Реферат
материал

Даукенова Виолетта Сериковна

Реферат

Скачать:

ВложениеРазмер
Файл referat.docx50 КБ

Предварительный просмотр:

Министерство образования и науки Челябинской области

ГБПОУ «Челябинский педагогический колледж №1»

Кафедра музыкального образования

Даукенова Виолетта Сериковна

МИР ДЕТСТВА В ТВОРЧЕСТВЕ КОМПОЗИТОРОВ НА ПРИМЕРЕ «ДЕТСКИХ АЛЬБОМОВ»  

РЕФЕРАТ

Реферат защищен

Специальность: 53.02.01.

с оценкой____________________

Музыкальное образование

«   » _______________ 201__ года

Курс: 2, группа: 20

Руководитель: Арсентьева И.Н.,

МДК 03.03 Музыкально-инструментальный

класс        

высшей квалификационной категории

                                               Челябинск, 2018

ОГЛАВЛЕНИЕ

ВВЕДЕНИЕ

ГЛАВА I. МУЗЫКОВЕДЧЕСКИЕ ОСНОВЫ СОЗДАНИЯ «ДЕТСКИХ АЛЬБОМОВ»

1.1. Альбом как культурное явление

1.2. Детский альбом как цикл в творчестве композиторов

1.3. Р. Шуман – основоположник детского альбома

1.4. Детский альбом в творчестве русских композиторов

1.5. Продолжение традиций в творчестве современных композиторов

Выводы по I главе

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

ПРИЛОЖЕНИЯ

ВВЕДЕНИЕ

Актуальность проблемы исследования. Тема детства волновала и вдохновляла многих художников, поэтов, архитекторов, и особенно композиторов.  Множество композиторов выражали свою любовь к детям через свои произведения.  Начиная с Р. Шумана и П.И. Чайковского возник самостоятельный вид «Детского альбома» - как своеобразное вместилище информации о жизни ребенка во всем ее многообразии.

К проблеме исследование своеобразия данного вида музыки для детей обращались А.А. Альшванг, Б. Асафьев, Д. Благой, Т. Рзанкина, Е.В. Шефова.  

Актуальность исследования обусловлена тем, что  в работе музыковедов продолжение традиций детского альбома раскрыты недостаточно подробно. В связи с этим возникла необходимость  в расширении  рамок этого понятия и именно поэтому  мы обратились к этой теме. Подробный музыковедческий анализ касается только «Детских альбомов» Р. Шумана и П.И. Чайковского, частично  С.С. Прокофьева. В программах по музыкальному образованию раскрывается эмоционально-образное содержание  «Детского альбома» П.И. Чайковского, который описывает внутренний мир ребенка XIX века, но увлечения и интересы современного ребенка значительно изменились.

На основании актуальности проблемы мы сформулировали тему исследования «Мир детства в творчестве композиторов на примере «Детских альбомов».

Цель исследования: на основе анализа музыковедческой литературы выявить и раскрыть отражение  мира ребенка в «Детских альбомах» для фортепиано.

Исходя из установленной цели,  поставлены следующие задачи:

− изучить музыковедческую литературу по данной проблеме, раскрыв понятие  детский альбом как культурное явление;

− воссоздать целостную картину становления и развития «детского альбома» в музыке;

− раскрыть и охарактеризовать эмоционально-образное содержание детских альбомов в творчестве композиторов;

− обобщить результаты исследования.

Теоретические методы:

− изучение и анализ литературы;

− классификация;

− систематизация изученного материала;

− обобщение.

ГЛАВА I. МУЗЫКОВЕДЧЕСКИЕ ОСНОВЫ СОЗДАНИЯ ДЕТСКИХ АЛЬБОМОВ В ТВОРЧЕСТВЕ КОМПОЗИТОРОВ

1.1 Альбом как культурное явление

Д.Н. Ушаков рассматривает альбом в двух трактовках:
1. Альбом расшифровывается как «Книга или тетрадь для стихов, рисунков, автографов»
2. Альбом расшифровывается как книга, содержащая коллекцию фотографий, открыток, почтовых марок и т.п. [14.]

У древних римлян альбомом называлась белая, как правило, покрытая гипсом доска объявлений, выставлявшаяся в публичных местах. На таких досках верховный жрец публиковал официальные итоги работы в течение года. Это же название носили послужные списки отрядов римского войска, а в христианской церкви - списки духовных лиц.

