Методические наработки, уроки.

Муниципального бюджетного учреждения дополнительного образования «Детская школа искусств».

Открытый урок по предмету «Сценическое движение»

Тема урока: «Психопластика»

для учащихся 5 театрального класса (8 летного обучения)

                                      Составитель:

                                                                      педагог театральных дисциплин

                                                 Веретенникова Л.П.

г. Нефтеюганск

2019 г.

Тема урока: «Психопластика»

Дата: 27.02.2019.

Класс:  5/8 театрального класса.

Подготовил и провел: Педагог дополнительного образования театральных дисциплин Веретенникова Л.П.

Цель: Познакомить учащихся с искусством пантомимы с помощью упражнений и игр. 

Задачи:

Обучающие:

-  Научить средствами мимики и жестов предавать психологического состояния своего тела;

- Научить использовать мимику, жесты, позы для невербального общения.

Развивающие:

- Развить психические процессы: памяти, внимания, воображения;

- Развить физические возможности тела, свободу в обращении со своим физическим аппаратом;

 - Развить у учащихся выразительность жестов, мимики;

 Воспитывающие:

- Воспитать сценическую культуру;

- Воспитать доброжелательное отношение друг к другу, навыкам коллективного творчества в процессе группового общения через совместные этюдные работы.

Формы организации:

- групповая, индивидуальная.

Формы проведения занятия:

- тренинговое занятие

Тип урока: Комбинированный.

Методы работы: словесный метод (беседа, рассказ); практический (упражнения, этюды); игровой (игра).

Психологические условия на занятии: 

Мобилизация внимания, познавательной активности, гибкость, эмоциональная стабильность и отсутствие психологического напряжения на занятии.

Оборудование: музыкальный центр.

Ход урока.

1. Организационный момент. (7 мин)

2. Практическая часть. Разминка. (10 мин)

3. Изучение нового материала. (15 мин)

4. Закрепление изученного материала (10 мин)

5. Заключение (рефлексия). (3 мин)

Ход урока.

1. Организационный момент. (7 мин)

- Организация рабочего пространства - Учащиеся садятся на стулья в полукруг.

Педагог.  Здравствуйте, ребята и гости нашего урока. Я очень рада Вас сегодня видеть!

 Сегодня наше занятие мы начнем не совсем обычно. Я предлагаю вам поиграть с волшебной ручкой! По вашему желанию она может превратиться в любой предмет, но не простой предмет. Передавая его, вы передаете частичку своего тепла. Так мы с вами зарядимся положительным настроением на целый день! И первому участнику я отдаю не ручку, а волшебную веселую дудочку. Поиграй для нас на этой дудочке! (первый участник берет ручку и изображает игру на дудке). Спасибо большое! А что ты отдашь своему соседу вместе с частичкой доброй энергии?

 (Далее по кругу дети передают «волшебный предмет» называя его новое назначение)

Педагог:  Скажите ребята, как вы понимаете слово «Психопластика»?

(Учащиеся отвечают)

Педагог: Спасибо за ваше активное участие. Психо – с греч. означает знания, а пластика -  имеет несколько значений. Так как наш урок проходит изучение пантомимы, и пластика для нас сегодня будет Скультурность. То есть через мимику и жесты  мы будем выражать наши эмоции и состояния.

- Ребята, а что же такое эмоция? (Отвечают) 

Педагог: Эмоция - проявление аффективной жизни, обычно сопровождающееся приятным или мучительным состоянием сознания. Эмоция – это беспокойство различной глубины, нарушение равновесия. Это беспокойство может быть сильным, влекущим за собой повышенную оживленность (например, гнев, энтузиазм), или же, наоборот, спад оживления (например: страх, любовь «с первого взгляда»). Эмоция, таким образом, действует или как возбудитель, или же, наоборот, вызывает оцепенение. Эмоция через пластику показывается в разных темпах ритмах.

- И мы сейчас вы нам покажите свои эмоции.

Упражнение «Покажи эмоцию»

Учащиеся под музыку двигаются по классу. Музыка микшируется. Учащиеся замирают на месте со своей эмоцией. А задача зрителей, отгадать, что это была за эмоция, в конце упражнения аплодисменты выступающем.

- Молодцы, отлично справились с заданием!

А мы идем дальше. Ребята, а что такое мимика и жесты?

(Ответ уащихся)

Педагог: Мимика - (от греч. μιμιχοζ — подражатель) — «выразительные движения мышц лица, являющиеся одной из форм проявления тех или иных чувств человека».

Таким образом, мимика является прямым выражением наших чувств и эмоций. Она может осуществляться естественно, а может быть искусственно создана, усилием актера, для более достоверного состояния на сцене, как одно из выразительных средств.

Жест - движения рук, сопровождающие речь актёра или заменяющие её.

А сейчас, ребята,  и мы с вами  подготовим наше тело к работе на занятии.

2. Практическая часть. Разминка. (10 мин)

Упражнение «Качели»

Ноги на ширине плеч, «приклеены» полу. Качаемся телом вперед, назад. Тело прямое.

Упражнение «Дерево»

Ноги на ширине плеч, «приклеены» полу. Качаемся телом вправо, влево. Вес тела переносим на ноги. Руки изображают ветки дерева. Плавно раскачиваем руками и телам.

Упражнение «Ураган + Дерево»

Ноги на ширине плеч, «приклеены» полу. Качаемся телом хаотично. Вес тела переносим на ноги. Руки изображают ветки дерева. Движения резкие, быстрые раскачиваем руками и телам.

Упражнение «Художник»

- Рисуем рукой (двойку). Двумя руками (двойку).

- Руки «кисточки» красим забор.

- Ногой пишем (букву А). Другой ногой (букву Я)

- Затылком головы написать (Театр, актер)

Упражнение «Разговор плечами»

Движения выполняют плечи, учащиеся двигают плечами на свое усмотрение. Педагог читает «Белеет парус…», «Едет бычок качается».

Упражнение «Веселый счет»

3. Изучение нового материала. Практическое занятие.

Упражнение «Передай маску».

- А теперь представим себе, что мы отправляемся в дальний поход в страну масок. Вы будете идти по дорогам этой страны, а я вам буду называть эмоцию и часть тела, при помощи которой вы мне передадите эмоцию.

Выполнение упражнения:

А теперь пожалуйста передайте мне:

-грусть через руки;

-гордость через спину;

-радость через лицо;

-страх через руки;

-радость через руки;

-радость через ноги;

-удивление через руки;

-задумчивость через лицо.

Упражнение «Зеркало» подвижная музыкальная 1 показывает, все повторяют.

Упражнение «Пластилин»- кручу, вытягиваюсь, формируюсь в фигуру.

Работа в парах.

Упражнение «Марионетки»: 1 ведет свою марионетку за воображаемые нити (меняются)

Упражнение «Вопрос – ответ»: общение проходит через пластику тела, передаются эмоции.

4. Закрепление изученного материала

Педагог.  Все Вы знаете русскую народную сказку «Колобок». И сейчас Ваша задача разыграть этюд по мотивам этой сказки, но делать Вам предстоит это без слов, а лишь пользуясь только мимикой, жестами и эмоциями. Главное показать внутреннее состояние сказочного героя.

Время на подготовку 5 минут.

Демонстрация этюда.

5. Заключение (рефлексия). (3 мин)

Педагог.  Молодцы, ребята! На сегодня это всё. А теперь давайте оценим, как вы усвоили сегодня изученный материал. Вот листок бумаги, на нем нарисован многоквартирный трёхэтажный дом. Нарисуйте себя в окне в зависимости от того как Вы всё поняли и запомнили. Если всё хорошо поняли и запомнили – то нарисуйте себя на самом высоком этаже, если не очень хорошо запомнили и поняли изученный материал – на втором этаже, а если уж совсем ничего не поняли и не запомнили, то на самом нижнем этаже.

- Спасибо, ребята! До свидания!

(Аплодисменты)

Муниципального бюджетного учреждения дополнительного образования «Детская школа искусств».

Открытый урок по предмету «Сценическое движение»

Тема урока: ««Стилевые особенности в поведении западноевропейского общества XV столетия на  стихотворении Андрея Козырева «Голоса Жанны»

для учащихся 6 театрального класса (8 летного обучения)

                                     Составитель:

                                                                      педагог театральных дисциплин

                                                 Веретенникова Л.П.

г. Нефтеюганск

2019 г.

Тема урока: «Стилевые особенности в поведении западноевропейского общества XV столетия на  стихотворении Андрея Козырева «Голоса Жанны»

Дата: 10.04.2019.

Класс:  6/8 театрального класса.

Подготовил и провел: Педагог дополнительного образования театральных дисциплин Веретенникова Л.П.

Цель: Закрепление искусство реверанса 15 столетия на стихотворении Андрея Козырева «Голоса Жанны».

