"Балалайка - душа России"

Муниципальное бюджетное учреждение

дополнительного образования детей

«Детская школа искусств г.  Нарьян-Мара»

ТВОРЧЕСКИЙ

ПРОЕКТ:

«Балалайка – душа России»

Руководитель проекта: Ладыкина Юлия Викторовна – преподаватель «ДШИ г. Нарьян-Мара»

Нарьян-Мар, 2015 год

ОГЛАВЛЕНИЕ

1. ПРОЕКТНОЕ ПОРТФОЛИО………………………………………….3
2. ВВЕДЕНИЕ ………………………………………………………………5
3. ЭТАПЫ РЕАЛИЗАЦИИ ПРОЕКТА …………………………………10
4. СОДЕРЖАНИЕ ПРОЕКТА……………………………………………11
5. ВЛИЯНИЕ НАРОДНОЙ МУЗЫКИ НА ВОСПИТАНИЕ

И РАЗВИТИЕ ПОДРОСТАЮЩЕГО ПОКОЛЕНИЯ

(Обоснование выбранной темы)……………………………………..12

6. ИТОГ ПРОЕКТА………………………………………………………18
7. ЗАКЛЮЧЕНИЕ…………………………………………………………18

8.  СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ…………………19

9. ПРИЛОЖЕНИЕ

9.1. Программа концерта…………………………………………………20

     9.2. Сценарий проведения мероприятия………………………………….21

3.  Отзыв……………………………………………………………………..28

2. ВВЕДЕНИЕ                                                               

                                                             «Совершенная музыка приводит сердце

в точно такое же состояние, какое испытываешь,

наслаждаясь присутствием любимого существа.

То есть музыка дает, несомненно, самое яркое счастье,

какое только возможно на земле». 

Стендаль

   Балалайка – один из русских народных инструментов, который по праву можно считать одним из негласных  символов русского народа.

   Народное музыкальное творчество – явление совершенно особое. Многие известные педагоги (В.А. Сухомлинский, Я.А. Каменский,         Г.С. Виноградов, К.Д. Ушинский и другие) подчеркивали, как важно изучать историю родного края, обычаи и жизненный уклад предков.    

   Народная музыкальная культура в полной мере содержит в себе все функции духовной культуры, поскольку сама является одним из прямых и непосредственных выразителей духовных потребностей человека и общества. Однако важно обратить внимание и на то, что она предстает как отдельное поле деятельности, которое должно быть насыщено своим специфическим кругом функций. Поэтому необходимо признать важнейшую функцию народной музыкальной культуры – ее духовность, а именно, удовлетворение духовных потребностей, стремление к эстетическому и моральному совершенству, становлению нравственных качеств, нравственных идеалов.

    Благодаря этой функции народная музыкальная культура  активно воздействует на личность, проникая в будничную среду, заимствуя свои образы, сюжеты и символы.

Функции духовной культуры наиболее четко определены в трудах   Ю.А. Лукина. Он выделяет пять важнейших функций:

    1) познавательная – воздействие через познание окружающего мира, себя и общества;

    2) семиотическая – производит закрепление ценностей путем их фиксации в системе определенных знаков и символов;

    3) преобразующая – способствует осмысленному преобразованию мира, общества, индивида;

    4) аксиологическая – направлена на определение и осуществление ценностной ориентации;

    5) коммуникативная – служит общению между людьми, народами, способствует взаимообмену культурными ценностями, устанавливает контакты между создателем и потребителем духовных ценностей.

   Творческое наследие мастеров народного музыкального искусства и фольклора как продукта культуры сегодня представляет непреходящую ценность, тем более что многие пласты этого самобытного творчества вошли в основной фонд музыкальной культуры России.

         Обращаясь к народному инструментальному исполнительству, в частности на балалайке,  можно прикоснуться к мудрости и чистоте народной музыки, которая по средствам выразительности этого инструмента раскрывается во всей своей красе.  

        Ладыкина Юлия Викторовна в 2008 году с отличием окончила Саратовскую государственную консерваторию им. Л.В. Собинова, по специальности преподаватель по классу балалайки.

        За  годы работы в Детской школе искусств города Нарьян-Мара Ладыкина Ю.В.  показала высокое качество преподавания, эффективность и результативность работы. Её ученики являются неоднократными победителями конкурсов различного уровня: Окружных, Всероссийских, а также Международных.

