Рабочая программа отделения ДПИ и ИЗО МБУ ДО "ДШИ № 9" г.о.Самара

муниципальное бюджетное учреждение

дополнительного образования

«ДЕТСКАЯ ШКОЛА ИСКУССТВ № 9» г. о. САМАРА

                                                                                                «Утверждаю»

                                                                     Директор МБУ ДО «ДШИ № 9»

                                                                      г. о. Самара

                                                                      _________________ А. Ф. Мурзина

                                                                          «____»____________ 2016 г.

                                                                         Программа принята на основании

                                                                           Решения методического совета

                                                                            Протокол №______

                                                                            От «_____» ________  2016 г.

Дополнительная общеразвивающая программа

«Изобразительное и декоративно-прикладное творчество»

Срок реализации – 5 лет

             Возраст обучающихся – 7 – 15 лет

                                                                                                   Составитель:

                                                                       Комерсантова Т.С. - педагог

                                                                       дополнительного образования

Самара, 2016 г.

Паспорт программы «Фантазия»

Программа  адаптированная

По направленности - художественная.

По уровню освоения содержания - профильная.

По степени профессионализации - функциональной грамотности и общекультурной компетенции.

По форме организации детских формирований - рассчитана на работу групп, индивидуализированную деятельность.

По возрасту обучения детей – младшего и среднего школьного возраста.

По приоритетному целеполаганию - развивающая.

По срокам реализации программы - 5 лет.

По масштабу - учрежденческая.

По контингенту обучающихся - общая и для одаренных детей.

По степени творческого подхода - репродуктивно-творческая.

1. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

              Потребность в творчестве заложена в каждом ребенке изначально. Это способ познания мира и самовыражения. Взрослые должны лишь создать условия для творческой деятельности ребенка. Работая с детьми нежного возраста, когда души их чисты, открыты и восприимчивы к любым педагогическим воздействиям взрослых, можно заложить в эти души нравственные ориентиры, но не путем морализаторства и нравоучений, вызывающих иногда противоположный желаемому эффект, а путем приобщения ребенка к изобразительному творчеству, используя и развивая творческий потенциал, заложенный природой в каждом ребенке.

Актуальность программы 

Постепенно познавая красоту окружающего мира, произведения мирового художественного искусства, воспитанники испытывают положительные эмоции, учатся видеть, чувствовать и сопереживать, осознанно относиться к искусству. Программа «Фантазия», охватывая разнообразные виды художественной деятельности, обращаясь к разным пластам изобразительного и декоративно-прикладного искусства, позволяет каждому ребенку свободно выбрать образовательный маршрут с учетом его интересов и индивидуальных данных.

 Новизна данной программы заключается в том, что помимо традиционных предметов (рисунок, живопись, композиция, история искусств) в программу введены курсы: флористика, батик (роспись по ткани), резьба по дереву, роспись малых форм, в которой используются заготовки из алебастра. Программа является комплексной и интегрированной.

Отличительной особенностью программы является отсутствие профессиональной установки, акцент  сделан не столько на художественный результат, сколько на процесс освоения художественного пространства, на раскрытие индивидуальности и самобытности личности, что делает программу привлекательной и доступной для всех категорий детей.

Характерной особенностью программы является и гуманистический подход к реализации программы, который проявляется в доброжелательной атмосфере на занятиях, отсутствии жесткой оценочной системы, эмоционально насыщенной обстановке творчества.

Цель программы:

 создание условий для формирования и развития художественно-творческих способностей обучающихся в области изобразительного и декоративно-прикладного искусства.

Задачи:

Учебные:

 -формирование художественных знаний;

 -формирование и развитие практических умений и навыков в изобразительном и декоративно-прикладном творчестве;

• формирование навыков анализа произведений искусства через освоение средств художественной выразительности;

• расширение кругозора обучаемых, приобщение их к изобразительному и декоративно-прикладному искусству, его лучшим образцам;

Развивающие:

  -содействие в развитии мышления, в том числе пространственного, зрительной памяти, внимания, способности к визуализации идей;

-развитие способности сопереживания;

- развитие фантазии, воображения, образного мышления и применение их в изобразительной деятельности.

 - развитие наблюдательности, активное эстетическое отношение к окружающей действительности.

- содействие в формировании опыта самостоятельной творческой деятельности;

- развитие интереса к продолжению художественного образования;

Воспитательные:

 -воспитание художественного вкуса, чувства стиля, аккуратности, усидчивости и трудолюбия, ответственности при выполнении любой работы, целеустремленности и самостоятельности;

-воспитание толерантности; 

-содействие в формировании и развитии навыков восприятия духовного опыта искусства;

-формирование потребности в здоровом образе жизни;

 -содействие в социализации личности. 