Задачи:

Обучающие:

- Закрепить навыки реверанса и поклона 15 столетия в движение и речи;

- Отработать навыки реверанса и поклона в предлагаемых обстоятельствах;

- Повторить навыки мизансценирования;

- Формировать навыка и умения у учащихся соединять реверансы и поклоны в работе с литературным материалом.

Развивающие:

- Развить психические процессы: памяти, внимания, воображения;

- Развить физические возможности тела, свободу в обращении со своим физическим аппаратом;

 - Развить амплитуду, мягкость и непрерывность движений, технику простых двигательных навыков, рече-двигательную координацию.

Воспитывающие:

- Воспитать доброжелательное отношение друг к другу, навыкам коллективного творчества в процессе группового общения через совместную сценическую постановку.

Формы организации:

- групповая, индивидуальная.

Формы проведения занятия:

- тренинговое занятие

Тип урока: Комбинированный.

Методы работы: словесный, практический.

Психологические условия на занятии: 

Мобилизация внимания, познавательной активности, гибкость, эмоциональная стабильность и отсутствие психологического напряжения на занятии.

Оборудование: музыкальный центр, юбки, видеопроектор.

Ход урока.

1. Организационный момент. (2 мин)

2. Практическая часть. Разминка. (10 мин)

3. Повторение техники исполнения реверанса 15 столетия. (10 мин)

4. Закрепление искусство реверанса 15 столетия на стихотворении Андрея Козырева  «Голоса Жанны». (15 мин)

5. Заключение (рефлексия). (3 мин)

Ход урока.

1. Организационный момент. (2 мин)

Педагог. Добрый день, учащиеся театрального класса и гости. Тема нашего урока «Стилевые особенности в поведении западноевропейского общества XV столетия».

На наших уроках по предмету сценическое движение, мы изучаем особенности стилевого поведения русского и западноевропейского общества – реверансы и поклоны, осанка, походка, жесты и манеры — это необходимо в творческих постановках классического репертуара.

Сегодня на уроке мы будем закреплять навыки и умения стилистики поведения эпохи возрождения, то есть искусство реверанса и поклона 15 столетия, с литературным текстом.

Начнем мы с разминки. Подготовим наше тело к работе на занятии.

2. Практическая часть. Разминка. (10 мин)

Упражнение «Качели»

Ноги на ширине плеч, «приклеены» полу. Качаемся телом вперед, назад. Тело прямое.

Упражнение «Дерево»

Ноги на ширине плеч, «приклеены» полу. Качаемся телом вправо, влево. Вес тела переносим на ноги. Руки изображают ветки дерева. Плавно раскачиваем руками и телам.

Упражнение «Ураган + Дерево»

Ноги на ширине плеч, «приклеены» полу. Качаемся телом хаотично. Вес тела переносим на ноги. Руки изображают ветки дерева. Движения резкие, быстрые раскачиваем руками и телам.

Упражнение «Художник»

- Рисуем рукой (двойку). Двумя руками (двойку).

- Руки «кисточки» красим забор.

- Ногой пишем (букву А). Другой ногой (букву Я)

- Затылком головы написать (Театр, актер)

Упражнение «Разговор плечами»

Движения выполняют плечи, учащиеся двигают плечами на свое усмотрение. Педагог читает «Белеет парус…», «Едет бычок качается».

Упражнение «Веселый счет»

Учащиеся рассчитываются по порядку номеров. Начинают хаотично ходят по классу. Педагог называю цифру, ученик, у которого есть эта цифра, делает хлопок и приседает.

Педагог. Уважаемы учащиеся театрального класса. Покажите ваше настроение через пластику.

(Ученики показывают настроение)

Педагог. Спасибо. Возьмите реквизит для дальнейшей работы.

Ученицы надевают длинные юбки.

3. Повторение техники исполнения реверанса и поклона 15 столетия. (10 мин)

Педагог. Прошу учащихся встать с правой и левой стороны последнего плана. Сейчас повторим СТИЛЕВОЕ ПОВЕДЕНИЕ 15 СТОЛЕТИЯ.

Упражнение. Походка дам. Техника исполнения. Свободная стойка, сложенные ладони под грудью. Туловище и голова несколько откинуты назад. Осанка как бы подчеркивает линию живота.  По команде "вперед" учащиеся, сохраняя указанное положение тела, идут обычным шагом, плавно и медленно. У противоположной стороны зала по команде "правый поворот" ученицы выполняют поворот по дуге, идут в обратном направлении, снова выполняют поворот уже в другую сторону (и останавливаются).

Упражнение. Мужская походка.

Исходное положение-стойка на расставленных ногах, руки свободно опущены. Техника исполнения. Сохраняя чуть наклонное туловище и развернутые плечи, идти вперед большими шагами. Стопы надо ставить по двум параллельным линиям. У противоположного конца зала надо выполнить поворот по дуге и продолжить движение, затем сделать снова поворот и снова идти вперед.

Мужская походка (второй вариант)

Первое подготовительное упражнение. Надо рассказать, что благодаря наличию шпаги и кинжала, а также специального покроя костюма мужчины почти не опускали руки вниз. Показывая типичные положения рук, педагог предлагает учащимся повторять за ним эти положения. Руки могли быть соединены ладонями внизу под животом; скрещиваться на груди, упираться в бока, сложены за спиной; правая рука ставилась на поясницу, опираясь на нее тыльной стороной ладони, а левая – на воображаемый эфес; обе руки могли быть положены на эфес.  Для запоминания надо по команде несколько раз повторить положения рук. Второе подготовительное упражнение. Следует рассказать, что в эту эпоху не пользовались положением ног по стойке "смирно". Стопы ног почти никогда не сводились (мешали шпоры). Типичны были широко расставленные параллельные стопы; стойка с опорой на правую ногу, при этом левая ослаблена и несколько выставлена вперед или в сторону. Вес тела может быть и на левой ноге, тогда будет выставлена правая нога. Надо повторить и запомнить типичные положения ног.

Основное упражнение. Построение – стайкой. Исходное положение – любая свободная стойка. Техника исполнения. Сохраняя руки в одном из стилевых положений, сделать семь шагов вперед, на восьмом остановиться, принимая какое-нибудь другое, только что освоенное положение руками и ногами. Так получаются своеобразные стилевые позы.

Упражнение. Реверанс дам (со шлейфом). Исходное положение: ноги в 6 позиции. Обеими руками или одной рукой придерживают впереди платья так, чтобы не были видны ноги. Корпус и голову при этом держат прямо.

1-й действие. Раз, два. Правую ногу немного вытягивают вперед на носок.

2-й действие. Раз, два. Не отрывая носок от пола, проводит правую ногу в сторону и затем – назад, отодвигая при этом длинные складки платья и шлейф.

3-й действие. Раз, два. Делают низкое приседание, равномерно распределяя при этом тяжесть корпуса на обе ноги. Делают очень легкий поклон головой. Корпус при этом держат прямо

4-й действие. Раз, два. Медленно и плавно поднимаются из приседания, тяжесть корпуса переносят на левую ногу, правую подтягивают в 6 позицию.

Упражнение. Реверанс женский (простой). Исходное положение: ноги в 6 позиции. Левая рука придерживает юбку, правая свободно опущена вниз.

1-й действие. Раз, два. Глядя на того, к кому обращено приветствие, делают шаг вперед правой ногой. Затем левую ногу подставляют к правой в 3 позицию назад. Одновременно правую руку поднимают вперед, немного вправо, на уровне головы, и кистью руки как бы рисуют букву г

2-й действие. Раз, два. Проводят левую ногу назад, перенося на нее тяжесть корпуса, и делают на неё приседание. Правая нога, вытянутая в колене и подъеме, остается впереди. Одновременно правую руку остается поднятая. Локоть при этом направлен в сторону.

3-й действие. Раз, два. Наклоняют корпус вперед, делая при этом поклон головой.

4-й действие. Раз, два. Плавно выпрямляются из поклона. Правую ногу подтягивают к левой в 6 позицию. Правая рука опускается вниз.

Упражнение. Мужской поклон  «важный».  Исходное положение: ноги в 6 позиции. Левая рука лежит на эфесе шпаги, правая свободно опущена вниз.

1-й действие. Раз, два. Глядя на того, к кому обращено приветствие, делают шаг вперед правой ногой. Затем левую йогу подставляют к правой в 3 позицию назад. Одновременно правую руку поднимают вперед, немного вправо, на уровне головы, и кистью руки как бы рисуют букву г.

2-й действие. Раз, два. Проводят левую ногу назад, перенося на нее тяжесть корпуса, и делают на неё приседание. Правая нога, вытянутая в колене и подъеме, остается впереди. Одновременно правую руку отводят немного вправо, а затем плавно проводят к сердцу. Локоть при этом направлен в сторону. Одновременно левую руку подводят к правой.