        Преподаватель Ладыкина Ю.В.  также занимается методической деятельностью. В марте 2013 года приняла участие в «Школе молодого преподавателя», регулярно готовит темы для выступлений на методическом объединении отделения струнных народных инструментов. Постоянный участник городских и окружных семинаров.

         Ладыкиной Ю.В.  разработаны адаптированные рабочие программы:   дополнительная предпрофессиональная общеобразовательная и дополнительная общеразвивающая общеобразовательная программа по специальности (Балалайка).  Также  выполнено большое количество нотных переложений для балалайки соло, ансамбля балалаечников и шестиструнной гитары.

        Ю.В. Ладыкина постоянно повышает свой профессиональный, педагогический уровень, а именно проходит курсы повышения квалификации, мастер-классы.

         В своей работе Ладыкина Ю.В. уделяет особое внимание внедрению в  педагогическую деятельность регионально-национального компонента, тем самым приобщая  подрастающее поколение к культуре родного края.

        На протяжении 12 лет Ладыкина Ю.В.  занимается исполнительской деятельностью, как солист-исполнитель в сопровождении концертмейстера Листовой А.С., солист оркестра русских народных инструментов ДШИ, артист концертного ансамбля Дома культуры «Арктика».

        В классе  Ладыкиной Ю.В. ведется большая внеклассная работа (тематические классные часы, лекции-концерты, посещение художественных выставок), учащиеся являются участниками школьных и городских и окружных мероприятий. Успеваемость в классе находится на достаточно высоком исполнительском уровне.

Цель творческого проекта – приобщение и популяризация, подрастающего поколения, а также слушателей и ценителей народного искусства, к лучшим образцам русского народного  музыкального творчества.

Задачи:

1. Обучающие:

1) формирование интереса к русской народной музыке, а также знакомство с русским народным музыкальным инструментам (балалайка, домра);

2) формирование способности высказывания об эмоционально-образном и идейном содержании музыкального произведения;

3) формирование сценических навыков;

4) формирование музыкального вкуса.

 2. Воспитывающие:

 1) прививать интерес и любовь к народной музыке, для формирования музыкальной культуры личности;

2) воспитывать чувство патриотизма к Родине.

3. Практические. Подбор музыкального,  литературного, художественного материала для проведения мероприятия.

Результат проекта, проектный продукт: Сольный концерт – программа, состоящая из 14 музыкальных произведений различных эпох, стилей и жанров.

Место проведения: 

МБОУ ДОД «Детская школа искусств г. Нарьян-Мара»    

(актовый зал).

Ресурсное обеспечение проекта.

       Материально-техническое обеспечение:

1. музыкальные инструменты – балалайки, фортепиано, домра;
2. актовый зал (МБОУ ДОД «ДШИ» г. Нарьян-Мара»);
3. микрофон.

Кадровое обеспечение:

1. Солист – преподаватель ДШИ по классу балалайки и гитары – Ладыкина Ю.В.
2. Концертмейстер (фортепиано)  – Листова А.С.
3. Ведущая – Черняева Л.Л.
4. Аксёнов Сергей – учащийся 5ого класса (Балалайка) – преп. Ладыкина Ю.В.
5. Фишер Даниил – учащийся 5 класса (Балалайка) – преп. Ладыкина Ю.В.
6. Горбунова Я.В. (домра) – преподаватель МБОУ ДОД «ДШИ п. Искателей»

Срок реализации проекта: Долгосрочный  – декабрь 2013 по апрель 2014 года.

Слушатели: Учащиеся МБОУ ДОД «ДШИ г. Нарьян-Мара» и МБОУ ДОД «ДШИ п. Искателей», преподаватели, родители, администрации школ.

Уровень: Окружной.

