Маяковский и кинематограф

ГБОУ ГИМНАЗИЯ №205  ФРУНЗЕНСКОГО РАЙОНА

МАЯКОВСКИЙ И КИНЕМАТОГРАФ

Учебно-исследовательская работа

 по литературе и МХК

ученицы 11 б класса

 ЗАХАРЬИНОЙ ЕЛИЗАВЕТЫ

 Учитель МИЛОВА Е.Г.

Санкт-Петербург

2015

ОГЛАВЛЕНИЕ

1.  Введение………………………………………………     с. 2-3
2.  Немое кино……………………………………………     с. 4-6
3.  Маяковский в кино……………………………………. .с. 7-11
4.  Заключение………………………………………………  .с. 12
5.  Список использованной литературы……………………с. 13
6. Приложение……………………………………………..с.14-26

Представляя эту  самобытную, самостоятельную и глубокую работу, прошу принять во внимание, что она была предназначена для участия в ряде научно-практических конференций и, вероятно, получила бы достойную оценку.  Но из-за болезни автора работа осталась не представленной на конкурсы. Поэтому мне хотелось бы  восстановить справедливость и предложить эту работу к публикации.

  Учитель и руководитель работы Милова Е.Г.

ВВЕДЕНИЕ

Я познакомилась с Маяковским совершенно случайно: подруга заинтересовалась Блоком, он стал её любимым поэтом. Она так увлечённо рассказывала о его жизни, читала его стихи, что я тоже захотела загореться чем-то столь же сильно. Так я встретилась с Маяковским. Думаю, всем известны эти строки: " Я сразу смазал карту будня, плеснувши краску из стакана..." Именно они меня и зацепили, именно эта образность взяла за душу. С тех пор я начала погружаться в его поэзию.

  Со временем я заметила, что, хоть она похожа порой на раскаты грома, в ней всё же есть некоторая утончённость, изящность. Вот, например, отрывок из стихотворения "Я и Наполеон": "Уличные толпы к небесной влаге// припали горящими устами,// а город, вытрепав ручонки-флаги,// молится и молится красными крестами.// Простоволосая церковка бульварному изголовью// припала, - набитый слезами куль, - //а у бульвара цветники истекают кровью,// как сердце, изодранное пальцами пуль". Эти слова звучат, как музыка, с их помощью Маяковский создаёт уникальные образы. Такая энергия стихам придавалась потому, что автор сам лично переживал каждую строчку. Он хотел, чтобы его услышали, поэтому всегда говорил громко.

  Именно Маяковский стал первым голосом революции. "О, звериная! О, детская! О, копеечная! О, великая!" - так пишет о ней поэт. Всего четыре слова, но она словно звучит в них. "Тебе обывательское// - о, будь ты проклята трижды! - // и моё,// поэтово// - о, четырежды славься, благословенная!" Так же громко он заявлял и о своей любви.

  Каждый, кто хоть немного интересовался Маяковским, конечно, знаком и с Лилей Брик. Именно ей он посвятил большинство своих стихов и поэм. Он часто размышляет о сущности любви и о месте её в жизни человека. Это раскрывается в поэмах "Люблю" и "Про это". "Не смоют любовь// ни ссоры,// ни вёрсты.// Продумана,// выверена,// проверена.// Подъемли торжественно стих строкопёрстый,// клянусь - // люблю// неизменно и верно!" Сколько нежности и преданности! Каждый раз, читая Маяковского, я чувствую, что он задевает меня за живое. Всё потому, что он по-настоящему вкладывал в них свою душу, открывая себя.

  Чем больше нового я узнавала, тем больше постигала его. Его величие, его одиночество, его смятение, его любовь, его желание быть услышанным. Для меня стихотворение "Себе, любимому, посвящает эти строки автор" стало буквально откровением. Он вместил в него всю тоску своего внутреннего мира. Ведь он действительно был очень талантлив. Настолько, что даже не помещался в своём времени и всегда смотрел вперёд, в будущее. Одним из первых он разглядел потенциал и в кинематографе.

  Все знают Маяковского как поэта, но лишь  немногим известно, что также он был режиссёром и актёром, писал пьесы и сценарии. Именно этому я хочу посвятить свою работу.

ЦЕЛЬ РАБОТЫ – представить ещё одну грань таланта великого поэта революции, поставившего искусство ей на службу.

Задачи:

 - рассказать об истории немого кино в России и понять причины интереса поэта к новому виду искусства;

- найти и освоить информацию о деятельности Маяковского в области кино;

- выяснить его отношение к этому виду искусства и проанализировать его актёрскую и авторскую работу в кино.

Объектом исследования являются разнообразные художественные интересы В.В.Маяковского на фоне развития российского кинематографа.

Предмет исследования – кинематограф как способ проявления многогранных талантов Маяковского.

Основными источниками информации стали давно не переиздававшиеся сборники,  указанные в списке литературы, статьи самого поэта и некоторые критические статьи, а также статьи на сайтах интернета.

Иллюстративный материал для приложения взят на соответствующих сайтах интернета.

НЕМОЕ КИНО

28 февраля 1895 года - день первого публичного показа братьями Люмьер фильма -  считается днем рождения кинематографа. Постепенно новое искусство развивалось. А в начале ХХ века кинематограф находит благодарную публику  и в России.

Первые фильмы были очень наивны, иллюстративны, поэтому воспринимались публикой сначала как нечто диковинное –  как живые картины. Но постепенно кино входит в круг развлечений людей в разных городах России. Начинается и кинопроизводство. 

Как пишет историк немого кино профессор ВГИКа Н.А.Лебедев, «в молодое, не очень почтенное, но доходное и многообещающее дело шли люди разных профессий и склонностей: фотографы, провинциальные актеры, начинающие художники, журналисты, недоучившиеся студенты, юноши и девушки без определенных занятий». Видимо, в их числе в 1913 году оказался и красавец огромного роста, артистичный и эпатажный художник-футурист Владимир Маяковский, которому в это время порой  не хватало денег даже на еду.

Кино вызывало к жизни  новые профессии. Но первоначально главной, а иногда и единственной фигурой в  производстве «фильмы» был оператор.  С 1910 года операторами становятся  молодые русские фотографы, которые овладевают мастерством киносъемки и занимаются  кинопроизводством.  В их числе упоминается Е. Славинский, оператор фильмов с участием Маяковского. Со временем возникает профессия сценариста. Но «сценарии или сценариусы наши,— вспоминал позже  первопроходец русского кинематографа Михаил Ханжонков о той поре,— не были похожи на современные. Это были лишь списки сцен, подлежащих съемке в их хронологической последовательности. Все остальное «знал» режиссер, который и показывал актерам перед съемкой, что надо делать».

Когда экранизировались литературные произведения, сценарии не писались вовсе, а последовательность сцен намечалась на полях книги. Так было и с фильмами, лёгшими в основу сценариев первых фильмов с Маяковским. Эти наброски можно увидеть в изданных полных собраниях сочинений поэта. Тот же Н.А.Лебедев отмечает, что «инсценировки повестей и романов отличались сюжетной вялостью, статичностью, отсутствием драматического напряжения. В них исчезала психологическая насыщенность действия, глубина характеров, красота словесных образов, стиль и атмосфера первоисточника».  Видимо, этим и объясняется скептическое отношение  повзрослевшего Маяковского к искусству немого кино своего времени. Маяковский в это же время с полемическим задором привычного к спорам футуриста спрашивал: «Может ли быть кинематограф самостоятельным искусством?»  - И решительно  отвечал: «Разумеется, нет». [4, с.384]

Так считал не только Маяковский, но и великие режиссёры первой половины ХХ века К.С.Станиславский и В.Э.Мейерхольд. «Быть может, мне не удалось видеть «шедевров», о которых начали говорить в последнее время,— писал К. С. Станиславский в 1913 году,— но в тех картинах, которые мне приходилось видеть, я не нашел какого-либо оригинального, свойственного лишь кинематографу искусства».

 «Только художник, - утверждал тогда Маяковский,— вызывает из реальной жизни образы искусства, кинематограф же может выступать удачным или неудачным множителем его образов... Кинематограф и искусство — явления различного порядка.<… > Искусство дает высокие образы, кинематограф же, как типографский станок книгу, множит и раскидывает их в самые глухие и отдаленные части мира». [4, с.385] Не  считая искусство кино достойным высокой роли, он, тем не менее, видел его огромные агитационные возможности. Стоит с этой точки зрения посмотреть на две экранизации с участием Маяковского – фильмы «Не для денег рождённый» и «Барышня и хулиган».

Профессор Н.А. Лебедев считает, что «если Мейерхольд и Маяковский были неправы в своем абсолютном противопоставлении кино художественному творчеству, то они, так же как и Станиславский, совершенно резонно отказывались признать кинематограф тех лет самостоятельным искусством. Ибо он еще и не был таким. Еще не была открыта и осмыслена та специфически кинематографическая образность, которая бы отличала новое зрелище  от других художественных явлений».

И всё-таки  деятельность В.Маяковского в области кинематографа является интересной, хотя фильмы с его участием и не стали эпохальными событиями. Мы  и не станем пытаться  сравнивать их с шедеврами С.Эйзенштейна или Вс.Пудовкина, а актёрскую работу поэта с  мастерством великих актёров немого кинематографа. Но, как позже скажет Твардовский,  «всё же… всё же… всё же…»

МАЯКОВСКИЙ В КИНО

   Как уже говорилось ранее, творческая деятельность Маяковского 1918 года представляет наибольший интерес для исследований. В этот период его работа в кино наиболее разнообразна. В этой главе я проанализирую информацию о трёх его картинах: «Не для денег родившийся», «Барышня и хулиган» и «Закованная фильмой», - от его актёрского образа и до сценаристской работы.

   Фирма «Нептун» заметила Маяковского и привлекла к работе, надеясь получить в его лице нового яркого актёра. Так он принял участие в трёх картинах, в каждой из которых сыграл главную роль. В своей поэзии Маяковский часто выводил лирического героя, которому давал своё имя, свою внешность, свои взгляды. В своих стихах он вывел образ Человека, а в кино ему выпал шанс показать его народу. Поэт обладал незаурядной внешностью: он был очень высокого роста, с выразительным лицом, запоминающейся пластикой движений и громким голосом. Особенно выделялись его глаза. В них всегда можно прочесть чувство, которое испытывал герой.

   Первый фильм Маяковского был поставлен по мотивам романа Дж. Лондона «Мартин Иден». Это был любимый роман поэта. В. Мануйлов в воспоминаниях о Маяковском рассказал о том, как спросил у него, почему именно «Мартин Иден». Маяковский ответил, что «в характере и судьбе Мартина Идена он видит что-то общее с собой».

  Главный герой – рабочий Иван Нов. Уже в имени заложена идея нового человека. Ведь Иван – типичное русское имя. Иван – такой же, как все, один из многих. Но в то же время фамилия Нов напрямую заявляет, что это что-то новое, отличное от того, что было раньше. Это также сходится с образом Человека. Известно, что Маяковский играл почти без грима. Он оставляет герою и свой костюм, но лишь до тех пор, пока тот остаётся рабочим. Когда же он поднимается выше, на нём появляются фрак и цилиндр. В. Шкловский так описывал его образ: «Играл он Мартина Идена, названного им Иваном Новом. Иван Нов писал стихи Маяковского, влюблялся, зарабатывал деньги для женщины стихами. Дружил с Бурлюком, думал о самоубийстве, играл револьвером, вылезал в окно, а потом уходил в неизвестность». [4, с.517] Однако В. Кузнецова, автор статьи «Сквозь громаду лет», замечает, что «между Маяковским и Иденом есть и очень существенное, даже принципиальное различие – Маяковский проходил путь, в известном смысле противоположный тому, которым шли Джек Лондон и его герой. Те поднимались из «низов», достигая «верхов» культуры. Маяковский, принадлежа по рождению к другой среде, проделывал путь интеллигента к народу». [1, с.123]

   Конечно, Маяковский изменил некоторые детали романа. На экране специально выводилось «в понимании Маяковского». Он перенёс действие в Россию, сделал Ивана Нова рабочим, в то время как Иден являлся матросом. Поэт приблизил героя к простым людям. Но самой значимой переменой стал конец. В фильме герой остаётся несломленным под тяжестью славы и денег. В отличие от своего прототипа он не кончает жизнь самоубийством, а лишь инсценирует его, сменяя цилиндр и фрак на прежнюю рабочую одежду, кепку и широкий бант. Его дух оказался сильнее буржуазной среды. Поэт Иван Нов выбирает жизнь в народе. Такое решение очень важно для Маяковского. Он показал художника, который предпочёл трудиться для народа. «Маяковский приравнивает своё поэтическое творчество к труду рабочего», - пишет В. Кузнецова. – «Он отмечает и специфический характер поэтического труда». Далее в подтверждение она приводит цитату из стихотворения «Поэт рабочий» 1918 года: «Я тоже фабрика. // А если без труб, // то, может, // мне // без труб труднее». [1, с.123]

   Второй фильм – «Барышня и хулиган» - занимает особое место в кинематографии Маяковского, так как он единственный сохранившийся фильм с участием поэта. Благодаря этому можно судить о Маяковском как об актёре не только со слов современников. Картина была поставлена по повести Эдмондо де Амичиса «Учительница рабочих», которая была довольно популярна в то время. Примечательно, что фильм снимался без сценария. Был текст повести с пометками Маяковского, который вместе с режиссёром-оператором Е. Славинским готовил к каждому дню съёмок отдельный монтажный лист. Тема и развитие сюжета были сохранены, но название поэт решил изменить, что говорит о смещении смыслового акцента. У д’Амичиса хулиган (его зовут Мурони) рассматривается глазами учительницы. Итальянского писателя больше всего интересует интеллигенция, а Маяковский хотел отобразить проблему взаимоотношений двух социально-культурных слоёв. В. Кузнецова даёт этому очень точное определение: «Она – Барышня – девушка, чья культура, благородство, образованность были предопределены рождением, воспитанием. Он – Хулиган – человек, отторгнутый от высот культуры. Союз «и» ставит обоих на один уровень, оценивая обе фигуры как равнозначные и равноправные». [1, с.128]

   Хулиган Маяковского – человек из народа, от лица которого всегда стремился говорить поэт. Он рабочий, бросающий протест против общества. В. Кузнецова ссылается на слова Е. Славинского, подтверждающие такое видение героя: «Эта роль бунтаря, как он говорил мне, ему нравилась. Ему она была по душе». [1, с.128] Этот персонаж, как и Иван Нов, несёт в себе идею обновления. Отрицание устаревших порядков и революционные настроения – вот тон Хулигана. Здесь-то Маяковский и сыграл Человека. Жесты его большие, движения – размашистые, резкие, уверенные.