 3-й действие. Раз, два. Наклоняют корпус вперед, делая при этом поклон головой. Одновременно обе руки плавно раскрывают в стороны. Правая рука и правое плечо немного впереди левого плеча и левой руки.

 4-й действие.  Раз, два. Плавно выпрямляются из поклона. Правую ногу подтягивают к левой в 6позицию. Одновременно левую руку кладут на эфес шпаги, правую опускают вниз.

4. Закрепление искусство реверанса и поклона 15 столетия на основе стихотворения Андрея Козырева «Голоса Жанны». (15 мин)

Педагог. Перед тем как мы переедем к основной части нашего урока. Искусству реверанса и поклона 15 столетия в работе на основе литературного материала. Мы посмотрим на костюм 15 столетия, который повлиял на поведение людей и уклад жизни, общественный и личный быт, обычаи и этикет этой эпохи.

Показ Слайдов.

Педагог. Мы свами вспомнили и повторили технику реверанса и поклона 15 столетия. Сейчас мы данные навыки закрепим в работе над стихотворением Андрея Козырева «Голоса Жанны».

Упражнение «Текст и действие». Исходное положение: учащиеся ходят по площадке в 6 скорости по диагонали, 12 шагов. Хаотично. Пауза. Учащиеся двигаются по кругу в 4 скорости.

Ты спишь перед боем в палатке простой,      -         (Тихо) (Походка)

- провидица, дева, дитя.                                  -          (Гордо, наивно, надменно) (Реверанс

                                                                                     «Простой», поклон  «Важный»)
Твой подвиг – велик. Но, поверь, он – не твой! -    (Обвинение – тихо.) (Походка)
Ты избрана, может – шутя.                   -                   (Насмешка) (Реверансы «Простой» и

                                                                                    «Со шлейфом»)

Спустился прозрачный английский туман    -         (Спокойно) (Походка)
Над Франции старого поля…                   -                (Тихо) (Стоп кадр)
Ты знаешь ли, что тебя ждет, Орлеан,        -            (Совсем тихо, шёпотом) (Реверанс

Луара, Европа, Земля?                                               «Простой», поклон «Простой»

- Учащиеся ходят по площадке в 6 скорости фронтально и диагонально.

 
Ты запах фиалки сжимаешь в руке          -              (Ласково) (Походка)
Пред тем, как вложить в ножны меч.
Страну ты спасешь, но в последней тоске     -        (Нарастание звука) (Походка)
Себя тебе не уберечь.

Ты рвешься в сраженье… Постой. Не спеши.     -    (Упрек, испуг) (Стоп кадр)
Ты знаешь, что ждет впереди?..                             – (Тихо, шёпотом) (Реверанс «Простой»,

                                                                                       поклон «Важный»)

- Пауза. Учащиеся быстро встают. Мизансцена зигзаг – 12 шагов, 10 скорость.  Стоп кадр. Реверанс «Со шлейфом»  и поклон «Важный». Уходят за кулисы во 2 скорости.

 Костер…                    -        (Тон предупреждение).

5. Заключение (рефлексия). (3 мин)

Педагог. Спасибо, учащимся за урок. Подведем итоги нашего  сегодняшнего занятия.

- Первым делом, уважаемые учащиеся похвали себя за достигнутые успехи навыка стилевого поведения и стилевые действия в роли.  (Аплодисменты)

- Как ты думаешь, доволен ли педагог твоей работой на занятии? Почему? (Ответ учащихся)

- Все ли вам было понятно на занятии?  (Ответ учащихся)

Подводя итог нашего урока, хочу сказать, цель нашего урока достигнута. Мы закрепили стилевое  поведение 15 столетия на литературном материале. Вы все молодцы. (Каждому ученику совет, что улучить в работе реверанса и поклона).  В наше время 21 века реверанс  и поклон – это жест вежливости, который используют в знак вежливости и признательности обычно к человеку более высокого социального ранга или статуса. Реверансы помогают научиться сохранять идеальный баланс и осанку.

И помните, что стилевые действия в роли — вершина пластической выразительности, поскольку они создают физическую характеристику в деталях поведения. Все навыки, реверанса и поклона, которые вы делали сегодня в работе «Голоса Жанны»,  преломляется стилевым действием, поскольку, ваши персонажи (мысли) в стихотворение не может существовать оторвано от исторической эпохи, в которой живет герой данного произведения.

Таким образом, актер, работающий над ролью, должен овладевать знаниями и приобретать умения, которые помогут ему в отборе движений и действий, передающих многие черты внешней характерности: исторические, этнографические, национальные и, главным образом, социально-классовые.

Спасибо за урок. Наше занятие окончено.

Апладисменты.

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования

«Детская школа искусств»

Методическое сообщение

ТЕМА: «Эффективное взаимодействие».

                                                           Сообщение подготовила:  

                                                           педагог театрального отделения

                                                           Л.П. Веретенникова                                            

Нефтеюганск   2020 г.

Введение.

Театрализованная деятельность помогает синтезировать все психологические процессы человека: восприятие, мышление, воображение, речь и проявляется в разных видах активности (речевой, двигательной, музыкальной, живописной и пр.). Театрализованная деятельность интегративна, причем активность и творчество проявляются в трёх аспектах: 

• в создании драматического содержания, т. е. в интерпретации, переосмыслении заданного литературным текстом сюжета или сочинении вариативного либо собственного сюжета; 
• в исполнении собственного замысла, т. е. в умении адекватно воплощать художественный образ с помощью разных средств выразительности: интонации, мимики, пантомимики, движения; 
• в оформлении спектакля – в создании декораций, костюмов, музыкального сопровождения, афиш, программок.

Театральная деятельность рассматривается как методика введения ребёнка в мировую культуру, которая совершается по возрастным этапам и предполагает проблемно-тематическую и целевую интеграцию дисциплин естественно-научного, социогуманитарного и художественно-эстетического циклов.

Основные приёмы театральной педагогики:

• активные действенные формы подачи и усвоения материала;
• сюрпризность в подаче материала, что способствует формированию положительной установки на восприятие материала и активизирует возможности восприятия;
• эмоциональная значимость материала для ученика и учителя;
• сюжетное построение урока. Движение от неизвестности к обретению знания;
• ролевая игра;
• целостное включение личности. Методы социоигровой и интерактивной педагогики;
• раскрытие темы через целостный образ. Проблемы мира через призму сегодняшней темы, отдельного факта или явления современности;
• ориентация на коллективное творчество. Для детей очень важно чувствовать себя личностями, принадлежащими к группе, участвующими в процессе созидания общественных ценностей;
• ориентация на достижение конечного творческого результата.

Задача педагога – помочь ребёнку овладеть различными методами познания естественно-научной, художественной, жизненной реальности, уметь выбрать соответствующий инструмент (настроить себя), позволяющий действовать адекватно им, менять ролевую позицию: созерцать эти реальности или действовать в них.

А сейчас мы перейдем к практической части. Тренинг взаимодействия учащихся с друг другом и педагогом.

Цель тренинга: содействие созданию благоприятного психологического климата в классном коллективе, доверия и толерантности по отношению друг к другу.

Задачи: 

1. Усиление способности детей, родителей, классного руководителя к пониманию внутреннего мира друг друга, через установление визуального, физического контакта, наблюдения и совместную деятельность.
2.  Развитие эффективных навыков коммуникации между детьми, родителями и классным руководителем.
3. Сплочение классного коллектива путем налаживания взаимодействия всех участников образовательного процесса.

Методы и формы работы:

• Игры и упражнения.
• Работа в малых группах.
• Работа в большом тренинговом круге.

Цель: Формирование и развитие навыков группового взаимодействия.

Задачи:

• Формирование групповой сплоченности
• Развитие творческих способностей
• Обучение принятию групповых решений

Ход тренинга.

1. Вступительное слово. Ознакомление участников с целями тренинга.

2. Принятие групповых норм.

• Правило конфиденциальности: все что говорится и слышится в группе, не выносится за её пределы. После занятия третьим лицам вы можете рассказывать только о своих собственных переживаниях. Вы не должны сообщать ничего о действиях, словах и чувствах других участников.
• Говорить максимально искренне.
• Вы должны быть максимально в настоящем, придерживаться принципа “здесь и сейчас”. Быть в настоящем – значит обращать внимание на текущие события, на поведение и чувства других участников, т.е. быть включенным в групповую работу.
• В группе не говорят о других участниках в третьем лице, а обращаются к ним, называя по имени.

3. Упражнение “Возьми салфеток”

Цель: выявление представлений слушателей о себе.

Оборудование: пачка салфеток.

Тренер передает по кругу пачку бумажных салфеток со словами: “На случай, если потребуются, возьмите, пожалуйста, себе немного салфеток”.

После того как все участники взяли салфетки, тренер просит каждого представиться и сообщить о себе столько фактов, сколько салфеток он взял.

4. Упражнение “Узел”

Оборудование: длинная веревка.

