Презентация к уроку ОП.12 (рисование и лепка) Тема: Материалы для рисования. Техника рисования
презентация к уроку

Слайд 1

Урок 2. Материалы для рисования. Техника рисования ОП.12. Рисование и лепка.

Слайд 2

Рисунок - важнейшая область художественного творчества Рисунок – древнейший вид художественного творчества, но самостоятельное значение как вид искусства он стал приобретать в эпоху Возрождения – один из самых значительных периодов развития изобразительного искусства (XV - XVI вв). В этот период творили такие великие мастера как Леонардо да Винчи, Рафаэль Санти, Микеланджело Буонарроти, Сандро Боттичелли

Слайд 3

Рисунок является видом графики. Графика (от греч. grapho - пишу, рисую) – вид изобразительного искусства, включающий рисунок, а также разнообразные печатные художественные произведения. Графические изображения встречаются повсюду в повседневной жизни. Это иллюстрации в книгах, рисунки в журналах и газетах, оформление упаковок различных товаров, почтовые и денежные знаки, эмблемы, рекламная продукция и многое другое.

Слайд 4

Самостоятельное значение имеет станковый рисунок – выполненное на мольберте(станке художника), на отдельном листе, тщательно проработанное художественное произведение различных жанров (портрет, пейзаж, натюрморт, бытовой рисунок и др.). Темы для рисунков может подсказать сама жизнь, история или фантазия

Слайд 5

Академический рисунок – это длительный рисунок, выполняемый с подробной передачей конструкции и светотени объектов. Такой рисунок осваивается в высших учебных заведениях специального профиля.

Слайд 6

Учебный рисунок – это разнообразные задания по рисованию, выполняемые с целью обучения, освоения приемов изображения и изучения различных форм и признаков объектов рисования. Творческий рисунок – это произведение изобразительного искусства, образно выражающее мысли, чувства и миропонимание художника. Наброском называют краткосрочный рисунок.

Слайд 7

Подробное изучение предмета изображения или его части осуществляется через этюд . В нем прослеживаются важнейшие внешние и внутренние свойства и признаки объекта. Изученный в этюдах и набросках живой материал действительности используется для создания творческого рисунка или картины, сочинение которых начинается с предварительного рисунка – эскиза.

Слайд 8

Материалы и принадлежности для рисунка Для рисования используются очень разнообразные инструменты и материалы. К ним относятся бумага, карандаши, резинка, уголь, мел, пастель, акварель, гуашь, кисти,перья, палитра и другие материалы, инструменты и принадлежности, с помощью которых осуществляется изобразительная деятельность.

Слайд 9

Бумага. В процессе обучения используется разнообразная бумага. Для рисования углем и пастелью лучше работать на газетной или обойной бумаге, т.к. она имеет рыхлую, ворсистую поверхность, способную хорошо удерживать сыпучее красящее вещество. Для рисунков карандашом и красками подходит плотная белая бумага со слегка шероховатой поверхностью, для работы пером – плотная, гладкая белая бумага. Рисовальная и чертежная бумага считается лучшей для учебных целей. Учебные упражнения можно выполнять в обычных альбомах для рисования. На каждом листе бумаги можно рисовать только на одной стороне.

Слайд 10

Графитный карандаш. Графитный карандаш является универсальным средством для рисования. Графитные карандаши выпускают различных степеней твердости с обозначением буквы Т (от 1Т до 7Т). Мягкие карандаши обозначают буквой М (от 1М до 5М).

Слайд 11

Графитный карандаш

Слайд 12

Для рисования лучше использовать карандаши марок ТМ, М, 2М – 5М. Они могут оставлять след разной толщины и способны реализовать большой диапазон тоновых градаций. Наброски лучше делать более мягкими карандашами, а длительный рисунок начинают легкими линиями карандашом Т - ТМ, продолжают более мягким карандашом, а завершают вновь твердым карандашом, оттачивая детали и обобщая рисунок. Если необходимо выполнить быструю светотеневую тушевку, можно использовать боковую поверхность стержня мягкого карандаша.

