"Золотая нить куклы - марионетки"

МУНИЦИПАЛЬНОЕ  АВТОНОМНОЕ  ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ  УЧРЕЖДЕНИЕ

«ГИМНАЗИЯ №37» АВИАСТРОИТЕЛЬНОГО РАЙОНА ГОРОДА КАЗАНИ

РЕСПУБЛИКИ ТАТАРСТАН

 «Золотая» нить куклы - марионетки 

(Научно - исследовательская работа по искусству)

Работа ученицы 5 «б» класса

Хасановой Камиллы

Руководитель учитель изобразительного искусства

 высшей квалификационной категории Курсова Е.И.

Казань 2013

Содержание

1. Введение.
2. Русские куклы.
3. Кукла, как художественный образ.
4. Кукла, как литературный образ.
5. Золотая нить куклы - марионетки.
6. Кукла – марионетка в арттерапии.

1. Изготовление куклы.
2. Знакомство с куклой.

7. Заключение.

1. Введение.

Ночь пришла. Усталых кукол сонный сумрак убаюкал.
Были куклы на тростях, оказались на гвоздях.
И висят они, бедняжки, как пальто или фуражки.
В темноте и в тишине видят публику во сне.

“Марионетки” В. Берестов

Сегодня я хочу поговорить о куклах. Нужны ли они современным детям? Что они вносят в наш мир? А может, в компьютерный век они совершенно не нужны?

В толковом словаре русского языка о кукле сказано, что она является лишь детской игрушкой в виде фигурки человека. Изначально так оно и было, ведь во все времена девочки играли в куклы. Пусть в глубокой древности это были даже ещё и не куклы, а, например, деревянное поленце, нежно убаюкиваемое своей маленькой хозяйкой, или кукурузный початок, превращённый неуёмной детской фантазией в собственное дитя. Но ведь в наше время стало совершенно очевидно, что кукла уже давно перестала быть только предметом детской забавы.

2. Русские куклы.

История русской куклы богатая и интересная. Но самое главное то, что эти куклы все разные. Вот, например, игрушки – «потешки” крестьянской детворы прошлого века. Кажется, чему могли научить примитивные куклы из тряпочек и соломы, а также “дитяшки”, “потешки”, “скелетки” из лучины?

Одна из наиболее древних кукол была деревянной. А там, где растили хлеб, кукол делали из соломы. Скрутят жгутик золотой косицей, – лёгкая, шуршащая кукла – забавница, будто готова закружиться в танце. Глаз не отвести, загляденье! Кукол сворачивали из лопуха и цветов, домики мастерили из прутьев и соломы, а посуду делали из глины, овощей.

Тряпичные куклы появились тоже давным-давно. Они были даже в самых бедных семьях. Куклу брали с собой на жатву, в гости и даже невесте в приданное давали. Шили этих кукол для создания оберегов. Мне нравятся 12 “куколок – лиходеек”. Висели они над печкой на красной нитке, оберегая хозяев от болезней в течение целого года. А звали их: Дряхлея, Глупея, Глядея, Ленея, Немея, Ледея, Трясея, Дремлея, Огнея, Вертея, и Авея.

Не меньший интерес может вызвать и Зольная кукла, изготовленная из мешочка с древесной золой. А кукла – Купавка жила всего один день. Делали их в дни начала купания Ивана Купалы, чтобы сплавить по воде. Считалось, что вместе с куклой уплывут от людей и недуги и несчастья.

Дети с куклой открывали мир, учились творчеству. По кукле судили о мастерстве её хозяйки. Девочек учили шить, вышивать, одевать куклу. Именно куклы готовили девочек к жизни. Уже с пяти лет девочки знали много колыбельных песен, которые они напевали, убаюкивая своих любимиц.

В 19 веке особенно красивы был куклы – талии. Лёгкие, набивные, фигурки изящные, лицо белое, с румянцем, ротик маленький, волнистые волосы. Иногда вот про такую девочку говорят: “Как куколка!”

3. Кукла, как художественный образ.