-содействие в формировании и развитии активного эстетического отношения к природе, человеку, обществу, к искусству, к народным художественным традициям;

 -содействие в формировании увлеченности изобразительным и декоративным искусством;

•   сохранение и укрепление психического и физического здоровья через здоровьесберегающие  технологии  и арттерапию.

Возраст детей и сроки реализации

Программа детского объединения  рассчитана на детей младшего и среднего школьного возраста и различного уровня подготовки.

      Срок реализации программы  - 5 лет.

Формы обучения

    С учетом количества учащихся программой предусматриваются фронтальная, групповая, индивидуальная и самостоятельная формы обучения.

    Фронтальная форма применяется при работе с информационным материалом во время теоретической части урока, когда весь коллектив слушает и воспринимает новую информацию, участвует в ее обсуждении, при обобщении и обсуждении итогов урока.

    Групповая форма обучения применяется, когда: а) группа учащихся выбирает один вариант задания из нескольких предложенных (декоративные росписи, батик); б) на рисунке и живописи учащиеся разделяются на группы в зависимости от постановок. Педагог дает информацию по группам.

    Индивидуальная форма обучения применяется параллельно с коллективной формой проведения занятий в виде индивидуальных консультаций для: а) одаренных детей, идущих впереди программы или выполняющих дополнительные задания; б) учащихся, испытывающих затруднения в какой- либо момент выполнения задания.

   Самостоятельная форма. Процесс накопления знаний, умений и навыков, необходимых для освоения изобразительной грамоты, очень длителен и сложен, поэтому работа в классе должна подкрепляться выполнением самостоятельных заданий в виде набросков, зарисовок, живописных этюдов с натуры по рисунку, живописи и композиции.

Практические занятия (практика) рассматриваются в программе как наиболее эффективная форма обучения, т. к. предусматривает освоение различных видов художественной творческой деятельности.. В программе используются разнообразные  типы занятий: образ на заданную тему; путешествие, миф, эксперимент, импровизация, диалог, повтор-импровизация, викторина, экскурсия, конкурс, игра, подведение итогов. Эти типы занятий можно использовать как при обучении истории искусств, так и при обучении основам художественного изображения.

Теоретический материал (теория) на занятиях дается с использованием методов беседы, рассказа, диалога с детьми о художественных произведениях, комментариев педагога, различных игр, просмотров иллюстративного материала, диапозитивов, видеофильмов и закрепляется затем практическим освоением тем.

Режим занятий

   Продолжительность занятий два академических часа, разделенных пятиминутным перерывом для отдыха и физической разгрузки детей. Продолжительность занятий зависит от года обучения.

1 год обучения: 4 часа в неделю (2 раза по 2 часа), всего 144 часа.

2 год обучения: 6 часов в неделю (2 раза по 3 часа), всего 216 часов.

3 год обучения: 6 часов в неделю (2 раза по 3 часа), всего 216 часов.

4 год обучения: 6 часов в неделю (2 раза по 3 часа), всего 216 часов.

5 год обучения: 6 часов в неделю (2 раза по 3 часа), всего 216 часов.

Формы, методы и принципы организации образовательного процесса

 Обучение осуществляется путем вовлечения учащихся в художественную, изобразительную и декоративную деятельность. Художественная деятельность ребенка проходит в сотрудничестве с педагогом, в совместном поиске, когда ребенок не получает готовых рецептов и решений, а напрягает свой ум, фантазию, волю, память, творческое воображение для решения творческой задачи, которая перед конкретным ребенком ставится в зоне его ближайшего развития, что позволяет полнее раскрываться его потенциальным возможностям. Для реализации целей программы используются принципы и методы обучения, направленные на обогащение творческого воображения, мышления, развития увлеченности художественной деятельностью.

    Принцип единства восприятия и созидания на каждом уроке. Ученик осознает, переживает каждую тему в целостности всех видов деятельности: просматривая зрительный ряд, слушая объяснения педагога, стихи, музыку и выполняя практическую работу.

   Принцип опоры в учебном процессе на личный, эмоциональный, визуальный, бытовой опыт учащихся. Поскольку уровень изобразительных умений учащихся в первую очередь зависит от качества их представлений об окружающем мире, задача педагога - развивать эти представления, прежде всего, путем наблюдений и на этой основе строить обучение, научить видеть красоту и многообразие реального мира, т.е. формировать эмоционально -эстетическое отношение к природе, окружающему миру, к фольклору, произведениям искусства, развивать творческую активность и инициативу, знакомить с материалами, используемыми в художественном творчестве, формировать начальные умения работы с ними.