3. ЭТАПЫ РЕАЛИЗАЦИИ ПРОЕКТА

Реализация социально-культурного проекта

состоит из следующих этапов:

          Работа над проектом включает совместную деятельность преподавателей Ладыкиной Ю.В., Носовой Л.П., Горбуновой Я.В., концертмейстера Листовой А.С., учащихся класса Ладыкиной Ю.В., и распределяется поэтапно следующим образом:

Таблица 1

4. СОДЕРЖАНИЕ ПРОЕКТА

Таблица 2

5. ВЛИЯНИЕ НАРОДНОЙ МУЗЫКИ НА ВОСПИТАНИЕ И РАЗВИТИЕ ПОДРОСТАЮЩЕГО ПОКОЛЕНИЯ

(Обоснование выбранной темы)

              Самосознание и самоопределение  ребенка закладываются, и формируется  на раннем этапе его развития. Именно этот стержень духовного и нравственного воспитания,  должен присутствовать в каждом человеке, позволяя  прикоснуться и приобщиться  к истокам русской национальной культуры, традициям и мировоззрению своего народа.

            Именно поэтому издавна на Руси основу воспитательного процесса детей составляли народные сказки и предания, песни и танцы, игры и обряды, а также игра на русских народных музыкальных инструментах. Ребенок, воспитываясь в привычной для него среде, без труда запоминал не только речевые обороты, но и постигал красоту народной музыки, которая ассоциировалась с родным домом, природой, окружающими его людьми и общественными устоями.

          К сожалению, в настоящее время этническим связям в воспитательном процессе  придается второстепенное значение.

         Необходимо отметить, что  именно  народные песни и народное творчество в целом несут в себе огромную смысловую нагрузку, которая позволяет сформировать у ребенка необходимые и нужные ему личностные качества, такие как: доброта, отзывчивость, честность, чуткость и  справедливость.

         Народная музыка является основой патриотического воспитания, Благодаря её средствам можно привить  любовь к своей стране, пропитаться  национальным колоритом и сформировать чувство собственного достоинства.

         При знакомстве детей с народной, а также классической музыкой формируется вкус к качественной и настоящей музыке и музыкальной культуре в целом. Всё это имеет большое значение не только для музыкального, а также нравственного и духовного развития ребёнка как личности, развивая его эмоциональную сферу, воображение, различные чувства, умение сопереживать, проникаясь то радостью то грустью, определяя информационный посыл, который содержится в том или ином музыкальном произведении. Формируется образное мышление, которое способствует полноценному интеллектуальному развитию. Даже если ребёнок не будет в дальнейшем заниматься музыкой профессионально, это определённо наложит положительный отпечаток на всю его дальнейшую жизнь.

       В нашем творческом проекте мы постарались затронуть разные музыкальные направления и формы работы. Это – сольное исполнение на балалайке в сопровождении фортепиано, а также ансамблевое исполнение (фортепиано/дует балалаек), (фортепиано/ дует балалайки и домры).

        В инструментальном исполнительстве на русских народных инструментах особое место отводится творчеству Василия Васильевича Андреева (15.01.1861 – 26.12.1918) – русский музыкант, организатор и руководитель первого в истории России оркестра народных инструментов (1888), композитор, балалаечник-виртуоз.  «Народу надо дать доступную музыку, музыку национальную, и балалайка, домра, гусли являются именно такими историческими национальными инструментами», − писал В.В. Андреев.

       Поэтому не случайно первым номером сольного концерта была выбрана «Мазурка № 3» В. Андреева.

      Как правило, балалайка воспринимается как инструмент, олицетворяющий   раздолье русской души, которую можно услышать в различных вариантах русской пляски, задорной частушки или страданиях,  задушевной лирической песне. Классические произведения на этом инструменте можно услышать гораздо реже, а ведь репертуар балалаечника включает в себя множество переложений произведений И.С. Баха, Й. Гайдна,                А. Вивальди, В. Моцарта, а также французских клавесинистов – Ф. Куперена и Ж.Ф. Рамо, Л.К. Дакена. Поэтому в нашем концерте было отведено особое место для классического репертуара, прозвучали два произведения:           Л.К. Дакен «Кукушка» и В.Ф. Бах « Весной».

        В нашей программе мы не могли не  обратиться к русской народной песне.   Русская народная песня – песня, слова и музыка которой сложились исторически в ходе развития русской культуры. Чаще всего у народной песни нет определённого автора, или автор неизвестен, но известны и народные песни литературного происхождения. Все русские песни несут определённую смысловую нагрузку. В песнях русского народа поётся о быте, о переживаниях, о жизни людей того времени.  

