Символика эпитета "красный" в произведениях русской литературы конца XIX- начала XX веков

XI межрегиональный конкурс научных работ «Формирование молодёжной научно-интеллектуальной элиты России»

Филологические науки (литература)

Символика эпитета «красный» в русской литературе конца XIX – начала XX вв.

                                                                         Автор: Боненкова София,

                                                                         обучающаяся 11 А класса

 Научный руководитель: Жукова Раиса Михайловна,

 учитель русского языка и литературы

Курск, 2022 г.

Оглавление

1. Введение………………………………………………………. 3
2. Причины и условия возникновения новых значений

 эпитетов………………………………………………………. 4-5

3. Эпитет «красный» на стыке литератур двух веков………6-10

1. «Одиночество личности, противостоящей многоликому злу», в рассказе В.М. Гаршина «Красный цветок»………
2. «Цвет безумия и ужаса» в рассказе Л.Н. Андреева «Красный смех»…………………………………………….
3. Бессилие человека перед лицом исторической катастрофы в рассказе М.А. Булгакова «Красная корона»………………..

4. Эпитет как выражение психологического и идейного содержания эпохи………………………………………………11-13
5. Заключение…………………………………………………13-14
6. Приложения…………………………………………………16-18

1. Введение.

Каждая эпоха находит свои формы, методы, художественные средства для выражения идеи и содержания произведения. Нельзя не заметить, что последнее десятилетие XIX века – начала XX века ознаменовано красным цветом.  Это в одинаковой мере относится и к живописи, и к литературному творчеству, и к общественно-политической символике.

Проблема состоит в отсутствии сопоставительной характеристики эпитета «красный» в произведениях литературы данного периода.

Актуальность исследования заключается в необходимости поиска общих принципов в выборе художественных средств выразительности.

Предметом исследования являются произведения В.М. Гаршина (рассказ «Красный цветок»), Л.Н. Андреева (рассказ «Красный смех»), М.А. Булгакова (рассказ «Красная корона»).

Объект исследования – эпитет «красный», представленный в контексте эпохи.

На основе читательского опыта мы можем выдвинуть гипотезу: множественные значения эпитета «красный» отражают разрушение гармонии в общественном и художественном сознании автора.

Цель: выявить семантику эпитета «красный» в литературном контексте на рубеже XIX – XXвеков. Для достижения данной цели необходимо решить следующие задачи:

- изучить историю и причины возникновения новых значений эпитетов;

- определить исходное значение цветового эпитета «красный»;

- проследить символику данного цвета в общественно-политической жизни эпохи;

- выявить новые значения прилагательного «красный» в произведениях литературы.

В ходе проведения исследования мы будем использовать аналитический, описательный, сопоставительный, ассоциативный методы исследования.

2. Причины и условия возникновения новых значений эпитетов.

По определению А.Н. Веселовского, «эпитет – одностороннее определение слова, либо подновляющее его нарицательное значение, либо усиливающее, подчеркивающее какое-нибудь характерное, выдающееся качество предмета» [1: 73]. Указывая на древнее происхождение данного тропа, автор «Исторической поэтики» считает историю эпитета «историей поэтического стиля» [1: 73].

Нам важно определить причины и условия возникновения новых значений эпитетов. Исследуя зарождение образного и понятийного мышления в эпоху дородовых отношений, О.М. Фрейденберг приходит к выводу: «Переходя от одного мифологического образа к другому, тождественному, эпитет изменяет свои значения в сторону всё большей расширительности и переносности»[2: 324]. Итогом тысячелетнего отбора словесного материала, по А.Н. Веселовскому, являются «ряды формул, наполняющихся содержанием очередных общественных миросозерцаний» [1: 76].

Этимология прилагательного «красный» в русском языке полно представлена в этимологических словарях и лингвистических исследованиях по теме. Так, в «Кратком этимологическом словаре» Н.М. Шанского оно отнесено к общеславянским: «Образовано с помощью суф. –ын- (совр. -н) от краса. Первоначальное значение «красивый» [3: 76]. В значении цвета красный стало употребляться позднее, в эпоху раздельного существования восточнославянских языков (в общеславянском языке понятие «красный» выражалось словами, производными от червь)» [4: 167].

