечами (как в цыганских танцах) лучше всего выполнять под аккомпанемент. Вначале стоит делать упражнение в упрощенном виде — лишь подвигать плечиками вверх и вниз, попеременно и вместе, затем перейти к вращательным движениям плечевых мышц — попеременно, вместе, вперед, назад.

3. «Боксик» Для того чтобы почувствовать руку «из корпуса», ребенок имитирует движения боксера, с силой выбрасывая руки вперед, как бы угрожая противнику. При этом ни в коем случае не поднимает плечи. Упражнение очень полезно для ощущения целостности рук (особенно если не получаются вращательные движения).

4. «Прощание». Локти свободны, пальцы — продолжение ладони, в луче-запястном суставе рука мягко сгибается: дети имитируют жест прощания, потряхивая ладошкой. При этом педагог незаметно держит руку у лопаток и проверяет свободу руки и включение лопаточных мышц в работу.

5. «Стирка». Пусть ученик представит, что он стирает, например, платье для куклы. Постирал — надо стряхнуть. Во время упражнения педагог говорит: «Если стряхивать хорошо — брызги разлетаются далеко,далеко, а если стряхивать зажатыми руками — все брызги падают на живот. Значит будешь мокрым ходить. И когда играешь на рояле — звуки, как брызги: играешь свободными руками — звуки далеко в зал летят, а играешь зажатыми — они все здесь, у тебя остаются. И никто не услышит их».

6. «Дирижер» Ребенок «дирижирует» под музыку. Это упражнение помогает включить в работу все мышцы, вырабатывает плавность и пластичность движений. Важно следить за правильным дыханием, тогда плечи остаются в покое, не поднимаются. Грудные мышцы расправлены. Ни в коем случае нельзя сутулиться! Упражнение способствует развитию пианистических движений и правильному дыханию.

7. Повороты туловища под музыкуВсевозможные повороты с распахнутыми руками и их поднятием поочередно. Туловище поворачивается в поясничном отделе. Ребенок ощущает работу крупных мышц спины и мышц рук, которые при поворотах туловища то расслабляются, то напрягаются попеременно. Педагог при этом может подвести итог всей подготовительной работы по развитию движений и оценить индивидуальные достижения каждого ребенка.

Хватательные движения (третий комплекс упражнений).

Третий комплекс упражнений направлен на развитие хватательных движений. Он вырабатывает быструю реакцию, ловкость, координирует работу мышц, а кроме того закрепляет навыки правильной осанки, работы рук «из корпуса». Ребенок учится естественно распределять мышечные напряжения. Все это чрезвычайно важно для более полной «проходимости» и проводимости звука при игре! Хватательные движения развивают ладонные мышцы, создают рабочий тонус, способствуют усилению кровообращения, дают возможность крови проходить к самым мелким капилярам кончиков пальцев. Лучше всего их делать с небольшими мячиками. Но игра с мячом для некоторых малышей оказывается довольно трудной — поэтому для начала стоит использовать обыкновенный платочек и лишь со временем переходить к мячу.

1. «Платочек танцует» Под неторопливый, сдержанный темп аккомпанемента (марш, вальс, полька, менуэт, мазурка или полонез) дети плавными движениями передают друг другу платочек. Педагог следит за ритмичностью движений — платочек передается на сильную долю такта. Эта игра не только способствует развитию хватательных рефлексов, но и вырабатывает пластику движений рук, устанавливает правильное дыхание и воспитывает ритмический слух.

2. «Кто быстрее» Платочек лежит на столе. Дети пытаются на счет «раз-два-три» быстрее схватить платочек — кто первый возьмет, тот победил. С ранимым учеником, которому не удается опередить других, педагогу следует играть самому и, конечно, проигрывать. Быстрота реакции, которая тренируется благодаря этому упражнению, очень важна для пианиста — без нее невозможно представить исполнение даже самых простых музыкальных произведений. Затем упражнения усложняются.

