ГОРОДСКОЙ ФЕСТИВАЛЬ СЕМЕЙНОГО ТВООРЧЕСТВА "СЕМЬЯ-ИСТОЧНИК ВДОХНОВЕНИЯ"

Городской фестиваль семейного творчества

«Семья-источник вдохновения».

Ответственные: Сергеенкова И.С.

Егорова С.В.

Сафоново 2024

                                                 СЦЕНАРИЙ.

СЛАЙД №1.  Добрый день, дорогие друзья! Участники и гости городского фестиваля семейного творчества «Семья – источник вдохновения». Мы рады приветствовать вас на нашем празднике!

СЛАЙД №2.  Указом президента РФ 2024 год объявлен Годом семьи, наше мероприятие посвящено этому событию.

Наш фестиваль собрал тех, для кого семья – это не просто слово. Семья - это единение душ, желание создавать и приумножать, возможность делиться и ухаживать.  На нашем фестивале не будет победителей или проигравших – сегодня мы увидим тех, кто изначально оказался победителем, потому что выбрал заветное слово «Семья» - своим жизненным принципом.

СЛАЙД №3 Совместное семейное творчество – любимое всеми дело, в котором принимают участие самые разнообразные семейные составы исполнителей, включающие сестренок, братишек, мам, пап, бабушек, дедушек, которые радуют слушателей пением, танцами и игрой на различных инструментах – фортепиано, трубе, гитаре, скрипке, саксофоне. Сегодня у всех нас есть замечательная возможность окунуться в атмосферу домашнего тепла и уюта и помузицировать для себя и самых близких.

СЛАЙДЫ № 4,5,6.    Откроет программу фестиваля семейный дуэт:

Тимошенко Макар (баян) -   Тимошенко Диана (фортепиано).

Они исполнят Д. Кабалевского  «Маленькую польку».

СЛАЙД №7.  Дорогие друзья, многие из нас знают детскую песенку о маленькой птичке Чибисе. Эта песня родилась в 1947 году. Именно тогда композитору Михаилу Иорданскому передали стихотворение Антона Пришельца «У дороги чибис». Иорданскому стишок понравился. По его словам, у него было личное впечатление от встречи с этой птицей. 

Однажды он гулял по лесной дороге, как вдруг из под ног вылетел чибис. Птица с жалобными криками металась вокруг композитора, и он решил, что чибис уводит его от гнезда. Вскоре догадка подтвердилась — недалеко от дороги он увидел гнездо, а в нем — маму чибиса и маленьких чибисят. Чтобы успокоить защитника, Иорданский отошел от гнезда и крик чибиса стал радостным и победным. 

Вспомнив этот победный танец птицы в воздухе, композитор решил написать музыку как можно скорее. Она получилась танцевальной, эстрадной.

Однажды Иорданский поехал отдыхать в Прибалтику на взморье. И там среди песчаных дюн, увидел костры и услышал, как дети поют «Чибиса».

Такое звучание его песни поразило композитора, и он решил — эта песня нужна именно детям, и петь ее должны дети. Так и получилось — с тех пор уже многие поколения детей поют песенку про чибиса.

Текст

У дороги чибис,

У дороги чибис,

Он кричит, волнуется, чудак:

А скажите, чьи вы?

А скажите, чьи вы?

И зачем, зачем

Идёте вы сюда.

Не кричи, крылатый,

Не тревожься зря ты,

Не войдём мы

В твой зелёный сад.

Видишь - мы ребята,

Мы друзья пернатых,

Мы твоих, твоих

Не тронем чибисят.

СЛАЙДЫ № 8,9,10,11.    Давайте послушаем всем известный мотив песенки

М. Иорданского «У дороги Чибис» в исполнении фортепианного дуэта Якущенкова Даниила и Денисенкова Дениса.