Каждый из группы держится за веревку. Задача – завязать веревку в узел. Отпускать руки нельзя, можно только перемещать вдоль веревки (если кто-то отпускает руки, упражнение начинается сначала).

5. Упражнение “Совместный счет”

Задание очень простое: следует всего лишь досчитать до десяти(по количеству участников). Хитрость состоит в том, что считать надо коллективно: кто-то говорит “один”, кто-то другой - “два” и т.д., договариваться о порядке счета нельзя. Если очередное число произносят одновременно два человека, счет начинается сначала. В простейшем варианте упражнение выполняется с закрытыми глазами, в более сложном - с закрытыми. Разговаривать по ходу выполнения упражнения запрещается. Ведущий фиксирует, до-скальки, удалось довести счет в каждую из попыток. Это упражнение проходит интереснее, когда участники располагаются не по кругу, а врассыпную. Если участники сами установят определенный порядок произнесения чисел (по кругу, через одного, по алфавиту и т.п.), следует похвалить их за находчивость.

6. Упражнение “Квадрат”

Цель: прочувствовать каждого участника группы.

Постройте весь коллектив в круг, и пусть участники закроют глаза. Теперь, не открывая глаз нужно перестроиться в квадрат. Обычно сразу начинается балаган, все кричат, предлагая свою стратегию. Через какое-то время выявляется организатор процесса, который фактически строит людей. После того, как квадрат будет построен, не разрешайте открывать глаза. Спросите, все ли уверены, что они стоят в квадрате? Обычно есть несколько человек, которые в этом не уверены. Квадрат действительно должен быть ровным. И только после того, как абсолютно все согласятся, что стоят именно в квадрате, предложите участникам открыть глаза, порадоваться за хороший результат и проанализировать процесс. Так же можно строиться в другие фигуры.

7. Упражнение “Интуиция” (20 мин.)

Цель: развитие умения прислушиваться к группе.

Все участники сидят на стульях в кругу. Один участник на некоторое время выводится из помещения. Группа договаривается о каком-то задании, которое должен будет выполнить этот участник (например, снять цепочку с шеи Светы и повесить её Антону), и о звуке, который группа будет использовать для подсказок (мотив песни или просто какой-то звук).

Затем участник снова заходит в помещение, и ему сообщается, что он должен выполнять какое-то задание. Когда участник начинает приближаться к выполнению своего задания, звук группы становится громче.

Обычно это выглядит таким образом. Сначала участник пытается определить “объект” задания – проходит мимо всех участников, когда он доходит до Светы, звук становится совсем громким. “Объект” определен, теперь нужно выяснить, в чем же заключается задание. Участник пробует дальше: касается плеч, часов – тихий звук, цепочки на шее – громкий звук. Участник снимает цепочку и примеряет её на себя – звук становится тише. Идет мимо всех участников и доходит до Антона – звук становится громче, и т.д.

После нескольких кругов задания можно усложнить: поставить свой пустой стул в центр круга и сесть на него, поменяться с кем-то местами, найти и открыть зонтик и прогуляться под ним с кем-нибудь из других участников.

8. Упражнение “Путаница”

Цель: Выявление степени групповой сплоченности. Настрой участников на взаимодействие.

Участники встают в круг и протягивают правую руку по направлению к центру круга. По сигналу ведущего каждый участник обязан найти себе “друга по рукопожатию”. Затем все участники вытягивают левую руку и так же находят себе “другу по рукопожатию” (важно чтобы друзья по рукопожатию были разные). И теперь задача участников состоит в том, чтобы распутаться, т.е. снова выстроиться в круг, не разъединяя рук. Задачу можно усложнить тем, что запретить всяческое общение между участниками.

9. Упражнение “Ливень”

Все сидят в кругу. Ведущий просит всех закрыть глаза и сохранять тишину, настраиваясь, таким образом, на восприятие звуков. Через некоторое время ведущий начинает потирать ладони (шум приближающегося дождя), затем к нему присоединяются следующий участник и т.д. против часовой стрелки, пока последний участник (левый сосед ведущего) не подхватит это движение. Затем ведущий запускает следующие движение – щелчки пальцами одной руки (первые крупные капли). Постепенно это движение выполняют все участники. Таким образом, будут запущенны следующие движения:

• Потирание ладоней (шум приближающегося ливня);
• Щелчки пальцев одной руки;
• Щелчки пальцев двух рук;
• Хлопки в ладоши;
• Хлопки по груди;
• Хлопки по одному колену;
• Хлопки по двум коленям;
• Не переставая хлопать, сначала топать одной ногой, затем двумя ногами.

Так постепенно создается шум сильного ливня.

Через какое-то время ведущий начинает запускать движения в обратном порядке - дождь постепенно затихает и удаляется. После того как последний участник перестанет потирать ладони, несколько секунд все сидят в тишине, пока ведущий не попросит открыть глаза. Ну как? Вы услышали шум тропического ливня.

Правила:

• Начинай выполнять движения только после твоего соседа слева.
• Продолжай выполнять старое движение, пока не приступишь к новому.

10. Упражнение «Аплодисменты»

Цель: сплочение группы, окончание тренинга.

Участники начинают аплодировать друг другу (сначала 1-й, потом 2-й и т.д.), в конце упражнения аплодируют все.

11. Рефлексия

Выскажите, пожалуйста, ваше мнение о тренинге, о своем самочувствии, удовлетворенности своей работой в группе и свои пожелания.

Заключение.

Опыт моей работы показывает огромные возможности театральной деятельности в воспитании детей и решении сложных проблем их адаптации к жизни в современном обществе.

Почти всех поступающих в театральный класс детей отличает неуверенность, зажатость, чувственно-эмоциональная незрелость. Приходится тратить много усилий, чтобы научить ребенка правильно говорить, свободно держаться, раскрыть его индивидуальные и творческие способности. В работе с вновь пришедшими в театральный класс я ставлю задачу раскрепостить их, снять психологические и физические зажимы, для этого подбирается материал, где дети в радости и свободе творят вдохновенно, забывают робость и неуверенность.

Деятельность педагога дополнительного образования, как и педагогическая деятельность, является управленческой, регулирующей взаимодействие между учащимися и родителями, учащимися и педагогами, интегрирующей и координирующей воспитательные воздействия различных социальных сфер. Сфера дополнительного образования становится открытой зоной поиска в процессе обновления содержания основного образования, своеобразным резервом и опытной лабораторией последнего.

Органичное сочетание в учебно-воспитательных комплексах основного образования с дополнительным создает реальную основу для формирования совершенно нового типа образовательного пространства — гуманистической социально-педагогической среды, способствующей разностороннему личностному развитию каждого ребенка, поиску путей его самоопределения, возникновению благоприятного социально-психологического климата.

Подводя итог, хочется отметить, что использование театральных методик в совокупности с совместной деятельностью, ориентированной на получение социально-ориентированного театрального продукта, безусловно, способствует формированию коллектива и, как следствие, развитию социальных компетентностей подростков.

Список использованной литературы

1. Фоппель К. Групповая сплоченность. Психологические игры и упражнения. Пер. с нем. – М.: Генезис, 2010. – 336 с. – (Все о психологической группе)
2. http://lvbco.narod.ru/29hochu_i_mogu_provesti_trening.pdf\
3. http://nsportal.ru/detskiy-sad/materialy-dlya-roditeley/2012/09/15/psikhologicheskiy-klub-dlya-roditeley-kompetentnye
4. http://lvbco.narod.ru/29hochu_i_mogu_provesti_trening.pdf

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования

«Детская школа искусств»

Методическое сообщение

ТЕМА: «СЦЕНИЧЕСКОЕ ДВИЖЕНИЕ – ПУТЬ К ЗДОРОВЬЮ».

                                                     Сообщение подготовила:  

                                                     педагог театрального отделения

                                                     Л.П. Веретенникова                                            

Нефтеюганск   2020 г.

ВВЕДЕНИЕ

Что такое сценическое движение мы знаем из истории театральной педагогики,  из современной театральной практики.

Сценическое движение, как предмет в русской театральной школе, имеет историю и традиции. Его научную основу нужно рассматривать гораздо шире, чем прямое использование открытий К. Станиславского и Вс. Мейерхольда в работе над внешней техникой актера, а также опыта основоположников предмета - И. Иванова, Е. Шишмаревой, И. Коха, А. Немеровского.

Тренировка двигательных центров невозможна, если их деятельность не воспроизводится движениями тела. Крайне важно, чтобы эта тренировка всегда была целенаправленна. Даже в разделе общеоздоровительных упражнений — а это всегда гимнастика — педагог должен ставить конкретные действенные задачи: подтянуться на руках так, чтобы голова оказалась выше рук; согнуться так, чтобы лоб коснулся коленей; поднимать при ходьбе колени так, чтобы они ударяли снизу по поставленным на уровне поясницы ладоням, и т. п. Стремление к достижению цели всегда верно мобилизует организм, причем значительно лучше, чем пространные объяснения, что упражнение необходимо выполнять как можно более активно. Такой методикой следует пользоваться во всех упражнениях предмета, после того, как учащиеся создали их верную схему.