   Принцип постановки эмоционально-отношенческих задач в любой практической работе.

   Принцип свободы в системе ограничений. Задача педагога сформировать в ребенке навыки творческого, нестандартного  решения поставленной задачи, учитывая особенности и возможности материала и техники в которой работает ученик.

  Принцип последовательности и постепенности изучения законов и правил природы и искусства, последовательного усложнения творческих задач с учетом возрастных особенностей детей.

  Методы педагогической драматургии. Особая атмосфера мастерской, украшенной работами учащихся, прекрасная музыка, поэзия и живопись, сопровождающие объяснения педагога, игровые и сказочные моменты урока - позволяют педагогу овладеть вниманием ребенка, а "управляя вниманием мы берем в свои руки ключ к образованию и формированию личности и характера" (Л.С. Выготский).

  Метод диалогичности. В процессе урока между педагогом и учащимися возникает диалог: ребята предлагают свои варианты решения поставленной задачи, преподаватель, опираясь на эти варианты, может предложить детям более интересное и неожиданное решение темы.

  Метод коллективного обсуждения работ.

    Процесс обучения неотрывно связан с формированием у детей высокого уровня художественной культуры. Этому служит цикл бесед об искусстве, экскурсии в музеи и на выставки.

  Большое значение для сплочения коллектива имеет совместная работа ребят по оформлению выставок, проведение конкурсов, помощь другим коллективам в оформлении мероприятий и праздников.

  Важную роль играет активное участие родителей ребят во всех делах объединения. 

Ожидаемые результаты

По итогам обучения учащиеся должны будут 

знать:

• основы реалистического изображения;
• теорию изобразительной грамоты, законы живописи и композиции,    художественную терминологию;
• свойства различных живописных, графических и других материалов, свободно владеть техникой работы с ними;
• основные  виды, стили и направления, жанры изобразительного  и декоративно- прикладного (батик, флористика, коллаж) и народного искусства (глиняная игрушка, роспись малых форм, геометрическая резьба по дереву)
• иметь представление о творчестве известных художников;
• иметь представление о богатстве и разнообразии культурного наследия русского и др. народов.

уметь:

• - работать с художественными материалами: акварелью, гуашью, красками по ткани, карандашом, углем, тушью, пластилином, глиной, соленым тестом, цветной бумагой, иметь первичные навыки работы ножом по дереву, работать с природными материалами и использовать их выразительные возможности;
• наблюдать и  делать зарисовки с натуры;
• передавать объем и пространство, фактуру предметов, создавать колористическое произведение;
• воспринимать произведения искусства различных видов и жанров, понимать основы образного языка искусства, осознавать роль искусства в жизни человека.
• самостоятельно контролировать свою работу, определять и устранять ее недостатки.

В ходе решения воспитательных задач предполагается, что воспитанник будет:

• любящим  и понимающим  искусство;
• обладающим эстетическим вкусом, умеющим ценить прекрасное;
• целеустремленным, аккуратным, трудолюбивым;
• самостоятельным, инициативным, любознательным;
• активной творческой, социально адаптированной, нравственной  личностью, способной к саморазвитию и самореализации.
• толерантной личностью с национальным самосознанием.

Формы контроля усвоения знаний, приобретенных навыков, личностного роста воспитанников

В конце темы, раздела, учебного года проводятся итоговые занятия в различных формах: устный опрос, игры-викторины, сюжетно-ролевые игры.  Результаты обучения регулярно отслеживаются  в форме педагогического наблюдения в процессе художественной деятельности учащихся, отчетных, тематических коллективных, а также персональных выставок, конкурсов детского рисунка внутри объединения, а также районного, городского, областного и всероссийского уровней. 

Учебный план

2. ПРОГРАММА I  ГОДА ОБУЧЕНИЯ

      Содержание программы I года обучения направлено на приобщение детей к наблюдению за окружающей действительностью, выявлению способностей к художественному творчеству. Занятия носят развивающий характер. За первый год дети осваивают средства художественной выразительности (цвет, линия, форма, пространство, композиция), получая элементарные представления о них; знакомятся с разными народными ремеслами.

   Рисунки должны выполняться на бумаге различного формата, для живописных композиций лучше использовать большие листы, для выполнения графических и живописных упражнений больше подходят небольшие форматы.