        К концертным вариациям на тему русской народной песни «Вот мчится тройка почтовая» Н. Будашкина, отношение особое, трепетное. Они являются неотъемлемой частью концертного репертуара Ладыкиной Ю.В.

Песня относится к так называемым ямщицким песням, датируется 1901 годом. По всей видимости, автора вдохновили на ее создание предыдущие песни о тройках и ямщиках – их в русской песенной культуре оказалось немало, а начало им положил романс на стихи Фёдора Глинки с музыкой Алексея Верстовского «Вот мчится тройка удалая». Даже в названиях ощущается перекличка: «Вот мчится тройка удалая» – «Вот мчится тройка почтовая».

      Нельзя не отметить гениального русского музыканта, виртуоза-балалаечника, организатора и первого руководителя Московского Великорусского оркестра народных инструментов Бориса Сергеевича Трояновского (1883 – 19 51). Его вклад в продвижении балалаечного исполнительского искусства велик и неоспорим. Помимо того, что Б.С. Трояновский был неповторимым, самобытным музыкантом (не случайно современники называли его «виртуозом», «королем балалайки», «русским Паганини», «балалаечником Кубеликом» (в честь прославленного чешского скрипача-виртуоза и композитора Яна Кубелика), ему принадлежит заслуга в утверждении профессионального престижа балалайки, признании ее инструментом широких возможностей. А разработанная им техника исполнительских приемов явилась той школой, на основе которой стало возможным широкое распространение виртуозной русской школы исполнения.

           Одна из самых ярких личностей в истории развития исполнительства на балалайке второй половины XX века, педагог, воспитавший не один десяток талантливых исполнителей, методист, сформировавший Петербургскую (Ленинградскую) высшую профессиональную исполнительскую школу, автор, произведения которого исполняют везде, где знают балалайку, талантливейший композитор – Шалов Александр Борисович (1927-2001). За свою долгую творческую жизнь  он создал более ста обработок народных мелодий, переложений и оригинальных сочинений, чем значительно обогатил спектр возможностей балалайки как концертного инструмента. Поэтому не случайно в нашем концерте прозвучали два произведения этого автора: концертная обработка старинного русского романса «Гори, гори, моя звезда» и «Шуточная».

         Помимо сольных номеров мы включили в репертуар нашего концерта и ансамблевые номера. Различное сочетание балалайки с другими русскими народными инструментами всегда радует слушателей богатством и красотой звучания. Домра и балалайка,  русские музыкальные струнно-щипковые инструменты, которые прекрасно дополняют друг друга. Обработка А. Цыганкова «Ой, цветет калина» для этих инструментов является тому подтверждением.

         Ещё одна линия развития балалайки – творчество Евгения Тростянского.  Свое непревзойденное исполнительское мастерство балалаечника-виртуоза Е. Тростянский с огромным успехом демонстрировал во многих городах СССР и за рубежом: в Сирии, Ливии, Франции, США, Германии, на Кипре. Его игра, яркая и профессиональная, светлая и задумчивая, изумляла самых искушенных слушателей. Балалайка в его руках могла и плакать и заливисто смеяться. О его мастерстве ходили легенды. Не имея композиторского образования, за свою короткую, но яркую творческую жизнь Е. Тростянский оставил небольшое, но, тем не менее, значительное творческое наследие. Им написаны произведения, которые сегодня вошли в постоянный исполнительский и педагогический репертуар студентов консерваторий и музыкальных училищ: «Ноктюрн», «Кадриль», «Украинский сувенир», «Гляжу в озера синие» и др. В нашем концерте прозвучали «Ноктюрн», и «Гляжу в озёра синие».

        Одной из главных задач нашего проекта является тема воспитания патриотизма, любви к Отечеству, повышение нравственного потенциала детей.