Слайд 13

Цветные карандаши Цветные карандаши применяют для цветной графики при выполнении цветных изображений. Размывая водой акварельные цветные карандаши, можно получить и живописные эффекты.

Слайд 14

Акварельные цветные карандаши

Слайд 15

Художественный уголь Художественный уголь широко применяется в рисовании, т.к. он отличается большими выразительными возможностями. Он дает глубокий, бархатистый черный цвет и различные тональные переходы. Им можно выполнять как быстрые наброски, так и длительные рисунки. Рисунки углем следует закреплять специальным фиксатором.

Слайд 16

Художественный уголь

Слайд 17

Перо. Перо. Рисунки пером хорошо развивают руку и глаз. Перья используют для рисования жидкими красящими веществами: тушью, чернилами, морилкой, акварелью. Как инструмент художника перо известно давно. В старину использовали гусиные, лебединые, вороньи, павлиньи, тростниковые и соломенные перья. Именно таким пером делал рисунки на полях своих бессметных произведений великий А.С. Пушкин. В настоящее время похожего эффекта в рисунке можно добиться черными и цветными гелиевыми ручками.

Слайд 18

Перо

Слайд 19

Пастель Пастель – толстые стерженьки разного цвета в бумажной обертке, напоминающие цветные мелки. Пастелью работают на шероховатой бумаге, нанося цветные штрихи, которые можно растушевать. Пастель дает матовый, слегка блеклый, красочный слой. Пастелью можно делать зарисовки и более длительные рисунки. Как и уголь, пастель необходимо закреплять, т.к. она осыпается с бумаги.

Слайд 20

Пастель

Слайд 21

Акварель Акварель – самая распространенная краска, разводимая водой. Акварель и пастель используют и для рисунка и для живописи. Чистота, яркость и прозрачность акварели сделали акварельную технику особенно любимой для многих художников. Она широко используется так же и в учебных рисунках. Высококачественные акварельные краски производят в Санкт-Петербурге и в Москве.

Слайд 22

Акварель

Слайд 23

Гуашь Гуашь в отличие от акварельных красок непрозрачна. Она содержит белила, которые делают ее плотной, непроницаемой (кроющей). Гуашь разводится водой, наносится тонким слоем и при высыхании светлеет. В силу кроющей способности гуашь позволяет вносить в рисунок исправления, но до известных пределов. Многослойное покрытие гуашью приводит к потере чистого цвета и осыпанию. Гуашь очень хорошо использовать при выполнении декоративных работ. В частности – при рисовании эскизов орнаментов для украшения тортов и пирожных.

Слайд 24

Гуашь

Слайд 25

Резинка Резинка. Для рисования применяют резинки только мягкие, остроугольные: они не разрушают поверхность бумаги, незаметно удаляют остроугольной частью ошибочные линии и небольшие пятна тона.

Слайд 26

Резинка

Слайд 27

Клячка Ластик - клячка (кляча, уст. сни́мка) — канцелярская принадлежность для коррекции и осветления угольных и пастельных рисунков, для удаления загрязнений с плёнки и кальки. Представляет собой специальную легко мнущуюся очищающую резину

Слайд 28

Клячка

Слайд 29

Кисть Кисть – инструмент с волосяным пучком для работы красками. По форме волоса кисти делятся на щетинные, колонковые, беличьи и другие, по размеру –на тонкие, средние и толстые. Форма кистей бывает плоской, овальной и круглой. Для работы акварелью больше подходит мягкая круглая колонковая или беличья кисть средних размеров. Такой кистью можно окрашивать большие фигуры, работая всей массой волоса, и изобразить маленькие детали острым концом кисти.

Слайд 30

Кисти

Слайд 31

Палитра Палитра – это пластина или дощечка, на которой художник смешивает краски для получения нужного оттенка. В акварельной живописи применяют палитры фаянсовые, фарфоровые, пластмассовые и жестяные, покрытые белой краской, на которой хорошо видны оттенки цвета. На палитре краски располагают в небольших углублениях, а смешивают их на большей ее части, ровной и гладкой. По краям – небольшой бортик, препятствующий стеканию красок. После работы палитра отмывается от красок.

Слайд 32

Палитра