Работа с хореографическим коллективом в детской школе искусств.
статья на тему

Работа с хореографическим коллективом в детской школе искусств.

     Учебный процесс на хореографическом отделении Старокулаткинской детской школы искусств осуществляется согласно учебным программам и учебным планам Министерства культуры РФ. На отделении хореографии детской школы искусств преподаются следующие дисциплины: «Ритмика»;

«Классический танец»;

 «Народно-сценический танец»;

«Историко-бытовой и современный бальный танец»;

«История хореографического искусства».

      Такая организация учебного процесса определяет комплексный подход к обучению, взаимосвязь всех учебных дисциплин, что обеспечивает возможности всестороннего влияния на развитие творческих способностей и эстетическое воспитание учащихся. Хореографический коллектив - это объединение, основанное на идейной, этической и художественно-творческой общности, отношениях товарищества, сотрудничества, взаимопомощи и взаимовыручки. Овладение навыками творческой деятельности - это не только эффективный путь развития способностей участников, но и один из важнейших факторов воспитания трудолюбия, воли, внимания, настойчивости, целеустремленности. От того, как организована деятельность коллектива и в какой форме, зависит успех не только в достижении творческих результатов, но и воспитании участников, в формировании гармонически развитой личности.

      Цель хореографического коллектива - сформировать гармонично развитую личность.

     Первый этап формирования коллектива.

      На этом этапе в качестве средства сплачивающего детей в коллектив, должно выступать единоличное требование руководителя к участникам кружка. Он характеризуется стремлением создать атмосферу взаимопонимания, дружбы, желания общаться с товарищами по объединению. В репетиционных занятиях особое внимание уделяется эмоциональным или занимательным элементам методике, которые смогут увлечь большинство. Каждому участнику дают при этом как можно чаще небольшие поручения, важные для коллектива в целом. В результате выявляется наиболее активные участники, из которых создается ядро коллектива – орган его самоуправления.

    Второй этап формирование коллектива.

     Здесь основным проводником требованием к личности должен быть актив. Руководителю в связи с этим следует отказаться от злоупотребления прямыми требованиями. Тут вступает в силу метод параллельного действия, поскольку руководитель имеет возможность опереться на группу ребят, которые его поддерживают. В репетиционной работе углубляется содержание. Основной упор делается на групповые и индивидуальные занятия. Приобретает особое значение проблема создания общественного мнения в объединении, без чего не мыслим коллектив. В его создании огромную роль может сыграть правильное развитие творческой самодеятельности участников. На этом же этапе деятельности коллектива очень важно выработать традиции, способствующие воспитанию чувства гордости за свой коллектив и продумать систему перспектив, которые помогают сохранить чувство удовлетворённости участников свое деятельностью в объединению. В этот же период определяются меры поощрения и наказания участников, что является основой чёткой дисциплины.

      Третий этап формирования коллектива органично вытекает из второго, сливаясь с ним. В этот период происходит проверка сформированных нравственных черт характера личности в отношении к коллективу и его нуждам и параллельно углубление коллективистских качеств, свойств личности. Все члены коллектива поддерживают творческие проявления каждого в отдельности и всех в целом. Формирование личности ребенка осуществляется в условиях педагогического процесса. Для того чтобы правильно организовать педагогический процесс, педагогу необходимо понимание его теоретических основ, видение компонентов этого процесса: целей, задач, содержания, средств, форм, методов. Средства, формы, методы составляют движущий механизм реализации творческой деятельности коллектива, за счет чего и происходит формирование личности. Определенный воспитательный эффект заложен уже в содержании учебных программ. Содержание, в свою очередь, направлено на формирование физических, эстетических, нравственных, трудовых качеств ребенка. В качестве методов, для эффективности занятий хореографией ориентируюсь на основные принципы дидактики (сочетание сознательного и эмоционального, теоретического и практического, последовательности, наглядности, творческого подхода к изучаемому материалу).

       Специфика применения дидактических принципов в обучении основам хореографического искусства.

-Принцип доступности и индивидуальности – учет возрастных особенностей, подача материала от простого к сложному, учет индивидуальных особенностей каждого ребенка.

-Принцип постепенного повышения требований – постепенная постановка и выполнение ребенком более трудных заданий, в постепенном увеличении объема и интенсивности нагрузки. Последовательность, регулярность, чередование нагрузок с отдыхом.

-Принцип системности – один из ведущих. Системность заключается в непрерывности и регулярности занятий.

-Принцип повторения материала – повторение выработанных двигательных навыков. Только при многократном повторении образуется двигательный стереотип.

-Принцип наглядности – безукоризненный практический показ движений педагогом-хореографом с лаконичными объяснениями и пояснениями. -Принцип связи предлагаемого материала с жизнью – ребенок должен знать, что или кого он изображает в танце.