СЛАЙД № 12. Фестивали семейного искусства возрождают старые добрые традиции домашнего семейного  музицирования. Такие мероприятия всегда отличаются особой атмосферой домашнего тепла.  Царящее в семье особое отношение к музыке сближает разные поколения, а такие концерты помогают стать им ещё ближе, и лишний раз для души сыграть вместе любимую пьесу.

Много приятных минут доставляет родителям совместное музицирование их детей. Отрадно и нам видеть, как музыка укрепляет их дружбу, дружбу братьев и сестёр…

СЛАЙДЫ №13, 14, 15, 16, 17.   Сейчас нас порадует ансамбль двух сестричек: Мораш Полины (скрипка) и  Мингалиевой Ксения (фортепиано).

В их исполнении прозвучит В. Моцарта «Алегретто» из оперы «Волшебная флейта». Давайте поприветствуем.

СЛАЙД №18.  В Смоленске сейчас живет и работает замечательный композитор, поэт Татьяна Робертовна  Симонова, член Союза композиторов Российской Федерации, преподавателя детской музыкальной школы № 8, кандидата педагогических наук, заслуженный работник культуры России.

Татьяной Робертовной за годы творчества написано более 300 романсов и песен, инструментальные произведения для кларнета, скрипки, домры, тромбона, виолончели. Ею создан балет «Дюймовочка», симфоническая сюита «Сказка про скрипку», фортепианные циклы. Она автор десятка музыкальных сборников и пособий для детей и юношества, широко применяемых в учебных заведениях страны.

У Татьяны Робертовны большое количество интересных образных фортепианных пьес, которые можно исполнять в ансамбле.

СЛАЙДЫ №19, 20, 21, 22, 23.   Предлагаем Вашему вниманию

пьеску Т. Симоновой «Белочка»,

которую исполнит фортепианный ансамбль

Фролова Ариадна, Фролова Надежда Анатольевна.

         СЛАЙД №24. Опускаешь на клавиши руки,-
         Волшебство совершается вдруг,
         И рождаются чистые звуки,
         Серебром рассыпаясь вокруг.

Как прекрасны волшебные мгновенья, когда звучит музыка… Так хочется, чтобы мелодия не останавливалась, чтобы она продолжалась как можно дольше….

СЛАЙДЫ № 25, 26, 27, 28.  Чудесные мгновения волшебных звуков подарит нам

фортепианный дуэт Корсекова Дарья и Корсекова Анастасия.

В их исполнении прозвучит еще одна пьеса «Лебедь» нашей землячки Т. Симоновой.

СЛАЙД №  29. Самое узнаваемое и в настоящее время самое распространённое в мире музыкальное произведение в стиле танго - это уругвайское танго «Кумпарсита» («La Cumparsita»), которое было написано в начале прошлого века. Кстати говоря, многие любители музыки почему-то уверены, что «Кумпарсита» - это аргентинское танго, но в действительности оно было написано в столице Уругвая, городе Монтевидео.

Автором танго «Кумпарсита» был молодой уругвайский композитор Херердо Эрнан Матос Родригес, а на момент написания этой музыки, прославившей его на всю жизнь.

СЛАЙД №  30. Название танго - «Кумпарсита» - объясняется одним словом – карнавал.  В современном Уругвае – компарса – это команда по подготовке самостоятельного карнавального шествия и праздничных соревнований.

«Кумпарсита» является культурным достоянием всего человечества, и при слове «танго» большинство людей во всём мире вспоминает, в первую очередь, именно мелодию «Кумпарситы».

СЛАЙДЫ № 31, 32, 33, 34.  Всем известная «Кумпарсита» Х. Родригеса прозвучит сейчас в исполнении семейного ансамбля в составе

Денисенкова Дениса (фортепиано) и Денисенкова Матвея (гитара).

СЛАЙД №35.  Прекрасный вальс «В городском саду» был написан композитором Матвеем Блантером на стихи Алексея Фатьянова.