Сергиев Посад в старину называли столицей Потешного царства, потому что в нем веками работали тысячи мастеров-кукольников. Они изготавливали игрушки для всех классов и сословий, на любой вкус. Кукольный товар пользовался большим спросом, потому что, по преданию, прп. Сергий Радонежский благословлял детей игрушками, вырезанными им самим. И богомольцы, стекавшиеся сюда со всей Руси, считали своим долгом купить игрушку-потешку своим детям, как благословление прп. Сергия. Была среди этих игрушек и этнологическая кукла. Этнологическая кукла – это кукла в народном костюме различных губерний и уездов России. Для детей она была скорее не игрушкой, а познавательным средством для изучения родной культуры. Костюмы привлекают внимание подробностью, почти документальностью, копирующей настоящий русский национальный костюм. Одевальщицы, так называли женщин, которые шили одежду куклам, строго следовали эскизам художников-профессионалов. Когда одеваешь куклу, то возникает множество вопросов - какими были раньше платья-сарафаны; как правильно располагать всевозможные оборки и воланы; где рассмотреть сочетания тканей в костюме? Конечно же, на портретах живописцев!

На полотнах известных художников мы можем встретить и девочек с куклами, их верными друзьями, помощницами. Трогательный «Портрет О.В.Суриковой, дочери художника, в детстве». Правой рукой Оля прижала к себе неизменную подругу-куклу Верочку, уставившуюся голубыми глазами куда-то в пространство. Белокурая шапка куклиных волос играет золотом на красном фоне, и розовое платье и бархотка на шее выдают в ней парижанку. Куклы - не только игрушки, куклы - отражение времени. Э.Кольер «Девочка с куклой» середина XVII в. Девочка рисует самодельной тряпичной кукле личико. Костюм связан только что – еще не убраны нитки для вязания. Александр Марк Росси «Девочка с куклой». Детская тема находит большое отражение в живописи. А где дети, там и игрушки. 

4. Кукла, как литературный образ.

Каким бесконечно малым и удаленным от жизни кажется мир искусства играющих кукол. На первый взгляд, этот мир связан с незатейливой детской забавой, эстрадной шуткой, веселой мультипликацией. А наш язык – кладезь культуры, подсказывает нам слова, пришедшие именно из этого искусства: «бездушная кукла», «нарядная, как кукла», «куколка», «маска», «марионетка». Художественная литература рассказывают об отношении и дружбе героев с куклами.  

Великий сказочник Ганс Христиан Андерсен обожал кукол. Дома у него было множество самодельных кукол и  крошечный домашний кукольный театр. Андерсен шил костюмы и платья своим игрушечным питомцам, верил в то, что у кукол идет тайная жизнь, когда люди на них не смотрят... Андерсен сам писал и разучивал с куклами пьески, а ещё он любил повторять: «Чудеснейшая из сказок – это жизнь!» 

«Ящик комода был полуоткрыт, и оттуда высовывалась большая кукла, уже не первой молодости и с подклеенной шеей. Поглядев по сторонам, она сказала: 
     - Давайте играть в людей - это всегда интересно! 
     Поднялась возня, зашевелились даже картины на стенах, показывая, что и у них есть оборотная сторона, и против этого нечего возразить…» («Свинья-копилка» Г.Х.Андерсен)

Все знают нестареющую сказку про то, как однажды старик-столяр, которого звали Карло, взял полено и вырезал деревянную куклу Буратино. Деревянный мальчик стал столяру Карло сыном, а столяр Карло забавной кукле - отцом. Конечно, постреленок Буратино не смог и часа усидеть в отцовском доме. Он отправился куролесить - путешествовать, познавать почем фунт лиха, искать страну счастья. Буратино нашел больше, чем эта выдуманная страна: он встретил верных друзей в кукольном театре злого директора Карабаса Барабаса; он узнал, кто такие враги и что есть на свете Добро и Зло...

 В рассказе Л.Н. Толстого “Кавказский пленник” мы встречаемся с куклой из глины. Её сделал русский офицер Жилин для татарской девочки Дины. Кукла была с носом, руками, ногами, в татарской рубахе. А Дина убрала её лоскутками и качала, как ребёнка. Дина полюбила куклу, а потом и подружилась с мастером и помогла ему бежать из плена. «Кто тебе без меня кукол делать будет», – говорил Жилин, прощаясь с Диной.