В позднее средневековье римское слово Альшан (альбом) вновь вошло в употребление в европейских языках применительно к книге из белых, сшитых или не сшитых листов, предназначенной для собственноручной записи. При этом название альбома носили не только списки, которые велись в университетах и других высших учебных заведениях, но также и родословные книги, составлявшиеся учёными и художниками для записей чего-либо на память о коллегах или других людях. 

К первым русским прототипам альбомов следует отнести подносные альбомы с портретами русских царей, изготовленные для царя Алексея Михайловича. Многочисленные памятные фотоальбомы находились в парадных кабинетах и гостиных и в приёмной Александровского дворца при Николае II. 

В XVIII веке альбом приобретает новое значение, в связи с активизацией путешествий с научными или художественными целями. В альбомы переплетаются гравюры, имеющие не только научное, но и художественное значение. Они становятся неотъемлемой деталью костюма просвещённого путешественника, который заносит в них путевые записки, заметки и зарисовки. Альбом подобного типа имеет единого автора-владельца, но может предполагать и тиражирование. 

В эпоху романтизма в конце XVIII — первых десятилетиях XIX века альбом становится специфическим культурным явлением, особенно распространённым в России. Его заводит каждая барышня, вписывая понравившиеся стихотворения и другие тексты, делая свой альбом хранилищем чувств. В отличие от записных книжек и дневников, текст альбома составлен из «чужих слов» (текстов). 

В альбом, украшенный портретом или фамильной надписью хозяина дома, гости записывали или зарисовывали свои тосты. Так появился особый род «альбомного стихотворения» и «альбомного рисунка».
Альбомы популярных салонов были наполнены рисунками лучших художников и стихотворениями лучших поэтов своего времени. Их произведения соседствуют в альбоме с серьёзными или шутливыми излияниями чувств других гостей: право оставить автограф принадлежало всем и нередко бывало светской обязанностью. Ныне эти альбомы, сохранили уникальные факты из жизни исторического лица, забытую характерную бытовую деталь или автограф великого поэта, являются предметом тщательного научного изучения. 

В ту же эпоху появляются «Подносные альбомы», посвященные юбилею полка или учебного заведения. В них изображались офицеры (или преподаватели), формы и награды, сцены быта. 

С появлением фотографии и цветной полиграфии, альбом опять становится украшением гостиной, его изготавливают типографским способом по рисункам художников. Благодаря высокому качеству, «Альбом для фотографий» становится хорошим подарком. Теперь это напоминание о семейных событиях, о родных и знакомых. Альбом становится активным предметом демонстрации. 

В 1920-х гг., в связи с резкими социальными переменами, альбом теряет назидательные посвящения и другие жанровые компоненты, происходит упрощение состава, фольклорного жанра составляющих текстов. Среди них всё большее место занимают сначала романсы, затем тексты популярных песен, в связи с чем, сами альбомы, часто называют «песенниками». В отличие от постоянно издававшихся песенников, включавших официально рекомендуемые тексты, личные песенники сохраняют главный признак альбома — это тексты для определённого адресата. В таком качестве альбом сохраняется доныне в быту разных слоев населения. Среди новых разновидностей альбомов, сформировавшихся в последние десятилетия — «Дембельский альбом», составляемый его сослуживцами, то есть воспроизводящий коммуникативную структуру салонного альбома. 

Итак альбом, представляет собой  культурное явление, он становится активным предметом демонстрации жизни общества.  

1.2. Детский альбом − цикл в творчестве композиторов

В музыкальной культуре в творчестве композиторов существует самостоятельный жанр «Детский альбом», как своеобразное вместилище информации о жизни ребенка во всем его многообразии. Детские фортепианные альбомы – являются проводниками, помогающими ребенку ориентироваться в мире звуков. Композиторы, с помощью музыкальных образцов, знакомят детей с собственными музыкальными и человеческими идеалами, со всем тем, что близко и дорого им самим. Тематика циклов – это события, случавшиеся в детской жизни: игры, сказки, фольклорный образ, эмоционально-психологические состояния. Большинство авторов определяют детский альбом как жанр музыкального искусства, однако анализ научных работ Е.А. Шефовой позволил выявить и другое мнение о форме альбома. Форма альбома как наджанрового вида, она обосновывает это тем, что в альбоме есть жанры танца, песни, марша.