   И однажды этот Хулиган влюбляется в Барышню. Тут проявляется его скрытая сторона – чувствительность к прекрасному. Оказывается, что душа Хулигана глубока, восприимчива. Его любовь стала символом тяги к просвещению. Этот грубый, некультурный человек вдруг заявил о своём желании возвыситься, приобщиться к высшему. Ему открывается истинное чувство, он видит возможность другой жизни.

   Эти сцены Маяковский сыграл особенно страстно. Он переосмыслил типичные приёмы игры героя-любовника. Все его действия словно идут от сердца. Возможно, это происходило оттого, что образ Барышни он отождествлял с реальным человеком. Маяковский был безумно влюблён в Лилю Брик. Она была его идеалом, и конечно, он ставил её выше себя. Он, как и Хулиган, тянулся к ней, но не мог достигнуть. Отголоски этих отношений можно было услышать уже в первой его картине, а раскрытие они получают в киноленте «Закованная фильмой». Маяковский готов на всё ради Идеала: как Хулиган – свой пиджак, он кидает своё сердце под ноги возлюбленной. Концовка фильма это только подтверждает.

   Наконец, третий и последний фильм этого периода – «Закованная фильмой». Сценарий был полностью придуман и написан Маяковским. Он возлагал на эту картину самые большие надежды. Это подтверждается тем, что поэт намеревался снять продолжение, но не стал, так как результаты съёмок первой части его разочаровали. И всё же темы, поднятые в этом фильме, настолько волновали его, что через восемь лет он вернулся к работе над ним. Сценарий стал называться «Сердце кино». Нельзя с уверенностью сказать, что именно изменил Маяковский, а что перенёс из первоначального варианта. «Контекст поэтического творчества Маяковского допускает возможность присутствия в фильме 1918 года темы, ставшей главной в сценарии «Сердце кино». В качестве тезиса она была высказана Маяковским в статье «Кино и кино» (1922): «Но – кино болен. Капитализм засыпал ему глаза золотом. Ловкие предприниматели водят его за ручку по улицам. Собирают деньги, шевеля сердца плаксивыми сюжетцами». В сценарии «Сердце кино» отрицается кино, оживляющее старьё, плодящее грёзы, уводящее от «живой жизни»», - так определяет проблематику картины В. Кузнецова. [4, с.407]

   Со временем и главный герой также развивается, становится сложнее. В первоначальном варианте он – одарённый художник, но позже Маяковский снова сочетает образ созидателя с рабочим: герой становится маляром по профессии. Также и прочие герои становятся ближе к социальным и политическим реалиям.

   Помимо темы капитала, желающего купить искусство за деньги, обратить его на обывателя, Маяковский снова проводит линию стремления к идеалу. На этот раз идеалом стала балерина с экрана, на роль которой была утверждена сама Лиля Брик. Отличие от прошлой картины состоит в том, что здесь герой, казалось бы, смог достигнуть её, но впоследствии всё же не сумел удержать. Балерина возвращается в экран, и лента заканчивается тем, что художник отправляется на её поиски. Таким образом, получился открытый финал: вечный поиск, вечное движение.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

В итоге, проанализировав работы Маяковского в этот период, можно сделать несколько выводов.

Во-первых, как очередное подтверждение его гениальности можно отметить его актёрские способности. Это знал и сам Маяковский. В письме к Лиле он сообщал: «Кинематографщики говорят, что я для них небывалый артист. Соблазняют речами, славой и деньгами».

   Во-вторых, в картинах заново раскрылся его внутренний мир, его мировоззрение. Хоть он ничего и не скрывал, но всё-таки через фильмы мы смогли узнать поэта с другой стороны. Ведь в его стихах порой проявляются лишь намёки на то, что он смог сказать с экрана. Пусть Маяковский говорил жестами, но он был услышан. Он дал толчок к развитию советского кино.

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

1. Кузнецова В. А. Сквозь громаду лет. / В. А. Кузнецова // В. Маяковский в современном мире. - Л.: Лениздат, 1984, с. 114-139.
2. Лебедев Н. А. Очерк истории кино СССР: немое кино (1918-1934). // Н. А. Лебедев. – М.: Искусство, 1965
3. Мануйлов В. А. Из воспоминаний о Маяковском. / В. А. Мануйлов // В. Маяковский в современном мире. - Л.: Лениздат, 1984, с. 274-291.
4. Маяковский В. В.: Киносценарии, пьесы, статьи о кино и театре. // В. В. Маяковский. Полное собрание сочинений в 12 томах, том 11. -  М.: ОГИЗ, ГИХЛ, 1947. – 599 с.
5. В. Маяковский в современном мире: статьи, исследования, материалы и воспоминания: сб. ст./ ред. В. Н. Кречетов, В. А. Смирнов. - Л.: Лениздат, 1984, с. 114-139, с. 274-291.
6. Февральский А. Работа Маяковского в кино. / А. Февральский // В. В. Маяковский. Полное собрание сочинений в 12 томах, том 11. -  М.: ОГИЗ, ГИХЛ, 1947. – с. 515-527.
7. Лебедев Н. А. Очерк истории кино СССР: немое кино (1918-1934). // http://www.bibliotekar.ru/kino/3.htm

Приложение

ЛИБРЕТТО ФИЛЬМОВ 1918 ГОДА

Приложение

«БАРЫШНЯ И ХУЛИГАН»

Рабочая окраина. Хозяин улицы — молодой парень, хулиган. В школу для взрослых приезжает новая учительница — миловидная девушка. Работа ей предстоит трудная: обстановка первого же урока, проведенного ею в школе, пугает ее. Ученики недисциплинированны, кричат, дерутся. Мать хулигана приходит к учительнице с просьбой повлиять на ее сына, чтобы он исправился. Но парень и без того изменился: учительница произвела на него глубокое впечатление. Он идет по парку, и у него троится в глазах: ему кажется, что она появляется одновременно из-за трех деревьев. Он сидит в трактире, и она ему представляется видением, проходящим через толпу. Взволнованный, он вступает в драку с одним из своих приятелей, скандалившим во время урока, и выталкивает его из трактира.

Учительница жалуется директору на трудность работы в школе. Хулиган встречается с учительницей в парке; он идет следом за ней до дома. Напившись, он проводит целую ночь под ее окнами. Утром она из окна видит его и пугается. Он уходит. В то время как учительница читает детям книжку, хулиган в парке пишет записку, в которой от чужого имени вызывает ее к другой учительнице, будто бы заболевшей. Он посылает ей записку с мальчиком. Получив записку, она идет через парк; в парке он ее останавливает и объясняется ей в любви. Испуганная, она убегает. Мать хулигана снова приходит к ней и благодарит ее за то, что сын стал другим, бросил хулиганить.

В школе ученики устраивают дебош, насмехаются над учительницей. Хулиган защищает ее. Она в отчаянии, обращается за помощью к другим учительницам, к директору, молится у распятия в парке. В то время, когда она молится, подходит хулиган, снова говорит ей о своей любви. Она идет; на дороге грязь, он подстилает под ее ноги свой пиджак. Из-за учительницы он поссорился со своими прежними приятелями, насмехавшимися над ней. Он встречается с ними на пустыре, — происходит стычка, он борется с одним, затем все бросаются на него и бьют; в драке он тяжело ранен ножом. Хулиган при смерти. Он просит мать позвать учительницу. Она приходит, он тянется к ней. Она целует его в губы, и он тихо умирает.

Приложение

«НЕ ДЛЯ ДЕНЕГ РОДИВШИЙСЯ»

\

Приложение

Рабочий Иван Нов спасает от хулиганов молодого человека из буржуазной семьи, возвращающегося в полупьяном состоянии из ресторана. Молодой человек приводит Ивана Нова к себе домой и знакомит его со своей семьей, которая радушно принимает спасителя сына. Иван Нов влюбляется в сестру молодого человека, но она отвергает его любовь. Под влиянием любви к девушке из интеллигентной среды Иван Нов начинает учиться. Пробуждаются его природные способности. Он пишет стихи, попадает в среду футуристов. В кафе футуристов с чтением стихов выступают Иван Нов (Маяковский), Бурлюк, Каменский и другие. Отсюда начинается слава Ивана Нова. Он становится знаменитым, потом богатеет. Его внешний вид преображается; теперь он носит хорошее пальто, цилиндр.

Иван Нов решает снова повидаться с девушкой, которую любит. Он покупает скелет, приносит его в свою квартиру, ставит около несгораемого шкафа, надевает на скелет цилиндр и накидку. Затем он приглашает к себе девушку. Войдя в комнату, девушка пугается скелета. Поэт, показывая на открытый и наполненный деньгами шкаф, говорит ей, что всё его имущество к ее услугам. Происходит ссора. В дальнейшем Иван Нов опять встречается с девушкой; на этот раз она признается, что и она его любит. Но Ивану Нову кажется, что ее влечет к нему только его слава и богатство, — и теперь уже он отказывается от этой любви. Иван Нов страдает, думает о самоубийстве, но потом решает совершенно переменить жизнь. Он симулирует самоубийство; кладет завернутый в бумагу скелет на постель и поджигает его. Затем надевает свое прежнее платье рабочего и уходит.

Приложение

 Приложение

«ЗАКОВАННАЯ ФИЛЬМОЙ»

Приложение

Художник скучает. Он ходит по улицам, ищет неизвестно чего. На бульваре подсаживается к женщине, заговаривает с ней, но женщина вдруг становится прозрачной, и у нее вместо сердца оказываются шляпа, ожерелье, шляпные булавки. Он приходит домой. Просвечивает и жена художника: вместо сердца — кастрюльки. Художник встречает друга, у того вместо сердца — бутылка и карты.

На бульваре к художнику пристает цыганка, предлагает погадать. Она нравится художнику, он приводит ее к себе в мастерскую. С увлечением принимается писать ее портрет, но кисть идет всё медленнее. Цыганка начинает просвечивать: у нее вместо сердца — монеты. Художник платит ей и выталкивает ее из мастерской. Жена утешает расстроенного художника, но безуспешно. Он уходит из дома.

Большая кинематографическая контора. Дела ее плохи; нет боевиков. Входит элегантно одетый человек с бородкой. Он напоминает не то одного из персонажей Гофмана, не то Мефистофеля. Человек с бородкой принес коробку с фильмом «Сердце экрана». Владельцы конторы в восторге. Фильм принимают в прокат.

Рекламная горячка. По всему городу — плакаты «Сердце экрана» (балерина, в руках у нее сердце). Идут сандвичи с плакатами, прохожим раздают рекламные листовки. Во всех кинотеатрах идет картина «Сердце экрана».

Скучающий художник заходит в кинотеатр и смотрит «Сердце экрана». Содержание фильма — целый мир кино: балерину (Сердце экрана) окружают Макс Линдер, Аста Нильсен и остальные кинознаменитости, ковбои, сыщики и другие киноперсонажи, преимущественно из американских детективных фильмов. Сеанс окончен, публика расходится. Художник проталкивается к экрану и бурно аплодирует. Оставшись один в темном зале, продолжает аплодировать. Экран освещается. Балерина появляется на экране, затем сходит с экрана и подходит к художнику. Он обнимает ее за плечи и ведет к выходу. Сторож запирает за ними дверь. На улице пасмурно, дождь, шум. Балерина морщится, отступает назад и исчезает через запертую дверь. Художник в отчаянии, он бешено стучит, но напрасно: дверь не отворяется.

Художник идет домой. Валится на кровать — он заболел. Приходит врач, выслушивает его, прописывает лекарства, уходит. У дверей дома, где живет художник, врач встречается с цыганкой, влюбившейся в художника. Они стоят около плаката «Сердце экрана»; цыганка спрашивает о здоровье художника. Глаза балерины на плакате поворачиваются к ним — балерина прислушивается.

Прислуга художника покупает в аптеке лекарства. Идет домой и на улице загляделась на сандвичей. Бумага рвется, лекарства вываливаются. Прислуга подбирает упавший плакат и завертывает лекарства. Приносит лекарства художнику. Он выпроваживает из комнаты ухаживающую за ним жену. Разворачивает пакет, замечает плакат. Расправив его, прислоняет к столику около кровати. Балерина на плакате оживает, оказывается сидящей на столике. Она встает, подходит к художнику. Он страшно обрадован и немедленно выздоравливает.