В 1950-е годы этот вальс стал знаменит в исполнении певцов Владимира Нечаева, а также Георгия Виноградова. Самая известная запись более поздних лет - Людмилы Гурченко. Ну а в исполнении духовых оркестров звучит мелодия этого старинного вальса по сей день!

«В городском саду играет

Духовой оркестр.

На скамейке, где сидишь ты,

Нет свободных мест.

Оттого, что пахнет липа,

Иль роса блестит,

От тебя такой красивой

Глаз не отвести.

Прошёл чуть не полмира я,

С такой, как ты, не встретился,

И думать не додумался,

Что встречу я тебя.

Верь, такой, как ты, на свете

Нет наверняка,

Чтоб навеки покорила

Сердце моряка.

По морям и океанам

Мне легко пройти,

Но к такой, как ты, желанной,

Видно нет пути.

Сейчас Вы послушали отрывок из стихов.

СЛАЙДЫ № 36, 37, 38.  А теперь давайте послушаем чудесную мелодию

М. Блантера «В городском саду»,  в исполнении семейного дуэта в составе

Коржуевой Марии (скрипка) и Коржуевой Ирины Юрьевны (фортепиано).

СЛАЙД №39.  Многим знакома сказка «Приключения Чиполлино». Эта забавная сказка, сочинённая итальянским писателем Джанни Родари многим известна с самого раннего детства. Весёлая история о похождениях мальчика-луковицы, проживающего в сказочной стране и борющегося со злобным принцем Лимоном и его подхалимами - прислужниками, сразу завоевала популярность во всём мире, но особую любовь приобрела в нашей стране. По данному произведению был снят замечательный мультипликационный фильм, а затем музыкальная кинолента, выпущены диафильм и записана аудиопостановка. Впрочем, интересный сюжет привлёк и театральные подмостки, а потому он лёг в основу красочного балета «Чиполино», который обожают юные зрители. Музыку к этому балету написал Карэн Суренович Хачатурян.

Карэн Суренович Хачатурян был родным племянником выдающегося композитора Арама Ильича Хачатуряна, при этом он сам был талантливым композитором и сочинял прекрасную музыку.

СЛАЙДЫ № 40, 41, 42, 43. Сейчас для нас «Галоп» из балета «Чиполлино»

исполнит семейный ансамбль в составе

Кауновой  Ольги Сергеевны и Каунова Романа.

СЛАЙД №44.  Знаменитая детская песенка «33 коровы» впервые прозвучала в телевизионном мюзикле «Мэри Поппинс, до свидания», где ее под гитару исполнял мистер Эй.   Фильм-мюзикла «Мэри Поппинс, до свидания», вышел в 1983 году.. Легкий мотив и простые слова быстро сделали песню популярной. Многие ее напевали и даже не думали, что коровы в песне — это аллегория. Расскажем, о чем на самом деле говорится в тексте.

Автором музыки для детской песни стал Максим Дунаевский. Слова написал советский поэт-песенник Наум Миронович Олев.

Песня о 33 коровах не задумывалась как будущий хит, авторы удивлялись огромному успеху композиции — сразу после выхода фильма веселый мотив напевали и взрослые, и дети. Песню, исполнителем которой стал Павел Смеян, обычно понимают буквально.

А на самом деле это история о шестилетнем мальчике из большого города, который любил писать стихи:

В центре города большого,

Где травинки не растет,

Жил поэт, волшебник слова,

Вдохновенный рифмоплет.

Мальчика отправляют на лето в деревню, вероятно, к родственникам, которые держат стадо коров:

И в деревню на поправку,

Где коровы щиплют травку,

Отдыхать отправлен был.

Мальчик продолжил складывать детские стихи, декламировал их перед стадом коров и с удовольствием пил парное молоко. Лето прошло быстро, мальчик подрос, но любви к стихосложению не утратил:

Ведь молочная диета

Благотворна для поэтов,

Если им всего шесть лет.