      Хореография дает широкий простор для использования в процессе занятий всех названных принципов обучения и воспитания, и чем гармоничнее они увязаны в материале и разнообразной деятельности учащихся, тем эффективнее будет результат работы с учащимися. Сочетание эмоционального и логического является непременным условием ведения уроков, репетиций, постановочной работы. Например, разучивание движений закрепляется легче в том случае, когда они от непроизвольного рефлекса подражания проходят стадии прочувствования и осознания, закрепляясь, таким образом, и в мышечном ощущении ("отпечатываясь" в качестве стереотипа в коре головного мозга). Выученные таким образом движения надолго остаются в памяти и значительно легче поддаются интерпретации в различном танцевальном образе. Наглядность - это основа обучения и совершенствования хореографических движений. Активно действующие во время хореографических занятий зрительный, мышечный и слуховой анализаторы помогают ученикам воспринять и запомнить движение, уточнить, исправить его рисунок, мышечно проверить равновесию и силу, распределить во времени.

      Большое значение имеет образное слово – метафора, логические объяснения. Показ, аннотация, снова повторный показ с объяснением можно считать основным приемом педагогического процесса в занятиях хореографией. Чтобы добиться эффективности исполнения движения, необходимо учитывать постепенность восприятия его учениками. Однако многое будет зависеть и от педагога: насколько точно он может показать движение, вычленить в нем главное, заострить внимание на кардинальных пунктах движения и донести их до сознания учащихся.

       Методика профессиональных учебников, несомненно, должна явиться главным ориентиром для педагогов-хореографов, занимающихся, в хореографических коллективах. Системность преподавания, при использовании в методике разнообразных форм работы с детьми, является важным компонентом педагогического процесса. Принцип системности реализуется на основных этапах развития умений, знаний и навыков. Так, на первом уроке ставится задача формирования в учениках основ грамотности, конкретно выражающейся в правильной постановке корпуса, ног, рук, головы, в соблюдении танцевальной осанки в движениях, близких практике детей – шаге, беге, подскоке. Одновременно ставится задача ознакомления учеников с элементами музыкальной азбуки, соотношением движений с ритмом, мелодией и характером музыки.

      Практикую создание определенных образов животных, птиц, что в дальнейшем может развиться в обобщенные понятия мягкости, тяжеловатости, полетности и т.д. На этом же начальном этапе необходимо познакомить ребят с национальной музыкой и танцем в пределах элементарных движений. На последующих этапах занятия сосредоточиваются на осознании уже полученных навыков и ознакомлении с элементами классического, бального и народного танца, с основными правилами и закономерностями данного вида хореографии. Системность проявляется в методике разучивания движений, элементах соревновательности – какая группа сделает лучше, показать ребят, хорошо освоивших движение, разбудить воображение детей образным показом движения. Принцип доступности следует понимать в физиологическом и психологическом плане. Существует вопрос о "барьерах" нагрузок, которые вредны детям и подросткам, о последствиях неправильно поставленного корпуса и ног (как опоры), о доступности движений, основанных на тех или иных координациях (однонаправленных, разнонаправленных, симметричных, асимметричных и т.д.). Принцип доступности возникает также на основе различия психологии возрастных групп учащихся (репертуар, соответствующий интересам детей). Для более доступного обучения использую метод целостного упражнения что бы пойти от упрощения отдельных частей движения.

       Эту методику следует применять при новых и быстрых вводах, когда ученику следует иметь главные ориентиры – поворот через правое-левое плечо, повторение движения в новом направлении, прыжок с двух ног на одну, с одной на другую, на двух ногах и т.д. Однако только последовательность обучения приносит должный результат. Принцип последовательности является одним из основных в хореографической работе. "Только те дети, которые прошли с самого первого шага основы хореографического обучения, воспитания, образования, развиваются правильно, становятся людьми любящими и понимающими хореографическое искусство. Всякий наскок, перепрыгивание через этапы наносит ущерб развитию детей". (Боголюбская М.С.) Танцевальная дисциплина «Ритмика» является первой ступенью в хореографическом образовании. Её освоение способствует формированию общей культуры детей, музыкального вкуса, навыков коллективного общения, развитию двигательного аппарата, мышления, фантазии, раскрытию индивидуальности.

      Предмет «Ритмика» является базовым для овладения другими хореографическими дисциплинами: «Классический танец», «Народный танец», «Бальный танец». На уроках ритмики происходит изучение тех элементов выразительности, которые естественно и логично могут быть отражены в движении, где развивают физические качества, вырабатывают правильную осанку, посадку головы, походку, силу, ловкость, координацию движений, устраняют физические недостатки (сутулость, косолапость, искривление позвоночника и т.д.) Танец обучает правилам поведения, хорошим манерам, культуре общения, развивает ассоциативное мышление, пробуждает фантазию и побуждает к творчеству. Содержание уроков «ритмика» создаёт условия для самореализации личности, раскрытия её творческого потенциала. Для детей младшего школьного возраста, прежде всего, характерна чрезвычайная подвижность. Они нуждаются в частой смене движений, длительное сохранение статистического положения для них крайне утомительно. В то же время движения детей еще не организованы, плохо координированы, запас двигательных навыков у них не велик, они нуждаются в его пополнении и усовершенствовании. Относительная слабость мускулатуры и гибкость костей из- за большой прослойки хрящевой ткани могут привести к образованию плохой осанки и искривлениям позвоночника. Двигательный аппарат ребенка еще недостаточно окреп, что вызывает необходимость очень внимательного отношения к дозировке физических упражнений.