В момент своего оживания балерина исчезает со всех плакатов: со стен, у сандвичей, с листовок в руках читающих. Исчезает она и из самого фильма. В кинематографической конторе полная паника, особенно неистовствует человек с бородкой.

Художник предлагает балерине уехать с ним в его загородный дом. Он кладет ее на диван, заворачивает в трубочку, как плакат, завязывает лентой, бережно берет в руки, садится с плакатом в автомобиль и уезжает. Художник с балериной приезжают в загородный дом. Он переодевает ее в платье, накрывает на стол к завтраку, старается развлекать ее, но она уже скучает по экрану, бросается ко всему белому, напоминающему экран; ласкает печку, скатерть. Наконец она сдергивает скатерть вместе с едой, вешает ее на стену и на фоне скатерти становится в позу. Она просит художника достать ей экран. Он прощается с ней и ночью едет в пустой кинотеатр; там он вырезает ножом экран.

Пока художник крадет экран, балерина гуляет по саду. Цыганка, ревнующая художника к ней, пробралась в загородный дом. Она подстерегает балерину в саду, устраивает ей сцену и под конец ударяет ее ножом. На дереве, к которому прислонилась балерина, — приколотый ножом плакат. Цыганка в ужасе бежит к человеку с бородкой и рассказывает ему о том, где находится балерина. Как только цыганка убежала, балерина опять оказывается на дорожке в саду.

Балерина ожидает художника в комнате загородного дома. Входит человек с бородкой, окруженный киноперсонажами из фильма «Сердце экрана», и приведшая их цыганка. Балерина рада — она уже соскучилась без них. Человек с бородкой окутывает ее кинолентой, она растворяется в ленте. Все уходят, остается лишь упавшая в обморок цыганка.

Возвращается художник с экраном. Не находит балерины, мечется по комнате в поисках. Он приводит в чувство цыганку, и она рассказывает ему о происшедшем. Он отталкивает цыганку, бросается к плакату «Сердце экрана», как бы ища в нем разгадки, и вдруг видит в самом низу плаката напечатанное мельчайшим, еле заметным шрифтом название кинематографической страны.

Художник в вагоне у окна, — он едет на поиски этой страны.

Приложение

Приложение

Любит? не любит? Я руки ломаю
и пальцы разбрасываю разломавши
так рвут загадав и пускают по маю
венчики встречных ромашек
Пускай седины обнаруживает стрижка и бритье
Пусть серебро годов вызванивает уймою
надеюсь верую вовеки не придет
ко мне позорное благоразумие

ГБОУ Гимназия № 205

«О БЛОКЕ ВСПОМИНАЮТ ОСТРОВА…»

(Опыт исследования страниц биографии поэта)

Учебно-исследовательская работа по литературе

ученицы 11 «б» класса

Доксвель Эллины

Учитель: Милова Е.Г.

Санкт-Петербург

2017

СОДЕРЖАНИЕ

Введение………………………….......................................................................3

Глава 1. «Блок в городе. Прогулки в городе»………………………………...5

Глава 2. «На зов метели»……………………………………………………..12

Глава 3. «Булонский лес» Петербурга……………………………………….17

Глава 4. «И снова острова»…………………………………………………...19

Заключение….....................................................................................................23

Список использованной литературы...............................................................25

Приложение…………………………………………………………………...26

ВВЕДЕНИЕ

Римляне говорят, что человек, проживший в городе три дня, обычно считает, что узнал его хорошо; тот, кто прожил в нем три месяца, понимает, что ему удалось кое-что узнать и увидеть; а если доведется ему в этом городе прожить три года, он убедится, что почти ничего об этом городе не знает.

Санкт-Петербург – это город-музей, имеющий богатую историю и хранящий в себе тысячи тайн. Гуляя, мы видим названия улиц, узнаем главные достопримечательности: Эрмитаж, Исаакиевский собор, Летний сад, Адмиралтейство, Дворцовый мост, но редко задумываемся об островах, на которых раскинулась Северная столица.

Однако нет, наверное, читателя, который не знает, что есть такие понятия, как Петербург Пушкина или Гоголя, Достоевского или Некрасова…  

В представляемой  работе предлагается опыт исследования некоторых страниц биографии и творчества Александра Блока, всей судьбой связанного с нашим городом.

Нам показалось возможным  рассмотреть роль некоторых мест Петербурга, в частности островов на взморье, не только в краеведческой, но и в художественной литературе. У А. Блока немало страниц биографии связано именно с ними. В его стихах нашли своё отражение ассоциации,  воспоминания, размышления поэта, навеянные образами этих мест.

Ни для кого не секрет, что Петербург - город, расположенный на многочисленных островах дельты Невы. Острова Петербурга, островки биографии, острова памяти - это часть содержания данной работы, и  в этом, на наш взгляд, и состоит её актуальность. Каким же был в восприятии поэта «непостижимый» город, в котором причудливо переплелись прекрасное и страшное, нежное  и снежное, весна и метель…

Целью работы является попытка разобраться в причинах  катастрофического сознания поэта, в его ощущении опустошённости при внешнем благополучии – то есть  погружение в тайны жизни и творчества Блока .

Задачи:

1. Рассмотреть лирику Блока в разные периоды его творчества на фоне образа  города.
2. Произвести сравнительный анализ стихотворений «Ночь теплая одела острова…» и «На островах».
3.  Рассмотреть роль цикла стихотворений «Снежная маска» в изменении мировоззрения поэта.
4. Показать метафизическую связь  символических образов стихотворений Блока с конкретными местами города.
5. Изучить мемуарную и научную литературу по теме исследования.

В раскрытии темы помогут стихи разных лет, содержание которых покажет некоторые постоянные и, напротив, резко изменившиеся черты отношения Блока к городу.  Поскольку Блок – поэт-символист, каждая деталь его стихов, особенно недосказанное, читающееся между строк, может оказаться ключом к пониманию внутреннего состояния поэта или его лирического героя.

Объектная область – образ Петербурга в стихах  Блока разных лет.

Предмет исследования – изменение    образа  лирического героя Блока  на фоне  «страшного мира»   «непостижимого города»  в связи с  переменами в   мировоззрении поэта.

Методологической базой для работы послужили исследования литературоведов, краеведов Вл.Орлова, Н.Анциферова, К.Горбачевич, Е. Хабло и др. (см.список использованной литературы). В работе применялись описательный, биографический, психологический методы рассмотрения литературного произведения в соответствующих аспектах.

 Работа была бы невозможной без включения в неё целого ряда стихотворений А.А.Блока, которые показывают глубину взаимоотношений Поэта и Города.

ГЛАВА I

БЛОК В ГОРОДЕ. ПРОГУЛКИ ПИСАТЕЛЯ

Петербург очаровывает. Нет ни одного писателя, поэта, который бы не создал свой собственный, неповторимый образ Северной Венеции. Каким видит его Блок?

Стоит упомянуть о том, что Блок, безусловно, черпал вдохновение, гуляя по городу. Бесчисленные зарисовки родного Петербурга, по улицам и проспектам которого так любил бродить поэт, обычно – в полном одиночестве, находили свое многообразное отражение в его творчестве.

Сумрак дня несёт печаль.

Тусклых улиц очерк сонный,

Город, смутно озарённый,

Смотрит в розовую даль.

Видит с пасмурной земли

Безнадёжный глаз столицы:

Поднял мрак свои зеницы,

Реют ангелы вдали.

Близок пламенный рассвет,

Мертвецу заглянет в очи

Утро после долгой ночи…

Но бежит мелькнувший свет,

И испуганные лики

Скрыли ангелы в крылах:

Видят — мёртвый и безликий

Вырастает в их лучах.

24 декабря 1901

Город призрачный, мифический, туманный, словно сон, окутан дымкой.

Напомню, что Блок поэт - символист, а характерная черта символизма - образы, порой неясные, но тесно переплетающиеся с реальностью. Борис Пастернак писал: «Они [символисты] писали мазками и точками, намеками и полутонами».  Творчество поэтов - символистов, словно полотна импрессионистов: мы видим, казалось бы, четкую картину, но, присмотревшись получше, обнаруживаем, что в ней тысячи деталей, очертаний.

Блок превосходно знал свой город – не только центральные его кварталы, но и самые глухие уголки, а также и все окрестности. Его дневники, записные книжки, письма к родным, к друзьям пестрят упоминаниями о частых скитаниях по городу. «Усталый – весь день я гулял – Лесной, Новая Деревня, где резкий и чистый морозный воздух…». «Вечером – гулянье – темная Петербургская сторон, несказанное».  (Письма Александра Блока к родным, т.1, Л., «Academia», 1927, с.221)

Поэт В. Пяст, близко знавший Блока и часто сопутствовавший ему в скитаньях по Петербургу и петербургским окрестностям, сообщает в своих воспоминаниях: “Природу любил Блок больше искусства… Гулял постоянно пешком по всем частям города и за городом. Излюбленными его местами были: Петровский остров, Острова и вся Петербургская сторона… Не было уголка во всём Петербурге, который бы навсегда не запомнился ему, – и почти все они отразились в его стихах, которые Блок мысленно всегда приурочивал к какому-либо месту”. (В. Пяст. Воспоминания о Блоке, П., 1923, стр. 15.)

Другое, более раннее стихотворение Блока, написанное им в 19 лет, показывает нам Петербург, который навевает печаль. Появляется образ фонаря, который находит свое место в лирике разных лет.

Город спит, окутан мглою,

Чуть мерцают фонари…

Там, далёко за Невою,

Вижу отблески зари.

В этом дальнем отраженьи,

В этих отблесках огня

Притаилось пробужденье

Дней тоскливых для меня…

23 августа 1899

Мы опять оказываемся в темноте, несмотря на то, что приближается час зари, новый день, но почему же для  поэта это все равно пробуждение тоски?

        По мнению Корнея Чуковского, Блок «даже в тишине чуял катастрофу.<…> Если не в своей биографии, то в творчестве он отринул все благополучное и с юности сделался поэтом неуюта, неблагополучия, гибели».  

        На этом фоне создаются очень разные по настроению и смыслу  стихи. Часто в них встречаются залив, берега, острова, однако чаще поэта посещают не мысли о красоте этих пейзажей, а те ассоциации, которые они вызывают. Первое стихотворение не нравилось поэту, и мы его приводим здесь, так как оно будет использовано для сравнительного анализа.

Ночь тёплая одела острова.

Взошла луна. Весна вернулась.

Печаль светла. Душа моя жива.

И вечная холодная Нева

У ног сурово колыхнулась.

Ты, счастие! Ты, радость прежних лет!

Весна моей мечты далёкой!

За годом год… Всё резче тёмный след,

И там, где мне сиял когда-то свет,

Всё гуще мрак… Во мраке – одиноко -

Иду – иду – душа опять жива,

Опять весна одела острова.

11 марта 1900

До определенного момента не любил поэт и городской шум, суету, недаром в стихотворениях мы часто сталкиваемся с образами ночи, зари, времени, когда улицы пусты. Также в раннем творчестве преобладают эпитеты: лиловый, лазурный, золотой, голубой, розовый и красный – «кровь солнца», метаморфический огонь, окрашивающий луну над городом и олицетворяющий страшное, одновременно прекрасное:  

Белой ночью месяц красный

Выплывает в синеве.

Бродит призрачно-прекрасный,

Отражается в Неве.

Мне провидится и снится

Исполненье тайных дум.

В вас ли доброе таится,

Красный месяц, тихий шум?..

26 мая 1901

И вновь лиловый свет и образ белоснежной метели, с которой читатель неоднократно ещё встретится в цикле «Снежная маска».

…Небо — в зареве лиловом,

Свет лиловый на снегах,

Словно мы — в пространстве новом,

Словно — в новых временах.

Одиноко вскрикнет птица,

Отряхнув крылами ель,

И засыплет нам ресницы

Белоснежная метель…

Издали — локомотива

Поступь тяжкая слышна…

Скоро Финского залива

Нам откроется страна…

13 января 1906  

Однако на смену дремотным, таинственным, сонным, туманным  стихотворениям, сюжеты которых будто парят в небе, приходит поэзия города действительного. Чуковский напишет об изменениях в мировоззрении поэта так: «...серафим из своего беспредметного мира прямо упал в петербургскую ночь. И с ним случилось чудо: он увидел людей». Произошла ли данная метаморфоза с поэтом внезапно?

На самом деле, ещё в 1902, задолго до выхода второй книги в апреле, Блок создаст стихотворение, которое его современник охарактеризует как «признание чрезвычайное»:

Боюсь души моей двуликой

И осторожно хороню

Свой образ дьявольский и дикий

В сию священную броню.

Центральной темой все же становится город с его резким социальным контрастом. В предисловии ко второму сборнику Блок писал: «Там, в магическом вихре и свете, страшные и прекрасные видения жизни». Речь шла, безусловно, о Петербурге.

        Поэт, однако, как никто из русских поэтов почувствовал «душу» Петербурга ХХ века. Блок  разрабатывал тему города, следуя традиции классиков – Достоевского, Гоголя. Вспомним, к примеру, мысль, пришедшую уже однажды герою романа Ф. Достоевского «Подросток»: «Мне сто раз среди этого тумана задавалась странная, но навязчивая греза: «А что, как разлетится этот туман и уйдет кверху, не уйдет ли с ним вместе и весь этот гнилой, склизлый город, подымется с туманом и исчезнет как дым …».

Тем временем полностью исчезнет лазурное, золотое и розовое, а вместо неба – только чахлая полоска зари, пронизывающую всю книгу.

