Предмет и содержание лирики, традиции русской любовной поэзии. Биография В. Тушновой: особенности творчества, жизнь и социальные условия. «Сто часов счастья» Вероники Тушновой: стихотворный анализ произведений поэтессы. Тема любви в творчестве Вероники Тушновой и Юлии Друниной. Заключение: «…любовь — это величайший стимул воли и жизнедеятельности».
Вложение | Размер |
---|---|
Реферат | 132.5 КБ |
Тезисы к реферату | 63.5 КБ |
Рецензия на реферат | 25.5 КБ |
Презентация к реферату | 2.43 МБ |
Районная научно – практическая конференция обучающихся
«ШКОЛА – НАУКА – ВУЗ»
«Любовная лирика Вероники Тушновой».
Автор:
Финк Анна Александровна,
обучающаяся 9 «А» класса,
МБОУ СОШ №7.
Руководитель:
Чижик Ирина Николаевна,
учитель русского языка
и литературы высшей категории
МБОУ СОШ №7.
Вязьма
2012
Оглавление
1. Введение. Стр. 3-4
2. Теоретическая часть.
Любовная лирика: определение жанра. Стр. 5-7
3. Практическая часть.
Тема любви в творчестве Вероники Тушновой. Стр.8
3.1.Биография Вероники Тушновой. Особенности творчества, жизнь, социальные условия. Стр. 8-13
3.2. «Сто часов для счастья…» Вероники Тушновой. Стр. 14-16
3.3. О любви в лирике Вероники Тушновой и Юлии Друниной. Стр. 17-21
4. Заключение. Стр. 22-25
5. Список используемых источников и литературы. Стр.26
1. Введение.
Тема любви – одна из вечных тем поэзии. Некоторые поэты (художники, музыканты, да и просто не связанные с творчеством люди) посвящали всю свою жизнь, чтобы воспеть это прекрасное чувство, другие обращались к этой теме лишь в моменты угасания или подъема страсти к своей возлюбленной. Так или иначе, любовная тема затрагивала (и будет затрагивать на протяжении времени, пока жив человек) всех.
Традиции русской любовной поэзии богаты и многообразны. Важным признаком большинства произведений этой поэзии, который был связан с ее внутренним единством, чистотой и высокостью, но также и с относительной ее «неполнотой», являлась ярко выраженная сосредоточенность ее в пределах своей прямой темы. Любовь, будучи предметом поэтического изображения, как бы стремилась отдалиться в этих стихах от того, с чем она соприкасалась в человеческом общежитии, в реальной судьбе и в сознании любящего, и обособиться в свою собственную область.
Личность героя любовных стихотворений сводилась к роли «носителя любви». Особенности его характера или его мировоззрения, могущие повлиять на его чувства, выявлялись далеко не всегда. Внешние обстоятельства, с которыми была связана любовная ситуация и которые воздействовали на нее, привлекали внимание авторов стихотворений лишь в редких случаях.
Любовная лирика занимает одно из главных мест в творчестве поэта, но степень ее изученности невелика. Монографических трудов по этой теме нет, частично она раскрывается в работах Ю.М.Лотмана, Б.М.Эйхенбаума, И.В.Золотаревой, Т.И.Михайловой.
С.И.Кормилов, С.В.Иванов, С.А.Леонов говорят о ней как о необходимом составляющем творчества поэта. Некоторые авторы (И.П.Золотусский и другие) сопоставляют любовную тему в творчестве сразу нескольких поэтов, охарактеризовывая некоторые общие черты. В школьных учебниках тема любви раскрывается в кратком анализе нескольких любовных стихотворений, ограничивается их перечнем.
Объект моей исследовательской работы: любовная лирика Вероники Тушновой.
Цель работы: выявить своеобразие любовной лирики Вероники Тушновой.
Реализация поставленной цели предполагает решение следующих задач:
- изучить исследования литературоведов по данной теме;
- изучить биографические сведения о Веронике Тушновой;
- проанализировать отдельные произведения поэтессы;
- сопоставить лирику Тушновой с лирикой Юлии Друниной.
Для решения поставленных задач использовались следующие методы исследования: анализ литературоведческой, учебно-методической и художественной литературы.
2. Теоретическая часть.
Любовная лирика: определение жанра.
Лирика - это литературный род, характеризующийся особым типом построения художественного образа, представляющего собой образ-переживание.
Лирический образ – это эстетически значимое переживание, в котором автобиографическое начало содержится как бы в снятом виде.
Лирическое стихотворение - это мгновение человеческой внутренней жизни, эпицентр переживания, которым охвачен поэт и которое целостно и полновесно. Лирика не обладает возможностями широкого описания явлений действительности или сложного развертывающегося сюжета; основным ее средством является слово, отвечающее своей организацией (лексика, синтаксис, интонация, ритмика, звучание) тому переживанию, которое находит в нем свое выражение.
Лирика обладает непосредственной связью с музыкой, о чем говорит само название (от лиры – инструмента, под который исполнялись песни). В древней Греции лирические стихи сопровождались определенным музыкальным инструментом.
Различают разные виды лирики по жанрам: гражданская, любовная, декламационная, элегическая, философская, дидактическая и т.д.
Любовная лирика – очень субъективная, личная лирика, основной темой которой является любовь. Ее происхождение очень древнее. Первыми известными любовными лириками был Мимнерм и Сафо. Сафо в своих стихах выражала целую симфонию чувств и ощущений, доходящую до физиологических подробностей и самозабвения, что было абсолютной новостью в тогдашней греческой литературе. Впоследствии ей стали подражать многие поэты. Любовная лирика имеется практически у каждого поэта. Замечателен любовный цикл Петрарки, Шекспира, Данте, Вергилия. Распространению и развитию лирических форм в средние века способствовали трубадуры, миннезанги и труверы. Особый расцвет лирики пришелся в эпоху Возрождения, когда выросло значение личности и, соответственно, значимости ее индивидуальных переживаний (во Франции – это кружок «Плеяды» с «певцом любви» Ронсаром, в Испании – Эррера, Лопе де Вега). В Англии в жанре любовной лирики творили Серрей, Ф. Сидней («Аркадия», «Астрофель и Стелла»), Спенсер, для которого характерно соединение любовно-лирических тем с сатирическими.