3. «Летающий платочек» Спина и плечи свободные. Малыш крепко стоит на ногах (нужно проверить, насколько прочна опора на ноги!). В ладошке ребенок держит платок. Не наклоняясь, он отпускает платочек и подхватывает другой рукой. При этом плечи опущены, спина прямая. Не напрягаться! То же самое можно проделать и с двумя платками: в обеих руках по платочку, ребенок одновременно отпускает их и тут же ловит, меняя при этом руки. Движения плавные, пианистичные (по крайней мере, к этому надо стремиться), платочки как бы летают в воздухе.

4. «Играем вместе». Дети становятся в круг (достаточно и четырех человек). Один из них перебрасывает платочек любому из играющих, тот ловит и опять перебрасывает кому-либо по своему выбору. Здесь важна неожиданность, заставляющая сосредоточиться. Упражнение помогает развить двигательную реакцию. После завершения упражнений с платочками можно перейти к упражнениям с мячом. Лучше, чтобы он был не резиновый, а теннисный. Подбирать его следует с учетом размеров рук малыша. Если у ребенка замедленная хватательная реакция, то не стоит переходить к упражнениям с мячом, лучше задержаться на игре с платочком. 

Упражнения для пальцев рук

Есть еще одна группа чрезвычайно важных для воспитания пианиста упражнений — те, которые нормализуют кровообращение в подушечках пальцев. Они также помогают ощутить целостность всей руки.

1. «Какой длины у нас пальчики?» Малыш лежит на животе. Руки вытянуты, чуть согнуты в локтевых суставах. Глаза закрыты, тело расслаблено. Ласково и тихо говорю, что у него, оказывается, очень длинные пальчики на руках, но их сразу и не увидишь целиком, заметны только самые кончики, а остальная часть спряталась в ладошке и закрыта кожей. При этом легко поглаживаю пальцы ребенка, сначала подушечками пальцев, а затем и всей ладонью проводя от крупных мышц спины к кончикам пальцев, то есть делая легкий массаж. Одновременно говорю, что его спинка — это озеро, и из озера бежит вода в квартиры (ладони), а из ладоней через кончики пальцев она капает как из кранов. Такой мягкий массаж нормализует кровообращение, усиливает приток крови к кончикам пальцев. Если чувствую, что у ученика есть проблемы, с которыми трудно справиться без специальной лечебной гимнастики, рекомендую параллельно с музыкальным обучением заниматься гимнастикой под руководством специалиста. И всегда настаиваю, чтобы ребята занимались спортом. Спортивные занятия играют важную роль в воспитании музыканта: они укрепляют все группы мышц, суставы, нормализуют моторику и дыхание, вырабатывают хорошую реакцию.

Дыхание

Удачное исполнение музыкального произведения во многом зависит от умения правильно дышать. С дыханием связана и выразительность звука при фразировке, и пропевание интервалов «дышащей рукой». Как часто неритмичная игра объясняется именно разбалансировкой дыхания. Одним из самых действенных способов научить малыша дышать ровно и неповерхностно является плавание, которое помимо этого способствует выработке правильной осанки и координации движений обеими руками. Исполнительское дыхание зависит от музыкальной фразировки. Если ребенок здоров, то и при игре на инструменте его дыхание бесшумно и ритмично, плечи не поднимаются. Для того чтобы установить правильное дыхание и попутно выяснить, нет ли какой-либо патологии со стороны дыхательных путей и носоглотки, что могло бы отрицательно сказаться на занятиях музыкой, существует множество очень полезных и несложных упражнений — разные варианты вдохов и выдохов с участием рук. Можно делать короткие вдохи и длительные выдохи, а можно и наоборот. Можно вдыхать, выбрасывая вперед руки, можно — так выдыхать. Главное — научить регулировать дыхание. Вот несколько таких упражнений.

1. «Оттолкни веточку» Мышцы спины, шеи и плеч свободные. Согнутые в локтях руки мягко прикасаются к телу. Не поднимая плеч, сделать неглубокий вдох через нос. Вместе с выдохом выбросить вперед руки, распрямляя их, как будто отталкивая что-то от себя и делая в это время длинный, продолжительный выдох.