Существует два подхода к созданию детского альбома. Первый, как у Р. Шумана, детский альбом, передает мир ребёнка. Но исполнить эти «детские произведения» под силу только взрослому человеку. Он не создан для детских рук, музыка отличается сложностью и полифонией. Второй подход написания детского альбома создал П.И. Чайковский. Детский альбом пишется о ребенке и для ребенка. Он написан, исходя из мира ребенка и для детских рук, от самых простых до развернутых произведений. Перечислить всех композиторов, которые обращались к детскому альбому, невозможно, т. к. их более 100. Но есть авторы, к которым мы чаще всего обращаемся, это:  Р. Шуман, П.И. Чайковский, С. Майкапар, В.И. Ребиков, С.С. Прокофьев, М.А. Парцхаладзе, В.В. Коровицын, Г.В. Свиридов. Анализ литературы убедил нас в том, что фортепианные детские альбомы обладают рядом качеств:

−    Каждая пьеса представляет собой небольшой сюжет из мира ребенка;

− Последовательность пьес отличается контрастностью, способствуя сохранению внимания, активности и восприятия;

− Программность позволяет настроить ребенка на готовность к восприятию, пробудить интерес.

1.3. Р. Шуман – как основоположник детского альбома

Роберт Шуман (08.06.1810 −29.07.1856) − немецкий композитор, педагог и влиятельный музыкальный критик. Широко известен, как один из выдающихся композиторов эпохи романтизма. Его учитель Фридрих Вик был уверен, что Шуман станет лучшим пианистом Европы, но из-за повреждения руки Роберту пришлось оставить карьеру пианиста и посвятить жизнь сочинению музыки.

«Альбом для юношества»  был создан Робертом Шуманом в 1848 году. История его создания тесно связана с личным, отцовским музыкальным опытом. В октябре Шуман писал своему другу Карлу Рейнеке – «Первые пьесы я написал ко дню рождения моей старшей дочери, а потом и остальные».  Первоначальное название сборника было «Рождественский альбом».

Помимо нотного материала черновая рукопись включала в себя наставления юным музыкантам. Он планировал расположить их между пьесами. Идея эта осуществлена не была. Успеху первого издания «Альбома для юношества» немало способствовал его титульный лист, оформленный известным немецким художником, профессором Дрезденской Академии художеств Людвигом Рихтером. К изданию «Альбома для юношества» Роберт Шуман отнесся очень серьезно – он обсуждал с издателем не только формат, иллюстрации и титульный лист, но и сорт бумаги.

Всё ново было в его «Альбоме» – это гармония, фортепианное изложение, ритмы, пульсация, психологизм пьес. Но главным явилось - программное содержание. Шуман ставит своей целью раскрыть мир ребенка и сочиняет психологические миниатюры.

Несомненно, в музыке этих пьес нашло отражение влияние Ф. Мендельсона, которого Шуман называл Моцартом  XIX века и очень ценил. Особенно это проявляется в двух пьесах без названия, а пьеса « Воспоминание» написана в день смерти Мендельсона и по своему складу, стилю изложения и фактуре напоминает «Весеннюю песню» Мендельсона.

Для каждого образа Шуман выбирает свои средства выразительности, свои звуковые эффекты, то хоровые, то оркестровые, то гомофонию, то полифонию или фактуру, богатую подголосками и каноническими движениями.

Существует множество редакций «Альбома для юношества» Шумана. Наиболее распространенные редакции - прижизненная 1848 года, редакция Н. Рубинштейна, немецкая редакция Зауэра,  редакция А.Б.Гольденвейзера, факсимильная редакция 1956 года. В 1992 году вышла редакция В. Мержанова с указанием педали, фразировки и аппликатуры Роберта Шумана.

Рассмотрим наиболее популярные пьесы из «Альбома для юношества».

Таблица 1.1

Музыкально-образное содержание «Альбома для юношества» Р.Шумана

Название пьесы

Характеристика

Мелодия

Пьеса написана в характере маленького романса

Марш

Пьеса очень энергичная, бодрая, с чётким «рубленым» ритмом. 

Бедный сиротка

Пьеса проникнута единым лирическим настроением. Детям понятна характеристичность образа – грусть, печаль. Сострадание и жалость к бедному и одинокому сиротке.

Смелый наездник

В этой пьесе композитор создаёт образ скачки. Музыка раскрывает характер героя-шалуна – его детскую отвагу и смелость, радостное ощущение своей ловкости. 

Первая утрата

Первоначальное название «Смерть чижика»,  рассказывает нам о детских переживаниях и огорчениях.  

Песенка

Светлая и спокойная мелодия, мягко и неторопливо звучит на фоне мерно покачивающегося, убаюкивающего сопровождения.

Бедная сиротка

Глубоко печальная музыка проникнута жалобными, скорбящими интонациями, напоминающими всхлипывающий плач, а по скупому и размеренному ритму – траурный марш.

Незнакомец

У Шумана – это агрессивный недружелюбный чужак.