Цель разнообразных разделов предмета «Сценическое движение» - раскрыть способности юного актера и сформировать в нем потребность в выразительном движении, опираясь на законы биомеханики. Театральную биомеханику не следует понимать как нечто искусственное, что можно лишь однажды применить в единичном театральном эксперименте Принципы театральной биомеханики вытекают из самой природы, движения.

 Сегодня достаточно оснований считать предмет «Сценическое движение» ведущим в формировании пластической культуры актера. Это базовая дисциплина, освоение которой обеспечивает активное и интересное существование актера на сцене. И не только. Сценическое движение – путь к здоровью, к здоровому образу жизни.

ВСЕ О ПРЕДМЕТЕ «СЦЕНИЧЕСКОЕ ДВИЖЕНИЕ»

Предмет «Сценическое движение» предполагает понимание и освоение движения как структуры; его терминология основана не только на театральной лексике, но и на понятиях точных наук (центр тяжести, статика, динамика. инерция, импульс, энергия. амплитуда, скорость и т. д.). Однако, результаты творческих опытов могут быть зафиксированы лишь впечатлениями, ощущениями, эмоциональной и мышечной памятью актера, то есть чувствами, а не какими-то универсальными знаками.

Занимаясь с детьми, надо отказаться от спортивной терминологии, чтобы занятия сценическим движением отличались от уроков физической культуры в школе. Слова, которыми формулируется задача и объясняются способы ее достижения, должны быть театральными; тогда уже в простом тренинге зарождается связь между занятиями сценическим движением и мастерством актера.

Вот некоторые проблемы актерской техники, и, одновременно, принципиально важные темы предмета «Сценическое движение», объединенные проблемой и темой чувства движения:

Чувство баланса - умение сохранять устойчивую позицию на различных видах конструкций, зависящее от способности актера управлять центром тяжести, удерживая равновесие в непривычных для тела положениях.

Чувство координации - умение координировать движения в заданном рисунке и, прежде всего, управлять периферией тела, включая мышцы лица.

Чувство скорости - умение управлять скоростью движения, играть скоростями, способность к взрывной реакции, рождающей активное движение.

Чувство инерции - умение мягко и быстро тормозить и управлять процессом изменения действия.

Чувство напряжения - умение управлять своим актерским напряжением и играть напряжением персонажа

 БАЛАНС

Чувство баланса - центральная тема предмета «Сценическое движение», объединяющая вопросы координации, инерции, напряжения, чувства движения на всех возможных уровнях - от физического до психического.

Упражнение. Стоим на одной пятке, в руке держим «веер» (сначала реальный, затем воображаемый), делаем им легкие движения, сохраняя баланс и устойчивость. Если нам удалось устоять 3-5 секунд, меняем опорную ногу и одновременно свободной от «веера» рукой зовем предполагаемого партнера, продолжая движения «веером».

КООРДИНАЦИЯ

Почему движения, привычные и легко выполнимые в жизни, в театре становятся неудобными и невыразительными? Одна из причин этого - неспособность актера координировать как новые, так и знакомые ему движения в условиях сцены. Если координация движений требует дополнительных усилий, это порождает психофизический дискомфорт.

Упражнение. Стоим на одной ноге. Правой рукой зовем, левой рукой прогоняем, поднятой ногой отталкиваем. Все три движения выполняются одновременно. По сигналу - прыжком смена опорной ноги. Нога - зовет, одна рука прогоняет, другая угрожает.

СКОРОСТЬ. ИНЕРЦИЯ

Управлять скоростью движения в нестандартных сценических ситуациях возможно лишь тогда, когда не только в сознании, но и в мышечной памяти актера присутствует готовность сдерживать инерцию и регулировать процесс ускорения и замедления движения в соответствии с пространством и временем.

Упражнение. Бежим. По сигналу «хлопок» перед нами возникает «пропасть». Фиксируем позицию на одной ноге. Играем ситуацию баланса. Мягко опускаем поднятую ногу и фиксируем позицию.

НАПРЯЖЕНИЕ

Осмысление движения возможно через контроль меры напряжения. Особо внимательно необходимо относиться к контролю напряжения на входе в интересную пластическую форму и на выходе из нее. Учиться контролировать свое тело в экстремальной ситуации нужно с первых уроков, когда для некоторых учеников сложной формой движения будет обыкновенное падение со стула или кувырок.

Качество действия зависит от простых параметров: быстро – медленно, жестко - мягко, сильно - слабо и т. д. Мера напряжения зависит и скрыта именно в этих характеристиках действия.

Упражнение. Пытаемся сдвинуть огромный воображаемый камень, уперевшись в него руками и ногой, сохраняя баланс на одной ноге. По сигналу - смена опорной ноги. Пытаемся сдвинуть камень, уперевшись в него правым плечом и левой рукой. По такому принципу можно сконструировать еще несколько позиций, но все они предполагают баланс на одной ноге и поэтапное увеличение напряжения.

СЦЕНИЧЕСКОЕ ДВИЖЕНИЕ И ЗДОРОВЬЕ ОБУЧАЮЩИХСЯ.

Рассматривая все аспекты сценического движения, нельзя забывать о возможностях обучающихся, об их состоянии здоровья. К сожалению, статистика показывает, что 60 % детей, пришедших заниматься в театр кукол «Сказка» состоят на медицинском учете с самыми различными заболеваниями. Среди этих заболеваний очень распространены плоскостопие, искривления позвоночника различной степени, астенический синдром. Много ослабленных детей, детей с пониженным иммунитетом.

Поэтому, прежде чем проводить занятия сценическим движением, необходимо провести собеседование с родителями и разделить группу на следующие подгруппы:

Без ограничений;

Требующие коррекции стоп и осанки;

Требующие ограничения нагрузки.

При невозможности разделения группы на подгруппы можно включать специальные коррегирующие упражнения в подготовительные тренинги, использовать элементы оздоровительной гимнастики, предлагаемые ниже.

ПРАВИЛЬНАЯ ОСАНКА.

Выше уже говорилось, что большое значение в жизнедеятельности человека имеет хорошая осанка. А что же такое – правильная осанка?

При правильной осанке:

- голова и туловище расположены по одной вертикальной линии;

- плечи развернуты, слегка опущены и находятся на одной линии;

- лопатки прижаты.

ЛЕЧЕБНАЯ ФИЗКУЛЬТУРА.

Для тренировки и закрепления правильной осанки можно рекомендовать следующие упражнения:

Встаньте у стены перед зеркалом, руки вдоль туловища, выпрямитесь, касаясь стены пятками, икрами, ягодицами и лопатками. Голова прямо. Запомните это положение. Затем, закрыв глаза, сделать два шага вперед. Открыв глаза, проверьте, изменилась ли осанка.

Встаньте перед зеркалом, руки вниз, спиной не касаться опоры. Зафиксируйте правильную осанку. Затем сделайте несколько простых упражнений, не следя за собой глазами. Руки в стороны, вверх, ногу в сторону. Подняться на носки, присесть, встать и т.д. Затем принять исходное положение, сначала не глядя в зеркало (только по мышечным ощущениям), а затем визуально проверяя свою осанку.

Хорошо проводить ходьбу, упражнения, приседания с небольшим грузом на голове. Для тренировки мышечного тактильного чувства можно стать у стены, прижаться пятками, ягодицами, лопатками, затылком. Почувствовать эту позу, затем походить и вновь проконтролировать позу у стены. Эту ходьбу можно проводить с диафрагмальным дыханием и легкой тренировкой мышц живота. На два шага вдох, выпячивая живот, на два – выдох, сильно вбирая живот. Это упражнение можно повторять по нескольку раз в день.

Для разгрузки позвоночника и выработки хорошей координации полезны следующие упражнения:

Встать устойчиво. Перенести тяжесть тела на одну ногу. Стопу второй ноги поставить на колено первой и в таком положении постоять некоторое время. В дальнейшем хорошо стопу поднять еще выше, к тазобедренному суставу, упираясь в него.

Встать прямо, ноги вместе, руки расслаблены. Наклон вперед. Спина должна быть прямой, руки провисают, голова приподнята.

Встать прямо, ноги на ширине плеч, отклонить голову назад, прогнуться, колени не сгибать. Правильным прогибом считается такой, при котором все суставы позвоночника участвуют в движении. Нельзя прогибаться только в одном хорошо разработанном суставе.

Нормально разогнутое туловище описывает дугу 30-40 градусов. При разгибании кривизна поясничного лордоза увеличивается, а грудная часть позвоночника выпрямляется. Голова откидывается назад.