   Каждая художественная техника развивает у ребенка разные области рук, предплечья, пальцев. Так, тонкая графическая работа улучшает координацию движений, лепка развивает пальцы, а задания выполняемые в живописных техниках, способствуют большей свободе и раскованности всей руки.

   Лучшему освоению пространства, объема, глубины способствует работа с таким материалом, как пластилин, глина и бумага (объемное моделирование). Поэтому педагог чередует один вид деятельности с другим.

Учебно-тематический план и содержание

I год обучения

Основы изобразительного искусства.

Основы декоративного искусства

   Знакомство с русскими народными художественными промыслами, с видами декоративного искусства помогает детям понять их многообразие, самобытность и развивает эстетическое восприятие детей.

   Занятия предполагают цикл бесед о народных промыслах, копирование образцов народного творчества, импровизации по мотивам Хохломы, Гжельской, Городецкой  и Жостовской росписей, работу с различными материалами (гуашь, цветная и тонированная бумага, картон, фольга, ткань, нитки, соленое тесто, глина).

Результаты первого года обучения

  По окончании первого года обучения учащиеся должны:

• знать виды изобразительного искусства;
• знать отличительные особенности изобразительных материалов (гуашь, акварель, карандаш, уголь, пастель, тушь, фломастер, глина, соленое тесто).
• уметь изображать простые предметы, правильно рисовать изображаемое на формате листа, полностью заполнять лист бумаги рисунками и красками;
• знать основные и составные цвета, уметь смешивать краски, получая новый цвет;
• знать об истоках декоративного искусства в России;
• уметь решать художественно – творческие задачи на повтор, вариации, импровизацию по мотивам народных орнаментов.

3. ПРОГРАММА II ГОДА ОБУЧЕНИЯ

  На втором году обучения в разделе программы «Основы изобразительного искусства» происходит разделение на конкретные дисциплины: рисунок, живопись, композиция.

    Учащиеся знакомятся с понятиями плоских и объемных форм различных предметов, учатся различать их конструктивные особенности с учетом линейной и воздушной перспективы.

    В живописи учащиеся передают не только цвет предмета, но и  эмоциональное отношение к изображаемому. Ребята продолжают учиться правильно обращаться с художественными материалами; осваивать различные приемы работы с акварелью, гуашью, пастелью.

   Задачи композиции решаются как в работах по рисунку и живописи, так и в сюжетных заданиях.

    Курс композиции имеет целью развить у учащихся образное мышление и творческие способности. Учащиеся знакомятся с основными закономерностями композиции, получают начальные сведения о линии и уровне горизонта, перспективе, учатся выделять главное.

    Программа курса «Основы декоративного искусства» знакомит учащихся с основными свойствами и видами декоративных композиций на примерах произведений народного и современного искусства, знакомит с различными техниками исполнения данных произведений, дает первоначальные знания художественной обработки материалов.

Учебно-тематический план и содержание программы

II года обучения

Основы изобразительного искусства

Рисунок

Живопись

Композиция

Основы декоративного искусства

Декоративная композиция

Художественные мастерские

   Роспись  малых форм

Флористика

    Роспись по ткани

Результаты второго года обучения

    По окончании второго года обучения учащиеся должны:

• знать о перспективе в рисунке;
• знать конструктивные особенности построения предметов;

      -     знать о собственных и падающих тенях;

      -     уметь правильно работать гуашевыми красками;

      -     иметь понятия о хроматических цветах, цветовых сочетаниях, основных и                                                                                                    составных цветах, теплых и холодных;

      -      уметь выполнять несложные натюрморты с натуры;

      -     знать о воздушной и линейной перспективе в композиции;

      -    свободно писать кистью несложные растительные элементы;

      -     уметь выполнять небольшие декоративные композиции из природного материала;

      -     уметь составлять простейшие композиции для росписи по ткани;

      -     уметь правильно работать красками по ткани.

4 .ПРОГРАММА III ГОДА ОБУЧЕНИЯ

  Продолжается знакомство учащихся с художественно-выразительными средствами, произведениями разных видов и жанров станкового искусства.

      В процессе обучения рисунку и живописи на данном этапе решаются такие задачи как:

- работа над натюрмортом;

- работа над сюжетными композициями (целостность, связь, согласованность всех элементов композиции);

- работа над изображением сложных геометрических тел и орнаментов с натуры, архитектурных построек, людей и животных.

     В курсе «Основы декоративного искусства» основное время отводится для ручного труда, росписи малых форм и росписи по ткани. Здесь учащиеся познают особенности значения элементов орнаментов росписи, связь росписи с формой украшаемого предмета. Продолжают знакомиться с техникой росписи по ткани, с материалами оформления батика (контур, бисер, бусины).