Байрон, восприняв лучшие традиции созданной любовной лирики, смог не только обогатить ее содержание новыми темами и образами, но и существенно разнообразить языковые средства. Новаторство Байрона в этом жанре состоит, прежде всего, в том, что он влил в английскую поэзию восточную тему, восточные мотивы и образы со своей особой спецификой чувствования. Второе отличие состоит в соединении лирических мотивов с гражданскими (или, шире, с метафизическими мотивами, куда входят и библейские мотивы) и в трагической окраске лирики.
Лирика – это стихотворство раскрывающее человеческую душу.
Душа человека ни в чем так полно не раскрывается, как в любви. Когда к человеку наведывается это чувство – сила, передвигающая миры и сердца, душа человека показывает свои лучшие стороны. Люди любят так, как понимают мир. История любви любого человека – это копия истории его отношений с миром вообще. Возлюбленный образ – вот наиболее понятный и необходимый символ для ощущения мира. Ведь не зря тема любви и любовных тревог и томлений занимают центральное место в произведениях искусства всех времен. Это происходит не потому, что признанные мастера одолеваемы пылом любви, а оттого, что творческий инстинкт их указывает то состояние человека, когда душа его наиболее открыта вечным началам истины, добра и красоты. Тот, кто любит, не только требует, но и отдает, не только желает наслаждений, но и сам способен совершить наивысшие подвиги самоотречения, способен дерзнуть и на то, что превышает его силы.
Любой автор, поэт живописец, скульптор задается целью представить зрелище души, глубоко и сильно переживающей всякое чувство, полнозвучно отзывающейся на любое проходящее перед нею явление, - одним словом, зрелище души, озаренной любовью. В литературе это, в первую очередь, видно в любовной лирике, восхваляющей чистую любовь.
Любовная лирика представляет собой произведения, написанные теми, кто любил, к тем, кто были любимы, говорят о любви, но только не об одной любви. Душа, озаренная любовью, весь круг своих переживаний осматривает с особенным, может высоким, может нежным, но всегда значительным чувством. Поэтому этот жанр был, есть и будет интересен читателю прошлого, настоящего и будущего.
Большое значение тема любви имела и в лирике Вероники Тушновой.
Если есть на свете творцы «чистой поэзии», то к ним по праву принадлежит Вероника Тушнова. Строки ее лирики текут, как прозрачные родниковые струи, и голос поэтессы проникает в самые потаенные уголки человеческого сердца и остается там навсегда. Наверное, это и есть настоящая поэзия, когда не, оттого что в учебнике написано – это классика, а оттого, что по душе.
Вероника Михайловна Тушнова – русская поэтесса. Основная тема ее творчества – любовь. В поэзии Тушновой любовь возвышает человека над обыденностью, делает его окрыленным, с ней связаны горе и радость, утраты и надежды, настоящее и будущее. Любовь – это когда на двоих: «Беда так беда, непогода так непогода, ликование так ликование! Но уж добр делиться, как в таежном походе, чтобы никаких преимуществ ни мне, ни тебе...» – так писал о поэзии Вероники поэт Марк Соболь.
3. Практическая часть.
Тема любви в творчестве Вероники Тушновой.
3.1 Биография Вероники Тушновой. Особенности творчества, жизнь, социальные условия.
«...Она была ошеломляюще красива!», - так начинает свои воспоминания о Веронике Тушновой практически каждый человек, лично знавший эту гениальную женщину.
Вероника Тушнова, известная советская поэтесса, родилась 27 марта 1915 года в Казани в семье профессора медицины Казанского Университета Михаила Тушнова и его жены, Александры, урожденной Постниковой, выпускницы Высших женских Бестужевских Курсов в Москве. Профессор Тушнов был на несколько лет старше своей избранницы, и в семье всё подчинялось его желаниям и воле, вплоть до подачи на стол обеда или ужина.
Вероника, черноглазая, задумчивая девочка, писавшая стихи с детства, но прятавшая их от отца, согласно его же непререкаемому желанию сразу после окончания школы поступила в Ленинградский медицинский институт (семья профессора к тому времени обосновалась там).
Вероника Михайловна проучилась на факультете терапии четыре года, но больше не смогла истязать свою душу. Ее всерьез увлекали занятия живописью, да и поэтическое вдохновение не покидало.
В начале лета 1941 года Тушнова поступает в Московский Литературный институт имени М.Горького. Ее желание профессионально и всерьез заниматься поэзией и филологией вроде бы начинает сбываться.
Но учиться не пришлось. Началась война. Отец Вероники Михайловны к тому времени скончался. Осталась больная мать и маленькая дочь Наташа.
Кстати, семейная, личная жизнь Вероники Тушновой – это еще одна загадка для ценителей ее творчества, для литературоведов. Все скрыто за семью печатями тайн семейного архива, многое не сохранилось, утерялось, о многом – умалчивается....
Используя свои медицинские познания, Тушнова почти все годы войны проработала в госпиталях врачом, выхаживала раненых. Работа тяжелая, часто и неблагодарная, не оставляющая, казалось бы, времени для «возни» с капризными рядами поэтических строчек. Но Тушнова во время ночных дежурств умудрялась, при свете затененных ламп, прислушиваясь к сонному дыханию и стонам больных, все время чиркать что-то в тетради. Ее так и звали ласково: «доктор с тетрадкой».
В 1945 году вышли из печати ее поэтические опыты, которые она назвала «Первая книга». Это был сравнительно поздний дебют, Веронике Михайловне было уже 29 лет, и прошел он как-то незаметно, тихо. Вероятно, в год Победы и всеобщего ликования нужно было писать что-то фанфарное, парадное. Тушнова не умела этого делать никогда. Ей сразу и всегда была присуща своя нота чистой, пронзительной грусти, элегичности, то, что лихие «проработчики» от Союза Писателей тут же назвали «пресловутой камерностью», «перепевами надуманных переживаний» в духе «салонных» стихов Ахматовой.