Все предложенные выше упражнения можно и нужно применять на занятиях по предмету «Сценическое движение». Следующий же комплекс можно использовать и на занятиях других творческих объединений, как двигательную разминку:

Исходное положение: стоя, пятки вместе, носки врозь, живот подтянут, ягодицы подобраны, плечи развернуты, но не напряжены, руки свободно вдоль туловища, подбородок прямо. Потянуться вверх руками, поднимаясь на носки («Только что проснулись»).

Из того же исходного положения потянуться руками в стороны, поочередно и вместе; по диагонали – правая рука и левая нога, левая рука и правая нога.

И. п. то же. Плавные наклоны шеи вперед и назад.

И.п. то же. Повороты головы в стороны. Контроль: подбородок держать параллельно, не допускать резких движений.

И.п. то же. Выполнить дугообразное движение головой от плеча к плечу. Подбородок максимально приблизить к груди.

И. п. то же. Поднятие и опускание плеч.

И.п. то же. Движения плечами вперед назад. Контроль: при выполнении движения плечами назад следить, чтобы соединялись лопатки.

И. п. то же. Круговые движения плечами в различных комбинациях.

И. п. стоя, ноги на ширине плеч, руки перед собой, чуть согнуты в локтях. Энергичное встряхивание кистями.

И. п. то же. Круговые движения предплечьями от себя и к себе. Контроль: кулаки сжаты, руки выбрасываются с силой.

И. п. то же, руки опущены. «Мельница».

И. п. стоя, ноги на ширине плеч, руки на поясе. Наклоны в стороны.

И. п. то же. Повороты туловища в стороны. Контроль: бедра должны оставаться неподвижны.

И. п. то же. Расслабить верхнюю часть туловища (до пояса), «повиснуть», опора на нижнюю часть туловища.

И. п. то же. Наклоны вперед, выполнять поэтапно: расслабиться, потянуться ладонями к полу, выпрямиться.

И. п. стоя, ноги чуть шире плеч. Перенос центра тяжести (или веса тела) с одной ноги на другую. Контроль: корпус не наклонять, как будто внутри переполненный сосуд.

И. п. стоя, одна нога впереди другой – носок задней смотрит в пятку передней ноги, расстояние между ногами можно изменять. Перенос веса тела с одной ноги на другую.

И. п. стоя, ноги на ширине плеч. Перенос веса на одну ногу, вторую поднять, согнув в колене так, чтобы бедро располагалось параллельно полу. Вращение голени в коленном суставе в разные стороны. То же выполнить с другой ногой.

И.п. то же, руки согнуты в локтях за головой.  Приседание. Контроль: корпус держать прямо, локти не сводить.

И.п. стоя, ноги вместе, руки свободно.  Прыжки – «тряпочки».

И. п. то же. Прыжки – «столбики».

Ходьба по залу – на носках, на пятках, на внешней и внутренней сторонах стоп, ходьба в разных направлениях с разной скоростью от 1-ой до 9-ой (0 – на месте, 9 – легкий бег), «равномерное заполнение пространства», ходьба с выполнением творческих заданий.

Упражнения на релаксацию: «сосульки» (напряжение всего тела и постепенное расслабление сверху вниз), «марионетки» (изображение тряпичной куклы-марионетки, которую сначала подтягивают на нитях, от которых кукла потом освобождается) и т.п.

Заключительное упражнение: сесть на корточки, голову прижать к коленям, колени обхватить руками, по сигналу выпрыгнуть вверх расставив руки и ноги с криком : «Ура!».

ЗАКЛЮЧЕНИЕ.

Любое физическое действие – цепь взаимосвязанных между собой физических движений, то есть большая пластическая фраза. Важно, чтобы физическое действие было осознанным, выполнялось правильно и, главное – не вредило здоровью. Правильно составленный физический комплекс на занятиях по предмету «Сценическое движение» содержит в себе все выше названные аспекты – это и потягивания, и вращения и упражнения на растяжку; это и упражнения по системе йоги (система Пилатеса), предусматривающие большую эффективность при щадящих нагрузках, это и разнообразные прыжки, т.е. все то, что несет в себе развитие и поддержку здоровья обучающихся. В приложениях 1,2,3,4 предоставлены упражнения, которые используются на занятиях в театре кукол «Сказка».

Существует несколько правил, которых необходимо придерживаться при составлении комплексов упражнений для каждого занятия:

• при постановке учебных целей и задач необходимо помнить: главная задача – не навредить здоровью обучающихся;
• сложность упражнений должна быть соразмерна возрасту и уровню развития обучающихся;
• должно учитываться состояние здоровья каждого обучающегося, при необходимости должна быть проведен консультация с врачом;
• комплекс должен начинаться с более простых подготовительных упражнений и заканчиваться упражнениями на релаксацию (расслабление и восстановление);
• комплекс должен отличаться от урока физкультуры сочетанием физических упражнений и упражнений на воображение, т.е. содержать в себе творческие манки;
• упражнения должны быть понятны для обучающихся и выполняться осознанно.

Педагог, берясь за воспитание юных актеров, должен помнить, что физическое здоровье обучающихся зачастую бывает залогом успешной деятельности детского любительского театра. Поэтому он должен постоянно искать новые способы, новые методы и приемы «оздоровления» и профилактики различных заболеваний. Данная методическая рекомендация – это лишь совет задуматься над нашей общей проблемой, проблемой сохранения здоровья будущих поколений.

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ:

Герела Н.Ф. Дыхание, движение. – Л.: Петрополь, 1991.

Карпов Н.В. Уроки сценического движения. – СПб.: Сова, 2000.

Милюкова И.В., Евдокимова Т.А. Лечебная гимнастика при нарушениях осанки у детей. – М.:Изд-во Эксмо; СПб.: Сова, 2003.

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования

«Детская школа искусств»

Методическое сообщение

ТЕМА: «Методы и приемы театральной педагогики в формировании коммуникативной культуры школьника».

                                                           Сообщение подготовила:  

                                                           педагог театрального отделения

                                                           Л.П. Веретенникова                                            

Нефтеюганск   2021 г.

«Методы и приемы театральной педагогики в формировании коммуникативной культуры школьника»

Происходящие реформы в системе образования требуют реализации таких целей, которые учитывали бы государственные, социально-экономические и личностные потребности и интересы. В связи с этим, в рамках реализации новых образовательных стандартов большое внимание уделяется на развитие личности школьника, готового самостоятельно осваивать знания и выражать свои мысли.

На сегодняшний день задача современной педагогике состоит не только в обеспечении знаниями школьников, а  развивать у них умение общаться, слушать и говорить так, чтобы их слушали, умение оценивать чужую и свою речь, это формируя тем самым коммуникативную культуру.

Некоторые учёные разделяют понятия «общение» и «коммуникация», рассматривая коммуникацию лишь как обмен информацией и одну из составляющих общения, однако в этой разработке я подразумеваю «коммуникативный навык» навыки общения.

Методы театрализованной деятельности являются отличной платформой для формирования и развития коммуникативных навыков. В основном, они применяются в дошкольной и школьной педагогике, однако одинаково хорошо они подходят и для формирования навыков общения подростков. Поэтому успешное решение навыков коммуникативной культуры используются мной в процессе обучения методами и приемами, которые:

∙ развивают учебно-познавательные и коммуникативные способности учащихся;

∙ содействуют формированию мировоззрения, интеллекта, образного мышления, творческого потенциала;

∙ способствуют становлению нравственных качеств, выработке отношения к нормам поведения и закреплению их через эмоциональное переживание на основе тесной связи представлений и оценок с жизнью и личным опытом.

В театральной педагогике имеется ряд методов, способствующих формированию качеств, как творческое воображение, избирательность восприятия, способность к анализу и синтезу воспринимаемой информации, к самоорганизации психических проявлений и самокоррекции поведения

В основу всего цикла реализации образованельно - воспитательного процесса в театральной педагогике,  положены следующие методы, которые составляют единую целостную систему: метод игры.

Основополагающим приемам в театральной педагогике является метод физических действий. Данный метод основан на анализе пьесы, последующие действия которой выстраиваются в логическую цепь, образуя сквозное действие. При исполнении роли сквозное действие помогая актеру становиться образом, жить его жизнью как своей.

Метод действенного анализа – это способ научить навыкам волевого поведения, называемым «сценическим». Эта логика действий становится как бы партитурой артиста. К.С. Станиславский сравнивает действия актера с нотами, а логику действий с мелодией, которую они образуют.

Этюдный метод – это творческое исследование, изучение умом и телом какого-либо жизненного действия, человеческого поступка или события в предлагаемых обстоятельствах спектакля. В учебной практике выделяют различные виды этюдов.