        Музыка и война. Казалось бы не совместимые понятия. Но ещё А.В. Суворов отмечал: Музыка удваивает, утраивает армию, с развёрнутыми знаменами и громогласною музыкой я брал Измаил». В годы Великой Отечественной войны музыка, а именно, песня, стала одним из действенных орудий в борьбе с фашистскими захватчиками. В нашем концерте прозвучала одна из таких песен – А. Новиков «Смуглянка»

          Песня была частью сюиты, написанной композитором А. Новиковым и поэтом Яковом Шведовым в 1940 году по заказу ансамбля Киевского особого военного округа. В ней воспевалась девушка-партизанка времён гражданской войны. А вся сюита посвящалась Г. И. Котовскому. Однако песня в довоенные годы так и не исполнялась. Клавир её был потерян, у авторов остались только черновики. Композитор вспомнил об этой песне через четыре года, когда ему позвонил художественный руководитель Краснознамённого ансамбля А. В. Александров и попросил показать песни для новой программы своего коллектива. В числе других Новиков показал и «Смуглянку», которую прихватил на всякий случай. Но именно она и понравилась Александрову, который тут же начал её разучивать с хором и солистами.

         Подытожить наш концерт «Балалайка – душа России» хотелось ярким и жизнеутверждающим номером, и в исполнении Ладыкиной Ю.В., Аксёнова С и Листовой А.С. прозвучала обработка А. Шалова шуточной русской народной песни «Как заставил меня муж, парну банюшку топить».            

         Яркая и интересная история об этом удивительном инструменте способна надолго врезаться в память слушателям и повысить их интерес к народному творчеству.

6. ИТОГ ПРОЕКТА

     Критерии результативности:

• Уровень сложности музыкальных произведений;
• Эмоциональность и образность исполнения;
• Владение техническими навыками музыкального исполнительства;
• Культура исполнения (внешний вид, отношение к слушателям)

7. ЗАКЛЮЧЕНИЕ

          Творческий проект «Балалайка – душа России» имел практическую направленность и планировался  к применению для работы в образовательном учреждении.

          В концертную программу были включены как сольное исполнение преподавателя Ладыкиной Юлии Викторовны, её учеников Аксёнова Сергея и Фишера Даниила, так и ансамблевое (с Носовой Любовью Петровной – балалайка, Горбуновой Яной Владимировной – домра).

           Работа над проектом способствовала сплочению творческого коллектива, что позволило создать свободную, плодотворную, комфортную творческую атмосферу сотрудничества. В репертуар вошли произведения различных жанров эпох и стилей. Звучали обработки русских народных песен, романсы, классические произведения, а также произведения современных авторов.

         Основной целью творческого проекта «Балалайка – душа России» было приобщение и популяризация подрастающего поколения, а также слушателей и ценителей народного искусства, к лучшим образцам русского народного  музыкального творчества.  

          Присоединяйтесь, окунитесь в глубины народной инструментальной  традиции – и запоет душа, и на сердце станет легко и весело!

8. СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

1. Алексеев Э. Фольклор в контексте современной культуры / Э. Алексеев. – М.: ЮНИТИ-ДАНА, 1988. – 194 с.
2. Варламов Д.И. Становление системы музыкального образования на русских народных инструментах / Д.И. Варламов. – Изд-во: Искусство и образование, 2006. – №1
3.  Пересада А.И. Справочник балалаечника / А.И. Пересада. – М.: АЛЬФА-ПОЛИГРАФ, 1977. – 97 с.
4. Пропп В.Я. Фольклор и действительность / В.Я. Пропп. – Изд-во: Наука, 1976 – 211 с.
5. Рытов А. Д. Традиции народной культуры в музыкальном воспитании детей. Русские народные инструменты : учеб.-метод. Пособие / А.Д. Рытов. – М.: ВЛАДОС, 2001. – 154 с.
6. Народное музыкальное творчество: учебник / под ред. О.А.Пашина. –  СПб.: Композитор, 2005. – 203 с.

9. ПРИЛОЖЕНИЕ

1. Программа концерта

1.     В.В. Андреев «Мазурка № 3» (исп. Ладыкина Ю.В.)
2.     Л.К. Дакен «Кукушка» (исп. Ладыкина Ю.В.)
3.     В.Ф. Бах «Весной» (исп. Аксёнов С.)

     4.     Н. Будашкин Концертные вариации на тему р.н.п.  «Вот мчится  

             тройка почтовая» (исп. Ладыкина Ю.В.)

     5.      Б. Трояновский «Уральская плясовая»

   (исп. Ладыкина Ю.В., Носова Л.П.)

     6.     Б. Трояновский «Заиграй, моя волынка» (исп. Ладыкина Ю.В.)

       7.     А. Шалов концертная обработка старинного

               русского романса  «Гори, гори, моя звезда» (исп. Ладыкина Ю.В.)