Именно во второй книге мы увидим новые, неповторимые образы города: петербургские ночи, петербургские женщины, петербургские кабаки, петербургские вьюги… -  каждая строчка была петербургская, словно соткана из петербургского воздуха.

Метафоры первого тома смешивались с реальными образами, у Блока появилась ненависть к звездному миру предыдущей книги, какая-то злая жажда посмеяться над ним, опорочить его.

Впервые в 1904 г. в его стихах появляется образ «блудницы» и с тех пор уже не сходит со страниц:

В кабаках, в переулках, в извивах,

В электрическом сне наяву

Я искал бесконечно красивых

И бессмертно влюблённых в молву

Были улицы пьяны от криков.

Были солнца в сверканьи витрин.

Красота этих женственных ликов!

Эти гордые взоры мужчин!

…А они проходили всё мимо,

Смутно каждая в сердце тая,

Чтоб навеки, ни с кем не сравнимой,

Отлететь в голубые края.

И мелькала за парою пара…

Ждал я светлого ангела к нам,

Чтобы здесь, в ликованьи тротуара,

Он одну приобщил небесам…

…

Декабрь 1904

Город «странных и ужасных» явлений Блок населяет «черными человечками», «пьяными красными карликами», «невидимками».

НЕВИДИМКА

Веселье в ночном кабаке.

Над городом синяя дымка.

Под красной зарёй вдалеке

Гуляет в полях Невидимка.

Танцует над топью болот,

Кольцом окружающих домы,

Протяжно зовёт и поёт

На голос, на голос знакомый.

… И воет, как брошенный пес,

Мяучит, как сладкая кошка,

Пучки вечереющих роз

Швыряет блудницам в окошко.

И ломится в чёрный притон

Ватага весёлых и пьяных,

И каждый во мглу увлечён

Толпой проституток румяных…

Прекрасную Даму давно сменила не менее прекрасная, но такая же недосягаемая  Незнакомка - «звезда, которая упала на землю и, воплотившись в женщину, захотела не молитв, но вина и объятий»:

По вечерам над ресторанами

Горячий воздух дик и глух,

И правит окриками пьяными

Весенний и тлетворный дух.

…И каждый вечер, в час назначенный

(Иль это только снится мне?),

Девичий стан, шелками схваченный,

В туманном движется окне.

…И веют древними поверьями

Её упругие шелка,

И шляпа с траурными перьями,

И в кольцах узкая рука.

И странной близостью закованный,

Смотрю за тёмную вуаль,

И вижу берег очарованный

И очарованную даль.

….

24 апреля 1906

Озерки

Блок стремился принять «страшный мир» - все похоти и пошлости жизни.

О, город! О, ветер! О, снежные бури!

О, бездна разорванной в клочья лазури!

Я здесь! Я невинен! Я с вами! Я с вами!

Декабрь 1906

 Получилось ли у него? По мнению Чуковского, при всем стремлении поэта загрязниться, житейское не прилипало к нему, его лирика была сильнее его самого. Действительно,  сколько бы Блок ни писал о кабаках, пьяных, блудницах, образ женщины оставался романтическим и был связан со звездным небом:

Комета! Я прочёл в светилах

Всю повесть раннюю твою,

И лживый блеск созвездий милых

Под чёрным шёлком узнаю!

Ты путь свершаешь предо мною,

Уходишь в тени, как тогда,

И то же небо за тобою,

И шлейф влачишь, как та звезда!

Не медли, в тёмных тенях кроясь,

Не бойся вспомнить и взглянуть.

Серебряный твой узкий пояс —

Суждённый магу млечный путь.

Март, 1906

Так мы приблизились к образу ночного, снежного и звездного Петербурга, речь о котором пойдет далее.

ГЛАВА 2.

НА ЗОВ МЕТЕЛИ 

…Зажгутся нити фонарей,
Блеснут витрины и тротуары.
В мерцаньи тусклых площадей
Потянутся рядами пары.

Плащами всех укроет мгла,
Потонет взгляд в манящем взгляде.
Пускай невинность из угла
Протяжно молит о пощаде!..
…
…Бегите все на зов! на лов!
На перекрёстки улиц лунных!
Весь город полон голосов
Мужских — крикливых, женских — струнных!

 ПЕТР

22 февраля 1904

        Часто вдохновение черпается из любви. Несложно догадаться, что и для Блока чувства играли важную роль как в жизни, так и в творчестве.  Любовь Дмитриевна Менделеева, жена Блока, воплощает в себе образы «Прекрасной Дамы», «Вечной Женственности», «Таинственной Девы». Поэт писал: «В жизни моей было две женщины: Люба и все остальные». Однако отношения не всегда просты: Блок признавал лишь платоническую, возвышенную форму любви к своей жене. Мог ли кто-то ещё увлечь поэта?  

И вдруг снова луч надежды… В театре Комиссаржевской Блок встречает свою новую мечту – снежную маску, царицу в тиаре, - и надежды оживают… Кто же она – героиня  этой снежной зимы и цикла стихов, посвящённых ей?

Зимой 1906/07 года поэт соприкоснулся с внутренней жизнью театра. Ещё в юности он мечтал о нем. Теперь мечта сбылась.

«Балаганчик» Блока ставил молодой режиссер Всеволод Мейерхольд, недавно приглашенный Верой Федоровной Комиссаржевской. Поэт приходил на репетиции, задерживался после них, для того чтобы посмотреть на спектакль из-за кулис, постепенно он становился своим человеком. В это же время Блок и познакомился с актрисой Натальей Николаевной Волоховой, встрече с которой он посвятил стихи:

Вот явилась. Заслонила

Всех нарядных, всех подруг,

И душа моя вступила

В предназначенный ей круг.

И под знойным снежным стоном

Расцвели черты твои.

Только тройка мчит со звоном

В снежно-белом забытьи.

Ты взмахнула бубенцами,

Увлекла меня в поля...

Душишь черными шелками,

Распахнула соболя...

        Стало ясно, что Блок увлекся не на шутку. Интересно также то, что первое стихотворение, посвященное актрисе, было предназначено для произнесения со сцены. 1 января 1907 Наталья Николаевна получает его в коробке с красными розами, но читать не решается.

        Мы снова встретимся с образом Незнакомки, роль которой в новой пьесе  поэт отдал Волоховой, но сама актриса не ощущала себя такой таинственной и непостижимой: «…я хорошо осознала, что вне сцены я отнюдь не обладаю этой стихийной, разрушительной силой».

Я в дольний мир вошла, как в ложу.

Театр взволнованный погас.

И я одна лишь мрак тревожу

Живым огнём крылатых глаз.

Они поют из тёмной ложи:

«Найди. Люби. Возьми. Умчи».

И все, кто властен и ничтожен,

Опустят предо мной мечи.

И все придут, как волны в море,

Как за грозой идет гроза.

Пылайте, траурные зори,

Мои крылатые глаза!

Кубок тёмного вина!

Тонкий стан мой шёлком схвачен.

Тёмный жребий вам назначен,

Люди! Я стройна!

Взор мой – факел, к высям кинут,

Словно в небо опрокинут

Я – звезда мечтаний нежных,

И в венце метелей снежных

Я плыву, скользя...

В серебре метелей кроясь,

Ты горишь, мой узкий пояс –

Млечная стезя!

        Вихрь сцены и любви, петербургская метель – все сплелось в один волшебный клубок. Для Блока «жизнь стала искусством». Поэт водит Наталью Николаевну по местам, связанным с пьесой «Незнакомка», показывает ей город.

СНЕЖНАЯ ДЕВА

И город мой железно-серый,

Где ветер, дождь, и зыбь, и мгла,

С какой-то непонятной верой

Она, как царство, приняла.

Ей стали нравиться громады,

Уснувшие в ночной глуши,

И в окнах тихие лампады,

Слились с мечтой ее души.

Она узнала зыбь и дымы,

Огни, и мраки, и дома —

Весь город мой непостижимый -

Непостижимая сама…

И женщина подчиняется магии того мира, в котором она была предсказана: «…У меня было такое чувство, точно я получаю в дар из рук поэта этот необыкновенный сказочный, сотканный из тончайших голубых и ярких золотых звезд город».

В 1907 году был опубликован сборник стихотворений Александра Блока «Снежная маска», который был написан в дне недели новогодних и рождественских праздников.  Книга открывалась словами: «Посвящаю эти стихи Тебе, высокая женщина в чёрном, с глазами крылатыми и влюбленными в огни и мглу моего снежного города».  Текст, изложенный своими словами. См.: Крыщук Н. Разговор о Блоке.— СПб.: «ДЕТГИЗ», 2012. — С.126-129.

 И ОПЯТЬ СНЕГА  

И опять, опять снега

Замели следы...

Над пустыней снежных мест

Дремлют две звезды.

И поют, поют рога.

Над парами злой воды

Вьюга строит белый крест,

Рассыпает снежный крест,

Одинокий смерч.

И вдали, вдали, вдали,

Между небом и землей

Веселится смерть.

И за тучей снеговой

Задремали корабли -

Опрокинутые в твердь

Станы снежных мачт.

И в полях гуляет смерть -

Снеговой трубач...

И вздымает вьюга смерч,

Строит белый, снежный крест,

Заметает твердь...

Разрушает снежный крест

И бежит от снежных мест...

И опять глядится смерть

С беззакатных звезд...

8 января 1907

В цикле «Снежная Маска» мы часто сталкиваемся с оксюморонами,

сочетаниями противоречащих друг другу понятий: снежный огонь, снежный костер, метельный пожар. Также весьма любопытен образ, в котором Блок воплощает Снежную Деву:

Она была живой костер

Из снега и вина…

        После прочтения стихотворения «И опять снег», становится очевидно, что слово «снежный» применял поэт к самым неожиданным вещам: нити, маска, пена, мачта, вино, крест, кровь. По мнению Чуковского, такое сочетание «является одним из живых проявления его [Блока] дремотного стиля».

        Вьюга, петербургская зимняя стихия - вот с чем сравнивает Блок пришедшую влюбленность. Никто в русской поэзии до этого не соединял описание зимнего холода  с любовью к женщине, а в цикле «Снежная маска» они нераздельно вместе. Однако любовь в книге разрушительна, её фоном служит покрытый снегом большой город. Здесь то задувает метель на ночных улицах, то устанавливается ясная морозная ночь. Сверкающий под луной снег – образ, проходящий через всю книгу.

        Сложно сказать о конкретных местах, где происходят события «Снежной маски», т.к. в книге нет развернутых городских картин.  Но мы узнаем в этих строках Петербург, ведь поэт говорит о «морозно пышном» городе, о его холодных северных ночах. Город кажется ему бесконечным, необъятным и непостижимым. Непостижимым, как стихия, как любовь. [Александров А.А. Блок в Петербурге – Петрограде. – Л.:Лениздат,1987.- С.124].  

В марте 1908 года в Москве между Блоком и Волоховой произошло объяснение, в котором она сказала, что не может ответить на его чувство. «Зачем вы не такой, кого бы я могла полюбить?» - бросила она фразу поэту.

Поэта мучила безответная влюбленность, однако он ни о чем не жалел: "Чем хуже жизнь, тем лучше можно творить..."

И те же ласки, те же речи,

Постылый трепет жадных уст,

И примелькавшиеся плечи…

Нет! Мир бесстрастен, чист и пуст!

И, наполняя грудь весельем,

С вершины самых снежных скал

Я шлю лавину тем ущельям,

Где я любил и целовал!

Эта страница биографии поэта связана с «непостижимым городом», с метелью и снегом – с островами, «Булонским лесом» Петербурга.

ГЛАВА 3

«БУЛОНСКИЙ ЛЕС» ПЕТЕРБУРГА

…В те незапамятные годы
Был Петербург ещё грозней,
Хоть не тяжеле, не серей
Под крепостью катила воды
Необозримая Нева…
Штык светил, плакали куранты,
И те же барыни и франты
Летели здесь на острова,
И так же конь чуть слышным смехом
Коню навстречу отвечал,
И чёрный ус, мешаясь с мехом,
Глаза и губы щекотал…
Я помню, так и я, бывало,
Летал с тобой, забыв весь свет,
Но… право, проку в этом нет,
Мой друг, и счастья в этом мало…

«Возмездие» (отрывок из поэмы)

Чтобы лучше представить то, что стоит за строками стихов,  хотелось бы немного рассказать об  островах Петроградской стороны, куда на лихих рысаках увозили дам петербургские франты.  И сюда по воле Поэта «улетел» и герой его лирического цикла… Крестовский, Каменный, Елагин – именно они стали фоном его стихов, потому что  были свидетелями событий той зимы…

Итак, небольшая краеведческая справка.

Булонским лесом Петербурга называли три острова: Елагин, Крестовский и Каменный. Летом тут жили члены Императорского двора, в роскошные дачи перебирались министры, купцы - миллионеры, все, кто относился к «большому свету».

Начать стоит с Крестовского острова.

Существует несколько гипотез происхождения названия Крестовского острова. Одни связывают наименование острова с крестообразной формой озера, якобы находившегося здесь, другие указывали на находку какого-то большого креста, третьи полагают, что поводом стала часовня с крестом, упоминаемая в писцовой книге 16 века. Существует и четвертое мнение о том, что название связано с тем, что просеки на острове были проложены крест-накрест.