Единственным другом наследника Тутти из романа – сказки Ю.Олеши “Три толстяка” была дорогая, искусно сделанная кукла, которая ничем не отличалась от живой девочки. Тутти сидел с куклой в парке и ждал солнечное затмение. И вдруг появилось 12 гвардейцев. Они решили отомстить трём толстякам, своим врагам, а пострадали Тутти и его кукла. Один из гвардейцев выхватил саблю и ткнул ею куклу. Другие сделали то же самое и убежали. Тутти обнимал поломанную куклу и рыдал. Теперь её платье было изорвано, и на груди чернели дыры от сабельных ударов. Ещё час назад она умела сидеть, стоять, улыбаться, танцевать. Теперь она стала простым чучелом, тряпкой… Она умерла. Горе наследника Тутти не имеет границ. Он не хочет другой куклы. Он хочет, чтобы эта кукла воскресла. Мальчик не представляет жизни без неё…

Шарлотта Бронте в произведении «Джейн Эйр» написала: «Я всегда клала с собой куклу: каждое человеческое существо должно что-нибудь любить, и, за неимением более достойных предметов для этого чувства, я находила радость в привязанности к облезлой, дешёвой кукле, скорее похожей на маленькое огородное пугало. Теперь мне уже непонятна та нелепая нежность, которую я питала к этой игрушке, видя в ней чуть ли не живое существо, способное на человеческие чувства. Я не могла уснуть, не завернув её в широкие складки моей ночной сорочки; и когда она лежала рядом со мной, в тепле и под моей защитой, я была почти счастлива, считая, что должна быть счастлива и она...»

В рассказе В. Гюго “Козетта” мы снова можем увидеть куклу. Эта кукла – мечта маленькой девочки Козетты, которая оказалась совсем одна, брошенная матерью, ненужная хозяйке. «Даже в ту минуту, когда Козетта вышла с ведром в руке, мрачная и подавленная, она не могла удержаться, чтобы не посмотреть на дивную куклу, на эту «даму», как она называла ее. Бедное дитя замерло на месте. Козетта еще не видала этой куклы вблизи. Лавочка показалась ей дворцом, а кукла - сказочным видением. Это был восторг, великолепие, богатство, счастье, возникшее в призрачном сиянии перед маленьким жалким существом, поверженным в бездонную, черную, леденящую нужду. Козетта с присущей детям простодушной и прискорбной проницательностью измеряла пропасть, отделявшую ее от этой куклы. Она говорила себе, что надо быть королевой или по меньшей мере принцессой, чтобы играть с такою «вещью». Она любовалась чудесным розовым платьем, роскошными блестящими волосами и думала; «Какая счастливица эта кукла!» И девочка не могла отвести глаза от волшебной лавки. Чем дольше она смотрела, тем сильнее изумлялась. Ей казалось, что она видит рай. За большой куклой сидели куклы поменьше, и ей представлялось, что это феи и ангелы. Торговец, который прохаживался в глубине лавочки, казался ей чуть ли не самим богом… Нищая, голодная, она мечтала о кукле, которую видела в витрине магазина. И вот оно, счастье. Незнакомец, остановившийся переночевать у Тенардье, был возмущён поведением хозяйки. Она ногой ударила Козетту за то, что девочка дотронулась до куклы её дочек. Незнакомец вышел, но через несколько минут вернулся. Он нёс в руках чудесную куклу. “Это тебе”, – сказал он Козетте, девочка порывисто схватила куклу. “Я назову её Катериной”,- сказала Козетта. На кукле было чистое розовое платье, украшенное лентами. Огромные глаза блестели в темноте. Незнакомец забрал Козетту с её красавицей – куклой… Они были счастливы…»

Когда в литературных произведениях появляются куклы, это значит, что герои испытывают чувство одиночества, необходимости общения и дружбы.

5.  Золотая нить куклы - марионетки.

С древнейших времен у многих народов мира существовало сравнение жизни человека с марионеткой, которую дергают за ниточку. Рядом с человеком всегда существовал предмет, который он наделял особым отношением: был ли этот предмет символом бога, олицетворял ли он тайну природы, или просто изображал человека. Тема марионетки, нитей, которые приводят ее в движение, и, наконец, тема человеческой воли, которая руководит этим движением, постоянны не только в античной, но и в средневековой философии. Именно тогда-то и появился театр кукол.