      Поэтому одна из задач в моей работе с младшими классами на уроках ритмики: содействовать физическому развитию детей и совершенствовать основные двигательные навыки. Именно в этом возрасте важно выработать у детей устойчивую привычку прямо и стройно держаться, правильно и свободно двигаться в танцах. Не менее важной задачей для меня является развитие общей организованности детей, воспитание навыков общественного поведения, содействие организации дружного детского коллектива. При учете этих учебно-воспитательных задач, наиболее подходящим является изучение детских, легких народных, массовых и бальных танцев, занятия ритмическим упражнениями и гимнастикой. При выборе танцевального репертуара стараюсь учитывать интересы и склонности детей данного возраста. Танцевальный язык для детского танца зависит от возможностей и способностей учащихся, Поэтому с точки зрения количества движений и их технической трудности они ограничены. Система работы по организации творческой деятельности осуществляется на групповых занятиях, и в индивидуальной работе. На занятиях включается выполнение музыкально-ритмических упражнений, разучиваются композиции и танцы, рекомендуемые программой. Проводятся и занятия, целиком посвященные развитию музыкально-ритмических движений. Занятие состоит из подготовительной, основной и заключительной частей. Вводную часть составляют упражнения и движения динамического характера, воздействующие на весь организм. Обязательно включаю в нее ходьбу, бег, прыжки. Затем следует основная часть, которая начинается с поклона. Основная часть занятия – музыкально-ритмическая, она наиболее динамичная. В нее включаются танцевальные движения, творческие задания, танцевальные композиции, хороводы, задания на построения и перестроения. Упражнения распределяются с учетом возрастания физиологической нагрузки в основной части занятия. В подготовительной части объединяются упражнения простые по координации, малые по амплитуде и выполняемые в медленном, умеренном темпе. Постепенное увеличение этих параметров движения и темпа приводит к усилению нагрузки в основной части. В заключительной части постепенно нагрузка снижается.

      К подбору музыки на музыкальные занятия отношусь очень серьезно, использую музыку, доступную для восприятия ребенка: детские песни, песни из мультфильмов, народные мелодии и классические произведения. Музыкальные стили и темпы на протяжении занятия меняются, но основной темп - умеренный. Проводятся музыкально - ритмические занятия следующих видов:

 - Тематическое занятие;

 - Сюжетное занятие;

- Игровое занятие;

- Импровизация.

      Каждый вид занятий имеет специфическую структуру. Тематическое занятие состоит из подготовительной, основной и заключительной частей. Цель занятия: Воспитание интереса, потребности в движении под музыку, развитие гибкости, пластичности, развитие способности к выразительному исполнению движений. На занятиях используются следующие упражнения:

 1 Основные виды движений а) Ходьба бодрая, спокойная, на полупальцах, на носках, топающим шагом, вперед и назад (спиной), с высоким подниманием колена (высокий шаг) в разном темпе и ритме, ходьба гусиным шагом. б) Бег – легкий, ритмичный, передающий различный образ («бабочки», «птички», «ручейки» и т.д.), широкий («волк»), острый (бежим по «горячему песку»). в) Прыжковые движения – двух ногах на месте, с продвижением вперед, прямой галоп – «лошадки», легкое подскакивание.

2.Общеразвивающие упражнения на различные группы мышц. Упражнения на развитие гибкости, пластичности, точности и ловкости движений, координации рук и ног.

3. Плясовые движения: - элементы народных плясок, доступных по координации.

 4. Разучивание танцевальных элементов: - шаг польки; - приставной шаг; - подскоки; - разучивание музыкально - ритмических композиций.    

        Сюжетное занятие может выстраиваться в соответствии с содержанием русских и зарубежных сказок. В сюжетном занятии могут преобладать имитационные движения – разнообразные образно - игровые движения, жесты, раскрывающие понятные детям образ, динамику его настроений или состояний (в природе, в настроениях человека и животных, в вымышленных игровых ситуациях).

       Цель занятий:

- развить у детей умение сочувствовать, сопереживать другим людям и животным - персонажем сказок;

- развивать художественно – творческие способности посредством ритмической пластики.

     Занятие обычно состоит из основных трех частей:

Подготовительная часть: - сюда входят разминка и общеразвивающие упражнения, в которых отражался сюжет занятия.

Основная часть: - это кульминация - наивысшая точка развития сюжета. В основную часть включаются музыкально- ритмические композиции, соответствующие сценарию.

Заключительная часть: - развязка на достижение целей, которые были поставлены в начале занятия перед детьми.