В 70-х годах 18 века расположенный у залива Мишин  остров перешел в собственность И. П. Елагина, при котором были проведены большие работы по благоустройству: архитектурные сооружения К. Росси сделали остров жемчужиной среди соседей - островов. У петербуржцев даже появилась традиция: любоваться закатом солнца со стрелки Елагина острова. Из газеты 1847 года: «Дачники собираются по вечерам на северо- западную оконечность Елагина острова любоваться патриархально закатом ингерманландского солнца».

Каменный остров расположен между Большой и Малой Невками и речкой Крестовкой. Остров богат историческими памятниками, усадьбами и дачами известных людей, коваными оградами и зелёными парками. Посреди одной из аллей острова до 1990-х годов стоял дуб, посаженный Петром Первым.

Остров, как и другие острова, неоднократно переходил от одного владельца к другому, являясь резиденцией царской фамилии и сановных богачей Петербурга. Откуда же пошло название острова?

Один из первых историков Петербурга А. И. Богданов писал: «Почему сей остров назван Каменным - о том неизвестно. Но разве по двум догадкам: поблизости его в Малой Неве лежит в воде камень большой, который из воды виден, <…> или на нем было сперва много лежащих каменьев, от коих он и Каменным слывет»…

Именем острова названы дворец, театр, проспект и мост. Каменностровский дворец построен в 1770-х годах для Павла 1. Каменностровский театр - памятник деревянного зодчества в стиле классицизм  - создан в 1827 году.

         Наверное, было бы неправильно замолчать тот факт, что не только А.Блок отдыхал на “островах” у Елагина моста. Игорь Северянин, как, впрочем, и другие поэты, заезжал на шикарном ландо на “свет двух огней”, а редактор «Аполлона» К.Маковский тщетно искал именно на островах таинственную поэтессу Черубину де Габриак…..

В ландо моторном, в ландо шикарном
Я проезжаю по Островам,
Пьянея встречным лицом вульгарным
Среди дам просто и – “этих” дам…

Игорь Северянин. На островах.
Май 1911

Острова прошли и через жизнь и стихи А.Блока. Об этом далее.

ГЛАВА 4

И СНОВА ОСТРОВА…

«Здесь бывает хорошо по вечерам и по ночам на островах. Свежий ветер, роса, я хожу один … покупаю розу и нюхаю. Месяц полный».  [Письма Александра Блока к родным, т.1, Л., «Academia», 1927, с.221.]

Ночь теплая одела острова.
Взошла луна. Весна вернулась.
Печаль светла. Душа моя жива.
И вечная холодная Нева
У ног сурово колыхнулась.

Ты, счастие! Ты, радость прежних лет!
Весна моей мечты далекой!
За годом год... Всё резче темный след,
И там, где мне сиял когда-то свет,
Всё гуще мрак... Во мраке - одиноко -

Иду - иду - душа опять жива,
Опять весна одела острова.

Стихотворение написано юным Блоком, когда ему было всего 19 лет. Считая, что стихотворение не было столь идеально, поэт не печатал его и опубликовал лишь через 19 лет, за 2 года до смерти.

В мистических стихах молодого Блока тема и образ Петербурга еще не присутствует. В них встречаются лишь случайные, разрозненные и импрессионистические беглые детали петербургского пейзажа, вкрапленные в ткань лирических сюжетов: шум и огни города, “вечерние тени” на “синих снегах”, туманы, равнины и болота, “сумрак дня”, “тусклых улиц очерк сонный” , ледоход по реке, “хмурое небо” , “уличный треск” и “фонарей убегающих ряд” , стена, сливающаяся с темнотой, колокольный звон и церковные купола, мерцание газового цвета, “слепые темные ворота”, и “темные храмы”. Детали эти еще не содержат цельного образа города, - даже в тех случаях, когда уточнены топографически:

Ночь темная одела острова.
Взошла луна. Весна вернулась.
Печаль светла. Душа моя жива.
И вечная холодная Нева
У ног сурово колыхнулась.

[Докусов А.М. Литературные памятные места Ленинграда – Л.: Лениздат,1976.- С.407]

Острова и Нева здесь только названы: целостного же образа Петербурга пока еще нет. Детали петербургского пейзажа, встречающиеся в юношеских стихах Блока, не имели самостоятельного значения, но играли роль чисто орнаментальную - в рамках основной темы духовных переживаний поэта. Одиночество, пустота, тревога. Только слово «весна» несёт другую смысловую нагрузку, противоположную. С её приходом даже «печаль светла» и «душа жива». В каждом ряду слышится предчувствие тревоги от необычности соединения двух поэтических образцов, весны и ночи, но это предчувствие имеет затушеванный контраст от прихода этого времени года. Мир природы и внутренний мир человека слиты воедино, но в и том и другом слышится тревога.

При всем том в юношеских стихах Блока уже ощущается то лирическое чувство Петербурга, которое с такой силой выражено в его более поздних произведениях.

Для Блока острова были местом, где можно было найти спасение от тревог житейских. В трудные дни выяснения отношений с Любовью Дмитриевной и Андреем Белым, весной 1906 года, поэт часто ездил на острова. Возвращался домой поздно, пьяный. Заставал то Любовь Дмитриевну за роялем, то её, беседующую в гостиной с Белым, то Евгения Павловича Иванова и Любу, распечатывающих какое-то письмо … Молча приветствовал и проходил в свой кабинет.

Белый подозревал в поведении друга коварство и раздражался. Однажды не выдержал и сообщил, что Любовь Дмитриевна любит его, Белого, и он, Белый, не отступит. Блок ответил: «Я рад…»

Но поэт вспоминает о прошлых  скитаниях с другом Андреем Белым на островах, когда гасли зори за грядою камыша, за лесом зеленел огонек семафора и перед ними открывалась гладь Финского залива. И стихотворение кончается так, как мечталось тогда:

Возвратясь, уютно ляжем

Перед печкой на ковре

И тихонько перескажем

Все, что видели, сестре…

Кончим. Тихо встанет с кресел,

Молчалива и строга,

Скажет каждому: — Будь весел.

— За окном лежат снега…

Так тогда  мечтал Блок о дружбе втроем. Два брата и «молчаливая сестра». Приезд «брата» идиллию превратил в трагедию. В тихую нежность ворвалась страсть одержимого Белого.

Через несколько лет ушло время и Прекрасной Девы, и Снежной маски с её чистотой и колдовством. Страшный мир наполняет стихи иными чувствами и красками. Да и лирический герой говорит иными словами. Обратим внимание на некоторые особенности поэтики. Выделенные нами слова и аллитерации говорят сами за себя: отрицание того, что было свято, грубые сочетания согласных, задумчивое многосоюзие – всё подготавливает роковые слова конца – «из света в сумрак переход…»  /Выделено нами/

Вновь оснеженные колонны,

Елагин мост и два огня.

И голос женщины влюбленный.

И хруст песка и храп коня.

Две тени, слитых в поцелуе,

Летят у полости саней.

Но не таясь и не ревнуя,

Я с этой новой — с пленной — с ней.

Да, есть печальная услада

В том, что любовь пройдет, как снег.

О, разве, разве клясться надо

В старинной верности навек?

Нет, я не первую ласкаю

И в строгой четкости моей

Уже в покорность не играю

И царств не требую у ней.

Нет, с постоянством геометра

Я числю каждый раз без слов

Мосты, часовню, резкость ветра,

Безлюдность низких островов.

Я чту обряд: легко заправить

Медвежью полость на лету,

И, тонкий стан обняв, лукавить,

И мчаться в снег и в темноту…

…Чем ночь прошедшая сияла,

Чем настоящая зовет,

Все только — продолженье бала,

Из света в сумрак переход…

22 ноября 1909                                

Этот мир не даёт веры в любовь. Здесь всё лишь игра, героиня стихотворения не несёт в себе загадки. Прекрасна только ночь, а отношения «влюблённых» поэт оценивает холодно - любви нет. Есть игра.  И это приговор:

Все только — продолженье бала,

Из света в сумрак переход…

Стоит обратить внимание на то, что стихотворение «На островах»  можно найти в третьем  томе, в цикле «Страшный мир». В это время Блок  потребовал общедоступного искусства – для всех, овладел всеми тайнами своего мастерства. По мнению Чуковского, «серафим окончательно стал человеком».

Поэт понял, что любить ему нечего и верить не во что. Прекрасная Дама ушла навек. Ничто не способно пробудить в нем старые чувства, а любовь проходит, как снег.

В марте 1909 настроение лирического героя будет ярко выражено в одном из стихотворений:

…Замолкли ангельские трубы,

Немотствует дневная ночь.

Верни мне, жизнь, хоть смех беззубый,

Чтоб в тишине не изнемочь!

        Ангельское былое исчезло, настоящее превращается в вечную ночь. Ощущение дневной черноты доходило у поэта до того, что даже солнечное сияние он окрашивал в черный цвет:

- Все будет чернее страшный свет…

Так и в стихотворении «На островах» мы погружаемся в темноту:

Чем ночь прошедшая сияла,

Чем настоящая зовет,

Все только — продолженье бала,

Из света в сумрак переход

 «Две тени» символизируют призрак любви, прошлое, которое ходит по пятам.

Лирический герой становится жертвой того самого «страшного мира», где царят пошлость, ночь, пустота; он  признается, что лукавит и не играет больше в покорность.

Мы совершили две прогулки по островам и почувствовали, насколько сильно изменилось восприятие действительности поэта: пропадает вера, надежда, слышна ирония, а тревогу сменяет равнодушие, безразличие.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Ночь, улица, фонарь, аптека,
Бессмысленный и тусклый свет.
Живи ещё хоть четверть века -
Всё будет так. Исхода нет.

Умрёшь – начнёшь опять сначала
И повторится всё, как встарь:
Ночь, ледяная рябь канала,
Аптека, улица, фонарь.

10 октября 1912

Вся жизнь поэта связана с нашим городом. И ещё один островок его биографии находится на островах в дельте Невы. Нева, залив, город Петра, его люди, его белые ночи и снежные зимы – всё это отражение души поэта, его  страданий и мучительных размышлений о несовершенстве мира и самого себя…

 О, город мой неуловимый,
Зачем над бездной ты возник?..
Ты помнишь: выйдя ночью белой
Туда, где в море сфинкс глядит,
И на обтёсанный гранит
Склонясь главой отяжелелой,
Ты слышать мог: вдали, вдали,
Как будто с моря, звук тревожный,
Для божьей тверди невозможный
И необычный для земли…
1911

И всё же Блок не терял веры, которая давала ему силы возрождаться к новой странице творческой жизни. Такой страницей стала и «Снежная маска». Силу духа Блок брал у своих кумиров, у своего города, у своей России…

«Однажды – это было в холодный октябрьский день, - рассказывает В. А. Рождественский в своих воспоминаниях о Блоке, - мы не спеша шли под старыми липами мимо Инженерного замка… Блок остановился и снял шляпу…

        - Люблю я это место, - сказал он тихо, как бы самому себе. – Вот, дичает город, скоро совсем зарастет травой, и от этого будет ещё прекраснее. Но разве вам грустно при виде этих руин? Вижу, что нет, - и это совершенно справедливо. За руинами всегда новая жизнь. Старое должно зарасти травой. И будет на этом месте новый город. Как хотелось бы мне его увидеть».

Последнее стихотворение Александра Блока, написанное им за несколько дней до чествования Пушкина, где поэт выступил с пламенной речью «О назначении поэта», - «Пушкинскому дому» - ещё раз возвращает читателя к мысли о неразрывной связи Поэта и Города.    

…Это – звоны ледохода
На торжественной реке,
Перекличка парохода
С пароходом вдалеке.

Это – древний Сфинкс, глядящий
Вслед медлительной волне,
Всадник бронзовый, летящий
На недвижном скакуне.

Наши страстные печали
Над таинственной Невой,
Как мы чёрный день встречали
Белой ночью огневой.