Смелый наездник

Характер музыки немного озорной: мальчишка оседлал палочку, как коня, и во весь опор скачет по комнате.

Всадник

Вся музыка пронизана неуклонным поступательным движением с очень чётким ритмом. Она полна напряжения и тревоги. Резкие смены очень тихого и очень громкого звучания производят ощущение неожиданной опасности. В конце пьесы долго слышится затихающий топот лошадиных копыт, как будто всадник скрывается вдали.

Дед Мороз

Музыка звучит очень сурово, резко

Веселый крестьянин

Широко льющаяся мелодия исполнена бодрости и радости.

1.4. Детский альбом в творчестве русских композиторов

В музыке Чайковского всегда ощущается «сердечное тепло, ласка, приветливость» [2;24]. Композитор всегда дает услышать, о самом значительном в жизни человека, правдиво и просто. Его музыка написана от всего сердца, в ней прочувствована каждая нота. Поэтому Чайковского так любят у нас взрослые и дети. И в наши дни интерес к ней не угасает, реализуя мечту композитора о том, чтобы росло число людей, неравнодушных к его творчеству. Феномен композитора заключался в том, что его музыка пользовалась огромной популярностью при жизни не только в России, но и за рубежом, став «жизненной необходимостью» (Б.Асафьев).

Среди многочисленных сочинений великого композитора есть посвященные непосредственно детям. Это его детские песни и «Детский альбом»[12; 27].

Замысел композитора о написании детского цикла можно отнести к февралю 1878 года. В одном из писем к знакомым он сообщает о желании создать небольшой сборник легких пьес для детского исполнения. По аналогии с «Альбомом для юношества» Шумана. Опус был полностью окончен в мае 1878 года. Музыкальные номера связаны между собой в небольшие микроциклы. Глубину подтекста, П.И. Чайковский в сложный жизненный период, скрыл под мелодичными интонациями. Проанализировав музыковедческую литературу, мы выяснили историю создания данного детского альбома. Композитор сочинял «Детский альбом» в Каменке, родовое поместье дворянской семьи Давыдовых. Петр Ильич много времени уделял детям своей сестры. Он подолгу играл и гулял с ними. Умел рассказывать интересные истории о странах, в которых побывал. С вниманием прислушивался к рассказам племянников, о проведенном дне или разных событиях из их жизни. В последствии, именно это общение с детьми подтолкнуло его к размышлению о детской музыке.
Под впечатлением от этой дружной семьи и был написан «Детский альбом».  На первой странице этого альбома стоит надпись: «Посвящается Володе Давыдову».

В «Детском альбоме» 24 пьесы. Каждая из них – маленькая, живая детская сценка, а все пьесы, взятые вместе, составляют рассказ о дне ребенка.
«…В этой книжке – лирическая музыка. Она иллюстрирует и рассказывает, думает и мечтает. Своими лирическими мелодиями композитор заставляет инструмент… петь и беседовать, веселиться, изображая некоторые забавные сценки, и сказывать сказки», - так писал о «Детском альбоме» Чайковского выдающийся советский музыковед Б.В. Асафьев [3; 103].

Таблица   1.2

Музыкально-образное содержание «Детского альбома » П.И. Чайковского

Название

Характеристика

Утреннее пробуждение

Связана с пробуждением и утренним впечатлениями, сдержанно и спокойно, но вместе с тем очень проникновенно

Зимнее утро

Полна оживления в ней много движения, энергии

Мама

Пьеса озарена мягкой и светлой улыбкой, в ней слышатся ласковые и успокаивающие интонации

Игра в лошадки

Построена на энергии движения

Марш деревянных солдатиков

В пьесе слышен ритм чеканного шага и дробь барабана маленькой армии игрушечных солдат

Новая кукла

В пьесе слышна радостно устремленная вверх мелодия, которая передает восторг ребенка светлый, полный искреннего чувства порыв

Болезнь куклы

Слышатся печальные и поникшие интонации мелодии

Похороны куклы

Скорбно и сдержано звучит музыка небольшого траурного марша

Камаринская

Это живые сцены из жизни русской деревни

Итальянская песенка

Легкая и красивая мелодия, аккомпанемент воспроизводит звучание гитры

Неаполитанская песенка

Обработка итальянской народной мелодии. Музыка пьесы искрится весельем, в ней слышится радостное оживление