Учебно-тематический план и содержание

 программы III года обучения

Основы изобразительного искусства

Рисунок

Живопись

Композиция

Основы декоративного искусства

Декоративная композиция

Художественные мастерские

Роспись малых форм

Флористика.

Роспись по ткани

Результаты III  года обучения

     По окончании третьего года обучения учащиеся должны:

• знать общие правила построения разных предметов;
• иметь понятия о пропорциях, статике и динамике геометрических фигур;
• уметь рисовать фигуру человека в движении (общие пропорции);
• знать и уметь работать в различных техниках акварелью;
• уметь сочинять композиции на разные темы;
• знать основные свойства плоскостной композиции;
• уметь анализировать произведения декоративного искусства, пользуясь понятиями: орнамент линейный, замкнутый, на прямоугольной форме, симметричный, статичный, динамичный;
• свободно писать кистью орнаментальные композиции;
• уметь  оформлять поделки из природного материала;
• уметь составлять несложные композиции для росписи по ткани;
• уметь правильно пользоваться резервом и красками по ткани.

5. ПРОГРАММА IV ГОДА ОБУЧЕНИЯ

      Систематизируются и обобщаются знания по эстетике, художественно-графические умения и навыки, понимание сущности связей художественного изображения с природой, миром предметов, явлений и человеческих чувств.

      Учащиеся знакомятся со средствами графики как самостоятельного и специфического вида искусства. Линия, штрих, тон, точка, пятно – основные средства выразительности графики.

      Виды графического искусства: станковая и прикладная графика.

При обучении ребят живописной грамоте особое внимание уделяется цвету во всем его многообразии и богатстве нюансов (цветовой тон, колорит, светлота и насыщенность цвета). Варьируются различные приемы работы с художественными материалами для передачи настроения, состояния в природе, проявления чувства. Реализуется единство цветового решения, материала, технического приема и содержания.

     Рассматриваются приемы и средства передачи в сюжетных работах основного замысла композиции с использованием контраста и нюанса.

      В курсе «Основы декоративного искусства» рассматривается непосредственная связь между дисциплинами «декоративная композиция» и «художественные мастерские». Уже овладев определенными навыками по созданию композиций, учащиеся самостоятельно разрабатывают новые изделия, используя знания по цветоведению.

Календарно-тематический план и содержание

программы IV года обучения

Основы изобразительного искусства

Рисунок

Живопись

Композиция

Основы декоративного искусства

Декоративная композиция

Художественные мастерские. Роспись  малых форм

Флористика

   Роспись по ткани

Результаты IV  года обучения

    По окончании четвертого года обучения учащиеся должны:

• знать различные техники графического искусства;
• уметь составлять многоплановые композиции;
• уметь передавать цветом настроение, отношение к изображаемому;
• уметь анализировать художественные произведения;
• уметь выполнять сложные композиции на сюжетные темы в росписи по малым формам;
• уметь работать последовательно по разработке новых изделий декоративного искусства.

      -     уметь составлять сложные композиции для росписи по ткани, свободно пользоваться резервом и красками по ткани.

6. ПРОГРАММА V ГОДА ОБУЧЕНИЯ

Закрепляются знания и умения, полученные в предыдущие годы обучения. Учащиеся получают первичные навыки в изображении человека, животных и других объектов окружающего мира. Уделяется большое внимание работе с натуры. Закрепляются навыки изображения объектов в пространстве, с элементами объема и светотени. Дети овладевают приемами передачи тепло-холодных отношений, воздушной и цветовой перспективы.

       Совершенствуются правила, приемы и средства композиции. Закрепляются навыки передачи настроения, чувств средствами рисунка и живописи, композиционного решения произведения. Учащиеся овладевают приемами использования различных техник и жанров в работе над картиной.

      В разделе «Основы декоративного искусства» учащиеся применяют на практике знания приемов работы мастеров народных промыслов, для создания собственной композиции. Закрепляются навыки построения фантазийной композиции. Учащиеся разрабатывают новые изделия, используя различные материалы и техники. Закрепляются  навыки проектной деятельности: учащиеся самостоятельно разрабатывают и защищают проект на тему по выбору, используя знания и умения, полученные в предыдущие годы обучения.

Календарно – тематический план и содержание V года обучения

Основы изобразительного искусства

Рисунок

Живопись

Композиция

Основы декоративного искусства. Декоративная композиция

Художественные мастерские. Резьба по дереву

Роспись по ткани