Что за пламенные дали
Открывала нам река!
Но не эти дни мы звали,
А грядущие века…

11 февраля (29 января) 1921

В заключение стоит сказать, что нами были рассмотрены лишь некоторые «островки» творчества и биографии Блока. На наш взгляд, исследования в этом направлении могут быть продолжены, так как искать метафизическую связь сознания писателя со средой, питающей его творчество, не только интересно, но и познавательно. Живя в городе, по улицам которого ходили великие писатели и художники, где каждый дом имеет свою историю и, может быть, роковые тайны, невольно задумываешься о его непостижимости, неисчерпаемости…

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

1. Александров А.А. Блок в Петербурге – Петрограде. - Л.: Лениздат, 1987. – 240 с.: ил.
2. Блок А.А. Стихотворения. Поэма: Анализ текста. Основное содержание. Сочинения / Авт.-сост. С.В. Ломтев, А.В. Терновский. – 4-е изд., стереотип. – М.: Дрофа, 2002. – 96 с. – (Школьная программа).
3. Блок А.А. Избранное. Стихотворения и поэмы. Составление, предисловие и примечание Вл. Орлова . - М.: «Дет. Лит.»,1975
4. Блок А.А. Стихотворения и поэмы: Стихи, дневники, письма, проза  - М.:Эскмо, 2007.-567с., ил.
5. Блок Александр. Город мой. Стихи о Петербурге-Петрограде. – Л.: Лениздат, 1957.
6. Горбачевич К. С., Хабло Е. П.  Почему так названы? – 3-е изд., испр. и доп. – Л.: Лениздат, 1985. – 511 с.
7. Городские имена сегодня и вчера: Петербургская топонимика / сост. С. В. Алексеева, А. Г. Владимирович, А. Д. Ерофеев и др. — 2-е изд., перераб. и доп. — СПб.: Лик, 1997. — С. 52. — 288 с. — (Три века Северной Пальмиры).
8. Крыщук Н. Разговор о Блоке. – СПб.: «ДЕТГИЗ», 2012. – 352 с.: ил.
9. Литературные памятные места Ленинграда / Под ред. А.М. Докусова. – 3-е изд., испр. и доп. – Л.: Лениздат, 1976. – 544 с.: ил.
10. Новиков В.И. Александр Блок / Владимир Новиков. – 2-е изд.,испр. – М.: Молодая гвардия, 2012. – 362[6]с.: ил. – (Жизнь замечательных людей: сер.биогр.; вып.1393).
11. Санкт-Петербург. Занимательные вопросы и ответы. Сборник (Учебное пособие). – СПб.: «Паритет», 2013. – 368с
12. Стихи Блока о Петербурге.  - http://www.peterburg.biz/aleksandr-blok.html2. (Дата захода на сайт 14.11.2017).
13. Тынянов Ю.Н. Поэтика. История литературы. Кино. - М., 1977. - С. 118-123.
14. Чуковский К.И. Александр Блок как человек и поэт. – М.: Русский путь, 2010. – 192 с

ПРИЛОЖЕНИЕ

Волохова Н.Н                        Александр Блок и Любовь Дмитриевна

ГБОУ ГИМНАЗИЯ №205

ФРУНЗЕНСКОГО РАЙОНА

ПЕТЕРБУРГСКИЕ ТОПОНИМЫ

(Использование топонимики в экскурсионной работе)

Исследовательская работа

ученицы 11-б класса

Брянзиной Лады

Руководитель –
Милова Елена Георгиевна,

учитель русского языка

Санкт-Петербург

2016

ОГЛАВЛЕНИЕ

Введение
Глава 1. Основные топонимические понятия

1.1 Топонимика как один из разделов ономастики

1.2 Типы топонимов

1.3 Особенности образования топонимов

Глава П. Возможности ознакомления с краеведческим топонимическим материалом в экскурсионной работе

Заключение

Список литературы

Приложение

ВВЕДЕНИЕ

Названия окружают человека – в раннем детстве он узнает названия своей улицы, своего района, города. С возрастом кругозор расширяется и человек оперирует все большим количеством названий. Естественно возникает желание узнать: что они означают? В сферу лингвистического краеведения входит изучение выявление истории слов и фразеологических оборотов, связанных с географическими названиями данного края, с событиями и людьми, давшими жизнь новым словам и оборотам.

Наиболее часто в лингвистическом краеведении возникают проблемы, выдвигаются гипотезы относительно происхождения того или иного географического названия. Работа по изучению происхождения географических названий как раздел краеведения не получила пока широкого распространения, хотя должна занимать явно не последнее место в изучении своего края.

Любое географическое название исторично и является памятником культуры каждого народа. Такова его природа. Одной из важных проблем в топонимике является постепенная утрата важнейших сведений о прошлом. Возникла необходимость сохранения древних, исторически важных топонимов, поскольку они содержат в себе сведения из жизни наших предков. Уходят века, люди, события, но память о них остается в памяти людей, делах и воспоминаниях, в том числе и  в топонимах.

Актуальность нашего исследования обусловлена необходимостью познакомить горожан и гостей города  не только с современными названиями объектов города, но и с их историей, что поможет сформировать полное представление о топонимии города как языковом источнике информации о духовной культуре народа. При всем многообразии работ по лингвокультурологии  в них недостаточно освещена топонимическая лексика, не выявлен объем семантики топонима с учетом присущего ей культурного компонента.

Новизна исследования состоит в том, что в работе представлены и анализируются городские топонимы, сохранившиеся в исторических источниках, официальных документах и живой речи горожан. Мы предположили, что названия топонимических объектов сложились исторически и отражают особенности их происхождения, но они мало известны. Чтобы сохранить топонимы, надо сначала их исследовать, что мы и попытались сделать в этой работе.

Объект нашего исследования – городские топонимы Санкт-Петербурга.
         Предмет исследования – названия петербургских мостов через реку Фонтанку, семантические составляющие значений топонимов.

Цель исследования – изучение особенностей происхождения названий некоторых топонимических объектов Санкт-Петербурга  и поиск путей, направленных на расширение и углубление знаний по топонимике города.

Из поставленной цели вытекают следующие задачи:

- выявить роль предлагаемых для анализа  топонимов в совокупности названий городских объектов, реально соотнесенных с географическим пространством города;

- провести лингвокультурологическое исследование, выявляющее  историю топонимов: изучить научную литературу по теме исследования.
раскрыть понятие топонимики, ее связь с другими науками.

- рассмотреть типы топонимов и особенности их образования.

- познакомиться с историей выбранных для анализа   топонимов.

- рассмотреть возможности использования топонимического материала в экскурсионной работе.

Методы исследования:

1. Реферирование литературы по теме исследования;

2.Систематизация собранного краеведческого и лингвистического  топонимического материала;

Теоретическая и практическая  значимость работы заключается в разработке вопроса об особенностях образования и происхождения топонимов и привлечении краеведческого материала к использованию в экскурсионной работе.

ГЛАВА 1. ОСНОВНЫЕ ТОПОНИМИЧЕСКИЕ ПОНЯТИЯ

Предмет топонимики мало известен неспециалистам. Необходимо повысить уровень знаний о происхождении собственных наименований, в том числе и путем включения краеведческого материала в содержание экскурсий. Нельзя допустить, чтобы пропали исторические названия. Поэтому надо сохранить топонимы, так как они содержат в себе сведения о жизни наших предков. «Сохранить топонимы не только важно, но и нужно. Ведь многие объекты и их названия исчезают, а это значит, что исчезает наша история, наши корни, опустошается наша память», - пишет Г.П.Смолицкая в книге «Занимательная топонимика» [3].

Топонимика наших дней – это результат долговременных культурных и языковых взаимодействий людей. Даже последнее новое название является плодом эволюционно развитой системы собственных имен. Они не появляются сами по себе. И. Заимов, говоря о том, что любое название, будь оно новое или старое, - есть значимая частица языка, пишет: «Имена возникают из готовых языковых элементов, ясных в момент их создания, поскольку с их помощью необходимо обозначить нечто, например географический объект, служащий для ориентирования в пространстве» [2].

Топонимика считается отраслью лексикологии, которая стала развиваться несколько позже других, и чем полнее она исследуется, тем быстрее лексика наполняется новыми сведениями, теориями.

Топонимы – наша память о языке, об истории и географии. Есть мнение, что топонимика - это синтез лингвистики, географии и истории. Топоним - имя собственное, название любого географического объекта. Изучением топонимов занимается наука - топонимика. В данной главе мы рассмотрим основные понятия топонимики как раздела ономастики, ее связь со смежными науками а также вопрос о классификации топонимического материал.

ГЛАВА 1. ОСНОВНЫЕ ТОПОНИМИЧЕСКИЕ ПОНЯТИЯ

1.1. Топонимика как один из разделов ономастики

Наука о собственных именах - ономастика (в первую очередь ее наиболее развитые разделы - топонимика и антропонимика) характеризуется обращенностью к истории, среде бытования и культуре русского народа.

Имя собственное - слово, словосочетание или предложение, которое служит для выделения именуемого им объекта среди других в том же классе, например Санкт-Петербург, Фонтанка, Марсово поле.

Ономастика (от греч. onomastike - искусство давать имена)- раздел языкознания, изучающий собственные имена. Термином «ономастика» называют также совокупность собственных имен, которая обозначается термином «онимия».

Топонимика — наука о географических названиях. Она исследует их фонетические, морфологические, словообразовательные, семантические, этимологические и другие аспекты. Термин «топонимика» составлен из греческих слов, означающих «место» (топос) и «имя» (онома) - учение о местных именах, о названиях мест.

Совокупность топонимов на какой-либо территории составляет её топонимию. Микротопонимия включает названия небольших географических объектов, в том числе мостов. Топонимика развивается в тесном взаимодействии с географией, историей, этнографией. Топонимика помогает восстановить черты исторического прошлого.

Топонимика – важнейший элемент краеведческой работы. Она служит прекрасным средством стимулирования интереса к изучению прошлого и настоящего города путем отражения их в географических названиях. Топонимический материал вызывает большой интерес у экскурсантов: они часто  задают вопрос о происхождении названий. Таким образом, материал топонимики способствует повышению уровня общей культуры.

1.2. Типы топонимов

Среди  типов  городских топонимов в нашей работе следует выделить:
          урбаноним (от лат. urbanus - «городской») - это собственное имя любого внутригородского топографического объекта.

Годоним (от греч. hodos - «путь, дорога, улица, русло» + «имя») - вид урбанонима, название линейного объекта в городе, в т.ч. проспекта, улицы, линии, переулка, проезда, бульвара, набережной: улица Некрасова, Невский проспект,  Английская  набережная.

Гидроним ( от греч. hiros - «вода») - вид топонима, собственное имя любого водного объекта, природного или созданного человеком, в том числе потамоним (от греч. «река») - вид гидронима, собственное имя любой реки: Нева, Фонтанка, Мойка.

По утверждению Г.П. Смолицкой [3], деление географических объектов на крупные (широко известные) и мелкие (известные в ограниченном пространстве) – реальный внеязыковой факт. Вместе с объектом становится известным его имя. А это уже факт языковой, влияющий на частотность употребления имени в речи и вследствие этого на восприятие имен широко известных объектов как типичных для данного языка.

В нашей работе речь пойдет о микротопонимах - это индивидуальные названия небольших искусственно созданных объектов, обычно отражающие их характер и свойства. Микротопонимия - совокупность местных географических названий для небольших объектов, известных обычно только местным жителям.

Основы современного изучения топонимического материала были заложены в работе А. М. Селищева «Из старой и новой топонимики» (1939). Исходя из семантики топонима, его лексико-семантической структуры и словообразовательной формы, А. М. Селищев устанавливает следующие группы:

 - названия от имён и прозвищ людей (мост Белинского, мост Ломоносова)

- названия от обозначения профессии, занятия

-  названия по социально-имущественному признаку и положению

 -  названия, связанные с администрацией и властью

-  названия, отражающие этнический характер населения (Старо-Калинкин мост)

-  названия, указывающие на специфику ландшафта, характерные особенности вида и застройки населённого пункта (Галерный мост)

-  названия с абстрактным значением. (Египетский мост)

1.3. Особенности образования топонимов

В русском языке много топонимов, образованных от имен прилагательных: имея форму прилагательных, они занимают в предложении место, предназначенное для существительных. В нашей работе представлены именно они как названия мостов через реку Фонтанку.

На любой географической карте нам встретятся и очень длинные, и очень короткие географические названия. Средняя длина топонимов, как правило, несколько превышает среднюю длину антропонимов. Объясняется это тем, что многие топонимы произошли от имен, прозвищ, фамилий людей, причем, наблюдается значительно чаще образование топонимов от антротопонимов с помощью различных словообразовательных элементов: Лештуков мост.

Все названия можно разделить на исторически сложившиеся и выдуманные. По внешнему виду их нередко можно отличить друг от друга, поэтому, для того чтобы раскрыть содержание названия, необходимо бывает привлекать исторические документы. Утратив свою социально-экономическую значимость, которую эти события имели в прошлом, они обрели новое культурно-историческое значение для исследователей собственных имен. Река Фонтанка и бывшая Бассейная улица получили свои названия благодаря близости к Летнему саду и его фонтанам, которые снабжались водой по сложной системе труб. Одна из этих труб проходила по Лиговскому каналу, который после наводнения 1777 года и поломки фонтанного водопровода был засыпан и превратился сначала в бульвар, а после – в проспект.

Таким образом, на начальной стадии официальные городские названия улиц, рек и площадей были основаны на фольклоре, причем зачастую одно и то же место имело несколько имен и властям оставалось лишь выбрать наиболее благозвучное.

Более старые названия создавались, как правило, естественным путем, в результате многочисленных проб, изменений, преобразований. Новые названия нередко бывают результатом единовременного акта наречения. Тогда они не отражают истории создания или перестройки названия, а сразу записываются в соответствующие документы. Удачность или неудачность их во многом зависит от языкового чутья того, кто их придумал. Таковы, например, топонимы, созданные в соответствии с известными топонимическими образцами от новых основ, ранее в сочетании с такими элементами не выступавших.

В разных сферах общения встречаются разные формы топонимов. Например, есть формы, официально утвержденные. Они включаются в почтовые и железнодорожные справочники, в энциклопедии и учебники. В быту нередко можно встретить разнообразные неофициальные формы. В литературных произведениях, кроме того, встречаются и поэтические варианты общеизвестных топонимов, например, Северная Пальмира или Северная Венеция – о нашем городе.

Топонимическая лексика развивается в тесной связи с прочими частями словарного состава языка. Она вбирает в себя то новое, что появилось в языке, в том числе и новые слова, отражающие меняющиеся социальные и производственные отношения, достижения техники, прогресс науки.

Интересную информацию о происхождении и времени наименования некоторых топонимических объектов города мы приводим в Приложении №1. При анализе топонимов мы использовали историко-топонимический справочник «Петербургская топонимика. Городские имена сегодня и вчера: Петербургская топонимика. Полный свод названий за три века: Справочник-путеводитель»[2].

 Все вышесказанное позволяет сделать следующие выводы:

1. Имя собственное является предметом изучения такого раздела языкознания как ономастика.

2. Топонимика - один из разделов ономастики, привлекающий к себе активное внимание исследователей.

3. Лингвистами, изучающими топонимику, разработана сложная классификация топонимов.