Театральных кукол на свете существовало, и сейчас существуют великое множество! Их размеры колеблются от нескольких сантиметров до двойного человеческого роста. Есть куклы объемные и плоские - ими управляют актеры-кукловоды; есть марионетки - куклы на нитках;  есть куклы верховые (перчаточные); тростевые,  механические и теневые.

Марионетки - аристократы кукольного мира. С ними дружили цари, великие философы, ученые, поэты, конструкторы и математики. Греки считали, что всемогущие боги сначала создали... кукол на веревочках, а уж потом по их образу человека. "Человек - это марионетка, управляемая божеством", - утверждал древнегреческий философ Аристотель. А другой великий философ - Платон, беседуя с учениками, брал в руки марионетку и объяснял своим ученикам, что людьми, подобно марионеткам, правят нити Добра и Зла, Добродетеля и Порока, но слушаться нужно только одной нити - золотой нити разума. "Золотой" называется нить, управляющая головой, именно она соединяет человека с космосом.

Есть легенда о том, как марионетка стала называться марионеткой. Это случилось в один из ярких солнечных дней больше тысячи лет назад - в 944 году в Венеции. Двенадцать красивейших итальянских девушек в свадебных нарядах направились в церковь святой девы Марии, чтобы сочетаться браком со своими возлюбленными. И вдруг на город напали пираты, приплывшие на быстроходных каравеллах из Триеста. Пираты похитили всех невест, отвезли их на свои суда и вышли в море. Горе и ужас охватили горожан. Но двенадцать отважных женихов бросились в погоню за негодяями, догнали их и спасли девушек. Венецианцы встретили освободителей с ликованием и возблагодарили деву Марию, которая помогла одержать победу над пиратами. С тех пор каждый год в день святой девы Марии горожане выносят на улицы города куклы на нитях, изображающие девушек в свадебных нарядах и их заступницу деву Марию. Эти куклы - деревянные Марии, или иначе "марионы", - получили название "марионетки" - маленькие Марии.

Да, марионетки управляются с помощью нитей, есть у них и «золотая» нить разума. Одни концы нитей закреплены на голове, руках, ногах, туловище куклы, а другие - на ваге. Вага - это панель управления марионеткой. Манипулируя вагой, кукольник управляет нитями, и она движется так, как это необходимо кукольнику. Создание ваги и подвеска на нее куклы - целое искусство. Чем точнее баланс, тем выразительнее и послушнее в руках мастера станет марионетка. Подтягивая нужные нити или поворачивая планки крестовины, актер заставляет куклу двигать головой, руками и ногами. Количество нитей может доходить до тридцати - в этом случае куклой управляют несколько человек. Марионетки с таким управлением могут исполнять самые сложные танцевальные номера. Представляете, сколько надо иметь мастерства, сноровки, какую надо иметь реакцию, чтобы все нити работали и чтобы кукла начала двигаться!

6. Кукла – марионетка в арттерапии.

“Наша жизнь, в сущности, кукольное представление. Нужно лишь держать нити в своих руках, не спутывать их, двигать ими по своей воле и самому решать, когда идти, а когда стоять, не позволять дергать за них другим, и тогда ты вознесешься над сценой”.

Хун Цзычен “Афоризмы старого Китая”

Кукол - марионеток используют по их прямому назначению: в театре кукол. Я хочу рассказать о другом театре и театр этот не обычный, а своего рода лечебный, где сценарии для спектаклей пишут сами дети и делают кукол своими руками. Дети так же очень любят кукол, сделанных руками их близких. Отвергая самые дорогие игрушки, они могут с этой куклой спать, есть, играть часами. И это неудивительно, ведь в такой кукле частичка души самого близкого человека.

Участвуя в таком театре, ребенок отделяет игру от реальности, но при этом использует предметы и ситуации из реального мира для того, чтобы создать свой собственный мир, в котором он мог бы повторить приятные переживания по своей воле, мог бы устанавливать и изменять события тем путем, который ему наиболее приятен. Куклы представляют собой различных персонажей внутреннего сказочного Королевства детей. Они могут стать их  помощниками и даже целителями.

Марионетка прекрасна тем, что оживает в наших руках и как никакая другая кукла, еще и способствует психофизической разрядке, раскрепощает и придаёт уверенность.

1. Изготовление куклы.