«Для каждой эпохи необходимо и новое искусство», - писал художник-суппрематист Казимир Малевич [5]. Эпоха модернизма была отмечена возвратом к первоначальному значению «красивый», но в контексте времени. Традиционные краски народной лубочной картинки – красный, жёлтый, чёрный, и древнерусской иконописи – красный, жёлтый, синий, художники использовали для выражения содержания новой эпохи. Так, на картине Кузьмы Петрова-Водкина «Купание красного коня» (1912 г.) доминирующий красный цвет, укрупнённый силуэт коня, сдерживаемого юным седоком, - символ грядущих перемен. Создавая жанровую сценку, автор «сознательно начал придавать ей черты монументальности» [6]. А накануне Первой мировой войны полотно и вообще стало пророческим. Похожая судьба и картины «Красный квадрат» (1915 г.) Казимира Малевича. Назвав полотно «Живописный реализм крестьянки в двух измерениях», художник позднее признавал, что «в общежитии он («Красный квадрат» - авт.) получил ещё значение» как сигнал революции [5].

Прямым символом революции воспринимается красный цвет на картине Бориса Кустодиева «Большевик» - красный цвет напоминает горящий факел (огонь Прометея) в руках нового героя времени. Плакатное искусство, возникнув в конце XIX века, в лаконичной форме выражало сюжеты «на злобу дня». Это был своеобразный новояз в живописи, позволяющий в упрощённой форме выразить дух времени. Красный цвет сквозным образом-символом проходит через все произведения.

Таким образом, примеры живописи наглядно показывают, что цветовые эпитеты, опираясь на традиции народного творчества, в каждую эпоху приобретают новые смыслы, наполняясь событиями своего времени.

3. Эпитет «красный» на стыке литератур двух веков.

Важным обстоятельством нам представляется сходство биографических фактов, определивших отношение писателей к войне.

        Конец XIX – XX вв. ознаменован тремя крупными военными кампаниями, в которые была втянута Российская империя: Русско-турецкая война 1877 – 1878 гг., в которой Россия выступила на стороне Балканских славянских стран; Русско-японская война 1904-1905 гг. и Первая мировая война 1914 года.

Кровавые события породили резкое неприятие военных событий со стороны населения, поражение в войне с Японией обострило внутренние противоречия. Расстрел мирной манифестации 1905 года, названной «Кровавым воскресеньем», привёл к «революционному взрыву» [7].

События Гражданской войны 1920 – 1922 гг. продолжили кровавый период в истории России.

Таким был исторический контекст эпохи, в которой обозначился этап модернизма с поиском новых форм и средств выражения художественных образов.

1. «Одиночество личности, противостоящей многоликому злу», в рассказе В.М. Гаршина «Красный цветок».

Гаршин – весь сын своего времени…

В.Г. Короленко

«Никто не являлся таким истинным и глубоким выразителем духа нашего беспокойного времени», - писал С. Степняк-Кравчинский в предисловии к изданию рассказов В.М. Гаршина [Цит. по: (8: 3)].

Во время Русско-турецкой войны Гаршин не смог остаться в стороне от событий и, будучи студентом, в 1877 году вступил в Болховский полк. Боевое братство, утрата близких людей, ужасы войны – всё это впоследствии легло в основу его произведений. А вместе с этим пришло понимание, что «война есть общее горе, общее страдание» [Цит. по:(8: 13)].

Рассказ «Красный цветок», написанный в 1883 году, - это история «душевнобольного интеллигента», который «видит перед собой социальное зло в мировом масштабе»[Цит. по: (8: 20)]. Цветовые образы, всплывающие в воспалённом сознании, выражены четырьмя цветами. Представим их в виде кластера, передающего контекст произведения.

Читая рассказ, мы видим, как реалистическое описание сумасшедшего дома постепенно дорастает до символического обобщения. Банная комната, в которой стены выкрашены«тёмно-красною масляною краской», с «целой системой медных трубок» в больном сознании пациента ассоциируется с «адом», «инквизицией»[8].С этого момента красный цвет в любых проявлениях: на колпаке с красным крестом, в «обнажённой красной ссадине», «в широких красных полосах»- воспринимается им как опасность, вызывая ответную агрессию. Момент, когда солдат грубо содрал у больного на затылке «мушку с верхним слоем кожи», кажется ему отрубанием головы. Но главным символом мирового зла для душевнобольного становится «яркий красный цветок» на клумбе, мерцающий, как «два красных уголька».

Художественное пространство рассказа дополнено ещё тремя цветами: белым, жёлтым и чёрным. «Белое здание больницы», «белая стена мертвецкой», «белый, вязанный из бумаги колпак», «звёзды на чёрном небе» «большая, крупная и редкая, желтая с красными крапинками далия» дополняют картину мира, заполненную красным цветом «мирового зла» и насилия над человеком.

2. «Цвет безумия и ужаса» в рассказе Л.Н. Андреева «Красный смех».