Неудивительно, что вторая книга Вероники Михайловны «Пути – дороги» увидит свет только через десять лет, в 1954 году. Она просто не решалась выпустить ее в свет. В основу этой книги легли стихотворения, написанные часто в дороге и навеянные дорожными встречами и впечатлениями, знакомствами с новыми людьми и новыми местами. «Азербайджанская весна» – так называется один из поэтических циклов Тушновой.
Вероника Тушнова все десять лет молчания много и упорно работала рецензентом в издательстве «Художественная Литература», очеркистом в газете, переводила с подстрочников Рабиндраната Тагора, причем великолепно делала это, поскольку была лириком, «по самой своей строчечной сути», как говорила она сама.
Эти десять лет были очень трудными для Вероники Михайловны. Она искала свой собственный путь в поэзии. Искала тяжело, мучительно, часто сбиваясь с такта и много теряя и для сердца и для таланта. В 1952 году Тушнова пишет поэму «Дорога на Клухор», она тоже вошла в книгу 1954 года. Поэма эта была очень хорошо встречена критикой и рецензентами, но сегодняшнему читателю в ней отчетливо была бы видна некоторая нарочитость тем, натянутость тона, чуждая поэтессе риторическая экзальтация, тяга к масштабности, ложный пафос. В общем, все черты, почти забытой ныне «советской поэзии». Но она так боялась прежних грубых упреков, насмешек, да и просто «пропасти молчания – непечатания», что предпочитала быть автором, который по выражению одного из критиков: «Не приобрел своего творческого лица, не нашел своего голоса».
В самом деле, только на последних двадцати страницах сборника, в разделе «Стихи о счастье», поэтесса, словно сбросив тяжкую ношу, вдруг стала самой собою, зазвучала в полную силу. Возникло вдруг истинное лицо пишущей, любящей, томящейся, страдающей женщины. Временами оно было почти портретно точным, единственным в своей живой конкретности: «ресницы, слепленные вьюгой, волос намокшее крыло, прозрачное свеченье кожи, лица изменчивый овал», - но одновременно это было лицо, подобное тысячам других женских лиц, это была душа точно также, как и они, страдающая и любящая, мучимая и где-то мучающая другого, пусть и страстно любимого, человека.
Каждый читатель мог почувствовать в строчках Тушновой свою «вьюгу», свои счастливые и горькие минуты, только свое, но такое общее, понятное для всех тревожное ощущение неумолимого бега времени с упрямой, немного странной, обманчивой и наивной верой в счастье:
...Я перестану ждать тебя,
А ты придешь совсем внезапно.
А ты придешь, когда темно,
Когда в стекло ударит вьюга...
Когда припомнишь, как давно
Не согревали мы друг друга!
В. Тушнова «Не отрекаются любя...»
После этих строк, выученных и переписанных сотнями читательниц в тетради, к Веронике Михайловне пришла известность. Ее поэтический голос набрал силу и высоту.
Выпущенная в 1958 году книга «Память сердца» была уже чисто лирической.
Главная тема поэтессы вышла на первый план, потеснив все остальное:
Любовь на свете есть!
Единственная – в счастье и в печали,
В болезни и здоровии – одна,
Такая же в конце, как и в начале,
Которой даже старость не страшна.
Не на песке построенное зданье,
Не выдумка досужая, она
Пожизненное первое свиданье,
Безветрие и гроз чередование!
Сто тысяч раз встающая волна!
В. Тушнова. «Твой враг»
Красивая, черноволосая женщина с печальными глазами (за характерную и непривычную среднерусскому глазу красоту ее называли «восточной красавицей»), с мягким характером, любившая дарить подарки не только близким, но и просто друзьям, мчавшаяся по первому зову на помощь в любое время дня и ночи, заражавшая всех смехом, весельем и подлинной любовью к жизни, эта вот красавица – поэтесса, с чьими стихами о Любви под подушкой засыпало целое поколение девчонок, - сама переживала трагедию - «счастье Чувства, озарившего своим Светом последние ее годы на Земле и давшего мощный поток энергии ее Творчеству». Любовь эта была разделенной, но тайной, потому что, как писала сама Тушнова:
Стоит между нами
Не море большое -
Горькое горе,
Сердце чужое…
В. Тушнова «Хмурую землю»
Человек, которого любила Вероника Михайловна, поэт Александр Яшин, был женат, не мог оставить семью, да и кто знает, смогла бы Вероника Михайловна, человек, все понимающий и воспринимающий обостренно и тонко, решиться на столь резкий поворот Судеб, больше трагический, чем счастливый? Наверное, нет. Она называла свое чувство «бурей, с которой никак не справлюсь» и доверяла малейшие его оттенки и переливы своим стихам, как дневниковым строчкам. Те, кто прочел изданные уже после смерти поэтессы, в 1969 году, стихотворения, навеянные этим глубоким и на удивление нежным чувством, не могли избавиться от ощущения, что у них на ладони лежит «пульсирующее и окровавленное сердце, нежное, трепещет в руке и своим теплом пытается согреть ладони». Лучшего сравнения нельзя и придумать. Может быть, поэтому поэзия Тушновой до сих пор жива, книги переиздаются, помещаются в интернет - сайты и легкие, как крылья бабочки, строчки стихов Тушновой, созданных «в крайнем страдании и острейшем счастье», знают больше, чем подробности ее сложной, трагической биографии. Впрочем, таковы Судьбы практически всех истинных Поэтов.
Умирала Вероника Михайловна в тяжелых мучениях. Не только от страшной болезни, но и от тоски по любимому человеку, решившемуся в конце концов выпустить горько грешное счастье из рук. Поэтессы не стало 7 июля 1965 года. Ей едва исполнилось 50 лет. Остались рукописи в столе, недописанные листки поэмы и нового цикла стихов.
Через три года после своей Любимой умер, тосковавший, и мечущийся в этой холодной тоске до последних дней, Александр Яшин. Диагноз звучал также зловеще – «рак». Как тут не вспомнить классическое: "Бывают странные сближенья!"