2. «Животик дышит» Малыш держит обе руки на верхней части живота (в районе диафрагмы). Он ровно, размеренно дышит, не поднимая плеч: вдох - выдох, несколько раз. Я кладу руки ему на плечи. Если плечи начинают подниматься, мои руки сразу чуть сильнее давят на них. Можно менять тип дыхания и в этом упражнении: вдох короткий, а выдох продолжительный. Упражнение всегда объясняется каким-нибудь понятным образом. В данном случае руки малыша, лежащие в районе диафрагмы, чувствуют, что живот соответственно вдоху или выдоху то увеличивается, то уменьшается: «животик дышит». При этом плечи остаются неподвижными. Если упражнение не удается, следует заменить его более простым. Например, указательным пальцем ребенок закрывает левую ноздрю на вдохе, а при выдохе правую. Если и это не получается, сама помогаю ему закрывать то одну, то другую ноздрю. Потом — вдох через левую, а выдох через правую ноздрю. Многие дети по тем или иным причинам дышат ртом. Их следует постепенно приучать к носовому дыханию. При необходимости рекомендую обратиться к отоларингологу. Есть дети, которые очень нервничают перед выступлением или даже перед уроком. Дыхательные упражнения — замечательное успокоительное средство. При помощи таких упражнений можно снизить появившееся от волнения сердцебиение.

3. «Плавание». Руки вытянуты параллельно на уровне груди. Имитируя движения пловца, на вдохе широко развести руки в стороны, а на выдохе возвратить их в исходную позицию ("брас")

Елена Гринталь. Гармоничное развитие семьи

ЧТО НУЖНО ДЕТЯМ ДЛЯ СЧАСТЬЯ

Мы все хотим быть счастливыми, и как родители, мы хотим, чтобы счастливыми были наши дети. Мы хотим дать им то, чего не хватало в нашем детстве, мы хотим обеспечить их любовью и знаниями. Мы записываем их на разные кружки и секции, наполняем их жизнь самыми последними игрушками и гаджетами, для чего работаем сверхурочно. И все это мы делаем в надежде на то, что дети будут счастливы, пока будут расти и учиться.

 Но иногда, в стремлении дать нашим детям все, мы можем перейти границы. Дело в том, что дети радостны просто по своей природе. Не обремененные заботами окружающего мира, они могут испытывать широкий спектр эмоций в обычной повседневной жизни. Конечно, ни один ребенок не чувствует себя счастливым постоянно, но все же дети всегда находятся в состоянии удивления и открытия чего-то нового.

 Может быть, нам стоит перестать так стараться? В чем секрет счастья детей? В конечном итоге это возможность получать самое необходимое, свободно расти, учиться и познавать мир самостоятельно.

Вот список вещей, которые делают детей счастливыми:

ЧУВСТВО БЕЗОПАСНОСТИ

Большинство из нас пытается сделать все возможное, лишь бы оградить ребенка от возможных опасностей. Невозможно учиться, расти и испытывать счастье, когда ты не чувствуешь себя в безопасности. Но родители, стремясь защитить своих детей, могут перестараться. Главная их задача – вовремя доставлять детей к врачу, по возможности оберегать от травм, болезней и микробов.

ЕДА И СОН

Большинство проблем в поведении у детей напрямую связаны с недостатком сна или избытком сахара в пище, или, не дай Бог, и того и другого. Поэтому одной из основных родительских задач является обеспечение ребенка здоровым и сбалансированным питанием, потому что дети, предоставленные сами себе, обычно не выбирают правильные продукты. Отсюда вытекает вторая задача как родителя – не уступать их требованиям в плане еды. Кроме того, большинству детей необходимо 10-12 часов сна каждую ночь, иначе они не будут высыпаться.