По свидетельству биографов Л.Н. Андреева, «непосредственной причиной создания «Красного смеха» стали события русско-японской войны, начавшейся в январе 1904 года» [9: 110]. К этому периоду писатель сложился как мастер символизма, а «эмоциональное воздействие символико-мифологического хронотопа» в его произведениях соответствует принципам экспрессионизма [9: 118].

Повествование представляет собой «поток сознания» человека, вернувшегося с фронта калекой. Физическое состояние (он лишился обеих ног) отступает перед картинами ужаса, которые рождает его воспалённый мозг. Образ «красного смеха», вобравший в себя весь мрак страданий и смерти, появился у героя ещё на фронте и не отпускал его в мирной жизни.

Нельзя не заметить, что цвет для Л.Н. Андреева является средством создания художественных образов и атмосферы,«об этом свидетельствует чрезвычайно важная роль контрастных светоцветовых деталей пейзажа, интерьера, портрета» [9: 118]. В «цветовом мире» произведения сразу ощущается контраст: Дом («клочок голубых обоев», «лампа с зелёным колпаком») и Красный смех – им окрашены «обожжённые затылки», «голова лошади с красными безумными глазами», «кожа на теле», лица, из которых «лила кровь»; «всё кругом», «небо», «солнце».

Красный цвет, при этом, остаётся доминирующим. Выразим это при помощи кластера.

Белый цвет («добела раскалённые штыки», «белое тело», «белое, как свет лицо гонца») контрастирует с красным, как «жизнь» и «смерть».

        Жёлтый («желтоватый налёт, как в копчёном мясе (о мёртвом)», «лежал на спине, жёлтый, остроносый», «закат был жёлтый, холодный», «лица в этом зловещем свете были желты, как лица мертвецов») ассоциируется с миром мёртвых. Казалось бы, жёлтый цвет заключает в себе значения «тёплый», «светящийся», но в одном ряду с эпитетом «холодный» он тоже приобретает значение смерти. Всё это происходит на фоне «огромных чёрных окон», «чёрного неба с <…> огнистыми полосами», «чёрных, ничем не освещённых <…> туч», «земля под ним <…> черна».

«Отвечая на упрёки и недоумение критиков, Андреев вынужден был объяснять, что в его планы входило изображение не конкретных «фактов войны», а их восприятие человеком XX века» [9: 111].

3. Бессилие человека перед лицом исторической катастрофы в рассказе М.А. Булгакова «Красная корона».

Рассказ М.А. Булгакова создан в 1922 году, и, хотя в нём нет точного исторического указания на события, мы понимаем, что в нём речь идёт о Гражданской войне.

 Для героя-рассказчика, соприкоснувшегося с ужасами братоубийственной войны, всё кажется «странным маскарадом». Мы вновь наблюдаем противопоставление двух миров: Дома и ада разрушения и смерти. Дом для героя – это «пианино с партитурой «Фауста», «старенькая мебель красного плюша», «уютное кресло с треснувшей ножкой». Мы ясно ощущаем жизнь нескольких поколений, создававших тепло и уют жилища.

Центральным образом в рассказе становится «красная корона», что отразилось в названии произведения: «Уехал в серенькой фуражке, вернулся в красной». Красный цвет доминирует в цветовой гамме рассказа.

Представим это в виде кластера.

Картину ужаса дополняет «жёлтая громада в семь этажей», резкий контраст белого и чёрного: исчезающие из глаз «белые буквы», «мутные клубы белой пыли», «белое здание» на фоне «чёрных клубов», «чёрного щита». Между ними – промежуточный серый цвет. «Сумерки, - по признанию героя, - страшное и значительное время суток.

_______________________________________________________________

        Проанализировав три произведения русской литературы на стыке XIX – XX веков, отметим сходство в отборе художественных методов и образов.

1. Красный цвет, как выразитель духа времени, является основным образом, выражающим идею автора. И это нашло отражение в названиях произведений: «Красный цветок» (В.М. Гаршин), «Красный смех» (Л.Н. Андреев), «Красная корона» (М.А. Булгаков).
2. Возможность высказать своё неприятие насилия появляется у героев только тогда, когда они «защищены» от мира болезнью («Тогда я, конечно, не мог ничего поделать, но теперь я смело бы сказал: «Господин генерал, вы – зверь! Не смейте вешать людей!» [10:183]).
3. Во всех трёх произведениях мы не находим указания на конкретный военный конфликт, поэтому пафос рассказов выражает общее неприятие насилия, убийства, разрушения мирной жизни.

4. Эпитет как выражение психологического и идейного содержания эпохи.