Замечательные сборники стихов Вероники Тушновой вышли в последние годы ее творчества: «Память сердца» (1958), «Второе дыхание» (1961), «Сто часов счастья» (1965) и посмертная книга «Стихи» (1969).
3.2 «Сто часов счастья…» Вероники Тушновой.
Дорога любви Тушновой устлана не лепестками роз, а шипами, которые ранят, оставляют боль в сердце. Преобладает в любовной лирике поэтессы мотив горечи, одиночества, брошенности:
Быть хорошим другом обещался,
Звёзды мне дарил и города.
И уехал, и не попрощался…
Во многих своих стихотворениях о любви Вероника Тушнова говорит о запретности чувств:
Ты не горюй обо мне, не тужи, -
Тебе, а не мне доживать во лжи…
Не надо мне до окончанья лет
Думать – да, говорить – нет.
Всё это говорит о мятежности натуры Тушновой, о том, что её мучают мысли о «краденной» любви, о неправильности отношений:
Я не люблю себя такой,
Не нравлюсь я себе, не нравлюсь!
Я потеряла свой покой…
Излюбленными стихотворными размерами поэтессы являются хорей и ямб, придающие стиху Вероники Тушновой чёткость и динамичность:
Гонит/ ветер/ туч лох/матых/ клочья/…
! - - ! - - ! - - ! - - ! - - ! пятистопный хорей.
Я пе/реста/ну ждать/ тебя/…
! - - ! - - ! - - ! - - ! четырёхстопный ямб.
Используются поэтессой в стихах о любви такие синтаксические средства художественной выразительности, как полисиндетон (многосоюзие) и асиндетон (бессоюзие), а также повторы, которые позволяют читателю понять состояние души поэтессы, глубину её чувства, неровность в отношениях с любимым, порывистость её натуры. Поэтическая речь В. Тушновой изобилует эмоционально-окрашенными предложениями, много восклицательных и вопросительных знаков, многоточий.
Стихотворение «Сто часов счастья…» написано Вероникой Тушновой в 1962 году и относится к последнему периоде ее творчества. «Сто часов счастья…» - мужественное произведение. Вероника Тушнова выливала его из насмерть раненого сердца, будучи тяжело больной. Любовь – ее щит и оружие в борьбе с недугом. Читаешь «Сто часов счастья», погружаясь в сложный мир чувств, и соглашаешься с поэтом: сердце человека беззащитно без любви, любовь – вот величайший стимул воли и жизнедеятельности. Любовь дает человеку мужество и делает его сердце зрячим.
Вероника полюбила. Сильно и не безответно, но… у него была другая женщина. Несчастной такую любовь назвать нельзя, ведь был же и ответ, но она и не счастливая. Всё просто – Александр Яшин был женат и не мог оставить жену и детей, да Вероника Михайловна даже и не думала об этом, она бы никогда не смогла быть счастлива, сделав несчастными других.
Они встречались тайно, в других городах, в гостиницах…, но больше всего любили ездить в лес, бродили целыми днями, ночевали в охотничьих домиках:
Сколько дней проводила
за счастьем в погоне
на продрогшем перроне,
в гремящем вагоне,
в час отлета его настигала
на аэродроме,
обнимала его, согревала
в нетопленном доме.
Сто часов счастья…
Разве этого мало?
Я его, как песок золотой,
намывала…
Ворожила над ним, колдовала.
Случалось, бывало,
что из горького горя
я счастье свое добывала.
Вот таким счастьем – «из горького горя» - и была ее любовь. И эта любовь много дала Веронике Тушновой, как поэту. Потому что счастливая любовь молчалива, а та, что трудна или безответна, заставляет творить. Музыку, картины, стихи… Кто что умеет. Эту, жестокую, ранящую любовь славят гораздо больше той счастливой, тихой, домашней:
По крупицам я счастье своё намывала.
Сто часов счастья, разве этого мало?
«Сто часов счастья» - для Вероники Тушновой всё же мало, как ни старается она обмануть себя, убедить: «я его, как песок золотой намывала, собирала по капле, создавала из тумана, принимала в подарок от берёзки, проводила дни в погоне за счастьем, настигала на аэродроме, из горького горя добывала»…
Стихотворение не потеряло своей актуальности и в наши дни, ведь человеческие чувства, особенно любовь, возможно, и воспринимаются в разные времена по-своему, но их суть остается та же: мы все так же любим, так же страдаем, так же мечтаем. Поэтесса описывает ощущения, пережитые лично ею.
Эти стихи ассоциируются с прекрасной женщиной, прошедшей долгие годы по нелегкой жизненной стезе, сумевшей выстоять, не сломаться в трудные минуты жизненных испытаний и гордо заявить на весь мир об этом!
3.3. О любви в лирике Вероники Тушновой и Юлии Друниной.
Тема любви вечна и всегда нова. Лирика великих поэтов хранит то общечеловеческое, что пережито людьми разных веков и стран и что переживается нами вновь и вновь. Но в то же время любовная лирика интересна читателю разнообразием поэтических индивидуальностей, так как позволяет, с одной стороны, проникнуть в неповторимый мир того или иного поэта, а с другой – самому почувствовать разные оттенки любви и тем самым ощутить многомерность своей собственной души. О восприятии любовной лирики разнохарактерных поэтов Л. Гинзбург писала, что «когда Гейне начинает разговор с возлюбленной, мы знаем, что рано или поздно он скажет ей дерзость»; слушая Я. Полонского, «кто-то уже готов заплакать над погибшей любовью»; тогда как никто с «самой безнадежной любовью» не будет плакать над «Я Вас любил, Любовь еще быть может...», «ни один человек, почитающий поэзию. Бестактно обливать Пушкина слезами. Это не та реакция».