       8.     М. Рожков  «Я встретил вас» (исп. Аксёнов С.)

       9.     Е. Авксентьев «Юмореска» (исп. Ладыкина Ю.В.)

      10.    И.Дунаевский, обр. А. Цыганкова «Ой, цветет калина»

               (исп. Ладыкина Ю.В., Горбунова Я.В.)

      11.     Е. Тростянский концертные вариации на тему песни  

                А.Афанасьева «Гляжу в озера синие» (исп. Ладыкина Ю.В.)

      12.     Е. Тростянский «Ноктюрн» (исп. Ладыкина Ю.В.)

      13.      А. Новиков «Смуглянка» (исп. Фишер Д.)

      14.      А. Шалов обр. р.н.п. «Как заставил меня муж

                 парну банюшку   топить» (исп. Ладыкина Ю.В., Аксёнов С.)

9.2. Сценарий

Добрый вечер, уважаемые любители музыки!

         Сегодня нас пригласила на сольный концерт «Балалайка - душа России» Юлия Викторовна Ладыкина – преподаватель детской школы искусств по классу балалайки и гитары.

          Свои первые шаги в обучении на инструменте Юлия Викторовна делала в нашей школе в классе преподавателя Любови Петровны Носовой.

         Судьба распорядилась так что, Юлия уехала из Нарьян-Мара, не закончив музыкальную школу, но любовь к инструменту, к музыке уже поселилась в сердце юной ученицы и завершив первую ступень музыкального образования в городе Воркуте, она решила избрать музыку своей профессией.

       Она с успехом закончила учебу в Воркутинском музыкальном училище , а в 2008 году Государственную Саратовскую консерваторию имени Собинова.

        С 2007 года Юлия Викторовна работает в детской школе искусств города Нарьян-Мара.

        Она не только замечательный преподаватель, но и прекрасный исполнитель на балалайке.

        Название концерта «Балалайка – душа России» говорит о большой  любви к инструменту, о неравнодушии и  переживании за национальную русскую культуру, о  воспитании национального самосознания юного подрастающего поколения России.

        В концерте прозвучат произведения разных жанров а авторов – композиторов – классиков, композиторов – балалаечников, современных авторов.

       Концертмейстером концерта выступит Анна Сергеевна Листова, примут участие в концерте Носова Любовь Петровна и учащиеся класса Юлии Викторовны.

Но это будет не просто концерт, это будет ода балалайке, мы познакомимся с ее непростой историей восхождения на олимп музыки.

        Я приглашаю  на  сцену  Юлию   Викторовну и Анну Сергеевну.

Открывает концерт произведение   балалаечника, основателя оркестра русских народных инструментов Василия Васильевича Андреева.

В.В. Андреев «Мазурка №3»

        Название «балалайка» связано с этимологией слова.  Балакать или балабонить в просторечии означает болтать, говорить какие- либо пустяки.

        В царской России  привилегированные классы относились к этому инструменту  с предубеждением - характер народных балалаечных  наигрышей  ассоциировался с чем-то несерьезным,  не стоящем внимания, считался пустой  забавой.

        Поэтому преодолеть вековые предрассудки, изменить общественный  статус инструмента, иными словами, « соединить балалайку и фрак» могла только личность незаурядная.

 Именно такой личностью был Василий Васильевич Андреев, произведение которого сейчас прозвучало, – неутомимый пропагандист  русских  народных инструментов, основатель первого  русского народного  оркестра, композитор,  дирижер, выдающийся балалаечник.

Он сам научился играть на балалайке, усовершенствовал ее и в 1887 году создал «Кружок любителей игры на балалайках».

        Но Андреев говорил, что для укрепления престижа балалайки в родном отечестве она должна  непременно  побывать за границей, где сможет получить « заграничную пломбу».

 Заграничные гастроли состоялись.  В 1889году «Кружок любителей игры на балалайках» произвел фурор на Всемирной выставке в Париже. Вместо недели музыканты провели на гастролях месяц.

        Василий Андреев понял, что балалайка оказалась необычайно удачно приспособленной для воплощения как стихии темпераментной русской пляски, задорной частушки, задушевной лирической песне, так и образцов  классической  музыки.