4. По своему происхождению топонимы очень неоднородны. Их изучение осуществляется на стыке наук: географии, истории, лингвистики.

ГЛАВА 2. ВОЗМОЖНОСТИ ОЗНАКОМЛЕНИЯ С КРАЕВЕДЧЕСКИМ ТОПОНИМИЧЕСКИМ МАТЕРИАЛОМ В ЭКСКУРСИОННОЙ РАБОТЕ

В данной главе мы рассматриваем возможности использования топонимического материала в экскурсионной работе
Получение сведений о топонимических объектах - потребность времени, обращения к данной теме продиктовано теми изменениями, которые происходят в обществе. Обращение к топонимике, ономастике обусловлено необходимостью формирования и развития регионального самосознания (горожане  должны знать свой край, литературу и культуру).

Городские названия были закреплены впервые в 1738 году, причём в этих названиях можно заметить отпечаток языка  того времени.

На каждом мосту есть табличка с его названием, и  это может стать объектом обращения  в экскурсии и поводом  к размышлению об особенностях данного топонима. Нами ранее  была подготовлена экскурсия по Фонтанке, и теперь стало возможно дополнить её лингвистическим топонимическим материалом, который может заинтересовать экскурсантов. Поэтому в ПРИЛОЖЕНИИ даётся основной текст экскурсии без повторения изложенного в данной  работе.

Изначально Фонтанка называлась Безымянный ерик, так как она вытекает из Невы и впадает в нее же. Из этой реки брали воду для фонтанов Летнего сада, которые были уничтожены в 1777 году стихией. Именно от них Фонтанка и получила своё современное название. До конца XIII века по Фонтанке, проходила южная граница Петербурга, но когда город начал разрастаться появилась необходимость в мостах. Все мосты изначально были деревянными, но во времена правления Екатерины П Фонтанка, как и другие центральные реки города, начала одеваться в гранит. А значит, мосты должны соответствовать величию реки и самого города, путем множественных перестроек, реконструкций и реставраций все мосты получили свой современный облик и название.  

Прачечный мост

Он сооружен 1766-1769 и назван в связи с тем, что неподалеку - на углу Сергиевской, теперь Чайковского, улицы и набережной Фонтанки - находились дворцовые прачечные.

Пантелеймоновский мост

С 1828 г. – Пантелеймонский цепной мост, в 1908-1912 годах на месте Цепного, по проекту Пшеницкого и Ильина возвели Пантелеймоновский мост, который сохранил название  по находящейся рядом церкви Святого Пантелеймона. С 1920-х гг. – Пантелеймоновский стал  мостом  декабриста Пестеля,  и с 1991 г. снова называется  Пантелеймоновский мост.

Мост Белинского(Симеоновский)

Создан в в 1733 году, в 1780 году достроили 7 однотипных мостов, одним из них был Симеоновский (мост Белинского). Рядом находится действующая и в наше время церковь св. Симеона и Анны.  В 1923 году мосту присвоили имя русского революционного демократа, литературного критика и публициста Белинского, так как он снимал квартиры неподалеку от Семионовского моста.

Аничков мост

Через него прошла  главная магистраль будущего города – Невская першпектива. Мост построен по указу Петра I в 1715-1716 гг. под руководством  М. О. Аничкова (военный инженер-подполковник, командовавший строителями), от фамилии которого и получил свое название.

Мост Ломоносова

 Первый деревянный мост появился здесь в первой половине 18 века. В 1785-1787 на его месте по проекту  Ж. Р Перрони был построен каменный мост, который назывался Екатерининским в честь Екатерины II, а позднее -Чернышевым (от располагавшейся здесь усадьбы графа Г. П. Чернышева) . В 1948 году  мост переименовали в мост Ломоносова, памятник  которому   был установлен ещё  в 1892г.  на площади, напротив моста.

Лештуков мост

Напротив знаменитого в старом Петербурге  Суворинского театра  (нынешнего Большого драматического театра - БД Т)  был устроен лодочный перевоз, а в 1907 г. построен деревянный пешеходный мост. В 1952 г. деревянные балки моста заменили металлическими. В 1995-1997 гг.  мост был разобран , и на его месте построили транспортный и пешеходный металлический мост.

Название же связано с именем известного в истории России человека.  Лесток - лейб-медик Петра I -  после смерти императора оказался в тени, но за год до воцарения Елизаветы Петровны принимает активное участие в заговоре в пользу дочери Петра и становится влиятельнейшей фигурой при дворе. В 1745 году императрица дарит  Лестоку – а его имя часто произносили как Лештук  -   обширный участок земли между Фонтанкой и Загородной дорогой, на котором лейб-медик возводит пышный дворец. Переулок и мост носили название Лештуков. Переулок в советское время  переименовали, а название  моста осталось.

Семеновский мост

Название дано по лейб-гвардии Семеновскому полку, квартировавшему неподалеку , на левом берегу Фонтанки. Первый мост был построен в 1717 году. В 1788 году был перестроен по типовому проекту инженера Ж. Р. Перроне.

Горсткин мост

 Назван по расположенным на нем лавкам, принадлежавшим купцу Горсткину. Первый пешеходный мост здесь  построили в 1910г., а   в 1928 году его  перестроили для прокладки теплофикационных труб.

Обуховский (Обухов) мост

Один из старейших в городе. В 1738 г. мост официально назвали Саарским, по дороге на Саарскую мызу - Царское Село. Первый мост здесь  был построен  в 1717 году неким  Обуховым, но только  в 1750г. его  назвали Обуховым, а с 1849г. топоним   получает новую форму  - Обуховский;  возможно, это связано с приведением названий в соответствие с новыми языковыми нормами.

Измайловский мост

Назван по слободе лейб-гвардии Измайловского полка, которая находилась на левом берегу Фонтанки. Первый деревянный мост был построен в 1738г., он перестроен через 50 лет по проекту Перроне. А в 1861 г. его ещё раз  перестроили с заменой разводного пролета кирпичным сводом.

Красноармейский мост

Это достаточно новый  металлический мост, построенный уже при советской власти,  в 1956 году, и  сооруженный  для переброски теплосетей через Фонтанку. Название связано с находившимися неподалёку  Красноармейскими улицами.  В XIX веке здесь  размещались роты Измайловского гвардейского полка, а улицы назывались по номерам рот. В 1923 году  они  были переименованы в Красноармейские улицы.

Египетский мост

 Египетский мост является продолжением Лермонтовского проспекта. Первый цепной мост был построен здесь в 1825-1826 гг. Его украшали четыре чугунных сфинкса с фонарями на головах, созданные скульптором П. П. Соколовым и изготовленные на заводе Берда. По «египетскому» декору мост и получил свое название.

Английский мост

 Деревянный пешеходный мост был построен в 1910 году. В 1963 году на его месте построили металлический пешеходный мост для переброски теплосети через Фонтанку. Счастливая петербургская традиция именовать  улицы и мосты, расположенные в их створах, одним и тем же названием оказала истории большую услугу. Так в советское время исчезло название  Английский проспект, переименованный в проспект Маклина, но память о нем сохранилась в названии Английского моста, а теперь и Английскому проспекту вернули историческое название.

Старо-Калинкин мост

 Первый деревянный многопролетный мост построен здесь в 1737 году. Этот мост является продолжением Старо-Петергофского проспекта. Его названия имеют несколько вариантов, что нашло отражение на  картах города : 1755 – Калинковский, 1758 – 1875  -  Калинкинский, 1763 – 1867 - Калинкин, 1820  -1925  - Большой Калинкин мост, с 1930-х гг. -  Старо-Калинкин мост. Разные карты указывают разные названия, видимо, это связано с неясностью исходного названия. Здесь надо вспомнить историю названия Калинкина деревня – из финского  Кальюла (изменение звучания исходного слова).

Галерный мост

Этот современный  металлический однопролётный мост является частью знаменитых  Адмиралтейских верфей, ранее  -  Галерной верфи. Название ему присвоено в 1977 году по утраченному  Галерному острову, на бывшую территорию которого ведет мост. Его название связано, скорее всего, с традицией. И хотя остров слился с другими территориями верфей, название закрепилось.  

Отметим, что даже в небольшой группе анализируемых топонимов  - мостов через Фонтанку – можно проследить  связь названий с принятой классификацией городских топонимов.

.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Проведенное исследование позволяет сделать следующие выводы:

1. Топонимика является одним из сложных и вместе с тем интересных разделов ономастики - науки об имени собственном.
2. Топосистема любой территории представляет собой уникальное, сложное, многогранное образование.
3. Топонимический материал содержит многослойную информацию, привлекающую внимание географов, историков, краеведов и лингвистов.
4. Часто, зная название того или иного топообъекта, человек или ничего не знает о происхождении этого названия, или имеет об этом ложное представление.
5. Цель исследования (изучение особенностей происхождения названий некоторых топонимических объектов Санкт-Петербурга  и поиск путей, направленных на расширение и углубление знаний по топонимике города)  достигнута. 
6. Возможности дальнейшей разработки вопроса, связанного с топонимикой города, по нашему мнению, могут быть связаны со сбором, классификацией и систематизацией топонимов различных типов.

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

1. Ожегов С.И., Шведова Н.Ю. Толковый словарь русского языка. - М.: АЗЪ,1994.
2. Городские имена сегодня и вчера: Петербургская топонимика. Полный свод названий за три века: Справочник-путеводитель / Авт. сост.: С.В. Алексеева, А.Г. Владимирович, А.Д. Ерофеев и др. — 2-е изд., перераб. и доп. — СПб.: Информационно-издательское агентство "ЛИК", 1997. — 288 с.
3. Смолицкая Г.П. Занимательная топонимика. - М.: Просвещение, 1990.
4. Суперанская А.В. Что такое топонимика? - М., 1984.
5. Успенский Л. Имя дома твоего. - Л.: Детская литература,1967.
6. Шанский Н.М., Боброва Т.А. Этимологический словарь русского языка. - М.: Прозерпина, 1994.

Приложение

Здравствуйте, дорогие друзья! Меня зовут Лада, и сегодня я буду вашим экскурсоводом! Я рада видеть вас на водной экскурсии по мостам Фонтанки. Но перед началом, я попрошу вас учесть, что если вас укачивает, то вы должны быть предусмотрительны. Не принимать пищу и алкоголь перед поездкой, старайтесь не сосредоточивать свое внимание на мелькающих объектах, переводите взгляд. Если вас укачало, старайтесь дышать  глубоко и равномерно. Начнем.

Что такое Петербург? Бывшая военная крепость Петра I, превратившаяся в столичный город? А может быть,  Петербург - это особый мистический мир, где каждый памятник, каждая площадь, каждый особняк имеет свою душу. Все это так. И все-таки Петербург - это еще и город на воде. Недаром на гербе города два якоря - морской и речной.

Сегодня вы узнаете о таких местах, как Аничков мост, Поцелуев мост,   и других достопримечательностях города.

Петербургские мосты удивляют разнообразием своего облика, художественного оформления и инженерных решений. Это о них в начале ХХ века писал поэт Николай  Огнивцев:

И, перерезавши кварталы,

Всплывают вдруг из темноты

Санкт-Петербургские каналы,

Санкт-Петербургские мосты.

Фонтанка  - одна из 93 рек и протоков Петербурга. Кроме неё, в городе более 20 каналов, свыше 100 прудов и озер. В древности эту реку называли Безымянный Ерик. Ериком в старину именовали малые речки, которые вытекали из большой реки и в неё же впадали. Такова Фонтанка – она берет начало от Невы, охватывает дугой центральную часть города и вновь впадает в Неву у Финского залива.

Современное название Фонтанка получила вскоре после 1719 года от фонтанных труб, которые были протянуты над ней и вели воду от Лиговского канала к фонтанам Летнего сада. До того эта речка называлась Малой Невой. В старину река была мелководная, местами значительно шире нынешней Фонтанки. В наши дни ширина этой реки от 35 до 70 метров, глубина её от 2, 6 до 3, 5 м, а общая её протяженность 6,7 км.

До середины XVIII века Фонтанка являлась юго-восточной границей города, в стоявших на берегах Фонтанки лесах укрывались разбойники, и полиция приказала владельцам дач на Фонтанке вырубить прилегающий лес, дабы ворам пристанища не было. Во второй половине XVIII века Фонтанка оказалась внутри городских границ. В 1780 году под руководством военного инженера Ф. В. Баура, приглашенного Екатериной II из Германии, началось сооружение гранитных набережных Фонтанки.

Фонтанка вошла в историю Петербурга как важная городская магистраль.

Мы начнем наше путешествие от истоков Фонтанки.

Маршрутный лист

1. Прачечный мост
2. Пантелеймоновский мост
3. Мост Белинского
4. Аничков мост
5. Мост Ломоносова
6. Лештуков мост
7. Семеновский мост
8. Горсткин мост
9. Обуховский мост

10.Измайловский мост

11.Красноармейский мост

12.Египетский мост

13.Английский мост

14.Старо-Калинкинский мост

15.Галерный мост

Прачечный мост

Мы проплываем Прачечный  мост. Это первый мост, если идти от истоков Фонтанки. Он перекинут через Фонтанку у её истока из Невы. Мост  сооружен в 1766-1769 гг. и назван в связи с тем, что неподалеку - на углу Сергиевской, теперь Чайковского, улицы и набережной Фонтанки - находились дворцовые прачечные. Это первый трехпролетный  мост в городе. Сооружен Т. И. Насоновым, возможно по проекту Ю. М. Фельтена (сына повара Петра I). Длина моста - 40, 9 м.  Внешне мост сохранился без изменений  до наших дней, лишь несколько смягчены уклоны его проезжей части. Плавные очертания арок моста эффектно замыкают перспективу Фонтанки в сторону Невы.