Когда речь заходит о поэзии преодоления, нельзя не вспомнить два женских голоса: Юлии Друниной и Вероники Тушновой. Юность обеих пришлась на Великую Отечественную. Обе столкнулись со смертью, потерями, разлуками, тяжёлыми испытаниями в условиях, которые показались бы нам нечеловеческими. Юлия Друнина – на фронте. Вероника Тушнова – в тыловом госпитале. И в личной жизни обе прошли свои испытания, но пронесли сквозь них силу человечности, нежности, любви.
На фронт идет 17-летняя Юлия Друнина, становится медсестрой Вероника Тушнова. Наши женщины, наши солдаты и поэты.
О чем бы ни писали Вероника Тушнова и Юлия Друнина – это всегда стихи о любви. Любовь к одному-единственному сливается в них с любовью к земле, на которой он живет, к самым обыденным вещам.
Лирика обеих пронизана нежностью и теплом, болью и достоинством. От нее порой веет пороховым дымом – отголоском фронтовой юности. Юности, что неотделима от любви – всепобеждающего чувства, проходящего через всю нашу жизнь:
Не встречайтесь с первою любовью.
Пусть она останется такой-
Острым счастьем, или острой болью.
Или песней, смолкшей за рекой.
Не тянитесь к прошлому, не стоит-
Все иным покажется сейчас…
Пусть хотя бы самое святое
Неизменным останется в нас.
Ю. Друнина
Любовь – чувство самоотверженной сердечной привязанности:
Беззащитно сердце человека,
Если без любви...
Любовь - река,
Ты швырнул в сердцах булыжник в реку,
Канул камень в реку на века
Пять минут качались облака.
В. Тушнова
Любовь для Тушновой – смысл всей жизни, это разлука, ожидание, страдание и счастье. Смело вторгаясь в неосвоенную область, она призывает к подлинно человеческим отношениям между людьми, говорит о высокой любви:
Не отрекаются любя.
Ведь жизнь кончается не завтра.
Я перестану ждать тебя,
а ты придешь совсем внезапно.
А ты придешь, когда темно,
когда в стекло ударит вьюга,
когда припомнишь, как давно
не согревали мы друг друга.
И так захочешь теплоты,
не полюбившейся когда-то,
что переждать не сможешь ты
трех человек у автомата.
И будет, как назло, ползти
трамвай, метро, не знаю что там.
И вьюга заметет пути
на дальних подступах к воротам...
А в доме будет грусть и тишь,
хрип счетчика и шорох книжки,
когда ты в двери постучишь,
взбежав наверх без передышки.
За это можно все отдать,
и до того я в это верю,
что трудно мне тебя не ждать,
весь день, не отходя от двери.
Основной мотив лирики Юлии Друниной – стихи, связанные с юностью, молодостью поэтессы. И это неслучайно. Никогда, ни в какие времена не было войны, когда бы женщины играли роль столь огромную, как во время Великой Отечественной. Целые полки - зенитные, связи, ночных бомбардировщиках, не говоря о медицинских батальонах, ротах – сплошь состояли из представительниц прекрасного пола:
Где ж вы, одноклассницы - девчонки?
Через годы всё гляжу вам вслед - стиранные старые юбчонки
Треплет ветер предвоенных лет.
Помнишь Люську, Люську - заводилу-
Нос картошкой, а ресницы – лен?!
Нашу Люську в братскую могилу
Проводил стрелковый батальон…
А Наташа? Редкая походка,
Первая тихоня из тихонь-
Бросилась к подбитой самоходке,
Бросилась к товарищам в огонь…
Вы поймите, стильные девчонки,
Я не пожалею никогда,
Что носила старые юбчонки,
Что мужала в горькие года.
Вероника Тушнова – большой поэт, умеющий тонко чувствовать, пронзительно искренний и чистый. Удивительно красивая женщина, прекрасно знающая истинную цену любви, верности, умеющая дорожить каждым мгновением счастья:
Сто часов счастья,
чистейшего, без обмана...
Сто часов счастья!
Разве этого мало?..
Друзья поэтессы после смерти Вероники, говоря о ее стихах, вспоминали слова знаменитого хирурга о человеческом сердце, оказавшемся на его ладони: «Это, знаете ли, вот когда оно в руке трепещет, - это я ни с чем в жизни не могу сравнить…». В надгробном слове на похоронах поэтессы Александр Яшин говорил о ее «благородном сердце, обнаженном до предела».
О том, как явственно обозначилась на поэтическом небе звезда Вероники Тушновой, сказала в посвященном ей стихотворении Юлия Друнина «Да, ты ушла»:
Да, ты ушла.
Со смерти взятки гладки.
Звучат иных поэтов голоса.
Иные голосистей. Правда это.
Но только утверждаю я одно:
И самому горластому поэту
Твой голос заглушить не суждено.
Твой голос – тихий, как
Сердцебиенье,
В нём чувствуется школа поколенья
Науку скромности
прошедших на войне.
Тех, что свою карьеру начинали
В сырой землянке –
не в концертном зале
И не в огне реклам –
в другом огне.
Юлия Друнина ушла из жизни исстрадавшейся, надломленной, но не предавшей своей фронтовой юности, своей первой фронтовой любви, дружбы. А нам в наследство оставила замечательные стихи:
Я верности окопной не нарушу,
Навек останусь фронтовой сестрой…
Обладая невероятным творческим потенциалом, Юлия Друнина и Вероника Тушнова создавали яркие, пронизанные теплом и нежностью стихи. Их поэзия ошеломляет искренностью, добротой, простотой и вместе с тем удивляет целостностью осмысления своего времени и своего места в нем.
Каждая встреча с лирикой Юлии Друниной и Вероники Тушновой – праздник души. Есть поэты, которые любимы всегда и всеми.
4. Заключение.
Светлой грустью и верой в счастье проникнута поэзия замечательной поэтессы Вероники Тушновой. «Поэзия - не ряд зарифмованных строк, а живое сердце человека, в котором эти строки родились», - так определяла она суть поэтического творчества. Наверное, именно в этом секрет неувядающей популярности прозрачной, как родник, поэзии Вероники Тушновой, именно поэтому её поэзия будет всегда любима и глубоко понята российскими читателями. Тонкий лиризм, трепетное отношение к любви, природе, доброта и теплота, благодарная любовь ко всему – вот что делает стихи поэтессы легко узнаваемыми и волнующими душу.