В арттерапии важен сам процесс изготовления куклы - процесс творения новой сказочной жизни. Перед изготовлением куклы-марионетки надо загадать то желание, которое Ваша кукла-марионетка должна для Вас исполнить. Важно, какой персонаж выбирает ребенок для изготовления куклы, и каким характером он его наделяет. Очень часто человек воплощает в кукле сокровенную часть себя. Поэтому процесс изготовления куклы - это всегда медитация. И главное, в конце работы человек получает замечательный продукт: куклу, которая уже может жить самостоятельной жизнью.

Если кукла изготовлена без лица, это позволяет ребенку фантазировать - в каком настроении, состоянии находится кукла. То, какое выражение лица и настроение куклы придумывает ребенок, помогает определить его собственную проблему.

Иногда, создав куклу, человек испытывает чувство опустошенности. Эти чувства естественны: для того, чтобы открыться новой жизни, необходимо отпустить старое, дать ему свою жизнь в образе куклы. Некоторые, наоборот, создав куклу, испытывают прилив сил и радость. А кукла становится для них помощником. Иногда больные люди, изготавливая куклу, бессознательно переносят на нее образ своего заболевания и избавляются от него.

Изготовление кукол-марионеток:

развивает мелкую моторику руки;

развивает фантазию и образное мышление;

развивает умение малыми средствами выражать характер;

развивает способность тонко чувствовать другого человека и происходящее вокруг;

развивает способность к концентрации внимания;

укрепляет союз Ребенок - Специалист - Родитель.

А это так важно для развития, лечения и воспитания детей.

Кукла-марионетка из пластмассовых бутылок и упаковок.

Из чего только не делали марионеток! И из терракоты - глины красного цвета, и из дерева и слоновой кости, из папье-маше и лака. В Древней Греции и Риме их отливали из серебра. А в странах Средний Азии марионеток мастерили из  кожи. Сегодня марионеток делают в основном из папье-маше, дерева и других материалов.

Смешные, веселые и необычные куклы-марионетки получаются из пластмассовых бутылок в сочетании с разными материалами. Такие куклы могут ходить, бегать, плясать в умелых руках кукловода. Для этого необходимо совсем несложное приспособление. К палочке на нитках или леске прикрепить голову, руки и ноги куклы.

Я сделала смешного утенка. Подобрала по своему желанию флакон или коробочку для изображения туловища своего утенка. Проткнула отверстие шилом в том месте, где будет шея птицы, увеличила его толстым гвоздем. Воткнула конец шнура в отверстие, перевернула флакон донышком вверх и встряхнула. Кончик шнура показался из горлышка. Вытянула часть шнура и завязала на его конце узел. Шея у птицы была готова. Далее приладила к ней голову, которую смастерила из флакона меньшего размера (шарик от пинг-понга, капсулы от «киндер-сюрприза»). Способ крепления головы и лапок утенка такой же. Лапки сделала из пластмассовых пробок. Клюв вырезала из флакона и воткнула в отверстие. Глаза, рот можно нарисовать фломастером, а можно изготовить из колес испорченных машин или пуговиц. Осью проткнула флакон и второе колесо надела на ось с обратной стороны. Оформила куклу поролоном. Нарезала полоски, смастерила волосы, вырезала ладошки и ступни ног. Кукла готова!

2. Знакомство с куклой

Общение с куклой-марионеткой предполагает выполнение трех важных правил.

1. Кукловождение осуществляется двумя руками. Это важно для координации правой и левой руки.

2. Кукла ходит по "земле", а не летает по воздуху (некоторые куклы, конечно, могут летать, но с перерывами).

3. Поскольку в кукле мгновенно отзывается каждое движение кукловода, он должен внимательно следить за движениями куклы (оживляя куклу, нельзя, например, смотреть в окно).

На таких занятиях развивается внимание, детям приходится наблюдать за тем, что они делают, они должны почувствовать "реакцию" куклы на свои действия. Через куклу проигрываются различные эмоциональные состояния. Ведь дети учат своих кукол ходить медленно и быстро, говорить, бегать и прыгать, играть друг с другом, а когда кукла устанет, она может сесть или лечь. Дети видят, что куклы, так же как и люди, могут быть веселыми и грустными, радостными и сердитыми; они могут плакать и улыбаться. От действий детей зависит то, что будут делать куклы и будет ли им хорошо в Сказочной стране, которую они создают для них.