Н.Н. Третьяков в книге «Образ в искусстве» дал негативную оценку современного искусства авангарда и постмодернизма, определив его как «бунт против природы, против мира как творения Божьего». При этом автор указывает на определяющие признаки авангардизма: «разрыв», «замкнутый круг условных знаков». [11:13] Данное определение Н.Н. Третьякова вполне можно отнести и к эпохе модернизма на рубеже XIX–XX веков. Чтобы «расшифровать» новый язык искусства, нужно учитывать культурный и исторический контекст эпохи.

Составим смысловое наполнение в переходный период и восприятие этих же цветов нашими современниками.

В качестве респондентов выберем четыре возрастные категории: младший, средний и старший школьный возраст; взрослую группу.

Результаты исследования показывают, что для детей 8 – 9 лет, не имеющих, казалось бы, негативного жизненного опыта, красный цвет вызывает ассоциации с «паникой», «агрессией», «войной», «огнём», «опасностью». Доминантой является ассоциация с кровью. У детей 12 – 13 лет агрессивность красного снижена до одного уровня нейтрального отношения.

При высоком негативном показателе старшеклассников в значении «красный» добавляются такие понятия, как «любовь», «страсть», «жертва». У взрослых респондентов (40+) снижен уровень отрицательного восприятия, но этот цвет уже ассоциируется с личностными качествами: «вниманием», «самоуверенностью», «агонией».

Кровь для всех возрастных категорий является основным образом красного.

Согласно исследованиям, чёрный цвет не вызывает позитивных чувств у респондентов, смыслы ассоциаций связаны с депрессивным состоянием, страхом, войной, смертью. Можно сделать вывод, что эти два цвета в искусстве эпохи модернизма в целом отражают реальные образы, составляющие внутренний мир человека.

А вот с жёлтым и белым цветом дело обстоит иначе: жёлтый цвет у всех возрастных категорий вызывает только позитивное восприятие, символизирующее «жизнь», «тепло», «счастье» и т.д. (сравним с символом смерти в произведениях модернистов); белый – преимущественно жизнеутверждающий (в отличие от цвета больницы, воспалённого сознания, бесцветного мира).

5. Заключение.

Исследовав литературный материал конца XIX–начала XX вв., мы убедились в том, что ответы на поставленные вопросы можно получить лишь тогда, когда предмет исследования рассматривается как культурологическое явление определённой исторической эпохи. Такой подход позволил нам сделать следующие выводы:

1. Художественные тропы приобретают множественные значения в зависимости от эпохи их создания;
2. Эпитет «красный» в произведениях литературы на рубеже веков отражает психологическое состояние общества и исторические реалии;
3. Эпоха модернизма создавала новые символы, о чём свидетельствуют рассказы В.М. Гаршина, Л.Н Андреева, М.А. Булгакова.

Данное исследование поможет всем интересующимся искусством русского модернизма глубже представить литературный процесс этой эпохи.

Литература

1. Веселовский А.Н. Историческая поэтика. – М.: Издательство ЛКИ, 2008. – 648 с.
2. Фрейденберг О.М. Миф и литература древности. – Екатеринбург: У-Фактория, 2008. – 896 с.
3. Шанский Н.М., Иванов В.В., Шанская Т.В. Краткий этимологический словарь русского языка. – М.: Государственное учебно-педагогическое издательство министерства просвещения РСФСР, 1961. – 402 с.
4. Васильевич А.П., Кузнецова С.Н., Мищенко С.С. Цвет и названия цвета в русском языке. М: Издательство ЛКИ, 2005. – 216 с.
5. Малевич Казимир Чёрный квадрат как точка в искусстве . -https://wiki2.org/ru/Красный_квадрат
6. https://www.arts-dnevnik.ru/kupanie-krasnogo-konya/
7. https://www.prlib.ru/history/618968
8. Гаршин В.М. Рассказы. – М.: «Детская литература», 1975. – 223 с.
9. Андреев Л.Н. Красный смех, Ремизов И.П. Петушок. – М.: Гуманит. Изд. Центр ВЛАДОС, 2000. – 384 с.
10. Зинина Е.А. Основы поэтики: Теория и практика анализа художественного текста. – М.: Дрофа, 2007. – 300 с.
11.  Третьяков Н.Н. Образ в искусстве. – Свято-Введенская Оптина Пустынь, 2001. – 262 с.

Приложение I.  

Результаты опроса респондентов по теме «Ассоциативное восприятие цвета»

Младший школьный возраст (2 Б кл.)

Средний школьный возраст (6 класс)

Старший школьный возраст (10 А кл.)

Старшее поколение (40 +)