Тушнова в реальной жизни умела ценить каждое мгновение, умела быть счастливой. Это нашло отражение в ее стихах.
Открываю томик одинокий —
Томик в переплете полинялом.
Человек писал вот эти строки.
Я не знаю, для кого писал он.
Пусть он думал и любил иначе —
И в столетиях мы не повстречались…
Если я от этих строчек плачу,
Значит, мне они предназначались.
Вся жизнь Вероники Тушновой была связана с поэзией. Слова у нее легко складывались в строчки, и как она сама отмечала, стихи получались «гладкими и аккуратными». Однако главной темой творчества Тушновой, постепенно вытеснившей все остальные, была любовь.
Любовь всегда была для нее чем-то таинственным. С ней связывалось и горе, и печаль, и радость, и счастье, и утрата, и надежда, и будущее, и неизменно настоящее. Она открыто говорила о любви как о неком даре, ниспосланном свыше. В стихах о любви Тушнова призывала обратиться к истинным человеческим отношениям, не забывать об этом великом чувстве. Возможно, подобная искренность и сделала ее стихи о любви очень популярными.
Единственная - в счастье и в печали,
В болезни и здоровии - одна,
Таковая же в конце, как и в начале,
Которой даже старость не страшна.
Не на песке построенное зданье,
Не выдумка досужая, она
Пожизненное первое свиданье,
Безветрие и гроз чередование!
Сто тысяч раз встающая волна!
Поэтесса писала свои стихи о любви сердцем, иначе она просто не могла. Ее любовной лирике присуща задушевная интонация, неповторимое обаяние, которое не оставляет равнодушным никого. В стихах Тушновой любовь, рождаясь к тому единственному, постепенно сливается с любовью ко всему, что его окружает.
Тушновой никогда не нужно было как-то особым образом настраиваться на творческий лад. Не нужно было ждать музу. Она всегда была с ней. Ее подпитывало бесконечное чувство любви. Именно оно и было тем стимулом, который поддерживал и наполнял ее жизненной силой. Нелюбовь означала исчезновение.
Мне говорят: нету такой любви!
Мне говорят: как все,
Так и ты живи!
...А она есть! Есть! Есть!
А она здесь, здесь, здесь!
В сердце моем
Теплым живет птенцом,
В жилах моих течет свинцом.
Это она светом в моих глазах,
Это она — солью в моих слезах,
От лжи и неверья — броня...
Коли ее не будет,
Не будет меня!
Постепенно в любовную тему добавляется драматическая линия. Изменяется интонация, колорит, лексика, образы. Все словно оживает, слова наполняются жгучей силой страсти, о которую легко обжечься. В стихах о любви появляется некий трагизм, намек на смерть.
Последняя книга Тушновой «Сто часов счастья» посвящена уже трудному счастью, любви, которая сталкивается с преградами этого тревожного мира. Вероника Тушнова писала ее, будучи тяжело больной. Ее единственным оружием в борьбе с недугом стала любовь. В «Ста часах счастья» читатель погружается в сложный мир переживаний и чувств поэтессы, которая продолжает утверждать, что «любовь — это величайший стимул воли и жизнедеятельности».
Стихи о любви Тушновой особенные. Она нашла особую интонацию, которая смогла передать ее боль, неровное дыхание, открытость ее сердца. Она доказала, что любовь неподвластна ни возрасту, ни времени. Ее стихи о любви показывают, что любовные переживания вовсе не являются привилегией молодых.
Тушнова – тонкий лирик, умеющий смотреть на окружающий мир благодарными глазами и ценить каждый час, каждое мгновение бытия:
А знаешь, все еще будет!
Южный ветер еще подует,
и весну еще наколдует,
и память перелистает,
и встретиться нас заставит,
и еще меня на рассвете
губы твои разбудят.
Понимаешь, все еще будет!
В сто концов убегают рельсы,
самолеты уходят в рейсы,
корабли снимаются с якоря...
Если б помнили это люди,
чаще думали бы о чуде,
реже бы люди плакали.
Счастье - что онo? Та же птица:
упустишь - и не поймаешь.
А в клетке ему томиться
тоже ведь не годиться,
трудно с ним, понимаешь?
Я его не запру безжалостно,
крыльев не искалечу.
Улетаешь?
Лети, пожалуйста...
Знаешь, как отпразднуем
Встречу!
5. Список литературы.
Список используемых источников информации.
1.http://www.ng.ru/style/1999-12-25/16_drunina.html
Аннотация.
Предмет и содержание лирики, традиции русской любовной поэзии. Биография В. Тушновой: особенности творчества, жизнь и социальные условия. «Сто часов счастья» Вероники Тушновой: стихотворный анализ произведений поэтессы. Тема любви в творчестве Вероники Тушновой и Юлии Друниной. Заключение: «…любовь — это величайший стимул воли и жизнедеятельности».
Районная научно – практическая конференция обучающихся
«ШКОЛА – НАУКА – ВУЗ»
Тезисы
по тексту работы:
«Любовная лирика Вероники Тушновой»
Автор:
Финк Анна Александровна,
обучающаяся 9 «А» класса,
МБОУ СОШ №7.
Руководитель:
Чижик Ирина Николаевна,
учитель русского языка
и литературы высшей категории
МБОУ СОШ №7.
2012
Тема любви – одна из вечных тем поэзии. Традиции русской любовной поэзии богаты и многообразны. Важным признаком большинства произведений этой поэзии является ярко выраженная сосредоточенность. Любовная лирика занимает одно из главных мест в творчестве поэта, но степень ее изученности невелика.
Объект моей исследовательской работы: любовная лирика Вероники Тушновой.
Цель работы: выявить своеобразие любовной лирики Вероники Тушновой.
Реализация поставленной цели предполагает решение следующих задач:
- изучить исследования литературоведов по данной теме;
- изучить биографические сведения о Веронике Тушновой;
- проанализировать отдельные произведения поэтессы;
- сопоставить лирику Тушновой с лирикой Юлии Друниной.