Песня написана с юмором, и вызывает у взрослых слушателей улыбку. Кто-то вспоминает свое детство в деревне, кто-то — своих малышей, которые любят поговорить и придумывают необычные рифмы к любым словам.

Почему коров именно 33

Простая, на первый взгляд, песня не должна содержать скрытого смысла.

Но если задуматься над этим, то аллегория «коровы — буквы алфавита» становится очевидной. На нее указывают строчки:

Тридцать три коровы —

Свежая строка.

Тридцать три коровы,

Стих родился новый.

Стихи состоят из слов, а слова — из букв, которых в русском алфавите 33. Песня была написана для советского фильма, где персонажи говорят по-русски, значит, и алфавит упоминается тоже русский. А молоко, которое давали коровы из песни, можно назвать вдохновением поэта и все новыми словами, в которые складывались буквы.

СЛАЙДЫ № 45, 46, 47.   Предлагаем Вашему вниманию

музыку А. Дунаевского «33 коровы» в исполнении сестренок:

Тимошенко Дианы и Тимошенко Алины.

СЛАЙД №48.   У Римского-Корсакова есть опера «Снегурочка». Действие оперы происходит в доисторическое время в стране берендеев. Действующие лица: Весна-красна, Мороз, ближний боярин Бермята, Бакула, пастух Лель, Берендей. В сценах участвуют также Снегурочка, Купава, Мизгирь, Леший и прочие. Произведение написано по одноименной сказке Островского.

Откуда же появилось это название  Берендеево? Это название не вымышленное: под старинным городом Переяславлем-Залесским существует Берендеево болото, на месте которого, по преданию, было Берендеево царство. 

Царь Берендей - это мудрый правитель, все обращались к нему за советами. Одной из  его музыкальных характеристик Берендея является оркестровый эпизод оперы – «Шествие царя Берендея».

Композитор пишет: «В IV действии оперы, в шествии берендеев, я применил особый небольшой оркестр из деревянных духовых инструментов на сцене, изображающий собою как бы пастушьи рожки и свирели». 

Тема «Шествия», по словам Николая Андреевича Римского-Корсакова, «в первой части своей причудливая, шутливо-грозная, а во второй - трясущаяся, старческая». Эта тема, как и вся выросшая из нее музыкальная картинка, рисует, по словам композитора, «общий внешний облик царя». 

СЛАЙДЫ №  49, 50, 51.  Давайте послушаем  «Шествие царя Берендея»

из оперы «Снегурочка» Н. Римского-Корсакова

в исполнении семейного ансамбля в составе

Сергеенковой Марии и Сергеенковой Инны Сергеевны.

СЛАЙД №52.  Родники творчества кипят внутри каждого из нас, нет предела творческим талантам человека. Он — талант, у нас всех разный, нужно лишь его открыть. Одни любят петь, танцевать, другие — мастерить, рисовать, сочинять.   Талант - это ценный дар.

Но, мастерами, увы, не рождаются, и становятся ими не все:

Ведь к таланту и труд полагается, чтоб достигнуть вершин в мастерстве.

В каждом ребенке можно найти ту самую изюминку, ту самую искорку, которая когда-нибудь вырастет в звёздочку, а может быть и в большую звезду.

СЛАЙД № 53, 54, 55.  И свои шаги к мастерству в хореографическом творчестве покажут нам две сестрички Мария и Анна Жуковы …

СЛАЙД № 56. «Ничего на свете лучше нету, чем бродить друзьям по белу свету!» - известные слова из  самого любимого мультфильма советского периода - Бременские музыканты!  

 Молодые, никому не известные композитор Геннадий Гладков, поэт Юрий Энтин и режиссёр Инесса Ковалевская решили сделать мультипликационный мюзикл для детей.