НАСТОЯЩИЙ УСПЕХ

Дети стремятся угодить. Они расцветают от положительного подкрепления и признания. Но не столь важно дать детям положительное подкрепление, сколько нужно предоставить им возможность, чтобы преуспеть, поработать и внести свой вклад в семью. Важно найти творческие способы для того чтобы ребенок смог добиться настоящего успеха. Люди часто хвалят маленьких девочек, обращая внимание на их внешность. Им говорят, какие они красивые, какие красивые у них улыбки и т.д. Это замечательно, но гораздо важнее хвалить детей за то, что они делают и как они решают свои проблемы. Девочек можно похвалить за то, какую они сделали красивую прическу и как подобрали наряд. Но достижения не должны стимулироваться едой или игрушками. Научить ребенка гордиться хорошо сделанной работой – гораздо более мощная мотивация.

ФИЗИЧЕСКИЕ ПРИКОСНОВЕНИЯ

Детям всех возрастов нужны касания и ласка. Человеческий контакт является одной из основных наших потребностей и нужд. Матерям недоношенных детей советуют почаще обнимать и касаться малышей, чтобы они быстрее и правильнее развивались. Нельзя недооценивать силу объятий - иногда бывает достаточно положить руку на плечо, чтобы быть услышанным.

СОЦИАЛЬНОЕ ВЗАИМОДЕЙСТВИЕ

Реальные живые связи очень важны для социального и эмоционального развития. Социальные взаимодействия помогают детям узнать о границах в человеческих отношениях, о чувствах других людей, что поможет им во взрослой жизни. Речь не только об общении с другими детьми, но и о разговорах со взрослыми, как в вежливой, так и в дружеской манере. Даже разногласия можно воспринять как возможность получить навыки решения проблем и понятия других.

НЕЗАВИСИМОСТЬ

Позволять детям делать что-то самостоятельно и иногда ошибаться очень трудно, но невероятно важно. Это позволяет им узнать, что у поступков есть последствия, и дает возможность исправить свои собственные ошибки. Такие шаги крайне важны для роста и развития, и можно удивиться, какими ответственными окажутся дети, если предоставить им свободу действий.

БЛАГОДАРНОСТЬ

Она порождает счастье, хотя иногда выражать признательность ребенку кажется несколько сложным и странным. Но нужно научиться и всегда благодарить детей за все то хорошее, что они делают, и просто за то, что они есть.

ГРАНИЦЫ

Большинство детей скажут, что они ненавидят чистить зубы перед сном или убирать свою комнату. Но знаете что? Все дети нуждаются в границах. Мало того, что они развивают в них важные жизненные навыки, но также позволяют почувствовать заботу и любовь. Есть хорошее родительское выражение: «Моя работа не в том, чтобы стать твоим другом. Моя работа – хорошо тебя воспитать». Четкое расписание может сотворить чудеса! Все знают, чего им ожидать, и дети начинают из-за этого чувствовать себя в покое и безопасности. Дети, знающие свои границы, могут свободно исследовать мир в их пределах и им не надо волноваться. Когда ребенок знает, когда он сделает уроки и когда пойдет гулять – он спокоен.

ТВОРЧЕСТВО

Дети любят творческие занятия. Они позволяют им проводить время с пользой и при этом играть. Занимаясь творчеством, дети могут в полной мере исследовать свои фантазии и реализовывать свой потенциал. Также они меньше времени проводят перед экранами и больше – с бумагой, красками, клеем и т.д. Важно дать детям свободу попробовать новые занятия и найти что-то себе по душе.

ИГРА

Детская игра – это спонтанное, свободное, окрылённое, эмоционально окрашенное действование, целью которого является сам процесс и получение радости и удовольствия. И именно в этом ребёнок получает своё главное развитие, чтобы вырасти успешной и зрелой личностью. Маленькие дети не могут "выпускать бутоны" и "цвести" без игры. Именно игрой определяется сама суть того, кем они станут.