Лирика - это литературный род, характеризующийся особым типом построения художественного образа, представляющего собой образ-переживание, это стихотворство, раскрывающее человеческую душу. Душа человека ни в чем так полно не раскрывается как в любви. Поэтому жанр любовной лирики будет интересен читателю всех времён.
Большое значение тема любви имела в лирике Вероники Тушновой. Строки ее лирики текут, как прозрачные родниковые струи, и голос поэтессы проникает в самые потаенные уголки человеческого сердца и остается там навсегда.
Вероника Михайловна Тушнова – русская поэтесса, родилась 27 марта 1915 года в Казани. Вероника писала стихи с детства, но по воле отца после окончания школы поступила в Ленинградский медицинский институт. В начале лета 1941 года Тушнова поступает в Московский Литературный институт имени М.Горького. Ее желание профессионально и всерьез заниматься поэзией и филологией начинает сбываться. Но учиться не пришлось. Началась война. Используя свои медицинские познания, Тушнова почти все годы войны проработала в госпиталях врачом. Работа тяжелая, часто и неблагодарная, не оставляющая, казалось бы, времени для «возни» с капризными рядами поэтических строчек. Но Тушнова во время ночных дежурств умудрялась все время чиркать что-то в тетради. Ее так и звали ласково: «доктор с тетрадкой».
Основная тема ее творчества – любовь. В поэзии Тушновой любовь возвышает человека над обыденностью, делает его окрыленным, с ней связаны горе и радость, утраты и надежды, настоящее и будущее.
В 1945 году вышли из печати поэтические опыты Тушновой, которые она так и назвала «Первая книга», вторая книга Вероники Михайловны «Пути – дороги» увидит свет только через десять лет, в 1954 году. Все десять лет молчания поэтесса много и упорно работала рецензентом в издательстве «Художественная Литература», очеркистом в газете, переводила с подстрочников зарубежных классиков. Эти десять лет были очень трудными для Вероники Михайловны. Она искала свой собственный путь в поэзии. Искала тяжело, мучительно, часто сбиваясь с такта и много теряя и для сердца и для таланта. На последних двадцати страницах сборника, в разделе «Стихи о счастье», поэтесса, словно сбросив тяжкую ношу, вдруг стала самой собою, её душа зазвучала в полную силу. Каждый читатель мог почувствовать в строчках Тушновой свою «вьюгу», свои счастливые и горькие минуты:
...Я перестану ждать тебя,
А ты придешь совсем внезапно.
А ты придешь, когда темно,
Когда в стекло ударит вьюга...
Когда припомнишь, как давно
Не согревали мы друг друга!
В. Тушнова «Не отрекаются любя...»
После этих строк, выученных и переписанных сотнями читательниц в тетради, к Веронике Михайловне пришла известность. Ее поэтический голос набрал силу и высоту. А выпущенная в 1958 году книга «Память сердца» была уже чисто лирической.
Семейная, личная жизнь Вероники Тушновой – загадка для ценителей ее творчества. Все скрыто за семью печатями тайн семейного архива.
Поэтесса, с чьими стихами о Любви под подушкой засыпало целое поколение девчонок, сама переживала трагедию любовных отношений: любовь эта была разделенной, но тайной, потому что, как писала сама Тушнова:
Стоит между нами
Не море большое -
Горькое горе,
Сердце чужое…
В. Тушнова «Хмурую землю»
Человек, которого любила Вероника Михайловна, поэт Александр Яшин, был женат и не мог оставить семью. Замечательные сборники стихов Вероники Тушновой вышли в последние годы ее творчества: «Память сердца», «Второе дыхание», «Сто часов счастья» и посмертная книга «Стихи». Поэтессы не стало 7 июля 1965 года.
Дорога любви Тушновой устлана не лепестками роз, а шипами, которые ранят, оставляют боль в сердце. Преобладает в любовной лирике поэтессы мотив горечи, одиночества, брошенности:
Быть хорошим другом обещался,
Звёзды мне дарил и города.
И уехал, и не попрощался…
Во многих своих стихотворениях о любви Вероника Тушнова говорит о запретности чувств:
Ты не горюй обо мне, не тужи, -
Тебе, а не мне доживать во лжи…
Не надо мне до окончанья лет
Думать – да, говорить – нет.
Всё это говорит о мятежности натуры Тушновой, о том, что её мучают мысли о «краденной» любви, о неправильности отношений:
Я не люблю себя такой,
Не нравлюсь я себе, не нравлюсь!
Я потеряла свой покой…
Излюбленными стихотворными размерами поэтессы являются хорей и ямб, придающие стиху Вероники Тушновой чёткость и динамичность.
Используются поэтессой в стихах о любви такие синтаксические средства художественной выразительности, как полисиндетон (многосоюзие) и асиндетон (бессоюзие), а также повторы, которые позволяют читателю понять состояние души поэтессы, глубину её чувства, неровность в отношениях с любимым, порывистость её натуры. Поэтическая речь В. Тушновой изобилует эмоционально-окрашенными предложениями, много восклицательных и вопросительных знаков, многоточий.
Стихотворение «Сто часов счастья…» написано Вероникой Тушновой в 1962 году и относится к последнему периоду ее творчества. Читаешь это стихотворение, погружаясь в сложный мир чувств, и соглашаешься с поэтом: сердце человека беззащитно без любви, любовь – вот величайший стимул воли и жизнедеятельности:
По крупицам я счастье своё намывала.
Сто часов счастья, разве этого мало?
«Сто часов счастья» - для Вероники Тушновой всё же мало, как ни старается она обмануть себя, убедить: «я его, как песок золотой намывала, собирала по капле, создавала из тумана, принимала в подарок от берёзки, проводила дни в погоне за счастьем, настигала на аэродроме, из горького горя добывала»… Вот таким счастьем – «из горького горя» - и была ее любовь.