Среди них такие, как:

• одиночный этюд, нацеленный на освоение простейшей жизненной ситуации в тот момент, когда возникает необходимость освоения логики и последовательности физических действий в их непрерывной цепочке;
•  парный этюд, нацеленный на эмоциональные воспоминания;
• этюд на действие с воображаемыми предметами для формирования чувства непрерывности логически развивающегося действия;
• этюды типа «цирк», «животное», «предмет» развивающие артистическую смелость;

∙ групповые этюды, воспитывающие импровизационное самочувствие;

∙ этюд на освоение способов словесного воздействия (интонация, ритм)

В работе над  этюдами формируется у школьника умение логично выстраивать и высказывать свою точку зрения. Более того, для достижения результата каждый метод дополняется такими приемами, помогающими более детально овладеть техникой перевоплощения и освоить коммуникативную культуру, как:

• оправдание позы на основе анализа ощущений и чувств; оправдания внимания к объекту  и пантономические приспособления, концентрирующие внимание на действии с объектом;
• «если бы» - действия в воображаемых предлагаемых обстоятельствах; (вера в предлагаемые обстоятельства);
• «монологическая пауза» - выражение отношения к объекту посредством внутреннего монолога; (оценка факта);
• «качелей» - неоднократное прерывание намерения совершить ожидаемое физическое действие посредством увлечения словесным действием; (Прием Мейерхольда);
• координации движений и речи – смысловая координация движений и речи в групповой деятельности;
• нарушение сценической иллюзии – непосредственное обращение актера к зрителю, перенос сценического действия в зрительный зал, изменение декораций на виду у зрителя; (прием Брэхта);
• сосредоточения – связан с развитием волевой сферы личности, основанный на концентрации всех видов чувственного внимания на конкретном объекте в реальной или воображаемой плоскости.

Вышеперечисленные методы помогают раскрыть в каждом обучающемся такие качества, как эмоциональность, креативность, высокая координация движений и т.д., являющиеся проявлением коммуникативной культуры

Таким образом, использование методов и приемов театральной педагогики в ходе обучения, способствует эффективному общению и взаимодействию с участниками образовательного процесса, т.е. формированию коммуникативной культуры школьника. Каждый из вышеперечисленных методов находит свое выражение в разнообразных формах обучения.

К наиболее распространенным приемам относят: театрализованное представление, игровое театрализованное представление, игровая пьеса, имитационно-игровая театрализация.

Театрализованное представление – это сценическое театральное действие, объединенное единым авторским замыслом, способствующее соединению различных видов и жанров литературы. Признаками театрализованного представления являются:

• зрелищность;
• идейно-художественная целостность.

Такая форма театральной педагогики способствует эстетическому воспитанию. Сильный воспитательный эффект определяется тем, что личность, сопереживая положительным персонажам, самостоятельно выбирает образец для подражания, приходит к какому-либо выводу, избирает ориентиры собственного поведения, которые нередко проявляются в его реальной жизни и деятельности.

Игровое театрализованное представление - предполагает использование организованных действий, способствующих развитию основной идеи. Данная форма не предлагает конкретных временных и пространственных ограничений. Важнейшим элементом действия здесь является игра в силу ее особого языка и возможностей. Она заключается в привлечении к активному сотворчеству зрителей как в создании сюжета, драматической коллизии, так и в развитии действия.

Игровая пьеса - это пьеса, включающая игры или игровые эпизоды со зрителями. Данная форма предполагает диалоги персонажей со зрителями, выступающими в роли коллективного положительного персонажа. В отличие от игрового театрализованного представления, игровая пьеса наиболее разнообразна художественно-образным языком с использованием игры. Игра помогает противодействующим персонажам вовлекать в действие, создавая сложную захватывающую интригу, обогащая сюжет и обостряя конфликт. 

Имитационно-игровая театрализация – Особенность данной формы заключается в том, что представление создается как будто бы тот час самими зрителями, а ведущие лишь определяют контуры сюжета. Такая организация работы в процессе обучения требует предварительной активизации фантазии школьника, без существенной организационной и методической подготовки. (Экспромт – театр)

В заключении хочется сказать, что активное использование методов и приемы театральной педагогики в процессе моей работе, помогает обучению и формированию личности учащегося, который способен выражать таких качеств, как артистичность, свобода мысли и действия, творческое самочувствие и импровизационность.

ЛИТЕРАТУРА

Голованова, Н.Ф. Общая педагогика. – М.: Речь. 2005.

Савостьянов, А.И. Общая театральная психология. – СПб.: КАРО, 2007.

Средства театрального искусства педагогической деятельности: Методические Рекомендации. Под ред. Н.В. Сергеевой. – Магнитогорск: МаГУ, 2000.

План – конспект урока.

24.11.2021

Веретенниковой Л.П. по предмету «Основы актерского мастерства»

Класс: 4 театральное отделение.

Возраст: 10-12 лет.

Тема занятия: «Второй план. Внутренний монолог».

Цель: Закрепление актерских навыков в органичном существовании на сценической площадке в этюде с внутренним монологом.

Задачи:

 Образовательная:

1. Выявить и закрепить качество и уровень овладения основными знаниями, умениями и навыками, полученными ранее;

2. Закрепить актерские навыки в учебных этюдах.

Развивающая:

1. Снять мышечные и психологические зажимы;

2. Создать условия для развития самостоятельной̆ деятельности: образного мышления, фантазии, внимания, чувства ритма посредством творческих заданий (создание образов, этюдов);

3. Закрепить навыки самоконтроля, умения взаимодействовать с партнёром, навыки работы в коллективе.

Воспитательная:

1. Создать атмосферу открытости и доверия;

2. Мотивировать к занятиям театральным творчеством;

3. Сформировать потребность в творческом росте, саморазвитии.

Форма учебного занятия – урок тренинг.

Форма организации работы групповая, индивидуальная.

Образовательные технологии. Беседа, тренинг на основе наработанных умений, игры, практическая работа, обсуждение, подведение итогов.

Материально-техническое оснащение занятия.

- Стулья.

- Мяч.

- Реквизит для этюдов.

План занятия.

Приветствие - 3 минуты

Основная часть: Разминка - активизация учащихся (упражнения на внимание, органичное существование, взаимодействие с партнером) – 10 минут. Теоретическая часть - 2 минут.  Практическая часть – этюды на внутренний монолог - 15 минут.

Рефлексия, заключительная часть - 3 минуты

ОСНОВНАЯ ЧАСТЬ.

Педагог: Добрый день, уважаемые ученики. Сегодня мы закрепляем ваши навыки актерского мастерства, внимание, вера в предлагаемы обстоятельства, второй план и внутренний монолог в театральных этюдах.

И первая часть нашего урока, это активизировать нашу психофизику, которая будет полезна нам в партнерской работе, в этюдах и органично существовать на сценической площадке.

РАЗМИНКА.

1. Упражнение «Родственники».

Участникам предлагаются по два человека, за которыми надо по наблюдать и найти пять предметов, что их объединяет.  

2.Упражнение «Число и мяч».

Первый кидает мяч с цифрой 3, следующий игрок, ловит мяч и называет цифру 4, а затем кидает мяч уже с другой цифрой 11, следующий ловит мяч 12, и. т.д.

3.  Упражнение «Чужое имя».

Все участники ходят хаотично и друг с другом здороваются называя свое имя (Ольга-Алексей). Теперь мы обменялись своими именами, и игрок стал Алексеем, а Алексей стал Ольгой. Идем дальше представляться с другими участниками (Алексей-Мария). Игрок стал Марией. И так до тех пор, пока вше имя к вам не вернется. К кому вернулось имя - тот присаживается.

4. «Зомби» (реквизит стулья)

Пришла пора проверить вашу реакцию и сплочённость! Эти качества вам понадобятся, чтобы успешно сыграть в «Зомби». По залу хаотично ставятся стулья, количество совпадает с количеством участников. Один стул остается пустым. Тот, кто выбран зомби встает в максимально далёкую точку от своего пустого стула. Все остальные занимают места на своих стульях. Зомби ходит с одинаковой скоростью – средний темп, остальные участники могут бегать. Задача зомби – занять пустой стул. Задача остальных – не позволить ему это сделать, постоянно пересаживаясь с места на место.

Педагог: Вы все молодцы, а сейчас переходим к нашим этюдным работам. И вспомним, что такое внутренний монолог. Второй план актера.

Дети отвечают.

ТЕОРИТИЧЕСКАЯ ЧАСТЬ.

Педагог: Внутренний монолог в актерском мастерстве играет не просто большую, но огромную роль. Это по сути — фундамент любой роли, ее необходимая изнанка. Внутренний монолог в актерском мастерстве и театральном искусстве называют еще «второй план». Первый план — то, что видит и слышит зритель. Второй план — то, что он ощущает через призму образа и действия.