СЕМЕЙНЫЕ ПРАЗДНИКИ

Семейные праздники и связанные с ними традиции необычайно важны для детей. Эти счастливые мгновения наполняют детей силами, которые во взрослом возрасте будут давать возможность справляться с любыми трудностями. Праздники одухотворяют и сближают всю семью, сменяют усталость на подлинную гармоничную, медленно разгорающуюся радость, преодолевается обыденность. Благодаря праздникам сохраняется связь между поколениями и теплые, нежные отношения между родителями и детьми. С регулярно повторяющимися событиями к детям приходит ощущение стабильности мира.

СЧАСТЛИВЫЕ РОДИТЕЛИ

У счастливых родителей, как правило, счастливые дети. Мамы часто отказываются от своей жизни в пользу интересов детей, но идет ли это им на пользу? Нет. Уверенная в себе, спокойная и счастливая мама – вот отличный пример для ребенка. Нужно находить время для занятий любимым делом, личного удовлетворения и упрощения своей жизни. Это делает жизнь осмысленной и радостной, что не может не проецироваться на детей, делая счастливыми и их.

Подборку ссылок на сайты

подготовила Клочко Г.Ф.,

учитель начальной школы

МОУ гимназии № 40

г. Калининграда

Сайты, полезные для  начальной школы:

(и не только ей)

Анимацию, картинки, обои, рисунки, аватары можно найти:

http://www.kissdesign.ru

http://www.glitters.ru 

http://fantasyflash.ru 

http://www/33b.ru

А также загляните:

http://www.mp3-slovo.ru/ - чудесный сайт детских песен (бесплатно)

http://pedsovet.org/  - пространство образования

http://www.kidmusic.tu2.ru/   - сайт Детские песни

http://www.ckazka.com/  - библиотека народных и литературных сказок для детей и взрослых

http://www.pedlib.ru/  - педагогическая библиотека

http://www.litra.ru/  - биографии, произведения …

http://www.viki.rdf.ru/ - море презентаций для детей разного возраста

http://www.psy-files.ru/   сборник психологических тестов, книг, методик, тренинговых упражнений

http://www.uroki.net/  -  всё для учителя и главное бесплатно

http://hyaenidae.narod.ru/  - русские народные сказки /тексты/

http://www.int-edu.ru/nachschool/     - образовательная среда начальной школы: информатика, математика, музыка, развитие речи, естествознание

http://www.7ya.ru/   - методики раннего развития

http://som.fio.ru/    - сетевое объединение методистов

http://viktoria.irk.ru/  – персональный сайт психолога

http://www.ug.ru/    -  «Учительская газета»

http://www.school.edu.ru/     -  Российский образовательный портал

http://school-sector.relarn.ru/     - школьный сектор ассоциации РЕЛАРН

http://www.toys-house.ru/skazki.php    -  Интересное, сказки, статьи

http://webreading.com.ua/authors/    - сайт, где можно скачать книги бесплатно

http://schools.techno.ru/   - образовательный сервер «Школы в Интернет»

http://all.edu.ru/     - образование Интернета

http://www.metodika.ru/     - разные подходы к обучению

http://www.kinder.ru/     - всё о детях и для них

http://www.krs.fio.ru/   -  весёлая математика Кубарика и Томатика

http://schoollessons.narod.ru/   -  внеклассные мероприятия к любому празднику

http://www.tomsk.fio.ru/works/47/sweta/  -  графика в начальной школе на уроках информатики

http://www.moral-educ.narod.ru/    - духовно-нравственное воспитание и образование

http://www.openworld.ru/school/    -  журнал «Начальная школа»

http://www.zankov.ru/  - для тех, кто работает по системе Занкова или просто в школе

http://nsc.1september.ru/    -  газета «Начальная школа» (ИД «Первое сентября»)

http://center.fio.ru/method/  - в  Сетевом объединении методистов есть раздел «Начальная школа»

http://www.solnyshko.ee/   - детский портал, полезный для педагогов

http://www.nachalka.com/  - можно найти много материалов

http://karmanform.ucoz.ru/  - отличное пособие по созданию презентаций, полезные и доступные советы

  forumklassika.ru

  pgsga.ru

  mkrf.ru

 belcanto.ru