Никто не вспомнит, у кого именно возникла мысль сделать мультипликационный мюзикл по сказке братьев Гримм «Бременские музыканты». Она была не лучшей из сборника знаменитых сказочников. Пса, Кота, Осла и Петуха хозяева прогнали со двора за ненадобностью. Бедолаги вынуждены были скитаться по дорогам и постепенно стали бродячими музыкантами. Эпизод с разбойниками чуть-чуть украшает сказку, делая её действие разнообразнее. А вот драматургию фильма надо было заново придумать, чтобы он стал интересным, динамичным и укладывался в рамки мюзикла.

Итак, «Бременские музыканты»! В наличии имеются Пёс, Кот, Осёл и Петух — бродячие музыканты. «Музыкальным руководителем» стал Юноша, он же впоследствии Трубадур. Но, если герой Трубадур, то в сказке непременно должна быть и Принцесса! А у Принцессы, естественно, есть папа-Король со своим королевским дворцом, толпой придворных. У братьев Гримм вся драматургия сводится, в основном, к эпизоду с разбойниками — значит, быть королевской охране для защиты. Так появился советский мюзикл «Бременские музыканты».

СЛАЙДЫ № 57, 58, 59.   Семейное трио: Сидорова Настя (блокфлейта),

Сидоров Федор (труба), Сидоров Виталий Витальевич (кларнет),

(конц.  Егорова С.В.)

Исполнят Марш-парад из м/ф «Бременские музыканты» Г. Гладкова

СЛАЙД № 60. Американский композитор и дирижер Генри Манчини (Henry Mancini), гений своего жанра, создал немало великолепных произведений, однако одно из них более других полюбилось слушателям и имеет свою уникальную историю. Мелодия «Розовой пантеры» стала популярной сразу же после выхода фильма о неуклюжем детективе-французе. Сначала американская аудитория, а потом и весь мир, стали напевать знакомый мотив, рисуя в голове образ той самой розовой пантеры, известной своими проделками.

Мелодия «Розовая пантера» вошла в альбом саундтреков к одноименному фильму и была выпущена в качестве сингла в США в 1964 году, возглавив чарт современной музыки Billboard и завоевав три премии Grammy.

СЛАЙДЫ  № 61, 62, 63, 64.   Исполнит нам эту популярную мелодию

Казаков Тимур и его  мама  Казакова Ольга Анатольевна.

СЛАЙДЫ №65. Среди великих композиторов, которые прославили наше отечество, немеркнущим светом сияет имя Петра Ильича Чайковского. Среди творений Чайковского особую любовь заслужил балет «Щелкунчик» - произведение, ставшее символом Рождества и Нового года.

В созвездии ярчайших номеров хореографического спектакля необычайно выделяется восхитительный «Танец Феи Драже», так как эту лирическую миниатюру композитор эффектно украсил звуками неизвестного до того времени  инструмента челесты.

        Челеста – инструмент, патент на изобретение которого получил французский мастер Огюст Мюстель в шестидесятых годах XIX века. Этот клавишный металлофон, по внешнему виду напоминает пианино. Источником его звука являются металлические пластинки с резонаторами.

Содержание «Танца Феи Драже»:

Во втором акте, после того как были побеждены злые силы и неуклюжий Щелкунчик предстал перед Мари в образе прекрасного принца, наши герои отправляются в сказочное царство сластей, в город Конфитюренбург. Там уже идут приготовления к пышному празднику. Встречать и приветствовать дорогих гостей выходит сама повелительница царства Фея Драже и её свита. Принц знакомит всех со своей спутницей и рассказывает о чудесном спасении. Фанфары возвещают о начале торжества, а р  аспорядитель приглашает принять участие в празднике.

        И вот на авансцену выходит сама Фея Драже и начинает свой изящный танец в сопровождении удивительного инструмента челесты.

Эта лирическая композиции всеми очень любима, так как её звуки, напоминающие колокольчики, ассоциируются с самым волшебным праздником – Рождеством.