      Для формирования и развития у детей творческих способностей чрезвычайно благоприятен сюжетный танец, который содержит в себе – образное перевоплощение исполнителей, разнохарактерность персонажей. Их общение между собой в соответствии с сюжетным развитием. Благодаря этому в нем создается своеобразная ситуация, побуждающая детей к творчеству и, следовательно, способствующая его развитию. Игровые занятия 

Цель занятия: способствовать развитию у детей творческих и физических способностей. Содействовать развитию прыгучести, ловкости и координации движений, ориентации в пространстве. Детские творческие игры – явление многообразное. Их содержание усложняется и развивается в том случае, если они увлекают детей. С помощью творческой игры можно достичь больших успехов в воспитательно-образовательной работе с детьми. В творческой игре, как ни в какой другой деятельности, развиваются ценные для детей качества: активность и самостоятельность. Любые игры только тогда дают результаты, когда дети играют с удовольствием. Так же и творчество – это всегда интерес, увлечение и даже страсть. Но этот интерес легко притупить не только небольшим нажимом, но даже просто «перебарщиванием». Поэтому я стараюсь не доводить занятие играми до пресыщения, до того, что дети не хотят играть. Заканчиваю игру как только промелькнет первый признак потери интереса к ней, но обещаю, что в другой раз поиграем побольше. На занятиях использую различные подвижные игры.

        Также для раскрытия творческих способностей я использую музыкально- танцевальные импровизации. Импровизация - это внутренняя свобода человека, основанная на действенном воображении. Специфика импровизации заключается в том, что ребенок, передавая в танце своё индивидуальное отношение к музыкальному образу, никого не повторяет, а создаёт совершенно новый продукт творчества. При создании учебных заданий на танцевальную импровизацию, я опираюсь на хореографическую подготовку, на тематику импровизации и музыкальный материал, способный вызвать у детей положительный эмоциональный отклик. "Творческая установка" стимулирует воображение и фантазию, заставляет мыслить. Как правило дети, исполняя комбинации, не задумываются о способах их сочинения педагогом. Чтобы побудить их исполнить простую импровизацию, необходимо раскрыть им способ сочинения комбинации, рассказать о квадратности построения движений, показать возможность использования различных направлений, сочетаний разных движений в одной комбинации, а затем попросить исполнить свою комбинацию на определённый музыкальный материал.

     Последовательность творческих заданий, способствующих развитию творческой активности обучающихся:

- детям предлагается создать с помощью танцевальных движений отдельный персонаж (повадки птиц и зверей);

- показать отдельный персонаж в действии; - передать взаимосвязь нескольких персонажей;

- самостоятельно придумать танцевальную композицию.

    Все занятия по развитию творческих способностей проводятся в игре. Для эффективности развития творческой активности у детей необходимо соблюдать условия:

- развитие способностей нужно начинать с самого раннего возраста;

- задания-ступеньки создают условия, опережающие развитие способностей;

- творческие игры должны быть разнообразны по своему содержанию, т.к. создают атмосферу свободного и радостного творчества.

     Наряду с принципами использую и методы:

- практические;

- наглядные;

- словесные.

         К практическим методам относятся упражнения, игры, моделирование. Упражнения - многократное повторение ребенком практических и умственных заданных действий. Упражнения подразделяются на конструктивные, подражательно - исполнительские, творческие. Игровой метод предполагает использование различных компонентов игровой деятельности в сочетании с другими приемами. Моделирование - это процесс создания моделей и их использования. К наглядным методам относится наблюдение - рассматривание рисунков, картин, просмотр диафильмов, прослушивание пластинок. Словесными методами являются: рассказ, беседа, чтение, пересказ. Для успешного воспитания все большее значение приобретает тесное сотрудничество c родителями. Задача семьи состоит в том, чтобы вовремя увидеть, разглядеть потенциальные возможности ребенка; задача преподавателя – поддержать ребенка и развить его способности, подготовить почву для того, чтобы они были реализованы. Для того, чтобы создать у родителей желаемый психологический настрой, вызвать у них нужное отношение и понимание целей занятий, я начинаю каждый год с беседы о том, что может дать ребенку искусство танца, если им заниматься серьезно, раскрываю значение объективного, беспристрастного подхода к своим детям, необходимости учета их индивидуальных склонностей и способностей. Особенно подчеркиваю роль прилежания; прилежный, работоспособный, даже менее одаренный ребенок может достичь хороших результатов, если он находится в атмосфере доброжелательности, уважения к его достижениям, поощряется. Знакомлю родителей с целью занятий, которая заключается в эстетическом развитии детей, в формировании у них таких умений и навыков, которые влекли бы за собой понимание красоты движений человеческого тела, их пластичности, музыкальности, которые воспитывали бы вкус, интерес и любовь к хореографическому и музыкальному искусству, столь неразрывно связанными друг с другом, особенно в классическом танце. Привлечение родителей к совместной общественной работе в коллективе, дает хороший результат. Актив родителей, как правило, оказывает большую помощь руководителю, перед которым стоит множество разнообразных задач. Дежурства во время концертов, большая подготовка к отчетным концертам, связанная с множеством организационных вопросов – все это ставит на должную высоту дело обучения детей хореографическому искусству и воспитание подрастающего поколения. Становление творчества в танце – процесс довольно тонкий. Здесь необходимо, чтобы дети не теряли интереса к изучаемому материалу. На занятиях стараюсь создать доброжелательную, комфортную обстановку и радуюсь даже малейшим находкам и успехам детей. Все это создает действительно творческую атмосферу на занятии, без которой невозможно развитие творческих способностей детей. Само по себе, обучение танцам – это сложный и творческий процесс. Пожалуй, вы не встретите ни одного преподавателя-хореографа, который ни внес бы что-то новое в тот учебный материал, с которым он работает. Этому же он учит и детей. Таким образом, процесс обучения хореографии «напрямую» способствует развитию творческих способностей детей.