Продолжение таблицы 1.2 на стр. 13

Продолжение таблицы 1.2

Немецкая песенка

Она выдержана в духе старинного народного крестьянского танца

Нянина сказка

Необычная музыка пьесы

Баба яга

Композитор рисует грозный облик неумолимой старухи

Сладкая греза

Мечтательная пьеса

Песня жаворонка

Это поэтическая картина русской природы

Шарманщик поет

Тоскливая мелодия

1.5. Продолжение традиций в творчестве современных композиторов

Продолжая традиции Шумана и Чайковского, авторы по-новому претворяют их в жизнь. Меняется содержание миниатюр и его музыкально-интонационное воплощение, варьируются временные границы: от микроциклов Слонимского ("Капельные пьесы"), Шостаковича ("Детская тетрадь") до макроциклов Леденева ("Обо всем понемножку", "Невелички"), Зива ("Солнечные блики"). Не всегда авторы придерживаются принципа альбома (обо всем, что близко конкретному ребенку). Содержание циклов обращено теперь не к одному малышу, а к массе новых слушателей. Возникают циклы, проходящие через одну тему, где явление-тема, раскрывается в разных пьесах (природа в циклах Леденева, "Игрушки" Блока и т.д.). Появляются и фортепианные сюиты, иллюстрирующие целые сказки (Слонимский "Принцесса, не умевшая плакать", "Король-музыкант", Гаврилин "Сказки", Цытович "6 фортепианных пьес по сказке Д. Родари "Приключения Чиполлино").

Чаще всего сохраняется последовательность пьес по принципу, от простого к сложному, тематическая стройность. Как правило, композиторы берут за основу день с утра и до вечера.

Советская детская музыка, выросшая на основе традиций русской музыкальной классики, достигла огромных успехов. Именно в эту эпоху созданы как «большая литература», так и «большая музыка» для маленьких. Создание музыки для детей  −одна из почетнейших задач для каждого советского композитора. «Ни один композитор, художник, литератор – говорит Д. Кабалевский, - не имеет права забывать о детях! Если каждый из нас часть своего таланта посвятит детям, тем самым он выполнит святой человеческий долг! » [10].

Перед советской детской музыкой стояли большие задачи. Главная из них − способствовать формированию разносторонне развитого человека. В связи с новыми задачами, расширились рамки музыки для детей. В ней находит воплощение разнообразнейший круг тем, образов. Необычайно расширился и круг жанров.  Новое содержание потребовало и новых форм воплощения.  Если среди произведений русской классики, адресованных детям, основное место занимали фортепьянные и вокальные миниатюры, то теперь созданы оперы, балеты, кантаты, крупные симфонические произведения, концерты, инструментальные пьесы. Появились новые имена: С. Я. Фейнберг вносит в «Детский альбом» не только пьесы, но и обработки из симфоний, например отрывок «Фауст» Ф. Листа, рапсодии Ф. Листа, «Органная прелюдия» И.С. Баха для ансамбля в 4 руки.

Сергей Сергеевич Прокофьев (23.04.1891 г.-05.05.1953 г.) − русский и советский композитор, пианист, дирижёр, музыкальный писатель. Народный артист РСФСР. Один из самых значимых музыкантов ХХ века.
Прокофьев написал сборник из 12 фортепианных пьес для детей, под названием «Детская музыка». Композитор сочинял в 1913 году, летом в Поленовке − небольшой деревушке на берегу Оки. Местность в тех краях замечательная – скромные, типично русские пейзажи. Неудивительно, что в музыке Прокофьева отразились впечатления, навеянные окружающей природой.

Сборник состоит из 12 пьес. Композитор писал их летом 1935 г., параллельно работая над балетом «Ромео и Джульетта».  Он следовал традициям, заложенными Р. Шуманом  и  П.И. Чайковским. Композитор не забывает, что пишет для детей, так как подбирает такие образы и темы, которые близки ребенку, исходящие из его жизненного опыта.

Таблица 1.3

Музыкально-образное содержание «Детская музыка»  С.С. Прокофьева

Название

Характеристика

Утро

Первые аккорды создают ощущение простора. В мелодии слышны спокойные и ласковые интонации.

Прогулка

Нам показывают картину как будто на прогулку вышли два человека; одни резвый, а другой – сдержанный; вот слышится их диалог.

Сказочка

Это плавно льющийся песня-рассказ. Она погружает в мир детских грез.

Трантелла

Быстрый итальянский народный танец.

Раскаяние

Это выражение душевный переживай ребенка.

Вальс

Этот вальс, прозрачный, передает чувство кружения, свободы.

Шествие кузнечиков

Весёлый галоп с чертами марша.

Дождь и радуга

Еще не кончился дождь, громыхает в дали, а уж через все небо перекинулась цветастая радуга. Падают кали сначала громкие, потом все тише и тише.