СЛАЙДЫ № 66, 67, 68.  На сцену приглашаю семейный ансамбль:

Смоленская Алена исполнит танец Феи Драже П. Чайковского,

а Смоленская Светлана Сергеевна с аккомпанирует на скрипке.

СЛАЙД № 69. Железная дорога всегда пользовалась популярностью у блюзовых и джазовых музыкантов. Так, звуки поезда воссоздавал знаменитый оркестр Дюка Эллингтона. Другие исполнители имитировали их игрой на гитаре, фортепиано и других музыкальных инструментах. Одной из популярных композицией на железно-дорожную тему была песня «Chattanooga Choo Choo» (Поезд на Чаттанугу). 

Впервые её исполнил оркестр Гленна Миллера в 1941 году в музыкальном фильме «Серенада Солнечной долины». В начале песни оркестр имитирует гудок паровоза. Практически сразу картина вошла в разряд культовых, а станция Чаттануга и одноимённый город в штате Теннесси прославились на весь мир. Песня стала хитом, который пользовался популярностью и в Советском Союзе, ее считали своим гимном советские стиляги.

Музыку к «Поезду на Чаттанугу» сочинил Гарри Уоррен, а автор текста – Мак Гордон. Идея им пришла во время поездки на Birmingham Special train Южной железной дороги, который ходил из Нью-Йорка в город Чаттануга.

В 1970 году станция Чаттануга закрылась, но  благодаря своей славе, стала туристическим комплексом, который занимает 12 га и включает в себя несколько исторических железнодорожных выставок, а в здании вокзала открылся отель. Так благодаря песне объект железнодорожной инфраструктуры стал музеем.

СЛАЙДЫ № 70, 71, 72.  Дорогие друзья, рассаживайтесь по удобнее

«Поезд на Чаттанугу» сейчас отправится.

Семейное трио в составе: Жукова Юрия Анатольевича (труба),

Жуковой Анны (фортепиано) и Жуковой Мария (ударные)

приглашает Вас отправится в  путешествие по железной дороге.

СЛАЙДЫ № 73. Самые главные слова: мама, Родина, семья. Семья – это маленький мир, который окружает каждого из нас с самого рождения. Именно в семье мы обретаем первые уроки жизни, учимся любви, заботе и уважению к окружающим. И именно семья становится первым шагом на пути к пониманию своей Родины и любви к ней.

Семья и родина – два понятия, которые неразрывно связаны друг с другом. Они образуют основу нашей жизни, олицетворяют глубокие чувства и привязанности, которые сопровождают нас на каждом шагу. В нашей семье мы узнаем, что такое любовь, поддержка и доверие, а родина представляет собой нашу историю, нашу культуру и наше место в этом мире.

СЛАЙДЫ № 74, 75, 76.   Приглашаю на сцену большую  и сплоченную музыкальную семью

Коржуеву Марию, Коржуева Матвея, Коржуева Варвару,

Коржуеву Ирину Юрьевну,  Коржуева Олега Александровича,

они исполнят песню С. Трофимова «Родина».

Уважаемые гости нашего концерта!

Давайте поблагодарим наших участников бурными аплодисментами!

СЛАЙД № 77.   Для выручения благодарственных писем и награждения участников фестиваля мы  приглашаем на сцену директора нашей школы искусств, Евгения Владимировича Черкасова.

От всей души хочется сказать огромное спасибо, всем участникам  фестиваля, преподавателям и концертмейстерам, родителям, за поддержку и участие. Мы благодарны зрителям за то, что Вы на время отложили домашние хлопоты и заботы и были вместе с нами в мире музыки и вдохновения.

Пусть этот праздник

В сердцах остается

Ведь звезды зажигались здесь не зря.

И напоследок всем желаем

Здоровья, счастья и Добра!  

Дорогие друзья, городской фестиваль семейного творчества «Семья – источник вдохновения», подошел к концу. Всего Вам самого доброго, пусть в Ваших семьях царит мир, гармония и уют. До новых встреч!