Сейчас вы покажите свои этюды, где будет присутствовать внутренний монолог, и помните — в жизни человек никогда не ограничивается только теми словами, которые он произносит вслух, обмениваясь ими с окружающими. И молчащий человек разговаривает: аргументирует, спорит, убеждает кого-то или самого себя. Человек не может существовать без потока мыслей, молниеносно проносящихся в его голове. Внутренний монолог — это внутренняя речь, не произнесённая вслух, мысли действующего лица. Мысли, произносимые вслух, это только небольшая часть того потока мыслей, который бурлит иногда в сознании человека. От текста зависит — что сказать, а от внутреннего монолога — как сказать.

ПРАКТИЧЕСКАЯ ЧАСТЬ – этюды на внутренний монолог.

Педагог: Мы с вами плавно подготовились к следующей части нашего занятия «Этюды». Сейчас вы покажите ваши заготовленные этюды без слов, где вы применяете навык – второго плана.

1. Этюд на взаимодействие с партнером - учащиеся показывают этюды.

- «Потеря».

- «Удалила из чата».

После каждого этюда юному актеру задается вопрос:

 - Что ты чувствовал? Что с тобой происходило? Чего ты хотел?

Вопросы зрителям:

- О чем думал герой этюда? Чего хотел герой? Что улучить в игре актера?

РЕФЛИКСИЯ.

Педагог: Наш урок подходит к концу, и сейчас мы подведем итоги.

Вопросы для обучающихся:

1) «Помогло ли вам сегодняшнее занятие освоить второй план в этюдах?»

2) «Какие этюды сегодня не получились и почему?»

3) «Как вы считаете, какие этюды удались и почему?»

Домашнее задание – придумать этюд «Я предмет», используя навыки второго плана.

Спасибо за занятие! Я хочу сказать, что вы сегодня справились с поставленными задачами. Помните, нельзя останавливаться на достигнутом, нас ждут великие дела!

До свидания. Встретимся на следующем занятии.

Открытый урок

преподавателя театрального отделения МБУ ДО «ДШИ»

Веретенникова Лариса Петровна

Предмет: «Основы актерского мастерства»

Тема урока: «Взаимодействие с партнёром»

Форма урока: Групповая

Методы:

- словесный;

- практический.

Цель Урока: Сплочение коллектива.

Задачи урока:

Образовательная – научиться доверять, слушать друг-друга и осознать важность совместной работы.

Развивающая – развить сосредоточенность, взаимодействие с партнёром.

Воспитательная – воспитать целеустремлённость, уважение к партнёру и его внутренним ощущениям.

Возраст детей:  9-10 лет

План урока:

1. Организационный момент (сбор внимания) – 5 минут
2. Подготовительный (ознакомление с целью и задачами урока) – 2 минуты
3. Основной (объяснение материала, практические задания) - 28 минут
4. Заключительный (домашнее задание) – 1 минута
5. Рефлексия (самоанализ, подведение итогов) – 4 минуты

Ход урока:

Организационный этап: Здравствуйте, ребята и гости нашего урока! Перед тем, как начать, нам с вами нужно хорошенько размяться и подготовить аппарат актёра к работе. Встаньте в полукруг, сейчас под музыку вы будете двигаться по кабинету и танцевать, в хаотичном порядке. Как только она остановится, вы должны совместно сделать единую фигуру, которую я назову! Готовы! Тогда, начинаем!

(Треугольник, молния, чайник, самолёт, цифра 4, вилка, черепаха) - (5 минут)

Подготовительный этап: Вот мы с вами через разминку и подошли к теме нашего урока. Впереди нас ожидает такой раздел, как «режиссёрские игры», и перед тем, как его начинать, вы должны понимать, что работать над своими этюдами в этом разделе вам придётся совместно! Каждый из вас полон идей и фантазий, каждый хочет показать себя, своё видение, свою творческую личность, индивидуальность и, для того, чтобы эти идеи не стали причиной ссор, разногласий и конфликтов, сегодня, на уроке, мы должны научиться слушать друг-друга, чувствовать и доверять партнёру!

Итак, целью нашего урока является сплочение коллектива.

Основные задачи, которых мы должны достичь, это 1) научиться доверять, слушать друг-друга и осознать важность совместной работы.

2) Развить сосредоточенность, взаимодействие с партнёром.

3) Воспитать целеустремлённость, уважение к партнёру и его внутренним ощущениям. (2 минуты) А помогут нам в этом следующие упражнения:

Основной этап: 

1 Упражнение: «Зона комфорта»! 

Как правило, мы часто сталкиваемся с такой проблемой, как непонимание партнёра и задаёмся вопросом, как правильно вести себя с другим человеком? Можно ли его обнимать при встрече? Или достаточно только приветственного рукопожатия? А может, он вообще не хочет, чтобы к нему подходили близко? Сейчас я даю вам 2 минуты на то, чтобы вы выявили для себя свою комфортную зону при общении с партнёром и его комфортную зону при общении с вами. После этого вы расскажете мне, как комфортнее всего чувствует себя ваш партнёр, когда с ним здороваются, а что ему не совсем нравится. Минута на обсуждение.

(как можно с тобой общаться – обнимать, руку пожимать, соблюдение комфортного расстояния). (2+1 минуты)

2 Упражнение: «Что меня в тебе удивило?»

Чаще всего, хорошие отношения в коллективе и дружба формируются благодаря улыбке. Заходя в кабинет на занятие, вы приветливо улыбаетесь, подбадриваете друг-друга, если настроение плохое и, играете вместе. Это всегда приятно радует и удивляет. А помните ли вы, что вас удивило в (имена детей) Карине, Диане, Вике? Сейчас я даю вам 2 минуты на общение и выяснение того, что вас приятно удивляет в партнёре и заставляет улыбаться. Запомните эти хорошие качества и чаще используйте их, при совместной работе. + 1 минута обсуждения.

3 упражнение: «Дыхание партнёра» 

Для того, чтобы уметь приспособиться к партнёру, взаимодействовать с ним, присоединиться к его правилам игры, вы должны войти в его атмосферу. В его внутренне состояние и прочувствовать, что ощущает он.  В этом упражнении мы постараемся погрузиться в мир партнёра, узнать, в какие обстоятельства он входит. Мне нужен один из вас, кто не побоится попробовать сделать это.

Так как мы с вами учимся театральному искусству, остальные сейчас, должны закрыть глаза и представить себя в какой-то ситуации, где с вами происходит жизненная ситуация, переполненная чувствами.

Мы с ведущим должны через ваше дыхание понять, что происходит с вами.  Например, вас вот-вот должны вызвать к доске, а вы не готовы. Дыхание у вас будет какое? Учащённое от волнения. Или вы катаетесь на аттракционе и боитесь дышать от испуга. Самое главное правило, лицом показывать ничего нельзя, внешне вы должны быть абсолютно спокойны. Только внутреннее дыхание может показать, что вы чувствуете. Итак, готовы? Приступим. (5 минут)

4 упражнение - игра: «Лабиринт» Сейчас мне нужен ещё один из вас, самый ответственный. Пока я объясняю правила, (имя) строит лабиринт из стульев.

Итак, игра называется «Лабиринт». Закройте глаза остальные ребята и отойдите к окошку. Сейчас, в руках выбранного человека ваша судьба. Вы – люди, заблудившиеся в огромном лабиринте, и выбраться вы сможете только благодаря внутреннему голосу, голосу ведущего, который сможет говорить лишь одну фразу «Иди за мной». Доверяя ему, вы выберетесь наружу.  (5 минут)

5 упражнение: И в продолжении темы доверия, мы переходим к игре – упражнению, которая называется «Скульптор и Глина». Мне нужен ещё один человек, который не был ведущим. Итак, ты – скульптор! А остальные ребята – твоя глина. Глина, как известно, мягкая, податливая, но только в случае, если её хорошенько разомнёшь. В этой игре глине очень важно довериться своему партнёру, чувствовать, что он хочет, отвечать ему, помогать.

Сейчас задача скульптора слепить стихотворение, которое я назову, из своей глины.  («Наша Таня громко плачет», «Уронили мишку на пол»). Глина ложится на пол и расслабляется. На тот момент, когда стихотворение будет готово, глина откроет глаза и попытается угадать, что лепил скульптор, делясь ощущениями, тем ли героем она себя ощущала.

 Скульптор подходит ко мне за названием. (6 минут)

Завершающий: А сейчас задание на следующий урок! Вы должны вместе вспомнить известное стихотворение, создать картину и оживить её, разыграв небольшой этюд, без слов (звуки использовать можно). Я, как зритель, должна догадаться, кто вы и что за стихотворение выбрали.

Рефлексия (самоанализ): На этом уроке мы с вами стали ещё дружнее и по новой смогли посмотреть друг на друга. Ведь так? Смогли взглянуть на мир глазами партнёра. Всё ли у вас получилось? Были ли затруднения? Пригодится вам это на наших следующих уроках и выступлениях? Тогда урок можно считать успешно завершённым. Всем спасибо. (4 минуты)