Пятнашки

Живая, наполненная движением сценка, музыкальное воспроизведение детской игры.

Марш

Присутствует некоторая игрушечность, которая сочетается с образом причудливо-комического шествия.

Вечер

Тончащая акварель, ажурная и хрупкая. Выразительная и гибкая мелодия.

Ходит месяц над лугами

Звуковой пейзаж. Музыка дышит народной песенностью.

Мераб Алексеевич Парцхаладзе (15.12.1924-14.02.2008)— известный советский композитор. Творческие интересы композитора широки и разносторонни. «Творчество Мераба Парцхаладзе для меня столь же привлекательно, как и его личность. Я нахожу в его музыке красочность, ярко выраженное эмоциональное начало, мелодичность, почвенность, всегда высокий профессионализм»  (А. Эшпай).

Особенно популярна музыка Парцхаладзе для детей. Чтобы писать для малышей, мало обладать талантом, мастерством, художественным видением мира, знанием детской психологии и исполнительских возможностей возраста. Истинно прекрасное и увлекательное для малышей может творить лишь тот, кто сам по себе излучает доброту, а музыка тогда полна сердечности, доверительности и высокой поэтичности.

Творчество Парцхаладзе глубоко индивидуально, самобытно и современно. В этом секрет его долгого и радостного общения со слушателями. В «Детский альбом для фортепиано» входят пьесы близкие по характеру к грузинской народной музыке. Он обращает внимание на техническое развитие пианистического аппарата ребенка, включая ряд этюдов.

Таблица 1.4

Музыкально-образное содержание «Детский альбом для  фортепиано»  М.А. Парцхаладзе

Название

Характеристика

Проказница

Быстро, игриво, дает интересные примеры чисто грузинских гармонических «формул»

Танец

Очень, скоро, представляет лезгинку

Чонгури

Скоро грузинский народный инструмент

Пионеры идут

Темп марша

Этюд

Подвижно радостно

Продолжение таблицы 1.4 на стр. 17

Продолжение таблицы 1.4

Осенний дождик

При прослушивании возникает монотонный шум дождя

Наигрыш

Быстро

Песня

Не спеша очень певуче

В поход

Это типично грузинская танцевальная хоровая песня

Колыбельная

Сдержано очень напевно

Танец (этюд)

Стремительно

Этюд

Довольно скоро

Восточный танец

Подвижно, это знойный, томный танец, вызывающий ассоциации с картинами празднеств, которые происходили в роскошных восточных дворцах,

Лэло (этюд)

Быстро, решительно, это песня к народной игре в мяч

Пандурули (токкатина)

Очень быстро наигрыш на грузинском народном инструменте пандури

Этюд

Быстро празднично

Композитор Владимир Коровицын родился в Великом Новгороде в 1955 году.  В его творческом багаже - музыка разных жанров: для хора, для камерного и симфонического оркестра, романсы, песни, духовные сочинения. Отличительными чертами музыки Владимира Коровицына являются безусловное преобладание мелодического начала и благородный, тяготеющий к традиционному, гармонический язык.

Музыка, написанная этим композитором, уникальна многообразием форм и жанров, тем и образов, разнообразием творческих находок. Язык его очень демократичен, доступен малышам и подросткам.  По словам специалистов, его музыка отличается особой мелодичностью, современностью интонаций, тонкой гармонией. Благодаря таким качествам, музыка новгородского композитора востребована преподавателями многих музыкальных школ страны.

Владимир Коровицын автор девяти сборников: «Радуйся солнцу», «Детский альбом», «Музыкальное путешествие по странам Западной Европы», «Исполнение желаний», «Предчувствие красоты», «Русская тетрадь», «Джазовая коллекция», «Обаяние ушедших эпох» и других.

Таблица 1.5

Музыкально-образное содержание «Детский альбом»  В. Коровицина

Название

Характеристика

Вальс Золушки

Мечтательная, спокойная, плавная, напевная мелодия.

Звучит в оживленном темпе.

Деревянные башмаки

Написана в характере народного

немецкого танца и как бы передает ритмичное постукивание деревянных

башмаков о булыжную мостовую.

Дюймовочка

В подвижном темпе, исполняется штрихом стаккато.

Лёгкая и изящная музыка передает портрет сказочной героини-хрупкой,

крошечной девочки.

Королевская охота

На первый план здесь выступает четкость изложения, чеканность ритмической пульсации восьмых и четвертных нот имитирующих стук подков.