      Результативность педагогического опыта заключается в решение проблем нравственно-эстетического воспитания. В результате участия детей в танцевальных композициях, концертах происходит приобщение воспитанников к общечеловеческим ценностям, обогащение их духовного мира. Отмечается направленность опыта на использование репродуктивных методов работы, которые включают совместную деятельность педагога и воспитанников в создании и показе танцевальных композиций. Дают возможность:

 - участвовать в коллективных творческих мероприятиях;

- развивать танцевальные, артистические способности, восприимчивость к художественным образам, эмоциональное развитие личности, ассоциативное мышление;

- стимуляцию познавательных интересов;

- способствовать формированию интереса детей к танцам мировой культуры, к танцам своей национальности;

 - способствовать накоплению художественного опыта и органичного включения личности в культурную среду;

- формировать чувства ответственности за порученное дело, активность и объективность в оценке себя и других, коммуникабельность, умение работать в коллективе, не теряя своей творческой индивидуальности.  

       Воспитание творческой личности - важнейшая цель, как всего процесса обучения, так и нравственно-эстетического воспитания. Без него, без формирования способности к эстетическому творчеству, нравственному восприятию мира, невозможно решить важнейшую задачу всестороннего и гармоничного развития личности. Основной особенностью в работе хореографа-педагога, можно считать учет психологических особенностей детей младшего школьного возраста для воспитания полноценной творческой личности путём создания условий для развития и реализации творческого потенциала учащихся, используя разнообразные формы работы с ними, которые могут дать высокие результаты только в комплексном применении. Критерием результативности опыта является степень творческой самореализации учащихся в учебно-познавательной деятельности, в формировании устойчивых концертно-исполнительских навыков, в повышении интереса к творческой деятельности, в формировании умений анализировать, сравнивать, обобщать. Показателями творческой самореализации детей являются их участие в конкурсах и концертах.

Образовательная программа 

дополнительного образования детей

объединения «Изюминка»

Из опыта работы

преподавателя муниципального бюджетного

 образовательного учреждения дополнительного

 образования детей «Старокулаткинская

детская школа искусств»

Михеевой Галии Николаевны

Содержание

1. Пояснительная записка…………………………………….………………2
2. Основные принципы построения программы……………………………6
3. Характеристика связей с общим образованием………………………….7

     4.  Краткая содержательная характеристика курса…………………….……8

     5.  Структурные компоненты учебного процесса……………………...…..13

     6. Индивидуальная работа……………………………………………...……15

     7.  учебный план первого года обучения……………………………...……20

     8.  учебный план второго года обучения……………………………...…….22

     9.  учебный план третьего  года обучения……………………………...…..22

     10. Тематический план…………………………………………………...…..23

     11. Учебно-тематический план………………………………………..….....35

     13. Учебно-тематический план-алгоритм занятий

           индивидуальной работы………………………………………………..40

     14. Литература основная………………………………………………..…....45

     15. Литература дополнительная………………………………………..……47

Пояснительная записка

        Танец всегда играл особую роль в культуре каждого народа. Занятие ребёнка танцем – это не просто знакомство и освоение азов хореографии, это приобщение к мировому культурному наследию, привитие любви к хореографическому искусству.

        Дополнительная образовательная программа объединения «Изюминка» разработана для учреждений дополнительного образования детей, общеобразовательных учреждений в рамках дополнительной образовательной деятельности и реализуется в муниципальном бюджетном образовательном учреждении дополнительного образования детей Старокулаткинская ДШИ. Объединение «Изюминка» существует с 2007г года. За время её существования дополнительная образовательная программа перерабатывалась и дополнялась. Последние изменения внесены в 2013 году.

        В основе данной дополнительной программы положены методические рекомендации по обучению детей современному, классическому и народному танцам^[1], а также обобщён опыт проведения занятий, выдержана преемственность с типовой программой училища культуры по классу хореографии.

        Систематическое занятие хореографией очень полезно для физического развития обучающихся: улучшается осанка, устраняется ряд физических недостатков, укрепляются мышцы и связки, становятся подвижными суставы. Поэтому разработка данной программы представляется актуальной. Традиционно высокий набор в объединение свидетельствует о её востребованности у социума.

        При составлении программы предусмотрена возможность продолжать дальнейшее обучение после её успешного освоения в других детских хореографических образовательных объединениях МБОУ ДОД Старокулаткинская  ДШИ. Таким образом, новизна программы заключается в возможности выбора собственного образовательного маршрута самим обучающимся. В этом заключается реализация права ребёнка на выбор собственной траектории образования и развития, открывает возможности для самореализации.

        Цель дополнительной образовательной программы Объединение «Изюминка» - организация творческого процесса воспитания у детей высоких нравственных качеств, эстетического и художественного вкуса, творческого отношения к выбранному виду деятельности.