Ведущий может придумывать всевозможные ситуации, в которых куклы "испытывают" различные чувства и действуют в соответствии с ними. "Проживая" вместе с куклой различные состояния, ребенок в значительной степени обогащает и свой мир чувств и эмоций. Кроме того, "оживляя" таким образом куклу, дети учатся лучше понимать внутренний мир другого человека. И самое главное, дети видят, как от их действий зависит жизнь их куклы. А это, в свою очередь, развивает у них чувство ответственности за свои действия перед собой и другими людьми.

Научиться водить куклу, концентрировать на ней свое внимание - не простая задача для ребенка. Даже самые неусидчивые, подвижные дети становятся более внимательными и уравновешенными, а малообщительные, замкнутые - более открытыми и эмоциональными.

7. Заключение.

Кукол любят все. В детстве без них просто невозможна нормальная человеческая жизнь. Мальчики и девочки с любимой куклой засыпают, встают утром, кушают, гуляют, играют. Куклы становятся друзьями людей, часто на всю жизнь. Ведь не только дети, но и взрослые очень любят театр кукол, который выжил и оказался бессмертным. Это обусловлено не только любовью к нему зрителей. Дело в том, что кукольники придумали таких героев, которые стали – как пословица или поговорка – всенародно нарицательными. Меня поражает, насколько кукловоды могут оживить куклу-марионетку, передать все движения, эмоции. Кукла как будто бы становится живым человеком, может плакать и смеяться, двигаться в танце. Побывать на спектакле кукол-марионеток - значит увидеть незабываемое зрелище и ощутить загадочные ощущения!

Мне нравится, что сами куклы – это народ положительный и спокойный, среди них не встречается ни соперничества, ни раздражительности, ни зависти, они, подобно ветвям одного дерева живут в мире и согласии. Но жизнь марионетки не проста, ведь она не хочет быть только вещью. И в этом её отличие от любой другой безделушки. Её область – это тонкая грань перехода неживого в живое, ведь нет более подвижной куклы. А человек, который помогает стать марионетке живой, переживает вместе с ощущением власти напряжение ответственности.

«Исполнители показывались публике только раскрашенной стороной; смотреть с оборотной на них не полагалось. Все играли замечательно и даже вываливались за рампу - нитки были слишком длинны, - зато так каждый был виднее. Склеенная кукла до того расчувствовалась, что расклеилась совсем…» («Свинья-копилка» Г.Х.Андерсен)

Кукла напоминает нам, что кроме компьютеров и сверхскоростей, есть просто жизнь человека. В этой жизни, играя с куклами, девочка учится быть матерью, воспитательницей, учительницей, мастерицей. Кукла – самая жизнестойкая игрушка, неотъемлемая часть детства.

Я люблю куклу и чувствую, как велико её значение. Если человек видит необыкновенное богатство куклы, то в какой-то момент начинает понимать, что за всем этим стоит серьёзное содержание... Марионетка пришла к нам из мира, созданного художником, но в отличии от картины, она способна сделать шаг навстречу, выйти из застывшего иллюзорного пространства, стать нашим другом, избавить нас от страхов и болезней. Ведь «золотая» нить марионетки – это как волшебная палочка, которая делает нашу жизнь чище, лучше, краше! А марионетку делает бесценной среди других человеческих игрушек.

8. Используемая литература.

1. www.live-and-learn.ru 
2. www.art-doll.ru Борис Голдовский.
3. «Юный художник», «Папиллонс», №8, 2000.
4. Белый А. Театр Марионеток // Театр. 1907. № 61. С. 11–12.
5. Вачков И.В. Сказкотерапия: Развитие самосознания через психологическую сказку, М, изд-во «Ось-89», 2001.
6. Зинкевич-Евстигнеева Т.Д. Практикум по сказкотерапии, СПб, ООО «Речь», 2000.
7. Колошина Т.Ю., Тимошенко Г.В. Марионетки в психотерапии, М, Изд-во института Психотерапии, 2001.
8. Куцакова Л. В. «Летний досуг с детьми», 1997.
9. Мухина В. «Дети и куклы: таинство взаимодействия», «Народное образование», №5, 1997г.