Пьесы из цикла «Русская тетрадь»

Емеля на печке едет

Написана в

стиле народной плясовой.

Мужичок с гармошкой

Русская плясовая песня, веселая,

энергичная.

Девичий хоровод

Очень выразительная, напевная, широкая.

Четыре пьесы из цикла «Джазовая коллекция»

Кот Василий

Написана в джазовом стиле.

Хорошее настроение

Тоже в джазовом стиле, пьеса быстрая, радостная, веселая.

Кэк Уок

Буквально шествие с пирогом – это бальный и эстрадный танец северо- американских негров во 2-й половине 19 века.

Уличный фокусник

Ярко выраженный джазовое настроение с синкопированным, капризным ритмом.

Продолжение таблицы 1.5 на стр. 19

Продолжение таблицы 1.5

Два клоуна

Яркая, шутливая, образная пьеса. Изображает двух смешных клоунов, которые веселят публику в цирке.

Мама

Ласковая, нежная музыка, в звуках которой слышны материнская любовь и материнское беспокойство.

танцы из цикла «Очарование ушедших дней»

Ричеркар

стилизация старинной танцевальной музыки.

ГАлоп

название «galop» произошло от понятия, обозначавшего быструю езду верхом на лошади. Местом рождения танца считаются Венгрия и Германия, хотя похожие танцы имеются во многих европейских странах.

У вечного огня

носит ярко выраженный драматический характер,

что поможет ученику поработать над созданием музыкального образа.

Куклы сеньора Карабаса

Яркая, зажигательная концертная пьеса

Первая проталинка

нежная, ласковая, певучая, очень мелодичная.

Серенада

Это лирическая, любовная песня,

предающая богатый, разнообразный внутренний мир человека.

Вывод по I главе

Проведя исследование по теме «Мир детства в творчестве композиторов на примере «Детских альбомов», обобщив все выше изложенное, мы выяснили что, альбом как культурное явление появился в древнем Риме, и продолжает свое развитие в современном мире.

Исследуя проблемы, содержание детского альбома в музыкальном искусстве мы пришли к выводу о том, что данный жанр отличается разнообразием содержания, имеет обширную историю, начиная от Шумана и до современных композиторов. Большинство авторов определяют детский альбом как жанр музыкального искусства, однако анализ научных работ Е.А. Шефовой позволил выявить и другое мнение о форме альбома. Форма альбома как наджанрового вида, она обосновывает это тем, что в альбоме есть жанры танца, песни, марша.

Изучение проблемы исследование позволило выявить, что при создании детских фортепианных альбомов композиторы учитывают детскую психологию, исполнительские возможности ребенка, обладают композиторским мастерством. В процессе исследования мы охарактеризовали музыкально-образное содержание нескольких альбомов Р.Шумана, П.И Чайковского, С.С. Прокофьева, М. Парцхаладзе, В.В. Коровицина.

Родоначальником  детского альбома является Робер Шуман. Технические и художественные цели проявляются в новой форме, главным словом является «Альбом» - как своеобразное вместилище жизни ребенка во всем многообразии. «Альбом для юношества» оказался необходимым как пример для последующих композиторов.

Изучая материал для реферативного исследования, мы выяснили что, Чайковский специально разработал в свой «Детском альбоме» для исполнения детьми, и если можно так сказать даже для конкретного ребенка. Чайковский задумал свой детский альбом для своего племянника В.Л. Давыдова. Зачастую композиторы посвящают  фортепианные альбомы своим родным или близким (детям, племяннику и т. д.).

Продолжили традиции советские композиторы С.С. Прокофьев, М. Парцхаладзе, В.В. Коровицин, отразив мир современного ребенка с новыми играми и увлечениями.

При изучении музыковедческой литературы мы убедились в наличии ряда качеств характерных для детский альбомов (сюжетность, контрастность, программность).

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

На основе проведенного исследования можно сделать заключение, что наша тема актуальна и современна. Обращение к ней позволило нам познакомится с историей и развитием «Детского альбома».
В процессе исследования нами было выявлено, что проблема детства волновала и вдохновляла многих художников, поэтов, архитекторов, и особенно композиторов. Ведь личностное  формирование происходит в детском возрасте, от этого зависит дальнейшее взаимодействие в обществе.

Цель исследования: выявить и раскрыть отражение  мира ребенка в «Детских альбомах» для фортепиано достигнута поставленные задачи решены.

− раскрыто понятие  детский альбом как культурное явление;

− воссоздана целостная картина становления и развития детского альбома в музыке;

− охарактеризовано эмоционально-образное содержание детских альбомов в творчестве композиторов;

− обобщены результаты исследования.