       Задачи:

образовательные:

• познакомить обучающихся с основами, а также характерными движениями классического, народно-характерного, современного танцев;
• обучить правилам исполнения экзерсиса, партерной гимнастики и ритмической разминки;
• раскрыть понятие «рисунок танца» и проиллюстрировать его особенности в изучаемых направлениях;
• изучить основную хореографическую терминологию;
• правилам работы с музыкальным произведением (определение жанра, темпа и ритма);

развивающие:

• совершенствовать общую физической подготовки;
• способствовать развитию хореографических способностей;
• развивать познавательный интерес обучающихся;
• содействовать развитию потребности и способности к личностной саморегуляции, регуляции своего психического и физического состояния, уровня притязаний, самооценки;

воспитательные:

• способствовать развитию художественного и эстетического вкуса, культуры движения;
• воспитывать самостоятельность, творческую инициативу и социальную ответственность;
• воспитывать чувство коллективизма.

        Программа объединения «Изюминка» является дополнительной модифицированной программой художественно-эстетической направленности, образовательной областью которой является искусство и допрофессиональная подготовка. Вид освоения программы – углубленный; по уровню образованности программы – функциональная грамотность, по уровню освоения содержания образования – алгоритмический; по уровню действия – репродуктивно-алгоритмическое действие; по уровню освоения культурных ценностей – ориентация.

        Дополнительная образовательная программа базируется на ведущих теоретических идеях:

общепедагогические идеи:

• учет возрастных и индивидуальных особенностей личности воспитанника;
•  постановка образовательного и воспитательного процесса на основе субъект-субъектных отношений педагога и ребёнка
• гуманистический подход к личности ребенка;
• становление формирования личности ребёнка через творческую самореализацию;
•  развитие сознания в деятельности;

социальные идеи:

• адаптация подростка к условиям современного социума через формирование позитивного опыта взаимодействия между сверстниками, в разновозрастных группах, реализацию лидерских качеств.

        Ключевыми понятиями, которыми оперирует программа, являются: «экзерсис» и упражнения, которые в него включены: «Demi plie», «Battement tendus», «rond de jambe parter», «en deors», «en dedans», «Battement tendus jete «гармошка»» «верёвочка», «моталочка», «ковырялочка», «Grand plie», «Grand battement», «jete», «croise», «Rond de jamb parter», «Rond de jamb», «Battement soutenu», «tems'lie» «Pas jete», «sissone fondue», «sissone ferme'», «Pas glissade», «Battement frappes», «Battement fondus», «Pas de boure» и др.

        Основные принципы построения программы:

• научности и доступности излагаемого материала;
• активности сознания обучающихся;
• наглядности;
• систематичности  и постепенности;
• последовательности и преемственности образования;
• единства обучающей, развивающей и воспитательной функции;
• всестороннего развития.

        Условия реализации  программы:

• наполняемость группы;
• регулярность посещения обучающимися занятий;
• наличие учебно-методической и материально-технической базы (музыкального инструмента, либо (и) музыкального центра, зеркал, хореографических станков);
• хореографический класс;
• наличие концертмейстера;
• налаженная обратная связь с обучающимися и родителями.

Характеристика связей с общим образованием

        Дополнительная образовательная программа тесно связана со школьным курсом физической культуры, а также является пропедевтическим курсом к школьному курсу мировой и художественной культуры.

                                    Учёт знаний обучающихся

        Учёт знаний обучающихся проводится путём проведения диагностики (входящей, промежуточной и итоговой). Форма учёта знаний может быть следующей: наблюдение, тестирование, зачётное выполнение элементов экзерсиса и танца, открытое занятие.

        Результативность выступлений на конкурсах и фестивалях также служит показателем  успешности освоения обучающимися образовательной программы.

        Обучающиеся, показывающие высокие уровень подготовки и имеющие устойчивую мотивацию к посещению занятий, могут продолжать обучения в другим хореографических объединениях .

        Рекомендуемый возраст обучающихся и продолжительность обучения в годах

        Дополнительная образовательная программа объединение «Изюминка» предназначена для детей в возрасте от 7 до 15 лет.

        Характеристика обучающихся        

        Обучающиеся объединения - дети, изъявившие желание заниматься хореографией и не имеющие медицинских противопоказаний. Специального отбора детей не проводится, но первоначальный уровень подготовки, склонности и способности могут быть учтены при формировании учебных групп.

        Краткая содержательная характеристика курса

        Дополнительная образовательная программа рассчитана на 576 учебных часов.

Учебный материал распределён на три этапа обучения:

        Зачисление в детское образовательное объединение происходит по желанию ребёнка и письменного заявления родителей. К занятиям допускаются воспитанники, не имеющие медицинских противопоказаний.

Цель первого года обучения – приобщение детей к хореографическому искусству.

        Задачи:

образовательные:

• обучить правилам выполнения ритмической разминки;
• изучить особенности выполнения экзерсиса у станка и на середине зала;
• научить отличать характерные для классического и народного танца движения;
• познакомить с понятием «рисунок танца»;
• обучить выполнению простейших элементов танца;

        развивающие:

• повысить уровень общей физической подготовки;
• развивать чувство ритма, мелодичность;
• развивать координацию движений и чувство равновесия;
• способствовать развитию художественного воображения и творческих способностей;

воспитательные:

• прививать любовь к классическому и народному танцу;
• способствовать формированию чувства коллективизма, ответственности;
• развивать выносливость, аккуратность, пунктуальность.