Когда речь заходит о поэзии преодоления, нельзя не вспомнить два женских голоса: Юлии Друниной и Вероники Тушновой. Юность обеих пришлась на Великую Отечественную. Обе столкнулись с тяжёлыми жизненными испытаниями, но пронесли сквозь них силу человечности, нежности, любви. Обладая невероятным творческим потенциалом, Юлия Друнина и Вероника Тушнова создавали яркие, пронизанные теплом и нежностью стихи. Их поэзия ошеломляет искренностью, добротой, простотой и вместе с тем удивляет целостностью осмысления своего времени и своего места в нем.
Тушнова в реальной жизни умела ценить каждое мгновение, умела быть счастливой. Это нашло отражение в ее стихах:
Открываю томик одинокий —
Томик в переплете полинялом.
Человек писал вот эти строки.
Я не знаю, для кого писал он.
Пусть он думал и любил иначе —
И в столетиях мы не повстречались…
Если я от этих строчек плачу,
Значит, мне они предназначались.
Вся жизнь Вероники Тушновой была связана с поэзией. Слова у нее легко складывались в строчки, и как она сама отмечала, стихи получались «гладкими и аккуратными». Однако главной темой творчества Тушновой, постепенно вытеснившей все остальные, была любовь.
Любовь всегда была для нее чем-то таинственным. С ней связывалось и горе, и печаль, и радость, и счастье, и утрата, и надежда, и будущее, и неизменно настоящее. Она открыто говорила о любви как о неком даре, ниспосланном свыше. В стихах о любви Тушнова призывала обратиться к истинным человеческим отношениям, не забывать об этом великом чувстве. Возможно, подобная искренность и сделала ее стихи о любви очень популярными.
Единственная - в счастье и в печали,
В болезни и здоровии - одна,
Таковая же в конце, как и в начале,
Которой даже старость не страшна.
Не на песке построенное зданье,
Не выдумка досужая, она
Пожизненное первое свиданье,
Безветрие и гроз чередование!
Сто тысяч раз встающая волна!
Поэтесса писала свои стихи о любви сердцем, иначе она просто не могла. Ее любовной лирике присуща задушевная интонация, неповторимое обаяние, которое не оставляет равнодушным никого. В стихах Тушновой любовь, рождаясь к тому единственному, постепенно сливается с любовью ко всему, что его окружает.
Тушновой никогда не нужно было как-то особым образом настраиваться на творческий лад. Не нужно было ждать музу. Она всегда была с ней. Ее подпитывало бесконечное чувство любви. Именно оно и было тем стимулом, который поддерживал и наполнял ее жизненной силой. Нелюбовь означала исчезновение.
Мне говорят: нету такой любви!
Мне говорят: как все,
Так и ты живи!
...А она есть! Есть! Есть!
А она здесь, здесь, здесь!
В сердце моем
Теплым живет птенцом,
В жилах моих течет свинцом.
Это она светом в моих глазах,
Это она — солью в моих слезах,
От лжи и неверья — броня...
Коли ее не будет,
Не будет меня!
Постепенно в любовную тему добавляется драматическая линия. Изменяется интонация, колорит, лексика, образы. Все словно оживает, слова наполняются жгучей силой страсти, о которую легко обжечься. В стихах о любви появляется некий трагизм, намек на смерть.
Последняя книга Тушновой «Сто часов счастья» посвящена уже трудному счастью, любви, которая сталкивается с преградами этого тревожного мира. Вероника Тушнова писала ее, будучи тяжело больной. Ее единственным оружием в борьбе с недугом стала любовь. В «Ста часах счастья» читатель погружается в сложный мир переживаний и чувств поэтессы, которая продолжает утверждать, что «любовь — это величайший стимул воли и жизнедеятельности».
Стихи о любви Тушновой особенные. Она нашла особую интонацию, которая смогла передать ее боль, неровное дыхание, открытость ее сердца. Она доказала, что любовь неподвластна ни возрасту, ни времени. Ее стихи о любви показывают, что любовные переживания вовсе не являются привилегией молодых: «…любовь — это величайший стимул воли и жизнедеятельности».
Тушнова – тонкий лирик, умеющий смотреть на окружающий мир благодарными глазами и ценить каждый час, каждое мгновение бытия.
Рецензия.
Работа Финк Анны посвящена изучению жизни и творчества нашей современницы – поэтессы Вероники Михайловны Тушновой и носит проблемный характер, так как составлена на основе нескольких источников информации и предполагает анализ собранных данных с изложением собственного мнения по поводу представленной проблемы.
Исследовательская работа содержит введение, теоретическую и практическую части, заключение, список используемых источников и литературы. Введение начинается с обоснования выбора темы исследования «Любовная лирика Вероники Тушновой». В теоретической части рассматриваются такие литературоведческие термины, как: лирика, лирический образ, лирическое стихотворение, жанры лирики; раскрываются история происхождения, традиции жанра любовной лирики. Практическая часть работы содержит анализ биографических сведений о поэтессе, исходя из которого, автор работы делает вывод о влиянии социальных условий жизни Тушновой на её творчество. Работа содержит элементы литературоведческого и стихотворного анализа отдельных произведений поэтессы. Также автор даёт краткий сопоставительный анализ темы любви в поэзии Вероники Тушновой и Юлии Друниной. В заключении автор говорит о реалистичности любовной лирики Вероники Тушновой и делает вывод о том, что главной темой её лирики является любовь.
Обучающаяся использует в своей работе большое количество литературы по данной теме. Ею выполнена подборка фотографий по теме, оформленная в виде компьютерной презентации в формате Power Point.
Данная проблемно-реферативная работа актуальна, интересна, затрагивает тему духовно-нравственного воспитания личности. В работе присутствует элемент новизны, так как тема мало изучена, поэтому материалы работы заключают в себе и практическую ценность: их можно использовать при проведении уроков литературы и литературных гостиных.
Работа рекомендована для представления на районном конкурсе «Школа – наука – ВУЗ».
Рецензент:
учитель русского языка
и литературы
МБОУ СОШ №7 Чижик И.Н.
Одеяльце
Хризантема и Луковица
Два Мороза
Заяц-хваста
Сказка на ночь про Снеговика