Дакен «Кукушка»

Приглашаю на сцену выпускника ДШИ дипломанта Всероссийского и Областного конкурсов Аксенова Сергея

В.Ф. Бах «Весной»

         Автором следующего музыкального номера является композитор  Николай Будашкин – автор многих произведений для русских народных  инструментов – домры, балалйки.

         С его соль минорного концерта  для домры, началась жизнь домры как сольного инструмента.

Николай Будашкин для всех музыкантов народников является классиком народной  музыки.         Также естественно воспринимается его музыка в фильмах-сказках – «Василиса Прекрасная», «Морозко», «Огонь, вода и медные трубы», мультфильме «Аленький цветочек».

         И если мы действительно хотим найти «национальную идею» – то искать её надо в народнической классике вообще и у Николая Будашкина – в частности.

Н. Будашкин Концертные вариации на тему русской народной песни «Вот мчится тройка почтовая»

         Пожалуй, ни про один инструмент не написано столько песен, загадок, задорных частушек как про балалайку.

«Балалаечка играет, балалаечка поет,

Балалайке сделать ножки, балалаечка пойдет».

                «Три струны, а звук какой! С переливами,  живой.

Узнаю его в момент - самый русский инструмент!»

          Этот русский инструмент перевернул представление о русском  искусстве  во времена гастролей заграницей ансамбля балалаечников и Великорусского оркестра.

          Газеты Америки пестрели восторженными отзывами о выступлениях русских балалаечников.

«Создать такой совершенный музыкальный ансамбль, - пишет американская газета, - мог только гений!»

          Все рецензии газет сводились к тому, что «андреевцы» пропагандируют национальное, чисто народное творчество. Когда танцевала Павлова  симфонический оркестр исполнял музыку Чайковского или Рахманинова,  американцы говорили: «Как прекрасно русское искусство!». Когда же выступал Великорусский оркестр и лилась русская народная песня, то они говорили: «Как прекрасен русский народ!»

Борис Трояновский «Уральская плясовая»

            Что поражает в этом инструменте – это не только самобытность тембра, но и своеобразие основного приема игры – бряцание. Оно характеризуется необычайной ритмической четкостью, стремительной динамикой исполнения. Все это ошеломляюще действует на нас, зрителей, неудержимо подталкивая к пляске.

 Борис Трояновский «Заиграй, моя волынка»

        Удивительное это явление – романс. Услышишь, и все в тебе перевернется, охватит невыразимой нежностью, печалью, любовью. Он полон очарования и светлой грусти.  Встреча с ним всегда приятна и желанна.

А.Шалов концертная обработка старинного русского романса

«Гори, гори, моя звезда»
             Это всегда чудо, когда происходит совпадение музыки и слова, когда, прислушиваясь к своей душе, в такт своему сердцу, композитор находит нужную тональность, нужную мелодию любви! И как хорошо, что у этих романсов есть власть над нами: они любимы были еще тогда, когда были живы их создатели, любимы и сейчас.

            Для таких романсов и временные понятия ничего не значат: звучат всего несколько минут, а живут столетия.

Аксенов Сергей «Я встретил вас»

          Со своего первого появления на сцене   балалайка  сразу стала пользоваться большой популярностью, а в одной из газет того времени появилось проницательное суждение «недалеко то время, когда и русская народная песня, и русские народные инструменты найдут себе место в русских консерваториях…».

         И это действительно так – домра, балалайка являются ведущими инструментами русского оркестра, игре на этих инструментах обучают в ДШИ, в музыкальных колледжах, консерваториях. Обучают как русских, так и иностранных студентов.

Появились новые молодые исполнители - композиторы, которые не только мастерски владеют искусством игры на балалайке, но и пишут  для  этого инструмента замечательные пьесы.

Владимир Авксентьев «Юмореска»

          Кто хочет поближе узнать русскую душу, тот должен познакомиться с русской песней. Особенно проникновенно русские песни звучат на русских народных инструментах. Именно им, инструментам с русской душой, удается передать всю напевность и очарование песни.

         Но бывает и так, что многие авторские песни  мы считаем народными, потому что слова и музыка затрагивают самые потаенные уголки нашего сердца.