В дальнейшей курсовой работе мы планируем рассмотреть роль детского альбома для развития творчества у младших школьников.


СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

1. Арсентьева, И.Н. Сценарий класс-концерта «Мир детства в фортепианной музыке В. Коровицына» / И.Н. Арсентьева // Организация и проведение класс-концерта преподавателя: методические пособие, − Челябинск, 2016. – С.10-13, 15-16.

2. Асафьев, Б.В. П.И. Чайковский. / Б.В. Асафьев // Избранные труды. − М., изд. Академии наук СССР, 1954, т.II

3. Астафьев, Б.В. Русская музыка о детях и для детей. / Б.В. Асафьев // Избранные труды,  цит. Изд., т. IV

4. Асафьев, Б. В. Русская музыка (XIX и начала XX века) / Б.В. Асафьев // — Л.: Музыка, 1968 — 324 с.

5. Бережная, Т.Н. «о С.С. Прокофьеве и его музыке  для детей» / Т.Н. Бережная // Музыка в школе. I класс. – URL: http://denysberezhnyi.com.ua/berezhnaya/1class/prokofiev_tvorchist.html  (дата обращения: 10.03.2018)

6. Богданова, А. Мераб Парцхаладзе. Очерк жизни и творчества / А. Богданова // Портреты советских композиторов. − Ленинград : Советский композитор. 1985.

7. Булкин, А. И. Фортепианный детский альбом: пути становления, поэтика жанра / дисс. канд. искусствоведении: 17.00.02. // А.И. Булкин — Киев, 2005 — 163 с.

8. Житомирский, Д. / В Роберт Шуман: очерк жизни и творчества // Д.  Житомирский. − М.: Музыка 1964,  880 с.

9. Корыхалова, Н. П. Музыкально-исполнительские термины: Возникновение, развитие значений и их оттенки, использование в разных стилях / Н.П. Корыхалова — 2-е изд., доп. — СПб.: Композитор Санкт-Петербург, 2007 — 328 с.

10. Минасов, Р. Всюду эти песни поются… / Р. Минасов // Советская культура.  − 1960, 16 июня (№71)

11. Мозговенко, М. «Детская музыка» С.С.Прокофьева /Чигинцева О. Н.// Искусство в школе. – 2011.- № 5. – С.35-37.

12. Рзянкина, Т.А. Композиторы детям. / Т.А. Рзянкина.− Ленинград : Советский композитор. − Ленингр. отд-ние, 1962.− 122 с.

13. Степанова, С.А. Современные композиторы детям /  С.А. Степанова // Открытый урок первое сентября. – URL: http://открытыйурок.рф/статьи/586623/ (дата обращения: 2.03.2018)

14. Ушаков, Д.Н. Понятие «Альбом» / Д.Н. Ушаков // Толковый словарь Ушакова. − URL: http://ushakovdictionary.ru/word.php?wordid=478 (дата обращения: 03.02.2018 )

15. Юрченко, Т. Г. Понятие «Альбом» /  Т. Г. Юрченко, О. В. Фраёнова // Большая Российская Энциклопедия. − URL: https://bigenc.ru/literature/text/1815365 (дата обращения: 17.02.2018 )


По теме: методические разработки, презентации и конспекты

Написание рефератов с использованием ИКТ как один из видов самостоятельной работы студентов

В данной статье внимание уделено особенностям рефератов как виду самостоятельной работы студентов, представлен алгоритм их написания. Показана важность использования презентаций при подготовке реферат...

Методическая разработка "Структура написания реферата по предмету физика"

В разработке отражены основные требования написания реферата и методические рекомендации....

Рекомендации по написанию реферата по физике (презентация)

Презентация  в доступной форме поясняет структуру написания реферата. Раскрывает основные части. Предложены советы по защите реферата....

Реферат "Полюбить фортепиано"

Интересный, полезный реферат , но не для реальной работы.К сожалению, мы учим и неспособных детей, а требования ко всем почти одинаковые в музыкальных школах....

Титульный лист для реферата

Пример оформления титульного листа для студенческой работы....

Реферат по курсу «Личностно-ориентированный подход в обучении»

Министерство образования Московской областиМосковский областной промышленно-экономический колледж  Реферат по курсу «Личностно-ориентированный подходв обучении» на тему «Психолого...

РЕФЕРАТ «Психолого - педагогическое обеспечение занятий по дисциплине СД в гериатрии»

РЕФЕРАТ«Психолого - педагогическое обеспечение занятий по дисциплине СД в гериатрии»...