        Структура первого года обучения

        На первом году обучения изучаются следующие разделы:

1. Введение. Знакомство с требованиями к подготовке занятий.
2. Разучивание этюдов на середине зала и по кругу. Происходит формирование основных знаний и умений.
3. Классический танец. Первоначальное знакомство с особенностями и движениями классического танца.
4. Народный танец. Первоначальное знакомство с особенностями и движениями народного танца.
5. Концертная и досугово-развивающая деятельность. Включены тематические вечера и каникулярные мероприятия, а также часы на участие в концертной деятельности объединения, МБОУ ДОД Старокулаткинская  ДШИ, подготовки выступлений для родителей.

        К концу первого года обучения обучающиеся должны знать:

• правила исполнения основных движений классического танца;
• основные положения рук, головы и корпуса в классической и народно-сценическом танцах;
• схему танцевального зала, нумерацию точек зала;
• правила исполнения основных элементов народного танца.

        Обучающиеся должны уметь:

• правильно исполнять изученные движения классического танца у станка;
• грамотно анализировать музыкальный материал;
• ориентироваться в пространстве;
• правильно выполнять ритмическую разминку.

        Цель второго года обучения – использование элементов классического танца и их модернизация в движениях, характерных для современного, народно-сценического танца и партерной гимнастики.

        Задачи:

        образовательные:

• закрепить материал, изученный на первом году обучения;
• закрепить умение самостоятельно менять движения со сменой музыкальных фраз;
• познакомить с правилами выполнения упражнений партерной гимнастики;
• изучить позы классического танца;
• изучить ходы и движения народного танца;
• продолжить изучение французских терминов, обозначающих разучиваемые движения;

        развивающие:

• способствовать выработки правильной осанки, формированию мышечного корсета средствами партерной гимнастики;
• развивать музыкально-техническую подготовку движений и элементов танцевальных композиций;
• совершенствовать точность исполнения движений у станка и на середине зала;
• поощрять творческую инициативу при работе над танцевальным номером и этюдом;

        воспитательные:

• способствовать развитию художественного вкуса;
• развивать трудолюбие, дисциплинированность, уважение к окружающим;
• способствовать усвоению  культуры публичных выступлений.

        Структура второго года обучения

        На втором году обучения изучаются четыре раздела:

1. Введение. Повторение изученного на первом году обучения.
2. Классический танец. Усложнение разученные движений, изучение новых танцевальных элементов и связок.
3. Народный танец. Усложнение разученные движений, изучение новых танцевальных элементов и связок.
4. Партерная гимнастика. Изучение упражнений партерной гимнастики и правил их исполнения.

       5.Концертная и досугово-развивающая деятельность. Включены  

          тематические вечера и каникулярные мероприятия, а также часы на

          участие в концертной деятельности объединения, МБОУ ДОД

           Старокулаткинская деткая школа искусств,

           подготовки выступлений для родителей

        К концу второго года обучения обучающиеся должны знать:

• знать корреляцию между выполняемыми движениями и темпом, ритмом и характером музыки;
• французские термины, обозначающие разучиваемые движения;
• правила исполнения движений классического и народно-сценического танцев у станка и на середине;
• правила создания художественного образа;

        Обучающиеся должны уметь:

• уметь самостоятельно провести растяжку у станка;
• координировать работу голову, корпуса, рук и ног;
• сохранять во время исполнения движения апломб;
• методически правильно и артистично выполнять движения.

      Цель третьего года обучения – интенсификация учебно-творческой    

                   работы, совершенствование сценических выступлений.

        Задачи:

        образовательные:

• добиться освоения всех упражнений экзерсиса у станка и на середине зала;
• добиться выполнения упражнений в ускоренном темпе, а также в несложных танцевальных комбинациях;
• изучить технику выполнения прыжков на середине зала;
• изучить ходы и движения народного танца в комбинациях;
• знакомство с характерными особенностями современного эстрадного танца;

        развивающие:

• развивать индивидуальную технику выполнения элементов, поощряя их творческое исполнение;
• совершенствовать умения взаимодействия в танце;
• развивать умения и навыки создания сценического образа;

        воспитательные:

• воспитывать самостоятельность, инициативность;
• содействовать становлению адекватной самооценки ребенка; 
• способствовать развитию ощущения значимости своих действий.

Структура третьего года программы

        Структура третьего года обучения включает в себя следующие разделы:

1. Введение. Повторение изученного материала.
2. Классический танец. Совершенствование точности выполнения упражнений и индивидуального мастерства.
3. Народный танец. Совершенствование точности выполнения упражнений и индивидуального мастерства.
4. Современный танец. Разучивание движений, танцевальных элементов и связок.