И.Дунаевский, обр. А. Цыганкова

«Ой, цветет калина»

       Следующий музыкальный номер программы – это тоже песня. Ее можно назвать гимном нашей бескрайней России. Вся широта нашей необъятной родины, ее страдания, ее гордость, ее любовь к  нам  выражены в этой песне музыкой и  лирической мелодией.

Евгений Тростянский концертные вариации на тему песни А.Афанасьева «Гляжу в озера синие»

         Сейчас прозвучит произведение с французским названием «Ноктюрн».  В переводе это лирическая ночная песня. Ноктюрн стал настоящей визитной карточкой романтизма.  В классической концепции ночь была олицетворением зла, классические произведения заканчивались триумфальной победой света над тьмой.

        Романтики же, напротив, предпочитали ночь – время, в которое душа открывает свои истинные черты, когда можно мечтать и думать обо всём, созерцая тихую природу, не отягощённую суетой дня.

Е.Тростянский «Ноктюрн»

          Нас, преподавателей, всегда радует, когда ученики влюблены в свой инструмент так же, как и мы.

         Когда им не хочется расставаться с инструментом  даже  на минутку, когда каждый выход на сцену для них праздник и волшебство, где главная волшебница – это музыка!

 Даниил Фишер Алексей Новиков «Смуглянка»

          Поэт Алексей Плещеев писал: «С именем В.В. Андреева, с балалайкой у меня связана  исключительно русская музыка, русская песня, владеющая нашими сердцами и душами.

           Для нас сила его в народном творчестве, в душе, в искренности передачи  этого творчества, в создаваемом им настроении.

           Он пробудил в нас любовь к народным инструментам.

Деятельность Андреева – это волшебная сказка – взял он в руки балалайку, и полилось рекой счастье, и сам обрадовался, и всех радует»

Обр. А. Шалова «Шуточная» на тему р.н.п.

«Заставил меня муж парну банюшку топить»

            В музыкальной культуре каждой  страны есть область, отмеченная неповторимостью и  своеобразием – это искусство игры на народных инструментах. Время показало, что исполнительство на русских народных инструментах стало неотъемлемой частью российской музыкальной культуры.

          Сегодня мы благодарим Юлию Викторовну и всех участников концерта: Анну Сергеевну Листову, Любовь Петровну Носову, Аксенова Сергея, Даниила Фишера за прекрасные мгновения соприкосновения с балалаечным искусством, всегда трогающем сердца и профессионалов и любителей музыки.

9.3.   Отзыв на сольный концерт

преподавателя «ДШИ г. Нарьян-Мара»

Ладыкиной Юлии Викторовны

«Балалайка – душа России»

           10 апреля 2014 года мы с учащимися класса посетили сольный концерт преподавателя нашей школы Юлии Викторовны Ладыкиной.  Зал был полон, на концерте присутствовали педагоги, учащиеся «ДШИ г. Нарьян-Мара» и «ДШИ п. Искателей», а также их родители. В непринужденной атмосфере мы наслаждались замечательной игрой Юлии Викторовны и концертмейстера Листовой Анны Сергеевны.

         Своим выступлением Юлия Викторовна смогла погрузить нас зрителей, в удивительный мир музыки, а именно звучание прекрасного русского народного инструмента – балалайки.

        Нужно отметить, что репертуар был весьма разнообразен. Звучали обработки русских народных песен, романсы, классические произведения, а также произведения современных авторов. Особо душевно прозвучали произведения Евгения Тростянского «Ноктюрн» и концертные вариации на тему песни А. Афанасьева «Гляжу в озёра синие».

        Также в концерте принимали участие учащиеся класса Юлии Викторовны – Фишер Даниил и Аксёнов Сергей, которые являются неоднократными победителями конкурсов и фестивалей различного уровня.

       За время работы в нашей школе Ладыкина Ю.В. зарекомендовала себя как, грамотный педагог, профессионал своего дела. Именно эти качества высоко ценятся педагогами, учениками, а также их родителями.

       Хотелось бы сердечно поблагодарить Юлию Викторовну и Анну Сергеевну за проведённый концерт, который оставил самые яркие впечатления и погрузил в мир чистоты и искренности исполняемой ими музыки. Будем ждать новых концертных выступлений с их участием, т.к. подобные мероприятия имеют действительно большой спрос.

Преподаватель «ДШИ г. Нарьян-Мара»  Носова Л.П.