Пантелеймоновский мост

Пантелеймоновский мост был построен в 1820 годах. В старину тут находился лодочный перевоз, лишь в 1823-1825 годах на этом месте построили эффектный мост, висевший на цепях. В начале ХХ века возникла необходимость проложить по мосту трамвайные рельсы, но конструкция его не была рассчитана на пропуск сравнительно тяжеловесных трамвайных вагонов. Поэтому в 1908-1912 годах на месте Цепного, по проекту Пшеницкого и Ильина возвели Пантелеймоновский мост, который был назван по находящейся рядом церкви Святого Пантелеймона. С середины 1720 годов был деревянный акведук, по которому подавали воду из Лиговского фонтана для питания фонтанов Летнего сада. В 1777 году акведук разобрали, на его месте устроили лодочный перевоз. В 1823-1824 здесь возвели цепной, однопролетный мост. В 1906 г.  мост снова разобрали, а на его месте построили металлический арочный мост - Пантелеймоновский, по имени церкви Святого Пантелеймона. Мост украшали декоративная решётка с изображениями пальмовых листьев, львиных масок, пик, щитов, мечей и торшеры в виде пучков высоких пик, перевитых посредине венками, декорированных овальными щитами, с барельефами медуз, на фоне перекрещенных мечей античной  формы. Средняя, наиболее высокая пика, завершается двуглавым орлом с распростертыми крыльями и лавровым венком в когтях. На торшерах крепятся кронштейны, на которых висят фонари, напоминающие усеченные восьмигранные пирамиды. С 1923 г. мост стал носить имя декабриста Пестеля, а в 1991 ему вернули историческое название. В 2002 г.  был капитально отреставрирован.

Мост Белинского

Первый деревянный мост в Санкт-Петербурге был построен в 1733 году, в 1780 году достроили 7 однотипных мостов, одним из них был Симеоновский (ныне мост Белинского). По ходу нашего движения вы поймете, какие еще мосты создавались по тому же проекту. Он был трехпролётным, на быках моста возвышались гранитные, архитектурно-оформленные башни, где размещались подъемные механизмы. В 1859 году башни с моста убрали, а средний разводной пролет заменили каменным сводом. В 1890 г. для расширения проезжей части по обе стороны моста установили на быках и устоях по 4 чугунных литых кронштейна, которыми крепятся металлические тротуарные балки. В 1923 г. мосту присвоили имя русского революционного демократа, литературного критика и публициста Виссариона Григорьевича Белинского. Большую часть своей жизни он снимал квартиры неподалеку от Семионовского моста.

Аничков мост

Первый деревянный мост был здесь построен по указу Петра I в 1715-1716 гг. инженером-подполковником М. О. Аничковым (военный, командовавший строителями), от фамилии которого и получил свое название. В 1726 и 1742 годах  мост капитально ремонтировался. А в 1749 г.  новый мостбыл построен  с расчетом на то , что по нему будут ходить слоны - подарок персидского шаха русской императрице Елизавете Петровне. Слоновый двор, где содержались слоны, находился в районе нынешней площади Bосстания, этим громадным животным приходилось идти по Невскому проспекту, пересекая Фонтанку.  В  1783-1787гг. по проекту Ж. Р. Перроне здесь был построен новый мост. В  1841г.  Аничков мост расширили до красной линии Невского проспекта, мост ограждала литая чугунная решетка с барельефами морских коньков и русалок, выполненная архитектором А. П. Брюлловым по мотивам решетки, созданной архитектором К. Ф. Шинкелем для берлинского Дворцового моста. В 1840-1850 гг. мост украсили 4 скульптуры коней  работы скульптора-анималиста П. К. Клодта, а  копии этих скульптурных групп были отправлены в Берлин и Неаполь. С конями Клодта связаны 2 легенды:

1. Работая над одной из конных групп Аничкова моста, Пётр Карлович Клодт решил, наконец, отомстить одному из своих высокородных врагов, лицо которого изображает под хвостом вздыбленного коня. Узкий круг посвященных современников легко узнавал образ несчастного, отлитый в бронзе.
2. Узнав об отсутствии языков у двух из четырех коней Аничкова моста, Пётр Карлович Клодт замкнулся, начал сторониться друзей и знакомых, в конце концов заболел и вскоре умер, будто бы от расстройства.

Обе легенды имеют одну общую особенность, отличающую их от подобных легенд, связанных с архитектурой. Они не несут в себе признаков героического, романтического или исторического начала.

В Санкт-Петербурге двадцать семь скульптурных изображений коней, одиннадцать из них изваяны Клодтом. Эти конные группы, которые вы можете видеть на западных устоях моста, были изготовлены раньше для пристани у Академии художеств. Чуть позже скульптор укрепляет две гипсовые копии на восточных устоях моста. Потом статуи тонируют под бронзу. Клодт изготавливает такие же бронзовые статуи, чтобы установить их на месте гипсовых. Но ему это не удается, по приказу императора бронзовые скульптуры отправляются в подарок прусскому королю. Клодт снова выполняет скульптуры, но и они превращаются в подарок, только теперь в подарок неаполитанскому королю. В 1850 году скульптуры восточного устоя принимают свой современный вид.

Мост Ломоносова

Первый деревянный мост появился здесь в первой половине 18 века. В 1785-1787 на его месте по проекту  Ж. Р Перрони был построен каменный мост, который назывался Екатерининским в честь Екатерины II, а позднее-Чернышевым (от располагавшейся здесь усадьбы графа Г. П. Чернышева) средний деревянный пролет моста был разводным, а механизмы подъема размещались в 4 каменных башнях, стоящих на быках, позже разводной пролет заменили каменной аркой и цепи, служившие для подъема его крыльев, протянули между башнями. 

В 1912-01913 деревянные пролетные строения заменили металлическими,  в середине 1915 года мост украсили монументальные гранитные фонари-обелиски с морскими коньками. В 1948 мост переименовали в мост Ломоносова, скульптурный бюст которого  был установлен в 1892 на площади, напротив моста. Ну конечно, не могли же в городе на Неве забыть про великого ученого. Химия, физика, литература и многие другие науки были подвластны этому гениальному человеку.

Лештуков мост.

В конце XIX века напротив Суворинского театра, нынешнего БДТ,  был устроен лодочный перевоз, а в 1907 году построили деревянный пешеходный мост. В 1952 деревянные балки моста заменили металлическими. В 1995-1997 мост был разобран,  и на его месте построили транспортный и пешеходный металлический мост.

У ленинградцев Лештуков мост получил название «Нет ли лишнего билетика», а все потому, что он вел к подъезду популярнейшего Большого драматического театра.

Счастливая петербургская традиция именовать  улицы и мосты, расположенные в их створах, одним и тем же названием оказала истории большую услугу. Так исчез Английский проспект, переименованный в проспект Маклина, но память о нем сохранилась в названии Английского моста, о котором речь пойдет дальше. Лесток - лейб-медик Петра I после смерти императора оказался в тени, но за год до воцарения Елизаветы Петровны, принимает активное участие в заговоре в пользу дочери Петра. В 1745 году императрица дарит  Лестоку  обширный участок земли между Фонтанкой и Загородной дорогой, на котором лейб-медик возводит пышный дворец. Это и послужило основанием для названия моста.

Семеновский мост

Название дано по лейб-гвардии Семеновскому полку, квартировавшему неподалеку, на левом берегу Фонтанки.

 Первый деревянный мост был построен в 1717 году. В 1788 году был перестроен по типовому проекту инженера Ж. Р. Перроне, с башнями, цепями и разводным пролетом. В  1856-1857 мост реконструировали: снесли гранитные башни, каменные своды и деревянный разводной пролет заменили металлическими конструкциями. В 1949 мост был укреплен и капитально отремонтирован. Его украсила чугунная решетка художественного литья.

Горсткин мост

Назван по расположенным на нем лавкам, принадлежавшим купцу Горсткину. Первый деревянный пешеходный мост построили в 1910, а  в 1928 году его  перестроили для прокладки теплофикационных труб. По краям моста появились лестничные спуски.В 1949 г.деревянные  прогоны моста заменили металлическими балками.

Вы можете потрогать деревянные опоры моста, загадать желание, и тогда не только ваша желание сбудется, но и вы никогда не сможете забыть эти красивые места и обязательно вернетесь сюда еще не раз.

Обуховский мост

Обуховский  мост - один из старейших в городе. Был построен через Фонтанку. В 1738 г.  мост официально назвали Саарским, по дороге на Саарскую мызу - Царское Село. Первый деревянный мост был построен  в 1717 году посадским человеком Обуховым, но название тогда почему-то  не

закрепилось. В 1785г.  его перестроили по проекту Перроне. В 1939 поняли, что мост стал стар, его снесли и заменили новым, железобетонным. Украсили мост гранитные обелиски с фонарями и парапеты из гранита.

Измайловский мост

Назван по слободе лейб-гвардии Измайловского полка, которая находилась на левом берегу Фонтанки, первый деревянный мост был построен в 1738г. , через 50 лет,  по проекту Перрони. В 1861г.  его перестроили с заменой деревянного  разводного пролета кирпичным сводом. Башни на быках моста не разобраны. Мост украсили кованные железные решетки. В начале ХХ века  построили Измайловский трамвайный мост, но в 1920 году трамвайное движение было организовано по Измайловскому мосту, поэтому через 30 лет «мост-дублер» разобрали.

Красноармейский мост

В 1956 году  здесь был сооружен металлический мост для переброски теплосетей через Фонтанку. Опоры облицованы гранитом. Ограждения чугунные, художественного литья, на речных опорах установлены четыре чугунные осветительные колонны. Название связано с находившимися рядом Красноармейскими улицами. В XIX веке размещались роты Измайловского гвардейского полка, улицы назывались по номерам рот. В 1923 г. роты были переименованы в Красноармейские улицы.

Египетский мост

Египетский мост является продолжением Лермонтовского проспекта.

Первый цепной мост был построен здесь в 1825-1826 гг. Его украшали четыре чугунных сфинкса с фонарями на головах, созданные скульптором П. П. Соколовым и изготовленные на заводе Берда. По «египетскому» декору мост и получил свое название.

 20 января 1905 года, когда по мосту проходил эскадрон Лейб-гвардии Конно-гренадёрского полка, мост обрушился. После обследования конструкций появилась официальная версия – причиной происшествия стало плохое качество железа и наличие в металле одного из звеньев цепи внутренней раковины. Современными специалистами авария  объясняется недостаточной прочностью металла на холоде. Другая версия гласит, что шаги, идущих в ногу солдат, вызвали резонансное колебание. Исчерпывающих доказательств любой из версий до сих пор не найдено, но с тех пор воинским подразделениям предписывается проходить по всем мостам по д командой «вольно».

На месте рухнувшего моста построили временный деревянный мостик. Только в 1955 году здесь был построен постоянный металлический мост. Фигуры сфинксов были отреставрированы, к ним добавились вновь созданные обелиски-фонари. Литые обелиски украшены розетками и иероглифами, а в рисунке решетки использовано изображение лотоса.

Английский мост

Первый деревянный пешеходный мост был здесь построен в 1910 году. В 1963 году на его месте построили металлический пешеходный мост для переброски теплосети через Фонтанку. Его украсили чугунные ограждения художественного литья. Какое красивое название, не правда ли? Такое загадочное! Англия - это что-то  далекое и неизведанное, мы проплываем под мостом, загадайте желание, и может быть, вы попадете в Англию. А вдруг?

Старо-Калинкин мост

Этот мост является продолжением Старо-Петергофского проспекта.

Первый деревянный многопролетный мост построен здесь в 1737 году. В 1774 году у моста установили один из верстовых столбов Петергофской дороги, сооруженный по модели архитектора Ринальди. В 1786-1788 гг. мост перестроили по типовому проекту инженера Перроне с четырьмя гранитными башнями, в которых размещались механизмы разводки.

В 1892-1893 мост расширили, в ходе  работы были утрачены ограждения тротуаров, обелиски с фонарями и гранитные скамейки на фигурных кронштейнах. В 1907-1908 гг. мост вторично расширили для прокладки трамвайных путей.

В 1960-х годах в процессе реставрации моста были восстановлены гранитные скамейки и обелиски, а также парапеты, отделявшие проезжую часть от тротуара и позолота на шарах башен и обелисков. В 1989 году на башнях установили памятные доски с датами начала и окончания строительства моста: «Н. 1768» и «О. 1788»  - и восемь оригинальных шестигранных фонарей. 

Галерный мост

Вот мы и добрались до финальной точки нашего путешествия: перед нами Галерный мост. Этот мост является частью Адмиралтейской верфи. Название ему присвоено в 1977 году по существовавшему ранее Галерному острову, на территорию которого ведет мост.

Это странное место, где Фонтанка с двух сторон захвачена старейшим российским судостроительным заводом Адмиралтейские верфи. К этому мосту простому туристу не подойти никогда. Отсюда со стапелей спускали многие крупные суда и корабли, закладывая основу военной и торговой мощи России.

Заключение Большое спасибо вам за то, что вы уделили время, чтобы познать действительную красоту этой маленькой, но удивительной реки. Хоть на фоне большой и величавой Невы Фонтанка кажется маленьким протоком, в ней действительно творилась история нашего города! Я рада была видеть вас на этой экскурсии, спасибо, и до новых встреч.