      5.Концертная и досугово-развивающая деятельность. Включены

          тематические вечера и каникулярные мероприятия, а также часы на

          участие в концертной деятельности объединения, МОУ ДОД

         Старокулаткинского Центра дополнительного образования детей,

         подготовки выступлений для родителей

        К концу третьего года обучения обучающиеся должны знать:

• методику исполнения экзерсиса у станка и на середине зала;
• алгоритм составления танцевальных комбинаций;
• основные ходы и движения народного танца;
• приёмы создания танцевального образа.

        Обучающиеся должны уметь:

• соблюдать подтянутость корпуса;
• методически правильно и артистично исполнять движения;
• работать самостоятельно, а также в составе постановочной группы.

Структурные компоненты учебного процесса

         Основная форма организации образовательного процесса – учебно-тренировочное занятие.

        Структура учебно-тренировочного занятия первого года обучения такова:

        В структуру второго и третьего годов обучения к учебно-тренировочному занятию добавляются индивидуальные:

        Помимо них проводятся беседы, открытые занятия, посещение концертов, мастер-классов.

        В учебном плане концертного этапа преобладают концертные занятия. В образовательном процессе используются виды занятий основного этапа.        

        Формы организации учебного процесса:

        Планируя учебную нагрузку, необходимо учитывать особенности развития детского организма, основной прирост координационных способностей, которые отмечаются в возрасте 10 - 12 лет, силы 11 - 13 лет, выносливости 12 - 15 лет.

        В связи с этим при перспективном планировании максимальные нагрузки должны приходиться именно на эти возрастные периоды.

        При проведении учебно-творческих и постановочных занятий педагог должен следить за точным выполнением занимающимися поставленных задач.

        Участие в концертах объединения / МБОУ ДОД  Старокулаткинская ДШИ является важнейшим моментом в процессе подготовки,  так как именно в ходе концертной деятельности проявляются все стороны подготовки, а  также ошибки,  которые не всегда можно увидеть в процессе учебно-творческих и постановочных занятий. Уровень концерта должен соответствовать уровню психической,  физической и  специальной подготовки и органически вплетаться в образовательный процесс.

        По окончании концерта необходимо сделать анализ результатов выступления, указав на допущенные ошибки и пути их устранения.

Индивидуальная работа

        Начиная с основного этапа второго года обучения, вводится постановочная работа. Она подразумевает постановку концертных номеров, отработку программных номеров и индивидуальную работу с солистами.

        Постановочная работа предполагает задействование обучающихся различных лет обучения (образуется временная разновозрастная группа).

        Постановочная работа над номером с солистом  строится по выработанному алгоритму.

Аналитико-диагностическая часть

        Входящая, промежуточная и итоговая диагностики проводятся с использованием одного и того же аналитико-диагностического инструментария (за исключением теоретических знаний), что допустимо цикличностью построения образовательного процесса.

Критерии диагностики

        Практические:

1. Общая физическая подготовка.
2. Гибкость.
3. Координация движений.
4. Чувство равновесия.
5. Музыкальность (чувство ритма).
6. Скорость освоения программного материала.
7. Правильность выполнения изученных позиций, поз и т.п. (исключая входящую диагностику первых лет обучения).
8. Участие в концертной деятельности коллектива (проводится со второго года обучения основного этапа).

        Теоретические:

1. Знание терминологии.
2. Знание лексики.
3. Знание истории хореографии и современных её направлений.

        Критериями диагностики служат уровни: низкий, средний и высокий. Каждому уровню соответствует определенное диагностическим материалом количество баллов. Например, теоретические критерии:

               Задания для входящей диагностики подбираются на основе упражнений на основе изученного экзерсиса.

        Задания промежуточной диагностики (по сути – контрольный срез знаний, проводящейся в  конце первого – начале второго учебного полугодия) построены с учётом изученного материала.

        Итоговая диагностика проводится в конце каждого года обучения. Задания подбираются по тому же принципу, что и задания промежуточной диагностики.

        Задания для проведения итоговой диагностики (практические критерии):

I год обучения

Классический танец

                                      Народный танец

II год обучения

Классический танец

Народный танец

Артистизм и образность

        Участие в постановках:

• не участвовал  - 0 баллов
• участвовал не во всех – 2 балла
• участвовал во всех – 3 балла

III год обучения

Классический танец

Народный танец

Современный танец

Артистизм и образность

        Участие в постановках:

• не участвовал  - 0 баллов
• участвовал не во всех – 2 балла
• участвовал во всех – 3 балла

Результативность программы

        Результативность дополнительной образовательной программы определяется:

• мотивацией обучающихся к регулярному посещению занятий;
• участие в проектной и научно-исследовательской деятельности;
• успешные выступления на конкурсах и фестивалях различного уровня;
• желанием продолжить получать дополнительное образование по данной направленности.

УЧЕБНЫЙ ПЛАН ПЕРВОГО ГОДА ОБУЧЕНИЯ

УЧЕБНЫЙ ПЛАН ВТОРОГО ГОДА ОБУЧЕНИЯ

УЧЕБНЫЙ ПЛАН ТРЕТЬЕГО ГОДА ОБУЧЕНИЯ

Тематический план 1 года обучения

Тематический план 2 года обучения

Тематический план 3 года обучения

Учебно-тематический план 1 года обучения

Виды занятий

Учебно-тематический план 2 года обучения